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Resumo O presente artigo pretende construir uma leitura psicanalítica sobre as mulheres presentes em ‘Lolita’, obra literária de Vladimir Nabokov, publicada em 1955. O livro é a autobiografia de Humbert Humbert, de 38 anos, que tem como objeto de amor uma garota de 12 anos, a quem ele nomeia como ninfeta. O narrador defende a existência de duas categorias femininas diferentes. A primeira é atribuída às mulheres adultas, nomeadas como agentes paliativos por serem permitidas por Lei a se relacionarem sexualmente com homens; e a segunda, às diabólicas ninfetas, seu verdadeiro objeto de desejo. Partindo de uma leitura freudolacaniana sobre o feminino e apoiada nos estudos da filósofa Simone de Beauvoir sobre as categorias de representação social das mulheres, o artigo realizou um percurso a partir da fala do narrador Humbert Humbert, criador de tais categorias do feminino, para a investigação do conceito sobre fetichismo. Foi possível concluir que o discurso acerca da sexualidade feminina se constitui para benefício exclusivo de Humbert Humbert, que determina e goza com a nomeação de mulheres, ou seja, ao falar sobre o feminino, o narrador nos ajuda a produzir UM saber, voltado, na verdade, para a sexualidade masculina. Abstract This article intends to construe a psychoanalytical reading about the women in the literary work Lolita, by Vladimir Nabokov, published in 1955. The book is the autobiography of Humbert Humbert, 38, whose love object is a 12-year-old girl whom that he names as a nymphet. The narrator argues for the existence of two different female categories. The first would be attributed to adult women, named as palliative agents as permitted by the Law to have sexual relations with men. The second to diabolical nymphets, their true object of desire. Starting from a Freudolacanian reading about the feminine and supported by the philosopher Simone de Beauvoir’s studies on the categories of women’s social representation, this paper will return to the narrator Humbert Humbert, creator of such categories of the feminine, to investigate concept about fetishism. At the end of the work, we were able to realize that the discourse about female sexuality is constituted for the exclusive benefit of Humbert Humbert, who determines and enjoys the naming of women, that is, by talking about the feminine, the narrator helps us to produce a knowledge, in fact, about male sexuality. Resumen Este artículo pretende construir una lectura psicoanalítica sobre las mujeres presentes en “Lolita”, obra literaria de Vladimir Nabokov, publicada en 1955. El libro es la autobiografía de Humbert Humbert, de 38 años, que tiene como objeto de amor a una niña de 12 años, a la que nombra nínfula. El narrador defiende la existencia de dos categorías femeninas diferentes. El primero se atribuiría a las mujeres adultas, nombradas como agentes paliativos por permitirles la Ley relacionarse sexualmente con los hombres. El segundo a las ninfas diabólicas, su verdadero objeto de deseo. Partiendo de una lectura freudolacaniana de lo femenino y apoyándose en los estudios de la filósofa Simone de Beauvoir sobre las categorías de representación social de la mujer, el artículo hace un recorrido desde el discurso del narrador Humbert Humbert, creador de tales categorías de lo femenino, hasta la investigación del concepto de fetichismo. Al final de la obra, pudimos percibir que el discurso sobre la sexualidad femenina se constituye para beneficio exclusivo de Humbert Humbert, quien determina y disfruta al nombrar a las mujeres, es decir, al hablar de lo femenino, el narrador nos ayuda a producir un conocimiento, de hecho, sobre la sexualidad masculina.

Resumo Este artigo investiga a relação corpo, arte e loucura na obra de Arthur Bispo do Rosário, pelo referencial teórico psicanalítico freud-lacaniano em diálogo com outros campos do saber, a partir das seguintes interrogações: de que maneira a psicanálise dialoga com a temática da arte? Qual o estatuto da arte na psicose? Como sujeitos psicóticos fazem uso da arte, pela via das invenções, a fim de lidar com o corpo e estabilizar seu sofrimento psíquico? Nesse sentido, traçamos considerações sobre o estatuto da arte na psicanálise, levantamos algumas contribuições histórico-filosóficas sobre a relação entre arte e loucura e apreciamos a obra de Bispo à luz das proposições de Jacques Alain-Miller, com vistas a compreender os modos através dos quais a arte produzida por sujeitos em sofrimento psíquico pode servir de anteparo à loucura e favorecer a forma como eles lidam com seu corpo. Abstract This essay investigates the relations between body, art, and madness in Arthur Bispo do Rosário’s oeuvre based on the Freudian-Lacanian psychoanalytic theoretical reference, in dialogue with other fields of knowledge, drawing on the following interrogations: in what ways does psychoanalysis dialogues with the theme of art? What is the status of art in psychosis? How do psychotic individuals use art, through inventions, to deal with the body and stabilize their psychic suffering? In this regard, this paper discusses the status of art in psychoanalysis, brings some historical-philosophical contributions to the relationship between art and madness, and interprets his work in the light of Jacques Alain-Miller’s propositions, to understand the ways in which the art produced by subjects in psychological distress can serve as a buffer to madness and favor how they deal with their bodies. Resumen Este artículo analiza la relación entre cuerpo, arte y locura en la obra de Arthur Bispo do Rosario, por el referencial teórico psicoanalítico freud-lacaniano en diálogo con otros campos del saber, partiendo de los siguientes interrogantes: ¿De qué manera el psicoanálisis dialoga con la temática del arte? ¿Cuál es el estatuto del arte en la psicosis? ¿Cómo sujetos psicóticos hacen uso del arte, por la vía de las invenciones, a fin de tratar con el cuerpo y estabilizar su sufrimiento psíquico? Para ello, trazamos consideraciones sobre el estatuto del arte en el psicoanálisis, levantamos algunas contribuciones histórico-filosóficas sobre la relación arte y locura y apreciamos la obra de Bispo a la luz de las proposiciones de Jacques Alain-Miller, con miras a comprender los modos a través de los cuales el arte producido por sujetos en sufrimiento psíquico puede servir de amparo a la locura y favorecer la forma de cómo lidian con su cuerpo. Résumé Cet essai étudie les relations le corps, l’art et la folie chez Arthur Bispo do Rosário à partir de la référence théorique psychanalytique freudienne-lacanienne, en dialogue avec d’autres domaines de connaissance, en s’appuyant sur les interrogations suivantes : de quelle manière la psychanalyse dialogue-t-elle avec le thème de l’art ? Quel est le statut de l’art dans la psychose ? Comment les individus psychotiques utilisent-ils l’art, à travers des inventions, pour faire face au corps et stabiliser leur souffrance psychique ? À cet égard, cet article discute du statut de l’art dans la psychanalyse, apporte quelques contributions historico-philosophiques à la relation entre l’art et la folie, et interprète son travail à la lumière des propositions de Jacques Alain-Miller, afin de comprendre comment l’art produit par les sujets en souffrance psychique peut servir de tampon à la folie et favoriser la façon dont ils font face à leur corps.

Resumo A guerra do tráfico de drogas no Brasil tem ganhado destaque nas pesquisas dentro da psicologia pelo significativo número de mortes relacionadas a este fenômeno. Partindo da descrição dos cinco primeiros dias de encontro entre pesquisadores e adolescentes envolvidos com o fenômeno descrito, pretende-se apontar alguns pontos de aproximação e diferença entre ele e o que é chamado pelo significante “guerra” na filosofia de Clawsewitz e Foucault. Para tanto, foi feita uma descrição do campo, seguida pela problematização, retomando três aportes teóricos: a tese da guerra como continuação da política, de Clausewitz; a inversão feita por Foucault que sustenta o Racismo de Estado; e um aprofundamento psicanalítico sobre as diversas modalidades dos conflitos sob o nome de guerra. Concluindo, essa análise resultou na tese de que existe uma guerra no Brasil como consequência do sistema político excludente, denunciada pelos jovens envolvidos com o tráfico de drogas. Abstract The ‘war on drugs’ promoted in Brazil has gained prominence in psychology research due to the ensuing significant number of deaths. By describing the five first meetings held with teenagers, the researchers highlight some similarities and differences between the described phenomenon and what Clausewitz and Foucault call ‘war.’ To this end, after describing the field research, the paper discusses three theoretical points: Clausewitz’s thesis that war is the continuation of politics; Foucault’s inversion, which sustain state racism; and an in-depth psychoanalysis of the various forms of conflict under the umbrella-term ‘war.’ In conclusion, this analysis point out the war going on in Brazil as a consequence of the exclusionary political system, denounced by youths involved in drug trafficking. Résumé La guerre au trafic de drogues promue au Brésil a pris de l’importance dans la recherche en psychologie en raison du nombre important des décès qu’elle a entraîné. En décrivant les cinq premières réunions tenues avec des adolescents, les chercheurs souligne certaines similitudes et différence entre le phénomène décrit et ce que Clausewitz et Foucault appellent la « guerre ». Pour cela, après avoir décrit la recherche, l’article discute de trois points théoriques : la thèse de Clausewitz, selon laquelle la guerre est le prolongement de la politique; l’inversion faite par Foucault, qui soutient le racisme d’État ; et une psychanalyse approfondie des différentes formes de conflit sous le terme générique de « guerre ». En conclusion, cette analyse met en évidence la guerre qui se déroule au Brésil comme une conséquence du système politique d’exclusion dénoncé par les jeunes impliqués dans le trafic de drogue. Resumen La guerra en contra del tráfico de drogas en Brasil ha ganado atención en la investigación en psicología debido al número significativo de muertes relacionadas a este fenómeno. Partiendo de la descripción de los cinco primeros días de encuentro entre investigadores y adolescentes envueltos en el fenómeno descrito, se pretende señalar algunos puntos de aproximación y diferencia entre este y lo que es llamado por el significante “guerra” en la filosofía de Clausewitz y Foucault. Para esto, se llevó a cabo una descripción de campo, seguida por la problematización con tres aportes teóricos: la tesis de la guerra como extensión de la política de Clausewitz; la inversión hecha por Foucault que sustenta el Racismo de Estado; y una profundización psicoanalítica sobre las diversas modalidades de los conflictos bajo el nombre de guerra. En conclusión, este análisis constató la tesis de que existe una guerra en Brasil como consecuencia de un sistema político excluyente, denunciada por los jóvenes envueltos con tráfico de drogas.

O trauma, como co(rpo)memoração, será abordado, neste trabalho, na perspectiva psicanalítica, com base nos desdobramentos que se manifestam em “atos” no corpo que tomam o lugar da elaboração psíquica. Perspectiva na qual a repetição se apresenta sob a modalidade da fixação a um gozo “além” e da regressão como uma espécie de memória que evita o encontro com o novo e retorna a traços de memória deixados no corpo. Para tanto, será tomado como referência o pesadelo vivido e narrado pela ativista Eve Ensler, no relato de cunho testemunhal, em seu livro No corpo do mundo: um livro de memórias (2014). Ensler fala da relação profundamente íntima e dolorosa que tem com seu corpo e como esta mudou ao longo de sua vida, depois de conviver com mulheres que tinham experimentado a violência e o sofrimento da violação de seus corpos. Resumos This paper discusses trauma as an in-body memory based on ramifications that are manifested as “acts” in the body, and which replace psychic elaborations. In thispsychoanalytic perspective, repetition is manifested as fixation to a joissance “beyond” and as regression as a kind of memory that avoids the new and looks to traces of past memory left in the body. To this end, the nightmare lived and narrated by activist Eve Ensler in her book In the body of the world: A memoir (2014), will be used as reference. Ensler speaks of the deeply intimate and painful relationship she has with her body and how it changed throughout her life, after spending time with women victims of sexual violence. Cet article traite du traumatisme, comme co(rps)mmémoration basée sur des déroulements qui se manifestent comme des “actes” dans le corps, et qui remplacent les élaborations psychiques. Dans cette perspective psychanalytique, la répétition se manifeste comme une fixation à une jouissance “au-delà” et comme une régression en tant que type de mémoire qui évite la rencontre avec le nouveau et renvoie à des traces de mémoire laissées sur le corps. À cette fin, le cauchemar vécu et raconté par l’activiste Eve Ensler dans son livre Dans le corps du monde: une mémoire (2014), sera utilisé comme référence. Ensler y parle du rapport profondément intime et douloureux qu’elle entretient avec son corps et de la façon dont elle a évolué au cours de sa vie, après avoir vécu avec des femmes victimes des violences sexuelles. El trauma, como forma de c(uerp)onmemoración, será abordado, en este trabajo, desde la perspectiva psicoanalítica, a partir de los desdoblamientos que se manifiestan en “actos” en el cuerpo que ocupan el lugar de la elaboración psíquica. Una perspectiva en la que la repetición se presenta bajo la modalidad de fijación a un goce “más allá” y de regresión como una especie de memoria que evita el encuentro con lo nuevo y vuelve a las huellas de la memoria dejados en el cuerpo. Para ello, se tomará como referencia la pesadilla vivida y narrada por la activista Eve Ensler, en el relato testimonial de su libro De Pronto, Mi Cuerpo: Una Memoria (2015). Ensler habla de la relación profundamente íntima y dolorosa que mantiene con su cuerpo y de cómo ésta ha cambiado a lo largo de su vida, tras convivir con mujeres que habían experimentado la violencia y el sufrimiento de la violación de sus cuerpos.

Este artigo é uma reflexão teórica acerca de algumas potencialidades do momento estético: este se configura, a um só tempo, como refúgio das intempéries do presente, como possibilidade de fortalecimento dos laços do indivíduo com a vida e como abertura para o futuro. A relação do pianista inglês James Rhodes com a música clássica, conforme narrada por ele em sua autobiografia, é apresentada como expressão de tais potencialidades. Em nossa argumentação, descrevemos o momento estético como momento de afrouxamento das fronteiras do self, que atualiza, até certo ponto, a relação primordial do bebê com o objeto materno. Enfatizamos os limites do momento estético, já que este não substitui a necessidade do encontro humano, mas indicamos que ele pode se apresentar como uma espécie de lugar de espera suportável que mantém aberto o horizonte do encontro. Resumos This paper is a theoretical reflection on some potentialities of the aesthetic moment: this is configured, at the same time, as a refuge from the storms of the present, as a possibility to strengthen the individual’s ties with life, and as an opening to the future. The English pianist James Rhodes’s relationship with classical music, as narrated by him in his autobiography, is presented as an expression of such potentialities. During its argumentation, the text describes the aesthetic moment as a moment of loosening of the boundaries of the self, which updates, to a certain extent, the infant’s primordial relationship with the maternal object. The article emphasizes the limits of the aesthetic moment, as it does not replace the need for human interaction, while indicating its potential as a kind of bearable waiting place which keeps the horizon of the encounter open. Cet article est une réflexion théorique sur certaines potentialités du moment esthétique: celui-ci se configure, à la fois, comme un refuge contre les tempêtes du présent, comme une possibilité de renforcer les liens de l’individu avec la vie, et comme une ouverture vers l’avenir. La relation du pianiste anglais James Rhodes avec la musique classique, telle qu’il la raconte dans son autobiographie, est présentée comme une expression de ces potentialités. Au cours de l’argumentation, le texte décrit le moment esthétique comme un moment de relâchement des frontières du soi, qui actualise, dans une certaine mesure, la relation primordiale du nourrisson avec l’objet maternel. L’article souligne les limites du moment esthétique, car il ne remplace pas le besoin de la rencontre humaine, tout en indiquant son potentiel comme une sorte de lieu d’attente supportable qui maintient ouvert l’horizon de la rencontre. Este artículo es una reflexión teórica sobre algunas potencialidades del momento estético: se configura, al mismo tiempo, como refugio de las tormentas del presente, como posibilidad de fortalecer los lazos del individuo con la vida y como apertura al futuro. La relación del pianista inglés James Rhodes con la música clásica, narrada por él en su autobiografía, se presenta como una expresión de tales potencialidades. En nuestro argumento, describimos el momento estético como un momento de afojar los límites del yo, que actualiza, hasta cierto punto, la relación primordial del bebé con el objeto materno. Destacamos los límites del momento estético, ya que éste no sustituye a la necesidad del encuentro humano, pero indicamos que puede presentarse como una especie de lugar de espera soportable que mantiene abierto el horizonte del encuentro.

O presente artigo parte da hipótese que os autistas têm um saber sobre o funcionamento psíquico no autismo. Para demonstrá-lo, são estudados os relatos autobiográficos de Lucy Blackman, escritora autista não falante, cuja análise nos permitiu compreender a lógica das manifestações autísticas e destacou a viabilidade de uma nova regulação libidinal no autismo. This paper posits that autists do possess knowledge on the autistic psychological functioning. To demonstrate it, the article examines the autobiographical accounts of Lucy Blackman, a non-verbal autistic writer, whose analysis allowed us to understand the logic of autistic symptoms and highlighted the feasibility of a new libidinal regulation in autism. Cet article postule que les autistes possèdent effectivement des connaissances sur le fonctionnement psychologique autistique. Pour le démontrer, on examine les récits autobiographiques de Lucy Blackman, écrivaine autiste non verbale, dont l’analyse nous a permis de comprendre la logique de symptômes autistiques et a mis en évidence la faisabilité d’une nouvelle régulation libidinale chez la personne autiste. El presente artículo toma como punto de partida la hipótesis de que los autistas tienen un saber sobre el funcionamiento psíquico en el autismo. Para demostrarlo, se analizan los relatos autobiográficos de Lucy Blackman, escritora autista no-hablante, que nos permitió comprender la lógica de las manifestaciones autísticas y se puso de relieve la viabilidad de una nueva regulación libidinal en el autismo.

This article is part of a research-intervention project carried out in Early Childhood Schools using the IRDI Methodology. In one of the schools participating in the research, signs of risk of autism were detected in three babies who were followed. This paper aims to reflect on the importance of the educational collective, the interaction with colleagues, and the intermediation of the educators to identify and disarm conditions that could be hindering the constitutive process of babies with sings of risk of autism. In the follow-up performed, the function of the little resemblant (other children) was highlighted as important and enhancing in the psychic constitution and in the development of the learning of the baby that is with signs of autism. O presente artigo faz parte de um projeto de pesquisa-intervenção realizado em Escolas de Educação Infantil, utilizando a Metodologia IRDI. Em uma das escolas participantes da pesquisa foram percebidos sinais de risco de autismo em três bebês acompanhados. Neste escrito objetiva-se refletir sobre a importância do coletivo educacional, da interação entre os colegas e da intermediação das educadoras para identificar e desarmar condições que poderiam estar entravando o processo constitutivo dos bebês com sinais de risco de autismo. No acompanhamento realizado, evidenciou-se a função do pequeno semelhante (colega) como importante e potencializadora da constituição psíquica e do desenvolvimento da aprendizagem dos bebês que se encontravam com sinais de risco de autismo. Este escrito es parte de una investigación-intervención a través de la Metodología IRDI, realizada en Jardines de Infancia. En uno de los jardines, se percibió en tres bebés acompañados señales de riesgo de autismo. Se propone, para este escrito, pensar sobre la importancia del colectivo educacional, de la interacción entre compañeros y de la intermediación de las maestras para identificar y desarmar algunas de las condiciones que podrían estar dificultando el proceso constitutivo de los bebés. En el acompañamiento realizado se evidenció la función del pequeño semejante (compañero) como importante y potenciadora de la constitución psíquica y del desarrollo del aprendizaje de los bebés que se estaban con señales de riesgo de autismo. Cet article fait partie d'un projet de recherche-intervention réalisé dans les écoles d'éducation de la petite enfance (école maternelle) en utilisant la méthodologie IRDI. Dans l'une des écoles participant à la recherche, signes de risque d'autisme ont été remarqués chez trois bébés surveillés. Cet article vise à réfléchir sur l'importance du collectif éducatif, de l'interaction entre copains et de l'intermédiation des éducateurs pour identifier et désarmer les conditions qui pourraient entraver le processus constitutif des bébés présentant des signes de risque d'autisme. Dans le suivi réalisé, la fonction du petit bonhomme (collègue/copain) s'est avérée importante et potentialisant la constitution psychique et le développement des apprentissages chez les bébés au risque d'autisme.

In the essay “Mourning and Melancholia”, Sigmund Freud does not deal directly with language. However, his famous text reverberates formulations developed by the author in previous works, which are fundamental to think not only about past and loss in the current sense, but also about the dimension of language itself as loss and what it has to do with possible unfoldings for the speaker. That said, using translation as a reading key, this paper aims to investigate the phenomenon of mourning, from the perspective of Freudian psychoanalysis, under the effect of Ferdinand de Saussure’s elaborations in the field languages; and through what reverberates from this in Jacques Lacan’s formulations, to contribute in thinking about mourning, in the universe of meaning, as a key human condition for a feasible future. En el ensayo "Luto y melancolía", Sigmund Freud no tematiza directamente el lenguaje. Sin embargo, su famoso texto reverbera formulaciones desarrolladas por el autor en trabajos anteriores, fundamentales para pensar no sólo el pasado y la pérdida en el sentido actual, sino la dimensión misma del lenguaje como pérdida y lo que tiene que ver con el posible despliegue al hablante. Dicho esto, desde la traducción como clave de lectura, este artículo pretende investigar el fenómeno del duelo, desde la perspectiva del psicoanálisis freudiano, bajo el efecto de las elaboraciones de Ferdinand de Saussure en el ámbito de las lenguas; y a través de lo que esto reverbera en las formulaciones de Jacques Lacan, ofrecer una contribución para pensar el duelo, en el universo del significado, como una condición humana capital a la viabilidad del futuro. No ensaio “Luto e melancolia”, Sigmund Freud não tematiza diretamente a linguagem. Entretanto, o seu célebre texto reverbera formulações desenvolvidas pelo autor em obras anteriores, fundamentais para pensar não apenas o passado e a perda no sentido corrente, mas a própria dimensão da linguagem enquanto perda e o que nela tem a ver com desdobramentos possíveis ao falante. Dito isso, a partir da tradução como chave de leitura, o presente artigo tem como objetivo investigar o fenômeno do luto, da perspectiva da psicanálise freudiana, sob o efeito das elaborações de Ferdinand de Saussure no âmbito das línguas; e por meio do que disso reverbera nas formulações de Jacques Lacan, oferecer uma contribuição para pensar o luto, no universo do sentido, como condição humana capital à viabilidade do futuro.

Resumo O artigo parte da interrogação: em que sentido o recurso à escrita de James Joyce abala a axiomática do ensino de Lacan, centrada no estruturalismo linguístico? O artigo visa, então, localizar a relevância do recurso a Joyce na reformulação do conceito de inconsciente. Por meio do levantamento conceitual sobre a definição do conceito de inconsciente, no ensino de Lacan, foi possível problematizar a validade do recurso à linguística estrutural para definir o conceito de inconsciente, interrogando o deslocamento desse recurso teórico para a obra de Joyce. A hipótese do artigo é que a evidência clínica da fala imposta, em um paciente psiquiátrico, e na própria experiência de Joyce, impôs à Lacan o trabalho epistemológico de problematizar o estatuto do significante como representativo do sujeito do inconsciente e, a partir daí, elaborar o conceito de inconsciente em sua relação com a experiência de gozo, e não em relação ao significante. Abstract This paper starts with a question: to what extent does James Joyce’s writing style disrupts the axiomatic of Lacan’s teaching, centered on linguistic structuralism? The text seeks therefore to pinpoint the relevance of resorting to Joyce when reformulating the concept of the unconscious. By means of a conceptual survey on the definition of the unconscious in Lacan’s teaching, we problematized the validity of using structural linguistics to define such concept, inquiring about the displacement of this theoretical resource to Joyce’s work. Our hypothesis posits that the clinical evidence of imposed speech, on a psychiatric patient and in Joyce’s own experience, imposed on Lacan the epistemological work of problematizing the status of the signifier as representative of the subject of the unconscious, thus elaborating the concept of the unconscious in its relation to the experience of enjoyment rather than the signifier. Résumé Cet article commence par une question : dans quelle mesure le style d’écriture de James Joyce remet-il en cause l’axiomatique de l’enseignement de Lacan, centré sur le structuralisme linguistique ? Le texte cherche donc à relever la pertinence du recours à Joyce pour reformuler le concept d’inconscient. À travers l’étude conceptuelle sur la définition de l’inconscient dans l’enseignement de Lacan, nous avons problématisé la validité de l’utilisation de la linguistique structuraliste pour définir ce concept, en nous interrogeant sur le déplacement de cette ressource théorique vers l’œuvre de Joyce. Notre hypothèse postule que l’évidence clinique du discours imposé, sur un patient psychiatrique et dans la propre expérience de Joyce, imposaient à Lacan le travail épistémologique de problématiser le statut du signifiant comme représentant du sujet de l’inconscient, élaborant ainsi le concept d’inconscient dans son rapport à l’expérience de la jouissance plutôt qu’au signifiant. Resumen Este artículo parte del interrogante: ¿De qué manera el recurso a la escritura de James Joyce sacude la axiomática en la enseñanza de Lacan centrada en el estructuralismo lingüístico? El texto pretende encontrar la relevancia del recurso a Joyce en la reformulación del concepto de inconsciente. Desde el marco conceptual sobre la definición del concepto de inconsciente en la enseñanza de Lacan, fue posible problematizar la validez del recurso a la lingüística estructural en la definición de este concepto, interrogando su desplazamiento en la obra de Joyce. La hipótesis es que la evidencia clínica del habla impuesta en un paciente psiquiátrico y en la propia experiencia de Joyce impuso a Lacan el trabajo epistemológico de problematizar el estatuto del significante como representativo del sujeto del inconsciente para, desde ahí, elaborar el concepto de inconsciente en su relación con la experiencia de goce, pero no en relación al significante.

Neste trabalho pretendemos pensar a questão da verdade em psicanálise a partir de sua aproximação ao conceito de pós-verdade e às fake news, notícias falsas que ganham status de verdade absoluta e fomentam ódio nas redes sociais. Ao serem divulgadas em redes interligadas, elas fazem a palavra circular numa amplitude maior. Assim, no que diz respeito ao campo da psicanálise, a explosão de fake news e seus efeitos no discurso promovem questionamentos sobre a relação da linguagem com o campo do Outro e seus efeitos pulsionais, levando-nos ao debate sobre a ordem simbólica em nosso século. Resumos In this paper, we intend to think about the issue of truth in psychoanalysis, based on its proximity to the idea of post-truth and to the fake news, which achieve status of absolute truth and foment hatred in social networks. For being disseminated in interconnected networks, they allow words to widely circulate. Concerning the field of psychoanalysis, the explosion of fake news and their effects on discourse raise questions about the relationship of language and the field of the Other, and about its drive effects, leading us to debate the symbolic order in our century. Dans cet article, nous réfléchissons sur la question de la vérité en psychanalyse en l’associant au concept de la post-vérité et des fake news, soit les fausses nouvelles qui ont acquis un statut de vérité absolue et stimulent la haine dans les réseaux sociaux. Lorsqu’elles sont diffusées sur des réseaux interconnectés, elles augmentent le taux de circulation des mots ou des discours. Ainsi, en ce qui concerne le domaine de la psychanalyse, l’explosion des fake news et ses effets sur le discours suscitent des questions sur le rapport du langage au champ de l’Autre tout comme ses effets pulsionnels, ouvrant le débat sur l’ordre symbolique de notre siècle. En este trabajo pretendemos reflexionar sobre la cuestión de la verdad en el psicoanálisis a partir de su aproximación al concepto de posverdad y fake news – noticias falsas que cobran apariencia de verdades absolutas y que fomentan el odio en las redes sociales. Al ser compartidas en redes interconectadas, hacen que la palabra circule con mayor amplitud. De esta forma, en lo que se refiere al campo del psicoanálisis, el aumento exponencial de las fake news y sus efectos en el discurso, promueven preguntas sobre la relación entre el lenguaje y el campo del Otro y sus efectos pulsionales, llevándonos al debate sobre el orden simbólico en nuestro siglo.