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Este trabajo es un análisis de “Un tal Lucas”. Consiste en examinar las prácticas significantes que el autor emplea al crear un texto centrado en un personaje bastante fatuo. El método de análisis es textual semiótico interpretativo, lo que condujo a la elaboración de interpretaciones propias. Este trabajo abarca dos puntos básicos: (i) los elementos significantes que configuran al protagonista de la novela. Y (ii) la descripción que la novela realiza de Latinoamérica y del mundo, desde la perspectiva de un argentino. Se concluye lo siguiente. (i) Cortázar crea un héroe posmoderno, es decir uno que no sobresale de ninguna manera. Así, Lucas se pierde en una pelea consigo mismo: pensaba que estaba destinado a alcanzar grandes cosas, pero descubre que es un hombre ordinario; aceptar esa realidad se convierte en el drama central de su vida. (ii) Al hacerlo la novela también refleja las principales preocupaciones de los Latinoamericanos del siglo XX: sus pequeños conflictos cotidianos a la vez que la presencia de dictaduras de signo diverso. Cortázar traza su visión, muchas veces sarcástica, acerca del hombre cotidiano y de sus prioridades. Latinoamérica ha experimentado diversas dictaduras de izquierda y de derecha, y todas coinciden en sus formas pragmáticas de hacer política, las cuales son ampliamente aceptadas por sus respectivas naciones, que solamente piensan en resolver sus necesidades inmediatas sin planificar hacia el futuro. This paper is an analysis of “Un tal Lucas”. It examines the meaning practices that the author uses by creating a text which is centered in a rather fatuous character. The method of analysis is textual semiotic interpretative, which led to own interpretations. This paper touches two basic aspects: (i) the meaning elements which configure the protagonist of the novel. And (ii) the description that the novels makes about Latin America from the point of view of an Argentine man. Conclusions are: (i) Cortázar creates a post-modern hero, this is, one that has no notorious traits. Lucas, is engaged in a battle with himself: he thought he was destined to achieve big things, but he discovers he is an ordinary man; accepting this reality becomes the central drama in his life. And (ii), by ding that, the novel also reflects Latin Americans’ main concerns: their little quotidian conflicts and the presence of diverse dictatorships. Cortázar traces his vision, many times a sarcastic one, about the standard man and of his priorities. Latin America has experienced both left and rightwinged dictatorships, and they all coincide in their pragmatic way of making politics, which are widely accepted by their respective nations, that only think of resolving their immediate needs without looking at the future. 95 - 112 albertoquero@yahoo.com Anual

In one of his wonderful books, El escudo de Perseo (Translates to The shield of Perseus), the late professor José Calvo González created a new literary category, which he called bionarrative, and in which, according to the author, “literature writes life”. This category was fertilely designed in the vast scenario of his “narratological theory of Law” as a unique epistemic space of the fruitful relationship between Law and Literature, or its syntactic transposition, between Literature and Law. This paper is an attempt of correctly applying this category, by examining the intertwining of two events: the first one, the historical, tragic, unjustified, treacherous murder of Vladimir Herzog, which happened in dark times in Brazil; the other one, the significant account of this event, in the prose by Eduardo (Hughes) Galeano, the celebrated Uruguayan writer, in a text from his successful Latin American literature, Días y noches de amor y de guerra (Translates to Days and Nights of Love and War), in which the author’s ideas are always gifted with a historical, political and philosophical profile, in a narrative that draws reality into truly overwhelming fictional lines. En uno de sus maravillosos libros, El escudo de Perseo, el recordado Profesor José Calvo González, creó una novedosa categoría literaria, a la que denominó “bionarración”, en donde, según decía el autor, “la Literatura escribe la vida”. Esa categoría fue proyectada fértilmente dentro del vasto escenario que provee su teoría “narratológica del Derecho” como singular espacio epistémico de la proficua relación Derecho con Literatura o su transposición sintáctica, Literatura con Derecho. En el trabajo que sigue se procura efectuar una correcta aplicación de la misma, buscando la interconexión entre dos actos: uno histórico, luctuoso, que queda en evidencia a través del injustificado y alevoso asesinato de Vladimir Herzog, ocurrido en tiempos oscuros y nefastos de Brasil; el otro el sentido relato que del mismo hace la prosa de Eduardo ( Hughes ) Galeano, el celebrado escritor uruguayo, en un texto de su lograda literatura latinoamericana,- “Días y noches de amor y de guerra”, en el que el pensamiento del autor se percibe dotado siempre de perfil histórico, político y filosófico, en una narrativa que dibuja la realidad en una entrelínea fictiva realmente sobrecogedora. Em um de seus maravilhosos livros, El escudo de Perseo, o lembrado professor José Calvo González criou uma nova categoria literária, que denominou "bionarração" e na qual, segundo o autor, "a literatura escreve a vida". Essa categoria foi fertilmente projetada no vasto cenário que é proporcionado por sua "teoria narratológica do Direito" como singular espaço epistêmico da profícua relação do Direito com a Literatura ou de sua transposição sintática, da Literatura com o Direito. Neste artigo, busca-se fazer uma correta aplicação de tal categoria, investigando a interligação entre dois atos: um histórico, trágico, que fica em evidência através do injustificado e traiçoeiro assassinato de Vladimir Herzog, que ocorreu em tempos sombrios e nefastos do Brasil; o outro é o significativo relato desse evento, na prosa de Eduardo (Hughes) Galeano, o célebre escritor uruguaio, em um texto de sua exitosa literatura latino-americana, Dias e noites de amor e guerra, em que o pensamento do autor revela-se sempre dotado de um perfil histórico, político e filosófico, em uma narrativa que desenha a realidade em entrelinhas ficcionais verdadeiramente avassaladoras.

After the fall of the Berlin Wall, the so-called “Special Period in Times of Peace” began in Cuba. As a consequence of the profound political and social changes, new post-revolutionary discourses emerged in Cuban narrative in the 1990s. This paper examines the representation of subaltern speech, especially the case of characters affected by economic misery, in a corpus of 120 short stories written between 1990-2000. Based on the theoretical concepts of Antonio Gramsci and Gayatri Spivak as well as on the themes dealt in the corpus, the results of the narratological analysis of those fifty-nine short stories that contain descriptions of poverty will be presented and discussed; furthermore, the status of the Cuban author, the literary characters and the literary language will be discussed. The analysis of the narrators is of great importance for the question of subaltern articulation: Among these fifty-nine stories are twenty-nine texts that use homodiegetic narrators, eighteen of which live in miserable conditions. Twenty-three short stories are characterized by heterodiegetic narrators, but in just two texts the readers are faced with an internal focalization that is framed within a subaltern perspective. Three of the seven stories that oscillate between homodiegetic and heterodiegetic narrators are built with poor storytellers. Después de la caída del muro de Berlín, en Cuba comenzó el así llamado “Período Especial entiempos de paz”. Como consecuencia de los profundos cambios políticos y sociales surgieron en lanarrativa cubana de los noventa nuevos discursos postrevolucionarios. En este trabajo se examina larepresentación del habla subalterna, concretamente el caso de los personajes afectados por la miseriaeconómica, en un corpus de 120 cuentos escritos entre 1990-2000. Partiendo de los conceptos teóricosde Antonio Gramsci y Gayatri Spivak, así como de los temas tratados en el corpus, se presentan ydiscuten los resultados del análisis narratológico de aquellos 59 cuentos que contienen descripcionesde pobreza; además se aborda el estatus del autor cubano, los personajes literarios y el lenguajeutilizado. El análisis de la instancia narrativa resulta asimismo de suma importancia para la cuestiónde la articulación subalterna: entre estos 59 cuentos, 29 utilizan instancias narrativas homodiegéticas,de los cuales 18 viven en condiciones miserables. Si bien 23 cuentos se caracterizan por instanciasnarrativas heterodiegéticas, en solo dos textos los lectores se encuentran frente a una focalizacióninterna que se encuentra dentro de una perspectiva subalterna. Tres de los siete cuentos que oscilanentre instancias narrativas homodiegéticas y heterodiegéticas se construyen con narradores pobres.

Resumen El autor realiza una lectura de la Biblia adoptando una perspectiva narratológica. Se acerca al ciclo de Abraham y Sara (Gn 11,26-25,18) para leerlo en contraste con otros textos del canon bíblico de la época del segundo Templo. El autor afirma que la complejidad de los personajes, sus caracterizaciones moralmente ambiguas y la in- trazabilidad de la semilla de Abraham ponen en cuestión ideas estrechas sobre la identidad cultural y narrativa de Israel. Abstract In this paper, the author faces the Biblical narrative of Abraham, Sarah and Hagar with narratological tools. He reads these texts (Gn 11, 26-25,18) in the context of the Second Temple canon. The author believes that the complexity of all characters, their moral ambiguity and the intraceability of Abraham’s seed question some rigid ideas about the cultural and narrative identity of Israel.

This paper analyzes certain aspects related to the argumentation and the character's dialogues within the Poem of Mío Cid. These aspects are linked to a theatrical figure called aside. The basic goal of this resource is to tell the audience the real intentions of a certain character, while the others do not know what is going on. We have taken into account the number of times that the characters get involved and their dramatic meaning. The method of study is semiotic and textual interpretative and that of documental analysis of the text. We consulted several sources that have studied the work of the author. Later on, we elaborated our own interpretative model. We conclude that, if it is true that the Poem of Mío Cid is a medieval text, its argumentative procedures can be analyzed through modern methods. This situation turns the Poem into a milestone in universal literature. El siguiente artículo analiza ciertos aspectos relativos a la argumentación y a los diálogos de los personajes dentro del poema de Mío Cid. Esos aspectos están vinculados a lo que se conoce en el mundo del teatro como "aparte". Este recurso tiene por finalidad básica enterar a la audiencia de las verdaderas intenciones de un personaje, mientras que los demás no se dan por enterados de lo que sucede. Se ha tenido en cuenta el número de veces que cada personaje los efectúa y la significación dramática de cada uno de ellos. El método de estudio es semiótico textual interpretativo y de análisis documental del texto. Se recurrió a diversas fuentes que han estudiado la obra literaria del autor. Posteriormente se elaboró un modelo interpretativo propio. Se concluye que, si bien el texto de Mío Cid es medieval, sus procedimientos argumentativos pueden ser analizados a la luz de conceptos modernos. Esto convierte al Poema en una piedra fundacional de la literatura universal.

Resumen En 2006, Brasil se tornó el primer país del mundo en importar el estándar japonés de Televisión Digital Terrestre. Su decisión fue seguida por casi todos los países de Sudamérica. Desde un enfoque interdisciplinario entre Comunicación y Relaciones Internacionales, este artículo investiga el rol de Brasil en el proceso de adopción de ISDB-Tb por los países vecinos. Con base en métodos cualitativos (entrevistas semiestructuradas con una muestra intencional), se analizan aquí los discursos de los representantes del gobierno brasileño, con base en estudios de estructuras narrativas de la semiótica discursiva francesa. El objetivo es comprender cuáles son las razones, sujetos, objetos de valor y actores secundarios por tras de esta acción brasileña de promoción. Los resultados señalan a que la influencia de Brasil en los vecinos fue intencional, y compatible con las estrategias de SoftPower adoptadas por el país en sus Relaciones Internacionales durante el gobierno del presidente Lula. Resumo Em 2006, o Brasil se tornou o primeiro país do mundo a importar o padrão de televisão digital terrestre japonês. Sua decisão foi seguida por quase todos os países da América do Sul. A partir de uma abordagem interdisciplinar entre Comunicação e Relações Internacionais, este artigo investiga a atuação do Brasil no processo de adoção do ISDB-Tb por países vizinhos. Com metodologia qualitativa (entrevistas semiestruturadas com uma mostra intencional), são analisados aqui os discursos dos representantes do governo brasileiro, com base nos estudos das estruturas narrativas da semiótica discursiva de linha francesa. O objetivo é compreender quais são os motivos, sujeitos, objetos de valor e atores secundários desta ação brasileira de promoção. Os resultados encontrados reforçam a hipótese de que a influência brasileira sobre os vizinhos foi intencional, e compatível com as estratégias de Soft Power adotadas pelo país em suas relações internacionais durante o governo do presidente Lula. Abstract In 2006, Brazil became the first country to import the Japanese Terrestrial Digital Television standard. Its decision was followed by almost all countries of South America. From an interdisciplinary approach between Communication and International Relations studies, this article investigates the Brazil's role in the adoption process of ISDB-Tb by neighboring countries. With qualitative methods (semi-structured interviews with a purposive sample), this paper analyzes the speeches of Brazilian authorities, based on studies of narratology. The goal is to understand what were the motives, subjects, values and secondary actors behind this Brazilian promotional action. The findings suggest that the Brazilian influence on the neighbors was intentional, and compatible with Soft Power strategies adopted by Brazil during the administration of President Lula.

El presente artículo analiza la práctica de la narrativa transmedia en el contexto de la ficción femenina, a través de los casos de dos series televisión: Infidels (TV3, Televisió de Catalunya) y Mistresses (BBC). Para la investigación, se ha adoptado una base metodológica que combina semiótica y narratología, de utilidad para detectar y describir estrategias narrativas e interpretativas aplicables a las características de la ficción femenina y de obras que muestren una amplia variedad de personajes y arcos argumentales. Así mismo, dichas estrategias sirven para ofrecer una pequeña reflexión sobre las producciones hechas por los fans, parte cada vez más activa dentro del ecosistema transmedia. This paper analyzes transmedia practices within the context of female fiction in two television series: TV3-Televisió de Catalunya's 'Infidels' and BBC's 'Mistresses'. The research combines semiotic and narratological approaches, useful for identifying and describing interpretative and narrative strategies that fit female fiction features or other works with a great range of characters and plot arcs. In addition, such strategies are helpful to reflect on fan-made productions, an increasing part of the transmedia ecosystem. Este artigo analisa a prática da narrativa transmídia no contexto da ficção feminina, através dos casos de duas séries de televisão: Infidels (TV3, Televisió de Catalunya) e Mistresses (BBC). Para a pesquisa, adotou-se uma base metodológica que mistura semiótica e narratologia, úteis para detectar e descrever estratégias narrativas e interpretativas aplicáveis às características da ficção feminina e obras que mostram uma grande variedade de personagens e arcos argumentais. Além disso, estas estratégias servem para oferecer algumas reflexões sobre as produções feitas por fãs, parte cada vez mais ativa no ecossistema transmídia.

El presente artículo analiza la práctica de la narrativa transmedia en el contexto de la ficción femenina, a través de los casos de dos series televisión: Infidels (TV3, Televisió de Catalunya) y Mistresses (BBC). Para la investigación, se ha adoptado una base metodológica que combina semiótica y narratología, de utilidad para detectar y describir estrategias narrativas e interpretativas aplicables a las características de la ficción femenina y de obras que muestren una amplia variedad de personajes y arcos argumentales. Así mismo, dichas estrategias sirven para ofrecer una pequeña reflexión sobre las producciones hechas por los fans, parte cada vez más activa dentro del ecosistema transmedia. This paper analyzes transmedia practices within the context of female fiction in two television series: TV3-Televisió de Catalunya’s ‘Infidels’ and BBC’s ‘Mistresses’. The research combines semiotic and narratological approaches, useful for identifying and describing interpretative and narrative strategies that fit female fiction features or other works with a great range of characters and plot arcs. In addition, such strategies are helpful to reflect on fan-made productions, an increasing part of the transmedia ecosystem. Este artigo analisa a prática da narrativa transmídia no contexto da ficção feminina, através dos casos de duas séries de televisão: Infidels (TV3, Televisió de Catalunya) e Mistresses (BBC). Para a pesquisa, adotou-se uma base metodológica que mistura semiótica e narratologia, úteis para detectar e descrever estratégias narrativas e interpretativas aplicáveis às características da ficção feminina e obras que mostram uma grande variedade de personagens e arcos argumentais. Além disso, estas estratégias servem para oferecer algumas reflexões sobre as produções feitas por fãs, parte cada vez mais ativa no ecossistema transmídia.

Apostando por un enfoque claramente narratológico, la presente comunicación explora la naturaleza de un tipo de texto en el que el papel del narratario resulta decisivo. En el discurso analizado es el narratario quien exige al autor. Y no al revés, como sucede más comunmente en los diferentes ámbitos de la ficción. En la comunicación se aprecia hasta qué punto la estrecha vinculación con la realidad del tipo de discurso analizado, característica del periodismo, condiciona los recursos narrativos empleados. Betting for an approach clearly narratological, the present communication explores the nature of a type of text in which the paper of the narratee turns out to be decisive. In the analyzed speech it is the narratee who demands the author. And not upside-down, since it happens more commonly in the different areas of the fiction. In the communication it is estimated up to what point the narrow entail with the reality of the type of analyzed speech, characteristic of the journalism, determines the narrative used resources.

El presente artículo tiene como finalidad estudiar los paralelismos existentes entre la forma narrativa de los textos literarios y la que se da en la vida cotidiana. Para ello, he elegido como teoría de soporte la propuesta por el sociolingüista William Labov (1972). El mismo basó su modelo en una serie de testimonios que recogió de boca de algunos habitantes del Bronx (New York). Labov hizo notar que existían una serie de estructuras recurrentes en cada una de las narraciones compiladas. Dichas estructuras fueron denominadas de la siguiente manera: resumen, orientación, complicación y evaluación. Estas estructuras, aunque se presentan generalmente en textos no literarios, son aplicables a la literatura. Es por este motivo que decidí utilizar dicho modelo para el análisis del cuento "La habitación amoblada" del autor norteamericano O. Henry. El arte de "narrar literario" y el arte de "narrar cotidiano" se encuentran de una u otra forma emparentados. Esto tal vez se deba al hecho de que en cierta manera este último es la génesis del primero. The aim of this paper is to study the parallelism found between the narrative form of literary texts and that present in everyday life. To do so, I have chosen the support of the theory proposed by the sociolinguist William Labov (1972). He based his model on a series of testimonies obtained from inhabitants of the Bronx (New York). Labov made it evident that a series of recurrent structures exists in each of the narrations compiled. Such structures were named as: abstract, orientation, complication and evaluation. These structures, though generally present in non-literary texts, are applicable to literature. For this reason, I have decided to employ this model for the analysis of the story “The furnished room”, of the North American writer O. Henry. The art of “literary narration” and the art of everyday narrating are somehow linked. This might be due to the fact that, in some way or another, the latter is the origin of the former. Cet article a comme objectif d’étudier les parallélismes existants entre la forme narrative des textes littéraires et celle de la vie quotidienne. Pour ce faire, j’ai choisi en tant que théorie la proposition du sociolinguiste William Labov (1972) qui présente une approche reposant sur une série de témoignage qu’il a recueilli chez quelques habitants du Bronx (New York). Labov a fait ressortir l’existence d’une série de structures récurrentes dans chacun des récits recueillis. Ces structures ont été nommées de la façon suivante : résumé, orientation, complication et évaluation. Bien que ces structures soient présentées généralement dans des textes non littéraires, sont applicables dans le domaine littéraire. C’est pourquoi que j’ai décidé d’utiliser cette approche pour analyser le récit « La chambe meublée » de l’auteur américain O. Henry. Let art de « narrer littéraire » et l’art de « narrer quaotidien » sont d’une certaine façon liés car celui.ci est peut-être la source de l’autre. Quest’articolo ha come scopo lo studio dei parallelismi che esistono tra la forma narrativa dei testi letterari e quella di tutti i giorni. Per questo ho scelto come teoria di base, la proposta del sociolinguista W. Labov (1972). Lui stesso basò il suo modello in un insieme di testimonianze che raccolse tra alcuni abitanti del Bronx (New York). Questo glottologo ha rilevato delle strutture ricorrenti in ogni uno dei racconti compilati. Tali strutture sono state denominati così: riassunto, orientazione, complicazione, e valutazione. Questi ranghi sono stati applicati alla lingua parlata, anche se possono funzionare nei discorsi letterari. Questa è la ragione per cui uso il modello nell'analisi del racconto “La camera arredata”, dello scrittore americano O. Henry. In questo testo, l’arte di raccontare letterariamente e l’arte di narrare la quotidianità si apparentano. Forse la causa sia il fatto che, in una certa maniera, quest'ultima sia l'origine della prima. O presente artigo tem como objetivo estudar os paralelismos existentes entre a forma narrativa dos textos literários e a que ocorre na vida quotidiana. Para isso, escolhi como base teórica a proposta feita pelo sociolinguista William Labov (1972). Ele criou seu modelo a partir de uma série de depoimentos que recolheu diretamente de alguns habitantes do Bronx (Nova Iorque). Labov percebeu que existia uma série de estruturas recorrentes em cada uma das narrações compiladas. Essas estruturas foram denominadas da seguinte forma: resumo, orientação, complicação e avaliação. Estas estruturas, embora apareçam geralmente em textos não literários, podem ser aplicadas à literatura. Foi por esta razão que decidi utilizar este modelo para a análise do conto "La habitación amoblada" do autor norte-americano O. Henry. A arte da "narração literária" e a arte da "narração quotidiana" se encontram de uma forma ou de outra relacionadas. A razão disto talvez seja que, de certa forma, a “narração quotidiana” é a gênese da “narração literária”.

En este artículo se desarrollan nuevas perspectivas de análisis sobre el lugar del principado de Trajano en la Estoria de Espanna de Alfonso X. En particular, y desde el marco teórico de la narratología, son objeto de estudio las anécdotas de la viuda y del consejo, las descripciones del emperador y el relato de su muerte. Se indagan especialmente los límites entre narración y descripción, la articulación de los 'possibles narratifs y la organización del relato, factores que contribuyen a presentar a Trajano como optimus princeps This paper develops new perspectives of analysis on the place of Trajan's principate in the Estoria de Espanna by Alphonse X. The widow and council anecdotes, the portraits of the emperor and the account of his death are particularly studied from a narratological approach. The limits between narration and description and the articulation of 'possibles narratifs are spe- cifically exarnined, along with the organization of the story, which help to present Trajan as an optimus princeps