O presente projeto de investigação centra-se na compreensão do efeito do relacionamento das formas de representação externas analógicas e digitais com o ato reflexivo e, consequentemente, com o resultado criativo na área de design de produto. O campo de ação a que nos referimos é caracterizado pelos constituintes operativos do processo projetual de design, onde coexistem o espaço concetual metafísico estruturado por um processamento mental responsável pela criação, organização, sintetização e tomada de decisões e o espaço físico, designado pela prática e pela concretização materializada, que promove a reflexão. Na combinatória das ações relacionadas com o pensar e o fazer em projeto, a interação do designer com as ferramentas de representação, no ato de modelação, proporcionam o que Schön (1989) designou por “reflection-in-action” que significa a interpretação e a descrição dos conceitos, e que mais tarde deu origem ao paradigma da coevolução do enquadramento do espaço do problema e do espaço da solução (Dorst e Cross, 2001), que na sua relação, proporciona um resultado inovador, criativo. Da década de 1990 até hoje, as vivências projetuais têm-se alterado no modo de pensar e fazer o projeto, não só pela conjuntura evolutiva económica e social, mas fundamentalmente pela evolução tecnológica, com a integração dos recursos digitais nas práticas representativa e comunicativa do projeto. Oxman (2006, p.242) focou a preponderância deste fenómeno, referindo que os processos digitais estão a contribuir para a emergência do domínio do conhecimento e que “Information has become a new material for the designers”. O novo paradigma da prática do projeto descreveu a emergente necessidade para a formulação de novas metodologias, fundamentais para a estruturação do “design thinking” e para a reestruturação de novas semânticas para descrever e materializar os projetos, no que se consideram os vocábulos concetuais, signos do design. Esta nova amplitude de reflexão e da criação de um modus operandi, diferenciado pela componente da relação do designer com a ferramenta digital, tornou-se determinante para a constituição da nossa questão de partida que consistiu na dúvida se “Estaremos a articular e a utilizar da melhor forma, as ferramentas de exteriorização e reflexão analógicas e digitais, na fase de ideação do projeto?”. Verificando o quadro teórico e prático projetual nos currículos de ensino superior de Design, através da disseminação de um inquérito por questionário e um exercício de campo em aula, x concluímos que não existe sinergia de utilização dos meios analógicos e digitais no desenvolvimento dos projetos, e a fase de ideação é essencialmente estruturada pela aplicação dos meios analógicos, prevalecendo ainda uma cultura do desenho por esboço. Os resultados destes dois métodos de prospeção do meio do ensino revelaram um aspeto preocupante, que acreditamos ter um impacto negativo nos resultados criativos dos projetos dos atuais discentes. No inquérito por questionário, foi mencionada, pelos alunos, a grande dificuldade sentida nas modelações por desenho de esboço e pelos meios digitais, o que significa que, se os discentes não conseguem representar, não conseguem processar a ação de reflexão e consequentemente não conseguem atingir resultados criativos optimizados. Procurando perceber se a utilização sinergética das modelações analógica e digital na fase de ideação podem constituir um melhor corpo de conhecimento e uma maior dimensão criativa, o nosso estudo defende a tese que “A utilização sinergética das modelações analógica e digital, na fase de ideação do projeto de design, potencia os resultados criativos”. Procuramos, com este estudo, perceber melhor a semântica aplicada ao processo de reflexão em design, responsável pela ação de criação e compreender como se pode gerir da melhor maneira as formas de representação, para garantir a formação de novas competências no exercício projetual dos futuros profissionais. Objetivamos ainda a formulação de conhecimentos transdisciplinares e inovadores que integrem o atual corpo de conhecimento de investigação em design e que, de alguma forma, possam também constituir a criação de novas estruturas metodológicas curriculares com fundamentos teóricos e práticos, com o objetivo de promover melhor o ensino projetual. A investigação que propomos, com a aplicação de um caso de estudo experimental com alunos do IADE-UE, procurou analisar os elementos mais influentes responsáveis pela relação de diálogo do designer com o processo, e perceber a função dos instrumentos analógicos e digitais na concetualização das ideias. Reconhecemos que os critérios ensaiados nas fases analógica e digital de controlo e híbrida de experimentação, geraram resultados semelhantes em termos de variação estatística. Porém, sob uma análise mais aprofundada, percebemos que as frequências entre condições nos casos da análise da fluência (capacidade de identificar os requisitos do problema), a flexibilidade (capacidade de ver o problema num contexto abrangente), as relações entre o enquadramento do problema e o enquadramento da solução e o grau de novidade, apresentam tendencionalmente a prevalência da modelação híbrida como a forma de modelação que melhor potencia os resultados criativos. Vários investigadores têm debatido a criatividade no processo de design em matérias de estudo que se ligam ao modo operacional da cognição, processo de estruturação das ideias, tipologias xi de pensamento, métodos de promoção de ideias, os fatores externos condicionadores ou estimuladores do processo. No entanto, poucos estudos centram-se no processo tangível e nas ferramentas de concetualização e materialização das ideias à luz do ensino, vistos por uma abordagem comparativa dos recursos analógicos e digitais. As investigações existentes são maioritariamente ligadas ao efeito da modelação do desenho pelos esboços onde destacamos os trabalhos de Nigel Cross, Kees Dorst, Teresa Amabile, Katja Tcshimmel, Gabriela Goldschmidt, Bryan Lawson, Henry Cristiaans, Herbert Simon, entre outros. Acreditamos, contudo, que a sinergia das modelações analógica e digital possam desbloquear a gestação das ideias, possibilitando uma ampliação dos mecanismos dialéticos entre o designer, o meio e o problema. Para compreender este fenómeno, propusemos o nosso estudo realizado em cinco fases: a constituição da questão de investigação e o propósito, o enquadramento teórico e a constituição da problemática, construção do modelo de análise e identificação da hipótese e aplicação do caso de estudo, tratamento de dados. Por último, a discussão dos resultados e conclusão, identificando a tendência que, através da modelação híbrida, se conseguem processar resultados mais criativos, abre o caminho para que esta investigação possa ser mais aprofundada, experimentando outras variáveis de estudo, e para que possivelmente se possam desenvolver ferramentas híbridas que, na continuidade dos estudos de Dorta e Lesage (2008), venham a optimizar a exteriorização das ideias dos designers. Com a realização deste estudo, ambicionamos propiciar uma maior consciencialização para a importância dos meios de representação e as formas de modelação associadas à estrutura reflexiva do ato de criação. A vida é um sistema que evolui a cada passo experimental, que realizamos. The present research project focuses on the understanding of the effect of the relationship between analogical and digital forms of representation, upon the reflective act and consequently, with the creative result in the product design field. The action field is characterized by the operative constituents of the design process. The conceptual, metaphysical space coexists with mental processing, and is responsible for creation, organization, synthesis and decision making. The physical space is designated by practice and by materialization, which promotes reflection. The interaction of the designer with the representation tools, and the act of modeling, provide what Schön (1989), called "reflection-in-action". This method consists of the interpretation and the description of the concepts, which develops the co-evolutionary concept of the problem space and solution space framework (Dorst and Cross, 2001). The relationship between these spaces, provide innovative and creative results. Since the 90's until today, the approach to project thinking and project doing, have changed. This is partly due to the evolution of economic and social structures and systems, and more significantly, by fundamental advancements of technology and integration of digital resources. These progressions have modified the representative practice and communicative nature of the project. Oxman (2006, p.242) focused on the preponderance of this phenomenon by saying that digital processes are contributing to the emergence of the knowledge domain and "Information has become a new material for the designers". The new paradigm of project practice describes the emerging need for the formulation of new methodologies. It is fundamental for the design thinking construction to be restructured using new semantics to conceptually describe and materialize the projects. This new breadth of reflection, which spotlights the relation between the designer and digital tools, defined the starting question: “Are we articulating and using the best exteriorization and reflection tools (analog and digital) in the phase of ideation in the development of the project?” Through a questionnaire survey and class exercise, it was concluded that there is no synergy of use between the analog and digital means in the development of the projects. The phase of ideation is essentially structured by the application of analogical tools, prevailing a culture of sketching. The results of these two methods of the teaching field, revealed an uncomfortable aspect, that we believe the separation of the methods to have a negative impact, on the creative xiii results of the students' projects. In the questionnaire survey, it was mentioned by the students, that they have great sketching difficulty, drawing and using digital media. It is significant that they cannot represent in both forms and that they cannot process the reflection-in-action. Consequently, they cannot achieve optimized creative results. In order to understand if the synergistic use of analogical and digital models in the ideation phase can constitute, a better body of knowledge and a greater creative dimension, our study defends the thesis that "The synergistic use of analogical and digital modulations, in the ideation phase of the design project, create best creative results." We seek with this study, to understand the semantics of the reflection process in design, which is responsible for the creation action. This will aid in understanding how to better manage the forms of representation in order to guarantee the new competences formation onto future professional designers. We aim to formulate transdisciplinary and innovative knowledge that integrates the current body of research knowledge in design. This will constitute the creation of new methodological, curricular structures with theoretical and practical foundations to promote better design education. The study we propose, applied an experimental case study with IADE-EU students, which sought to investigate the most influential elements, responsible for the relationship dialogue between the designer and the process. The study desired to understand the function of analogical and digital instruments within the ideas. We recognize that the criteria tested in the analog, digital and hybrid experimentation phases have generated similar results in terms of statistical variation. However, under a micro-analysis, we perceive that the frequencies between conditions in the cases of fluency analysis (ability to identify problem requirements), flexibility (ability to see the problem in a broad context), relationships between problem framing and the solution, and the degree of novelty, tendentially present the prevalence of hybrid modeling as the best enhancer of creative results. Several researchers have debated creativity in the design process about study materials, that relate to the operational mode of cognition, process of structuring ideas, typologies of thought, methods of promoting ideas, external conditioning factors, and stimulators of the process. However, few studies have focused on the tangible process and the contextualizing and materializing idea tools in the teaching field. Existing investigations are mostly linked to the effect of sketch modeling, where we highlight the works of Nigel Cross, Kees Dorst, Teresa Amabile, Katja Tcshimmel, Gabriela Goldschmidt, Bryan Lawson, Henry Cristiaans, and Herbert Simon, among others. We believe, however, that the synergy of analogical and digital modeling can xiv unlock idea gestation by enabling an expansion of the dialectical mechanisms between the designer, environment and the problem. To understand this phenomenon, we proposed in our study a set of five phases: the constitution of the research question and the purpose, the theoretical framework and the problematic constitution, analysis model construction and identification of the hypothesis and application of the case study, data treatment. Finally, the results discussion and conclusion, identifying the trend that, through hybrid modeling exist a better tendency to promote more creative results, opens the way for this research to be further explored. In experimenting with other study variables and developing new hybrid tools in the continuation of the studies of Dorta and Lesage (2008), this approach will optimize the idea exteriorization of designers. With the accomplishment of this study, we aim to provide greater awareness for the importance of the means of representation in design and the forms of modeling associated with the reflexive structure of the act of creation. Life is a system that evolves, with every experimental step we take. more...