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National audience; Nous avons mené une première étude sur la classification libre de sons environnementaux. Les résultats de cette étude ont montré que des auditeurs sans expertise sonore ont tendance à regrouper les sons de façon causale. Nous avons trouvé une distinction claire entre les catégories de sons produits par des gaz, des liquides, des solides et par des machines électriques. Ce résultat confirme une classification théorique proposée dans la littérature. Lors d’une deuxième étude présentée ici, nous nous sommes focalisés sur la catégorie des solides produisant une grande variété de sons. Nous avons demandé à des participants sans expertise sonore de faire des groupes de sons en se focalisant sur l’action produisant le son. Les sons sélectionnés avaient été au préalable bien identifiés. Après leur classification, il était demandé au participant de décrire chaque classe produite. Pour analyser les résultats, nous avons utilisé une technique d’analyse par groupements hiérarchiques qui produit deux arbres. Le premier arbre reflète la structure principale, le deuxième quant à lui pouvant montrer une structure secondaire. Le but était de mettre en lumière différents types de similarité utilisés en même temps lors d’une classification par une même personne ou par différentes personnes. Nous avons complété cette analyse par une étude des verbalisations produites. Nous avons effectué deux types d’analyses, une analyse générale avec ALCESTE et une analyse spécifique avec LEXICO pour produire un portrait de chaque classe issue de l’arbre hiérarchique. Nous avons fait cette deuxième analyse pour chacun des deux arbres. Nous présenterons le résultat de cette étude qui montre deux grandes catégories associées dans un cas à des interactions entre objets (discrètes, continues, composées) et dans l’autre cas à une modification de l’objet (déformation, rupture). Nous discuterons aussi de l’apport d’une analyse de classification par groupements hiérarchiques produisant deux structures distinctes.

This paper reports on an approach to the design of continuous sonic feedback in tangible interfaces, and on quantitative evaluation methods intended to guide such design tasks. The issues it addresses may be of central relevance to areas of the emerging discipline of sonic interaction design that have begun to address the unique problems of designing sound for highly interactive contexts. Three experiments were conducted to assess two key aspects of the sound design developed for an abstract object designed for these experiments, which we refer to as the Spinotron. First, a comparison of sound source identification was made between three cases: passive listening to temporally static sounds; passive listening to dynamically evolving sounds; and listening to sounds generated through active manipulation of the artifact. The results show that control over the sound production process influences the material of the objects in interaction identified as the source of the sounds. Second, in a learning experiment, users' performance with the Spinotron device was compared between a group of participants that were provided only with passive proprioceptive information, and for another group who were also presented with synthetic sound produced by the artifact. The results indicated that the sound, when present, aided users in learning to control the device, whereas without the sound no learning was observed. Together, these results hold promise toward creating a foundation for the design of continuous sound that is intended to accompany control actions on the part of users, and toward establishing a basis for experimental/quantitative evaluation methods and gathering basic knowledge about sensory-motor activity engaged in tangible sonic interactions.

cote interne IRCAM: Lemaitre08c; None / None; National audience; We report an experiment investigating the influence of the expertise of listeners on the strategy used to categorize sounds. A set of sixty kitchen sounds was selected, based on their causal uncertainty (ranging from very well identified to ambiguous). Thirty listeners were selected on the basis of their expertise in sound and music: fifteen "experts" and fifteen "naïves". First, they had to group together the sounds. Second, they had to describe the properties shared by the sounds in each category. Finally, they were provided with a description of different strategies of classification previously identified (acoustical, causal or semantic similarity), and required to indicate, for each category, which one they had used. The results show a strong influence of the expertise of the participants: while naive listeners made categories mainly on the basis of the events that they identified as having caused the sounds, experts made mainly categories of sounds on the basis of the perceived acoustical properties (timbre, time patterns, etc.). This result is coherent with the available literature demonstrating the coexistence of different strategies of listening, and links these strategies to the skills of the listeners. [This work is founded by the FP6 NEST Pathfinder European project CLOSED]

International audience

Free classification was used to explore similarity relations in contemporary musical materials. Thirty-four subsections from the five themes of The Angel of Death by Roger Reynolds were composed identically for piano (Expt. 1) and chamber orchestra (Expt. 2) in terms of pitch, rhythm, and dynamics. Listeners were asked to group together those judged to be musically similar and to describe the similarities between the subsections in each group. Listeners based their classifications on surface similarities related to tempo, rhythmic and melodic texture, pitch register, melodic contour, and articulation. They were to some extent also based on similarity of the mood evoked by the excerpts. This latter factor was more prominent in the verbalizations for the orchestral version. Instrumentation, timbre, and type of timbral change (smooth, disjunctive) also affected classifications in the orchestral version. Perceptual relations among thematic materials within the piece and the interaction of form-bearing dimensions in musical similarity perception are discussed.

Les designers produisent différents types de représentations physiques et/ou digitales lors des différentes phases d'un processus de design. Ces objets intermédiaires de représentation permettent et supportent l'incarnation des idées du designer, de les externaliser, mais aussi la médiation entre les personnes qui sont impliquées dans les différentes phases du design (designers produits, ingénieurs, marketing, ...). Les designers sonores, eux aussi, produisent des sons intermédiaires pour les présenter aux commanditaires par un processus itératif de raffinement de ces propositions. Ainsi ces différents sons intermédiaires sont des esquisses sonores qui représentent les différentes étapes intermédiaires d'un processus de création en constante évolution. Nous présentons ici une proposition d'une méthode d'esquisse sonore basée sur la voix et étendue par l'utilisation d'une synthèse sonore par corpus de son. Cet outil a été développé dans le cadre du projet Européen SkAT-VG (Sketching Audio Technologies using Vocalizations and Gestures). L'utilisation de la vocalisation s'ancre dans la pratique du design permettant de stimuler la génération de proposition sonore et la médiation entre les créatifs.