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Resumen Introduccion La evaluacion del lenguaje en el contexto de las alteraciones neurologicas se fundamenta, tradicionalmente, en el uso de la lengua estandar de la comunidad en la que tiene lugar. Las variables dialectales constituyen un tema «olvidado». El objetivo de esta revision es aportar recursos y guias de trabajo para superar esta limitacion. Desarrollo (1) Revision de conceptos propios de la dialectologia (lengua, dialecto, lineas isoglosas, idiolecto, registro, «variante estandar», bilinguismo). (2) Caracterizacion fundamental de las dialectologias espanola y catalana y busqueda de recursos online para el desarrollo de instrumentos en neurologia. (3) Busqueda ad hoc en PubMed (palabras clave: dialect, aphasia, multilingual). Conclusiones (1) Se aportan recursos online para promover un adecuado desarrollo de instrumentos de evaluacion en lenguas castellana y catalana, considerando aspectos dialectales. (2) Se aportan unas guias de trabajo orientadas a la introduccion de variables dialectales en los test de lenguaje para asegurar su objetivo ultimo: evaluar el uso real de la lengua, y no el conocimiento cultural de la lengua estandar.

Introducción: Este artículo pretende explorar el amplio debate teórico sobre las relaciones que se establecen entre las imágenes y la complejidad de aplicar sobre ellas conceptos de verdad. Un vistazo a las agencias de Fact Checking contemporáneas demuestra que los bulos y las fake news usan con más frecuencia materiales audiovisuales para respaldar sus mensajes. Metodología: Se realiza una revisión del corpus teórico sobre las relaciones entre imagen y validación/verdad, ejemplificando los límites de las ideas dominantes con análisis de casos basados en el análisis textual. Resultados: Los límites de las relaciones entre verdad y texto audiovisual fueron enunciados por primera vez al hilo de los debates fenomenológicos sobre el realismo, y posteriormente matizados –entre otras– por las escuelas semiótica, los estudios culturales y la actual eclosión de las teorías “postdigitales”. En el marco de dichas teorías se ha generado una tensión a partir de las marcas de veredicción (pixelado, bajos formatos, ruido visual, glitch) y la desafección de la ciudadanía con las imágenes distribuidas por los medios de comunicación oficiales. Conclusiones: En un mundo en el que los medios convencionales cada vez tienen menos capacidad para distribuir imágenes e influir en sus interpretaciones, es necesario replantearse que la validación de las imágenes es una competencia fundamental en la creación de la ciudadanía del futuro. De ahí que la introducción de competencias críticas de lectura audiovisual en los niveles educativos de la enseñanza obligatoria sea la única manera de poner en crisis la propia naturaleza “referencial” de las imágenes.

En: Doxa Comunicación: revista interdisciplinar de estudios de comunicación y ciencias sociales. e-ISSN 2386-3978 n. 31, 2020, pp 41-61. En la última década hemos asistido al deterioro de la reputación de las profesiones vinculadas a los sectores de la comunicación y del audiovisual. Esta crisis reputacional se produce en plena recesión económica, tras el cierre de RTVV, la radiotelevisión pública de la Comunidad Valenciana entre 1989-2013. En este estudio se presentan los resultados de tres oleadas de cuestionarios realizados en 2015, 2017 y 2019 con el objetivo de conocer la percepción de los profesionales de los campos del periodismo, de la publicidad y del audiovisual sobre la reputación del propio sector comunicativo valenciano. Los resultados permiten constatar la existencia de una percepción negativa sobre la reputación de las profesiones relacionadas con la comunicación, que cabe relacionar con la debilidad del tejido asociativo y la ausencia de políticas de comunicación eficientes que favorezcan una interlocución efectiva con las administraciones públicas y con el conjunto de la sociedad valenciana. Over the last decade, we have witnessed a decline in the reputation of professions linked to the communication and audio-visual sectors. This reputational crisis occurred in the midst of an economic recession after the closure of RTVV which was the public radio-television broadcaster of the Valencian Autonomous Region between 1989 and 2013. This study presents the results of three questionnaires carried out in 2015, 2017 and 2019 with the aim of gaining knowledge regarding the perception by professionals in the fields of journalism, advertising and audio-visual communication of the reputation of the Valencian communications sector itself. The results confirm a negative reputational perception of professions related to communication, which could be related to a weak structure of associations and the absence of efficient communication policies that might encourage effective dialogue with public administration and Valencian society as a whole.

Este artículo analiza las fotografías premiadas en los premios World Press Photo entre 2008 y 2013 sobre la crisis financiera de 2008. Nuestros objetivos se centran en analizar la incidencia de este tema en el concurso; en examinar la representación que se realiza de este tema a nivel formal y discursivo, y en observar las diferencias en la representación que se producen cuando entra en juego la narrativa fotográfica, a partir del análisis de las dos modalidades diferentes que ofrece el concurso: la fotografía individual (single) y la serie (story). Los resultados constatan una baja incidencia de este tema en el concurso, un pre-dominio de la concepción de la representación como espectáculo, especialmente en las imágenes individuales frente a las series, que consiguen activar a través de mecanismos narrativos una lectura más reflexiva de las imágenes. This article analyses winning photographs on the 2008 financial crisis at the World Press Photo (WPP) Contest between 2008 and 2013. Our aim is to analyse the presence of this issue in the contest itself; its depiction in formal and discursive terms; and the differences in how it is depicted when a photographic narrative is involved, based on an analysis of two different classifications established by the WPP contest: the individual photograph (“single pictures”) and the series (“stories”). The results show a low incidence of this issue in the contest, and a predominance of the idea of representation as spectacle, especially in the single pictures rather than the stories, which succeed in employing narrative strategies to elicit a more reflective reading of the images. Aquest article analitza les fotografies premiades en els World Press Photo entre 2008 i 2013 sobre la crisi financera de 2008. Els nostres objectius se centren a analitzar la inci-dència d’aquest tema en el concurs, a examinar la representació que es realitza d’aquest tema formalment i discursivament, i a observar les diferències en la representació que es produeixen quan entra en joc la narrativa fotogràfica a partir de l’anàlisi de les dues moda-litats diferents que ofereix el concurs, la fotografia individual (single) i la sèrie (story). Els resultats constaten una baixa incidència d’aquest tema en el concurs y un predomini de la concepció de la representació com a espectacle, especialment en les imatges individuals enfront de les sèries, que aconsegueixen activar, a través de mecanismes narratius, una lectura més reflexiva de les imatges. El presente trabajo ha sido realizado en el marco del proyecto de investigación Estrategias discursivas de disenso en las prácticas documentales españolas contemporáneas (DOESCO) (código UJI-B2021-32), bajo la dirección de Javier Marzal Felici y Marta Martín Núñez, financiado por la Universitat Jaume I a través de la convocatoria competitiva de proyectos de investigación de la UJI para el periodo 2022-2024. Grupo de Investigación I.T.A.C.A.-UJI, . El presente trabajo ha sido realizado en el marco del proyecto de investigación Estrategias discursivas de disenso en las prácticas documentales españolas contemporáneas (DOESCO) (código UJI-B2021-32), bajo la dirección de Javier Marzal Felici y Marta Martín Núñez, financiado por la Universitat Jaume I a través de la convocatoria competitiva de proyectos de investigación de la UJI para el periodo 2022-2024. Grupo de Investigación I.T.A.C.A.-UJI, .

En esta investigación se estudian y analizan las propuestas relativas a la participación ciudadana y a las acciones de innovación en las 13 corporaciones de medios públicos autonómicos españoles. Tras un examen de la literatura científica, el estudio comparativo y de análisis de contenido de la actividad de las corporaciones públicas en España, y mediante la realización de entrevistas semiestructuradas a los responsables de las áreas de innovación y participación de las diversas radiotelevisiones, se determina su implicación con esta tarea de renovación de formatos y narrativas. Se constata una escasez de propuestas y de coordinación entre ellas, y una manifiesta falta de relación entre los presupuestos y la generación de contenidos alternativos. Esta investigación finaliza con la propuesta de acciones para implementar la participación y el desarrollo de iniciativas de innovación, entre las cuales destaca la necesidad de incorporar la alfabetización mediática como objetivo central de los PSM. . This research studies and analyses the proposals related to citizen participation and innovation actions in 13 regional Public Service Media corporations that belong to the Spanish audiovisual map. After an examination of the scientific literature on citizen participation and public media, the comparative study and content analysis of the activity of public corporations in Spain, and within semi-structured interviews to innovation and participation managers in public media, we analyse their involvement with this task of renewing formats and narratives. Beyond the well-intentioned initial statements, there is a lack of proposals and coordination between them, and a manifest lack of relationship between the budgets and the generation of alternative content. This research ends with the proposal of a series of actions to implement citizen participation and the development of innovation initiatives, among which the need to incorporate media literacy as a central objective of the PSM stands out.

En los últimos años hemos asistido al estreno de documentales como La II Guerra Mundial en color (World War II in Color, Jonathan Martin, 2009), Ellos no envejecerán (They Shall Not Grow Old (Peter Jackson, 2018) o España en dos trincheras. La Guerra Civil en colores (Francesc Escribano, Lluís Carrizo, 2016), caracterizadas por la coloración de materiales fílmicos originalmente registrados en blanco y negro. La reciente publicación de la obra El color del tiempo. Una historia visual del mundo 1850- 1960 (Amaral y Jones, 2021), que incluye la publicación de 200 fotografías de alto valor histórico y documental, originalmente en blanco y negro, suscita una reflexión sobre la utilización del color como recurso expresivo y narrativo en los campos de la fotografía y el cine. Se considera que la utilización del blanco y negro es una opción discursiva cargada de significaciones, que en ningún caso debe interpretarse como una carencia o falta de la expresión fotográfica (Freeman, 2005; Marzal, 2007; Edwards, 2019). Se sostiene que la moda del coloreado en cine y fotografía se debe poner en relación con el actual contexto de la expansión de las llamadas deep fake, técnica que descontextualiza la producción de las imágenes. In recent years we have witnessed the release of documentaries such as World War II in Color, (Jonathan Martin, 2009), They Shall Not Grow Old (Peter Jackson, 2018) or España en dos trincheras. La Guerra Civil en colores (Francesc Escribano, Lluís Carrizo, 2016), characterized by the colorization of filmic materials originally recorded in black and white. The recent publication of the work El color del tiempo. A New Visual History of the World 1850-1960 (Amaral and Jones, 2021), which includes the publication of 200 photographs of high historical and documentary value, originally in black and white, raises a reflection on the use of color as an expressive and narrative resource in the fields of photography and film. In this paper, we consider that the use of black and white is a discursive option loaded with meanings, which in no case should be interpreted as a lack of photographic expression (Freeman, 2005; Marzal, 2007; Edwards, 2019). It is argued that the fashion for colorization in film and photography should be placed in relation to the current context of the expansion of the so-called deep fake, a technique that decontextualize the production of images.

Este artículo pretende explorar el amplio debate teórico sobre las relaciones que se establecen entre las imágenes y la complejidad de aplicar sobre ellas conceptos de verdad. Un vistazo a las agencias de Fact Checking contemporáneas demuestra que los bulos y las fake news usan con más frecuencia materiales audiovisuales para respaldar sus mensajes. Metodología: Se realiza una revisión del corpus teórico sobre las relaciones entre imagen y validación/verdad, ejemplificando los límites de las ideas dominantes con análisis de casos basados en el análisis textual. Resultados: Los límites de las relaciones entre verdad y texto audiovisual fueron enunciados por primera vez al hilo de los debates fenomenológicos sobre el realismo, y posteriormente matizados –entre otras– por las escuelas semiótica, los estudios culturales y la actual eclosión de las teorías “postdigitales”. En el marco de dichas teorías se ha generado una tensión a partir de las marcas de veredicción (pixelado, bajos formatos, ruido visual, glitch) y la desafección de la ciudadanía con las imágenes distribuidas por los medios de comunicación oficiales. Conclusiones: En un mundo en el que los medios convencionales cada vez tienen menos capacidad para distribuir imágenes e influir en sus interpretaciones, es necesario replantearse que la validación de las imágenes es una competencia fundamental en la creación de la ciudadanía del futuro. De ahí que la introducción de competencias críticas de lectura audiovisual en los niveles educativos de la enseñanza obligatoria sea la única manera de poner en crisis la propia naturaleza “referencial” de las imágenes. This paper aims to explore the broad theoretical debate on the relationships that are established between images and the complexity of applying concepts of truth on them. A look at contemporary Fact Checking agencies shows that hoaxes and fake news more frequently use audiovisual materials to support their messages. Methodology: A review of the theoretical corpus on the relationships between image and validation/truth is made, exemplifying the limits of the dominant ideas with case analyses based on textual analysis. Results: The limits of the relationship between truth and audiovisual text were first enunciated in the phenomenological debates on realism, and subsequently nuanced -among others- by the semiotic schools, cultural studies and the current emergence of "post-digital" theories. Within the framework of such theories, a tension has been generated from the marks of verediction (pixelation, low formats, visual noise, glitch) and the disaffection of the citizenry with the images distributed by the official media. Conclusions: In a world where conventional media have less and less capacity to distribute images and influence their interpretations, it is necessary to rethink that the validation of images is a fundamental competence in the creation of the citizenship of the future. Hence, the introduction of critical audiovisual reading skills at compulsory education levels is the only way to challenge the very "referential" nature of images.

En este artículo se propone un análisis del impacto de la investigación en comunicación a través del estu-dio comparado de la citación en los principales formatos de publicación -libros y artículos- en las áreas de periodismo y de comunicación audiovisual y publicidad. Para ello, se han tomado como referencia las tres publicaciones de mayor impacto de 281 investigadores de universidades públicas españolas, contando así con 843 trabajos que han arrojado un total de 72.993 citas según Google Scholar. La investigación concluye la convivencia armónica de formatos en este campo, si bien los libros muestran un mayor recorrido temporal mientras que las revistas son claramente elegidas por los investigadores de menor edad. Dichas conclusiones son finalmente contextualizadas en el marco de las actuales políticas de la investigación en España. This paper offers an analysis of the impact of research in communication through a comparative study of cita-tion in main publication formats -books and papers- in the areas of journalism, audiovisual communication and advertis-ing. With this aim, the three publications with greatest impact of 281 researchers (199 headlines and 82 professors) from Spanish public universities have been taken as a reference, thus counting 843 papers, that have yielded a total of 72,993 citations, according to Google Scholar. The research concludes that there is and harmonious coexistence of formats in this field, although the books show a longer time course while the journals are clearly chosen by the younger researchers. These conclusions are finally contextualized within the framework of current research policies in Spain.

This chapter analyzes the shutdown and later recovery of the public service broadcaster of the Valencia Community region in eastern Spain, a territory that accounts for 10% of Spanish GDP, with over five million inhabitants. In November 2013, the public service broadcaster, after 24 years of history, was closed down. In May 2015, the new administration of the Generalitat Valenciana (regional government), a coalition of left-wing parties, took up the challenge of initiating a new Public Service Media institution, essentially transmedia, with the intention of being relevant and useful for citizens. In 2018, A Punt Media became a reality, offering a public service communication platform which is an extraordinarily interesting example for analyzing the public service remit in the new transmedia audiovisual environment.

Després de l’abrupte tancament de la Radiotelevisió Valenciana (RTVV) el 2013, el Govern valencià del 2015 va impulsar la creació de la Corporació Valenciana de Mitjans de Comunicació i de la seva societat mercantil À Punt. Abans de la posada en marxa de la plataforma multimèdia i de les emissions de ràdio i televisió, entre desembre del 2017 i juny del 2018, va ser necessari desplegar una estratègia comunicativa per a definir la identitat visual i la marca dels nous mitjans públics. El present article presenta una anàlisi de les principals característiques del procés de creació i gestió de la nova marca À Punt, a través de l’estudi del procés de creació, l’anàlisi de la identitat visual de la cadena, el testimoni dels participants en aquest procés i les valoracions d’una selecció d’experts. Així mateix, s’identifiquen les limitacions i els reptes als quals s’enfronta la comunicació corporativa d’À Punt. tras el abrupto cierre de radiotelevisión valenciana (rtvv) en 2013, el gobierno valenciano de 2015 impulsó la creación de la Corporación valenciana de Medios de Comunicación y de su sociedad mercantil à Punt. antes de la puesta en marcha de la plataforma multimedia y de las emisiones de radio y televisión, entre diciembre de 2017 y junio de 2018, fue necesario desplegar una estrategia comunicativa para definir la identidad visual y la marca de los nuevos medios públicos. el presente artículo presenta un análisis de las principales características del proceso de creación y gestión de la nueva marca à Punt, a través del estudio del proceso de creación, el análisis de la identidad visual de la cadena, el testimonio de los participantes en este proceso y las valoraciones de algunos expertos. asimismo, se identifican las limitaciones y los retos a los que se enfrenta la comunicación corporativa de à Punt. Following the abrupt closure of rtvv (the former valencian public radio and television corporation) in 2013, the regional government of valencia set about creating the valencian Media Corporation (Corporació valenciana de Mitjans de Comunicació, CvMC) and its company, à Punt. before the multimedia platform and the radio and television broadcasts were launched, between December 2017 and June 2018, it was necessary to set out a communication strategy to define the new public media’s visual identity and brand. this article gives an analysis of the main characteristics of the process of creating and managing the new brand à Punt by studying its creation process and analysing the channel’s visual identity, feedback from those who took part in this process and assessments by some experts. the limitations and challenges faced by à Punt’s corporate communication are also dealt with.

En la última década hemos asistido al deterioro de la reputación de las profesiones vinculadas a los sectores de la comunicación y del audiovisual. Esta crisis reputacional se produce en plena recesión económica, tras el cierre de RTVV, la radiotelevisión pública de la Comunidad Valenciana entre 1989-2013. En este estudio se presentan los resultados de tres oleadas de cuestionarios realizados en 2015, 2017 y 2019 con el objetivo de conocer la percepción de los profesionales de los campos del periodismo, de la publicidad y del audiovisual sobre la reputación del propio sector comunicativo valenciano. Los resultados permiten constatar la existencia de una percepción negativa sobre la reputación de las profesiones relacionadas con la comunicación, que cabe relacionar con la debilidad del tejido asociativo y la ausencia de políticas de comunicación eficientes que favorezcan una interlocución efectiva con las administraciones públicas y con el conjunto de la sociedad valenciana. Over the last decade, we have witnessed a decline in the reputation of professions linked to the communication and audio-visual sectors. This reputational crisis occurred in the midst of an economic recession after the closure of RTVV which was the public radio-television broadcaster of the Valencian Autonomous Region between 1989 and 2013. This study presents the results of three questionnaires carried out in 2015, 2017 and 2019 with the aim of gaining knowledge regarding the perception by professionals in the fields of journalism, advertising and audio-visual communication of the reputation of the Valencian communications sector itself. The results confirm a negative reputational perception of professions related to communication, which could be related to a weak structure of associations and the absence of efficient communication policies that might encourage effective dialogue with public administration and Valencian society as a whole.

El presente artículo propone una reflexión crítica sobre el estatuto y naturaleza de los estudios de comunicación en el contexto académico español. En primer lugar, se examina la situación de los estudios de comunicación, que las autoridades académicas españolas han establecido unívocamente en la rama de “ciencias sociales y jurídicas”, más concretamente en el ámbito de las ciencias sociales. En segundo lugar, se aborda el estudio de la ubicación de los estudios de comunicación en las primeras 40 universidades del ranking de Shangai. Para ello, se han estudiado los planes de estudio (grado y postgrado) y la disposición estructural de sus facultades tanto en el campo de la comunicación audiovisual como del periodismo. Los resultados demuestran que, frente a lo que comúnmente se da por sentado, nuestras titulaciones se suelen encontrar mucho más cerca de centros vinculados explícitamente con las “humanidades”. Del mismo modo, mostramos cómo el número de universidades que apuestan por la comunicación es notablemente alto (80% del núcleo del ránking). Finalmente, se debate la posibilidad de definir una nueva epistemología de las ciencias de la comunicación, que asuma su carácter interdisciplinar, esto es, como espacio disciplinar en el que concurren saberes humanísticos y de las ciencias sociales. This paper reflects critically on the status and nature of Communication Studies within the Spanish academic context. First, the situation of Communication Studies, as unequivocally defined by the Spanish academic within the field of “Social and Legal Science”, specifically in the field of social sciences, is examined, followed by an analysis of which of the first 40 universities in the Shanghai ranking offers these studies. To this end, the syllabus (degree and postgraduate) and the structure of their faculties were studied, both in the field of Audiovisual Communication and Journalism. The results reveal that, as opposed to what is commonly assumed, the Spanish degrees are often much closer to academic centres offering studies in the field of Humanities. Similarly, the results reveal that the number of universities offering Communication Studies is remarkably high (80% of the ranking core). Finally, the possibility of defining a new epistemology for Communication Science as an interdisciplinary subject is discussed, i.e., a disciplinary space where humanistic knowledge and social sciences are involved. El presente trabajo ha sido realizado con la ayuda del Proyecto de Investigación “Mapas de la Investigación en Comunicación en las universidades españolas de 2007 a 2018” (código PGC2018-093358-B-100), bajo la dirección de Carmen Caffarel Serra y Carlos Lozano Ascencio, financiado por la Convocatoria 2018 de Proyectos de I+D “Generación de Conocimiento”, del Programa Estatal de Generación de Conocimiento y Fortalecimiento Científico y Tecnológico del Sistema I+D, en el Marco del Plan Estatal de Investigación Científica y Técnica y de Innovación del Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades, para el periodo 2019-2021; y en el marco del proyecto de investigación “Análisis de identidades discursivas en la era de la posverdad. Generación de contenidos audiovisuales para una Educomunicación crítica” (AIDEP) (código 18I390.01/1), bajo la dirección de Javier Marzal Felici, financiado por la Universitat Jaume I, a través de la convocatoria competitiva de proyectos de investigación de la UJI, para el periodo 2019-2021.

En el actual contexto de desconfianza hacia los medios de comunicación públicos, la “participación ciudadana” constituye una de las preocupaciones más relevantes en la agenda de sus responsables y entre los investigadores de los medios, como clave para recuperar su relevancia social. Para profundizar en el conocimiento del concepto de participación, se han organizado tres focus groups, formados respectivamente por académicos, profesionales y expertos en dinamización social, desarrollados en Castellón en noviembre de 2019. Se presentan los resultados y se debaten las principales recomendaciones surgidas para la gestión de la “participación ciudadana” en los medios públicos. En l’actual context de desconfiança cap als mitjans de comunicació públics, la “participació ciutadana” constitueix una de les preocupacions més rellevants en l’agenda dels seus responsables i entre els investigadors dels mitjans, com a element clau per recuperar la seva rellevància social. Per tal d’aprofundir en el coneixement del concepte de participació, s’han organitzat tres grups de discussió, formats respectivament per acadèmics, professionals i experts en dinamització social, desenvolupats a Castelló el novembre de 2019. S’hi presenten els resultats i s’hi debaten les principals recomanacions sorgides per gestionar la “participació ciutadana” en els mitjans públics. In the current context of distrust towards the public media, “citizen participation” is one of the most relevant concerns in the agendas of those responsible for it and among media researchers, as a key to recovering its social relevance. In order to deepen the understanding of the concept of participation, three Focus Groups have been organised, formed respectively by academics, professionals and experts in social dynamization, carried out in Castellón in November 2019. The results are presented and the main recommendations on management of “citizen participation” in the public media are discussed

espanolIntroduccion: La crisis economica y financiera de 2008 ha sido un tema argumental recurrente en numerosos productos culturales contemporaneos, tales como ensayos, novelas, comics, trabajos fotograficos, films documentales, peliculas de ficcion, series de television, webdocumentales, videojuegos, etc., bien para analizar las causas de este fenomeno o sus consecuencias en la actualidad. Objetivos: Se analizan once films documentales y de ficcion, encuadrables en el cine mainstream o hegemonico, esto es, producidos y/o distribuidos en el contexto de la potente industria hollywoodiense, que abordan los origenes y consecuencias de la crisis de 2008, cuyos efectos se siguen sintiendo con crudeza en la actualidad. Metodologia: El estudio de los films parte de los postulados de la teoria de la imagen de William J. T. Mitchell (1986, 1994, 2005), a traves del analisis de las condiciones de produccion y recepcion, de los recursos expresivos y narrativos, asi como de las estrategias de enunciacion discursivas de las peliculas seleccionadas (Zunzunegui, 1989; Carmona, 1991; Gonzalez Requena, 1995). Resultados y conclusiones: El analisis de los films estudiados permite constatar que muchas de estas peliculas, de gran difusion internacional, mas que contribuir a una critica en profundidad del sistema economico, politico, social o cultural vigente, parecen legitimar el modelo economico neoliberal hegemonico, poniendo el acento en la dimension mas sensorial y emocional de la recepcion y consumo de imagenes, en la logica de la sociedad del espectaculo en la que vivimos (Debord, 2002). EnglishThe economic and financial crisis of 2008 has been a recurring theme in many contemporary cultural products, such as essays, novels, comics, photographic works, documentary films, fiction films, television series, web documentaries, video games, etc., in order to analyze the causes and consequences of this phenomenon. Objectives: Twelve documentary and fiction films are analyzed, framed in mainstream or hegemonic films, i. e., produced and / or distributed in the context of the powerful Hollywood industry, which address the origins and consequences of the 2008 crisis, whose effects they are still feeling raw today. Methodology: The study of the films starts from the postulates of picture theory by William J. T. Mitchell (1986, 1994, 2005), through the analysis of production and reception conditions, on expressive and narrative ressources, as well as on discursive enunciation strategies of selected films (Zunzunegui, 1989, Carmona, 1001; Gonzalez Requena, 1995). Results and conclusions: The analysis of the studied films shows that many of these films, with a great international diffusion, rather than contributing to an in-depth critique of the current economic, political, social or cultural system, seem to legitimize the hegemonic neoliberal economic model, putting the accent on the most sensory and emotional dimension of the reception and consumption of images, in the logic of the society of spectacle where we live (Debord, 2002).

espanolIntroduccion: El presente estudio aborda el analisis de un caso muy singular a escala global como es el de la creacion de A Punt Media, la sociedad mercantil que agrupa los nuevos medios de comunicacion publicos, tras cuatro anos de ausencia de servicio publico de comunicacion en la Comunidad Valenciana (Espana). En este periodo, el escenario mediatico internacional ha sufrido profundas transformaciones relacionadas con la crisis de 2008, la migracion digital, el consumo audiovisual, la concentracion y globalizacion de las grandes corporaciones mediaticas y el control politico de los medios. Metodologia: Para ello, hemos adoptado una metodologia cualitativa basada en un proceso de cinco anos de observacion participante y en la realizacion de entrevistas en profundidad a los responsables de la Corporacion Valenciana de Medios de Comunicacion y de su sociedad mercantil, A Punt Media. Resultados y conclusiones: La investigacion desarrollada permite entender que la creacion y/o reestructuracion de los medios de comunicacion publicos responde a una necesidad adaptativa al nuevo entorno sociopolitico y comunicativo, que ofrece una oportunidad excepcional para impulsar politicas de educomunicacion que preparen mejor a la ciudadania para los retos y oportunidades que plantea la revolucion cientifica y tecnologica a la que estamos asistiendo. En este trabajo se constata que pese a que la implementacion de las narrativas transmedia se encuentra todavia en un estado muy incipiente, su desarrollo es clave para el futuro del servicio publico de comunicacion. EnglishIntroduction: The present study aims to analyse a very singular case on a global scale such as the creation of A Punt Media, the trading company that clusters the new Public Service Media after four years of absence of public service in the Valencian Community (Spain). In this period, the international media scene has undergone profound transformations related to the 2008 crisis, digital migration, audiovisual consumption, concentration and globalization of large media corporations and the political control of media. Methodology: In order to achieve our goal, we have adopted a qualitative methodology based on a five-year process of participant observation and on different in-depth interviews to Valencian Media Corporation’s managers (Corporacion Valenciana de Medios de Comunicacion) and its commercial society, A Punt Media. Results and Conclusions: The research carried out permits us to understand that the creation and/or restructuring of Public Service Media responds to the need of adaptation to the new socio-political and communicative environment, which offers an exceptional opportunity to boost policies of edu-communication which prepare our citizens for the challenges and opportunities that the scientific and technological revolution that we are witnessing has to offer. In this study, evidence shows that, despite the incipient state of transmedia narratives’ implementation, its development is already key for the future of Public Service Media.

In the context of neurological disorders, language assessment is traditionally based on the use of the standard language of the community in which the assessment is performed. Dialectical variables constitute a 'forgotten' topic. This review aims to provide resources and working guidelines to overcome this limitation.The study was conducted as follows: 1) review of basic concepts of dialectology (language, dialect, isogloss line, idiolect, register, 'standard variant', bilingualism); 2) characterisation of Spanish and Catalan dialectologies and search for online resources for the development of neurological assessment tools; 3) ad hoc search on the PubMed database (keywords 'dialect', 'aphasia' and 'multilingual').We provide online resources to promote adequate development of assessment tools in Spanish and Catalan, accounting for dialectical considerations. We propose a set of working guidelines for the introduction of dialectical variables in language tests to ensure their ultimate objective: to evaluate the real use of the language, and not cultural knowledge of the standard language.

Introducción: El presente estudio aborda el análisis de un caso muy singular a escala global como es el de la creación de À Punt Mèdia, la sociedad mercantil que agrupa los nuevos medios de comunicación públicos, tras cuatro años de ausencia de servicio público de comunicación en la Comunidad Valenciana (España). En este periodo, el escenario mediático internacional ha sufrido profundas transformaciones relacionadas con la crisis de 2008, la migración digital, el consumo audiovisual, la concentración y globalización de las grandes corporaciones mediáticas y el control político de los medios. Metodología: Para ello, hemos adoptado una metodología cualitativa basada en un proceso de cinco años de observación participante y en la realización de entrevistas en profundidad a los responsables de la Corporación Valenciana de Medios de Comunicación y de su sociedad mercantil, À Punt Mèdia. Resultados y conclusiones: La investigación desarrollada permite entender que la creación y/o reestructuración de los medios de comunicación públicos responde a una necesidad adaptativa al nuevo entorno sociopolítico y comunicativo, que ofrece una oportunidad excepcional para impulsar políticas de educomunicación que preparen mejor a la ciudadanía para los retos y oportunidades que plantea la revolución científica y tecnológica a la que estamos asistiendo. En este trabajo se constata que pese a que la implementación de las narrativas transmedia se encuentra todavía en un estado muy incipiente, su desarrollo es clave para el futuro del servicio público de comunicación. Introduction: The present study aims to analyse a very singular case on a global scale such as the creation of À Punt Mèdia, the trading company that clusters the new Public Service Media after four years of absence of public service in the Valencian Community (Spain). In this period, the international media scene has undergone profound transformations related to the 2008 crisis, digital migration, audiovisual consumption, concentration and globalization of large media corporations and the political control of media. Methodology: In order to achieve our goal, we have adopted a qualitative methodology based on a five-year process of participant observation and on different in-depth interviews to Valencian Media Corporation’s managers (Corporación Valenciana de Medios de Comunicación) and its commercial society, À Punt Mèdia. Results and Conclusions: The research carried out permits us to understand that the creation and/or restructuring of Public Service Media responds to the need of adaptation to the new socio-political and communicative environment, which offers an exceptional opportunity to boost policies of edu-communication which prepare our citizens for the challenges and opportunities that the scientific and technological revolution that we are witnessing has to offer. In this study, evidence shows that, despite the incipient state of transmedia narratives’ implementation, its development is already key for the future of Public Service Media.

This article examines the production of animated feature films in Spain in the last ten years, where it is possible to detect the presence of two principal trends. The first can be identified with mainstream cinema, represented by Hollywood movies, with an industrial character and a clear globalizing mission; the second trend is that of independent cinema, with a more art-house quality and with limited international impact. We analyse the conditions of production, distribution, and exhibition of two films that are representative of each, as well as their main expressive and narrative features: on the one hand, Las aventuras de Tadeo Jones by Enrique Gato (2012), classifiable in the mainstream category, and, on the other, Arrugas by Ignacio Ferreras (2011), closer to the cultural horizons of national cinema.

The dielectric relaxation spectra of poly(ethyl acrylate)-i-poly(ethyl methacrylate) sequential interpenetrating polymer networks, IPNs, are presented. In addition, dynamic-mechanical data were used to study the compatibility of the networks as the main relaxation predominates on the secondary relaxation in mechanical spectroscopy. When the IPNs are highly cross-linked, both networks are forced to mix at the molecular level, and as a consequence, a single main dynamic mechanical relaxation appears. By contrast, when the cross-linking density is small, the individual relaxation behavior of the component networks can be observed. The poly(ethyl methacrylate) networks with low cross-linking density show the merging of the secondary β dielectric relaxation and the main α relaxation with the same characteristics as the poly(ethyl methacrylate) chain polymer. This behavior changes, however, in the highly cross-linked network in which the influence of the main relaxation on the overall behavior is smaller, and i...

Se presenta una investigación sobre los hábitos de consumo y usos de la fotografía entre estudiantes de primer curso de las licenciaturas en periodismo, comunicación audiovisual y publicidad y relaciones públicas, en cuatro universidades españolas (Universidad de Málaga, Universidad de Santiago de Compostela, Universidad del País Vasco y Universitat Jaume I de Castellón). Como es sabido, la aparición de las tecnologías digitales en el campo de la fotografía ha provocado profundas transformaciones en el panorama fotográfico. Estos cambios han afectado a los procesos de producción, a los modos de distribución y circulación de las imágenes. Pero, sobre todo, ha tenido notables consecuencias en la forma misma de conceptualizar la fotografía como forma de expresión y comunicación, y en los usos de la fotografía, en especial entre los más jóvenes. La digitalización ha contribuido a transformar, asimismo, la propia percepción del medio fotográfico, que merece una reflexión en estos momentos. A tal fin, se ha diseñado una encuesta que ha sido realizada a un total de 467 estudiantes de ciencias de la comunicación de nuestro país. En definitiva, el análisis de las respuestas que ofrece la presente investigación nos ha permitido, por un lado, tomar conciencia sobre cómo se relacionan estos estudiantes de comunicación con el medio fotográfico en la actualidad. Pero, sobre todo, se trata de una investigación que nos ofrece algunas pistas sobre cómo abordar, en plena era digital, la enseñanza de la fotografía en el contexto educativo universitario., first-year students of the Degrees in Journalism, Audiovisual Communication, and Advertising and Public Relations in four Spanish universities (University of Malaga, University of Santiago de Compostela, University of the Basque Country and Universitat Jaume I in Castellón). As it is well known, the emergence of digital technologies has caused far-reaching transformations in the field of photography. These changes have affected production, distribution and circulation processes. However, digital technology has particularly changed the concept of photography itself as a means of expression and communication, above all among young people. Changes in how photography is perceived nowadays, brought about by the onset of digitalization, in turn raises a series of questions that merit reflection. To this end, a survey was designed and administered to a total of 467 communication sciences students in Spain. The results of this research reveal, on the one hand, how these communication students relate to the use of photography today; on the other hand, and more importantly, the results throw some light on how to approach the teaching of digital photography in a higher education context.

El artículo pertenece a una sección de la revista dedicada a Investigaciones La irrupción de las tecnologías digitales en el campo de la fotografía ha terminado transformando profundamente la forma de producir las imágenes y, lo más importante, esta revolución ha provocado una extensión y generalización de la imagen. El objetivo de este trabajo es conocer cuál es la percepción sobre la fotografía digital que tienen los estudiantes de las carreras de ciencias de la comunicación cuando inician sus estudios. A tal fin, se ha diseñado una encuesta que ha sido realizada a un total de 467 estudiantes de diferentes universidades del país. El análisis de las respuestas permite concluir que los estudianes optan mayoritariamente por la fotografía digital, son usuarios de las redes sociales, poseen una baja cutura visual, tienen poca motivación por estudiar o profundizar en el campo de la fotografía, pero son conscientes de la importancia del estudio de la fotografía para su futuro desarrollo profesional. La investigación ha permitido tomar conciencia de los importantes déficits formativos en fotografía y para adoptar las medidas oportunas para corregir estos problemas. Andalucía Consejería de Educación, Formación y Empleo. Servicio de Publicaciones y Estadística; Avda. de la Fama, 15, 1ª planta; 30006 Murcia; Tel. +34968279685; Fax +34968279835; mjesus.ruiz@carm.es ESP

Ponencias presentadas al Primer Congreso Internacional sobre Análisis Fílmico. Madrid: Edipo. 2007

Ponencias presentadas al Primer Congreso de de Teoría y Técnica de los medios audiovisuales. Universitat Jaume I, Castellón 13 y 15 de octubre de 2004.

La presente comunicación tiene por objeto el análisis del reciente Informe sobre los medios de comunicación de titularidad estatal, base de un futuro proyecto de ley, elaborado por un comité de expertos nombrado por el gobierno para tal fin. Se pretende enmarcar el complejo escenario al que se ha tenido que enfrentar el «Comité de Sabios» para la elaboración de este informe y tratar de esbozar los modelos jurídicos y económicos posibles existentes y sus perspectivas de futuro. Vamos a organizar nuestra exposición en los siguientes apartados. En primer lugar, vamos a referirnos muy brevemente a la evolución del Grupo RTVE desde sus orígenes, en cuyo contexto cabe situar buena parte de los problemas actuales, pasando por la transición democrática, hasta la última etapa del gobierno Aznar, en el que se agudiza la situación financiera de la televisión pública y se produce una bajada de calidad muy notable en los contenidos de la programación. En segundo lugar, se expondrán las principales propuestas del Informe que giran en torno a la reivindicación de la televisión como servicio público, y asímismo se recogerán las críticas formuladas por Miguel Angel Arnedo, experto nombrado por el Ministerio de Economía y Hacienda, y Fernando González Urbaneja, que ha emitido un voto particular que se desmarca del planteamiento general del Informe. A continuación, se hará un examen de la reacción al Informe en la prensa escrita, que se ha producido en un contexto social muy politizado, que responde a una contraposición de intereses entre los diferentes grupos de comunicación. Finalmente, la comunicación se cierra con una reflexión sobre la oportunidad del Informe, y la necesidad de abordar el problema de la financiación de los medios de comunicación públicos. Nuestra comunicación pretende concluir que habría sido necesario conformar un Comité de Expertos que contara con el mayor consenso posible de las fuerzas políticas desplegadas en el parlamento español. Tal vez habría sido necesario crear dos comisiones de trabajo, una primera, conformada por los expertos Enrique Bustamante, Emilio Lledó, Victoria Camps y Fernando Savater, que habría podido marcar las lineas maestras del planteamiento político que debe dirigir un estudio técnico de las reformas a introducir en la transformación necesaria del modelo de gestión y de financiación de los medios de comunicación públicos, lo que debería ser materia de trabajo de un Comité de expertos específico. No debemos olvidar, en ese sentido, que el problema de la deuda y de la financiación del ente RTVE ha de abordarse con rigor. Y ello pasa por tratar de corregir el déficit de explotación del grupo, que no hace sino provocar un reiterado endeudamiento del ente público. Se ha dado, pues, un primer paso muy importante: definir la necesidad de una programación de servicio público, como ha señalado el profesor Enrique Bustamante. Pero la tarea pendiente es todavía enorme, ya que aún no se ha entrado propiamente en materia, algo que han reclamado legítimamente los expertos del mundo de la economía y de las finanzas, pero que no resta mérito al trabajo realizado por este Comité de expertos. Desde el punto de vista de la economía de la comunicación existe una crisis en el modelo de gestión económica aplicado hasta ahora. Se trata de un problema cuya solución no puede dilatarse en el tiempo ya que la deuda pública que arrastra el ente público de RTVE, y también las televisiones públicas de carácter autonómico, ha sido puesta en entredicho por los organismos europeos, The main purpose of this paper is to analyse the recent Report of the Experts Committee on the Public Media (TV) in Spain. The objective is to understand the complex scenario and the legal and economical circumstances that have determinated the elaboration of this report, essential to prepare the restructuration of RTVE Group. Festival, we are going to refer to the evolution of RTVE Group since its origins, where it is possible to identify most of the actual problems, including the democratic transition and the last years of Aznar’s government. In second place, we are going to present the main proposals of the Experts Report that stresses the role of public television as a public service, including the critics formulated by two members of this Committee, like Miguel Angel Armedo, appointed by the Ministry of Economy and Treasure, and Fernando González Urbaneja, who has presented a particular report. The reaction of the spanish press to this Report will be presented to understand the social context, very politicized in the last year. Finally, this paper ends with a reflection on the oportunity of this report, and the necessity to tackle the financial reform of the public television, and the public mass communication media in Spain. Our paper tries to conclude that the composition of the Experts Committee should be different, with more consensus from the political forces of the spanish Parliament. We think it would be necessary to propose two different Committees, one integrated by experts like Enrique Bustamante, Emilio Lledó, Victoria Camps and Fernando Savater, specially prepared to indicate the main lines for the political overview; and a second Committee, integrated by financial and economical experts, to design the concrete estrategies to reform the spanish public television. We cannot forget that RTVE debt is the main problem that has to be solved in a stricted way as soon as possible, that implies a correction of exploitation debt. In this sense, a first step has been done, defining the necessity of a TV programation as a public service, like it has been argued by Professor Enrique Bustamante. Nonetheless, the RTVE Group reform is still unresolved, and it is a matter that has to be treated rigurously in the next months. The public debt accumulated by RTVE Group, and the public regional televisions debts, is a capital matter that has been negatively critized by european institutions

La presente tesis doctoral plantea un estudio sobre el campo de la actividad fotográfica desde la perspectiva de la economía de la comunicación, a través de un detallado examen de una selección de empresas "representativas" del sector fotográfico en el ámbito geográfico de la Comunidad Valenciana y, por extensión, del conjunto del estado español. La hipótesis de la investigación señala que el ámbito de la actividad fotográfica está muy diversificado, hasta el punto de que dicha dispersión (la atomización de sus agentes, y la ausencia de asociacionismo en el sector) ha provocado su invisibilidad para las administraciones y entidades públicas. El estudio realizado muestra que la introducción de las tecnologías digitales en los procesos de producción fotográficos ha transformado la naturaleza de muchas empresas del sector. La Parte Primera desarrolla el marco teórico y conceptual de la investigación, con una contextualización del estudio de la actividad fotográfica en el marco de los sectores de la economía de la comunicación y las "industrias culturales" y el análisis de los efectos económicos de la revolución digital en el campo de la actividad fotográfica. La Parte Segunda de la investigación constituye el trabajo de campo, en la que se realiza una prospección documental que ha servido para conocer los sistemas existentes para clasificar las actividades que existen en el campo de la fotografía profesional, la presentación de una propuesta de clasificación de actividades del sector, y el diseño de una investigación cualitativa sobre el sector, a través de la realización de entrevistas en profundidad a los gerentes de algunas de las empresas más importantes de la Comunidad Valenciana, por su volumen de facturación o por su prestigio en el sector. La Parte Tercera del presente estudio está dedicado al análisis de los aspectos centrales de las entrevistas en profundidad realizadas a los diversos agentes del sector fotográfico seleccionados, con un total de 53 empresas, agrupadas en seis subsectores: estudios de fotografía y fotógrafos; laboratorios de fotografía, comercios fotográficos; fabricantes de productos fotográficos; otros tipos de empresas; y empresas del campo de la cultura y de la educación. Entre otros aspectos, se analiza la situación actual y las perspectivas económicas del sector fotográfico, los efectos de la revolución digital, la situación del mercado laboral, la relación entre la empresa de fotografía y la agencia de publicidad, y las políticas de comunicación de las empresas de fotografía. La presente tesis doctoral se cierra con unas conclusiones que recogen la confirmación de la hipótesis de trabajo expuesta en la introducción, la exposición de los aspectos más destacables del estudio realizado, la propuesta de acciones para potenciar la visibilidad del sector fotográfico y la presentación de líneas de trabajo para futuras investigaciones.