La question abordée dans ce mémoire concerne le rôle de la vocalité dans l’œuvre de Nathalie Sarraute. Nous chercherons à comprendre comment le caractère sonore de la voix influence la constitution et la réception de l’œuvre. Sachant que presque toutes les œuvres théâtrales de Sarraute ont d’abord été conçues pour la radio, médium où le son est le seul producteur de sens, nous nous interrogerons sur la fonction de la voix et le développement des tropismes, « ces mouvements indéfinissables, qui glissent très rapidement aux limites de notre conscience » (L’Ère du soupçon, 1956), dans ces œuvres. Ainsi, nous nous concentrerons sur les versions écrite et radiophonique de la dernière pièce de Sarraute, Pour un oui ou pour un non (1980-1981), afin de mieux saisir l’impact de la voix dans chacune des versions. En premier lieu, nous nous interrogerons sur les débuts de la création radiophonique chez Sarraute et sur l’adaptation de son écriture à ce nouveau médium. En deuxième lieu, nous aborderons les conditions de production et de diffusion qui ont entouré la pièce radiophonique au moment de sa parution. Finalement, en nous appuyant sur une analyse comparée du texte écrit et de l’enregistrement radiophonique de la pièce, nous comparerons l’expérience du lecteur et de l’auditeur, afin de comprendre l’importance de la voix au sein des deux versions. Mots-clés : Nathalie Sarraute, Théâtre radiophonique, Pièce radiophonique, Radio, Pour un oui ou pour un non, Oralité, Vocalité, Voix, Tropisme, Nouveau roman, Intermédialité, This thesis looks at the importance of vocality in the works of Nathalie Sarraute. More specifically, the research focuses on how the addition of sound, a unique characteristic of vocality, can influence the making and reception of a work of art. Since many of Sarraute’s works for theatre were originally created for radio, a medium where meaning is conveyed only by sound, we will study the voice’s different functions, and how tropisms, « interior movements that precede and prepare our words and actions, at the limits of or consciousness » (L’Ère du soupçon, 1956) develop throughout these works. The research focuses on the written and recorded for radio versions of Nathalie Sarraute’s last play, For no Reason (1980-1981). Our aim is to better understand the impact of voice in each of the versions. First, we will take a glance at Sarraute’s beginnings in the arrays of radiophonic creation, and how she adapted her writing for this new medium. Second, we will look at the production and broadcasting conditions upon the play’s initial release. Finally, with a comparative analysis of the written and recorded versions of the play, we will try to compare the reader and the listener’s experiences, to better understand the importance of voice in both versions. Keywords : Nathalie Sarraute, Radio Theater, Radio play, Radio, For no Reason, Orality, Vocality, Voice, Tropism, New Novel, Intermediality