Search

Рассматриваются научные исследования, инновационная деятельность, достижения сотрудников ВГУ имени П. М. Машерова за 2020 год.

В статье приводятся результаты исследования, посвященного выявлению представлений о советском государстве в англоязычном искусствоведческом дискурсе., The article provides the results of the study which aims to reveal the ideas about the Soviet state in the English-language critical art discourse

В статье рассматривается соотношение культурных и художественных циклов, определяется значение искусства в духовном становлении цивилизации, дается культурологическая оценка стилистических моделей художественного творчества., The article examines the relationship between cultural and artistic cycles, defines the significance of art in the spiritual formation of civilization, and gives a cultural assessment of stylistic models of artistic creativity.

В статье рассматривается соотношение культурных и художественных циклов, определяется значение искусства в духовном становлении цивилизации, дается культурологическая оценка стилистических моделей художественного творчества., The article examines the relationship between cultural and artistic cycles, defines the significance of art in the spiritual formation of civilization, and gives a cultural assessment of stylistic models of artistic creativity.

В сборнике представлены тезисы докладов по проблемам возникновения и существования феномена ценностей. Тема рассмотрена с точки зрения социально-гуманитарных и экономических наук. Анализируются механизмы создания и трансформации ценностей общества и молодежи как ключевой социальной группы, в том числе в период становления цифровой цивилизации и изменения коммуникативных практик, показывается влияние этих процессов на искусство и культуру. Ряд текстов посвящен вопросам соотношения ценностей общества с внутренней и внешней политиками государства, в том числе в экономическом аспекте. Для студентов и аспирантов гуманитарных специальностей.

Монография предназначена для искусствоведов, научных работников и специалистов в области истории изобразительного искусства, историков, краеведов, культурологов, студентов гуманитарных вузов. Авторы исследуют структуру работ, а также представляют архивные документы витебского периода пяти уновистов.

Книга посвящена геометрии пространства и времени Витебска 1920-х годов, местам УНОВИСа и его истории в Витебске. Монография предназначена для искусствоведов, научных работников и специалистов в области истории изобразительного искусства, историков, краеведов, культурологов, студентов гуманитарных вузов.

Сборник материалов четвертого молодежного конвента Уральского федерального университета содержит работы студентов, аспирантов и молодых ученых по журналистике, искусствоведению и культурологии, истории и археологии, теоретической и прикладной лингвистике, международным отношениям, востоковедению, политологии, психологии и нейронаукам, социологии и социальной работе, филологии, философии. Издание адресовано студентам бакалавриата, магистратуры, аспирантуры общественных и гуманитарных наук.

Сборник материалов третьего молодежного конвента Уральского федерального университета содержит работы студентов, аспирантов и молодых ученых по журналистике, искусствоведению и культурологии, истории и археологии, филологии, теоретической и прикладной лингвистике, международным отношениям и востоковедению, психологии и нейронаукам, социологии и социальной работе, политологии, философии и религиоведению. Издание адресовано студентам бакалавриата, магистратуры, аспирантуры общественных и гуманитарных наук.

Включение аспирантуры в систему формального высшего образования с выдачей диплома установленного образца и присвоением квалификации "Исследователь. Преподаватель-исследователь" наложило на учебные заведения и научно-исследовательские институты Российской Федерации обязательства по обеспечению образовательной деятельности обучающихся.

В статье проводится анализ комплекса методологических ресурсов, которые используются современным искусствоведением для исследования искусства 20 столетия, определяется арсенал методологических подходов, которые в наибольшей степени соответствуют цели работы.

Сборник материалов первого молодежного конвента Уральского федерального университета содержит работы студентов, аспирантов и молодых ученых по искусствоведению и культурологии, истории и археологии, теоретической и прикладной лингвистике, международным отношениям, психологии и нейронаукам, социологии и социальной работе, филологии, философии. Издание адресовано студентам бакалавриата, магистратуры, аспирантуры общественных и гуманитарных наук.

В статье производится экспликация понятия "художественная критика": вхождение слова "критика" в оборот русского языка и ее преобразование в понятие сферы искусствоведения. В своей деятельности художественная критика устанавливает определенные взаимосвязи с искусствоведением: историей и теорией искусства, а также рядом философских дисциплин: герменевтикой, структурализмом, эстетикой и аксиологией, которые в свою очередь составляют и ее методологическую основу на пути к познанию искусства. = Explication of the notion of art critics is made in the article: the introduction of the word critics into the circulation of the Russian language and its conversion into the notion of the sphere of art studies. Being one of the sections of art studies, alongside with history and theory of art, art critics is a creative act, which implies analysis, interpretation and assessment of works of art in the context of contemporary artistic space and social culture. From the point of view of its content critics is a judgment about art. What this notion implies and what the image of its structure is predetermine its qualitative abilities. Art critics in its activities sets out definite interrelations with art studies: history and theory of art as well as with a number of philosophic disciplines: hermeneutics, structuralism, aesthetics and axiology, which in their turn make up its methodological basis on the way to art cognition. This theme is touched upon in works by Yu. B. Borev, S. M. Gracheva, M. S. Kagan and other researchers; it also has a wide response in the dynamically developing contemporary art space.

В исследовании освещаются вопросы интерпретации художественного произведения, понимания его пластического языка и образно-стилистических особенностей для формирования активного творческого восприятия искусства. Цель данной работы - рассмотреть специфику искусствоведческого анализа художественного произведения как искусствоведческий и педагогический инструментарий, применяемый при подготовке художника-педагога.

Статья посвящена творчеству хорватского художника Мийо Ковачича, одного из ведущих представителей Хлебинской школы. Работы мастера рассматриваются в контексте направления наивной живописи Хорватии: единство сюжетов и героев, сходства и различия с картинами других художников. Творчество Ковачича также представляет интерес с точки зрения мировосприятия крестьянина — религиозного, но, одновременно, фантазийного, склонного к мифотворчеству. Данная статья представляет собой попытку интерпретации архаичных символов в произведениях подстекольной живописи художника на примере анализа конкретных произведений, помогающих понять концепцию Хлебинской школы в целом, ее фундаментальную связь с народными корнями и фольклором, неразрывную связь с родовой памятью, хорватскими сказками и преданиями. На русском языке существует ограниченное количество материалов, посвященных югославскому наивному искусству, и автор надеется, что данная статья поможет всем интересующимся наивным искусством и примитивом открыть для себя многогранный талант такого яркого художника, как Мийо Ковачич. При написании текста активно использовались иностранные источники — монографии и статьи; немаловажную роль в исследовании сыграло интервью с художником, в котором наиболее полно раскрыты идеи мастера., This article examines the work of Croatian artist Mijo Kovačić, one of the leading representatives of the Hlebine School. The author examines the works of the artist in the context of naïve painting in Croatia: the unity of the plots and characters, the differences and similarities to the paintings by other artists. Kovačić’s creative work is also interesting in terms of a peasant’s perception of the world which is religious, but, at the same time, employing fantasy, and prone to myth-making. The author puts forward her own view on the interpretation of archaic characters in the reverse glass painting referring to examples of symbols in the works of Kovačić which might help understand the concept of the Hlebine School as a whole system in its fundamental relationship with folk roots and folklore, an inextricable link with ancestral memory, Croatian fairy tales, and legends. In Russian there are a limited number of materials devoted to Yugoslav naïve art, so the author hopes that this article will help all those interested in naïve and primitive art to discover the multifaceted talent of brilliant artist Mijo Kovačić. The article was written with reference to foreign sources — monographs, and articles; an interview with the artist played an important role too as it provides a more comprehensive notion of his ideas.

В сборнике представлены материалы Всероссийской научной конференции студентов-стипендиатов Оксфордского Российского Фонда по актуальным проблемам истории, искусствоведения, культурологии, социологии, политологии, психологии, филологии, философии, экономики. Сборник предназначен для студентов и аспирантов гуманитарных специальностей. Организаторы конференции благодарят за финансовую поддержку Оксфордский Российский Фонд и проректора по науке УрФУ В. В. Кружаева.

В статье рассматривается монография Дианы Роуэлл, которая представляет собой современное междисциплинарное исследование. В центре внимания автора — "ядро наполеоновской империи" — Париж как "имперский мегаполис", присваивающий и перерабатывающий политическую символику античного Рима через специфические формы и механизмы культурной рецепции.

Статья посвящена формированию культурно-исторической концепции психологии Л. С. Выготского в ранний период его творчества, когда в провинциальных газетах города Гомеля появляются его рецензии на театральные постановки. В них неразрывно соединено научное и искусствоведческое начала. Анализируя балетные и драматические спектакли. Выготский использует в научно-популярной форме те идеи и понятия, которые в будущем составят основу его культурно-исторической концепции психологии. Ученый удачно сопрягает научный и публицистический дискурсы. Его рецензии фактически рассчитаны на двух адресатов: на обычного читателя и на читателя, знающего основы науки психологии. В театральных рецензиях проявилась одна из формообразующих идей Выготского - теория знака и знаковости. Ученый заложил основы того, что позже получит название "вторичных знаковых систем". Итогом размышлений над проблемами искусства в их связи с психологией станет фундаментальный труд "Психология искусства", впервые опубликованный через три десятилетия после смерти ученого., The article deals with the formation of the historical-cultural conception of L. S. Vygotskiy at the early stage of his creative activity, when the provincial newspapers of Gomel' began to publish his critical reviews of theatrical productions. These reviews inseparably combine the scientific and the critical principles. Analyzing ballets and dramas, L. S. Vygotskiy uses popularly formulated ideas and notions, which would later form the foundation of his historical-cultural conception of psychology. The scholar combines scientific and publicistic kinds of discourse rather nicely. His reviews are actually meant for two addressees: a regular reader and the reader acquainted with the fundamentals of psychology. Theatrical reviews reflect one of the basic ideas of L. S. Vygotskiy - the theory of sign and signemic nature. The scholar laid the foundation of what later would be called - secondary sign systemsǁ. The results of his reflection on the problems of art and their connection with the science of psychology would be published in his fundamental work - The Psychology of Artǁ, first published three decades after the author's death.

Исследуются происхождение, развитие и современное состояние бурятской буддийской традиции отношения к сновидениям. Выявляются специфические и общие характеристики локальной бурятской буддийской субтрадиции в рамках единой северобуддийской культурной модели сна и сновидения, в которой тибетская форма буддизма является главным структурообразующим элементом., The author studies the origins, development and modern state of the Buryat Buddhist tradition as related to dreams, singling out specific and general characteristics of the local Buryat Buddhist sub-tradition within the universal north-Buddhist cultural model of sleep and dream, the Tibetan form of Buddhism being the main structure-forming element thereof.

Рассматривается история изучения культуры и искусства Тибета начиная с XVII в. как отечественными авторами, так и зарубежными исследователями. Фиксируются проблемы, точки зрения, подходы и методы исследования канонической культуры в связи с духовными практиками буддизма., The author considers the history of culture and arts studies in Tibet as of the 17th century both by Russian and foreign scholars. The article describes the problems and opinions as well as approaches and methods applied to the study of canonical culture in connection with Buddhist spiritual practice.

Рассматривается история развития художественной обработки металла на Северном Урале в XIX - начале XX в. Анализируются особенности промышленного и кустарного производства изделий из чугуна, меди и железа на примере предметов из музейных и частных коллекций. Исследуются архивные источники и статистические сборники конца XIX в., The author studies the history of artistic treatment of metal development the 19th - early 20th century Northern Urals. The article analyzes the peculiarities of industrial and domestic production of cast iron, copper and iron ware with reference to museum and private collection items, as well and archival data and statistical registers of the late 19th century.

Исследуется проблема влияния французской архитектурной гравюры на французскую книжную иллюстрацию середины XVIII в. Рассматривается вопрос о происхождении декора интерьера на примере иллюстраций Ю. Гравело. Анализируются виды декора интерьера в иллюстрациях; путем сравнения устанавливаются аналоги в архитектурной гравюре XVII - начала XVIII в. Поясняются мотивы использования архитектурной гравюры «большого стиля» как источника декора интерьера в иллюстрации., The article focuses on the influence of French architectural engravings upon the mid-17th century French book illustrations. The problem of the origin of interior design style is considered with reference to the illustrations by Hubert Gravelot. The author analyzes interior decor variations in illustrations establishing by comparison some analogies in the 17th - early 18th centuries architectural engravings and explaining the motives of such a use of grand style architectural engravings as a source for interior decor in illustrations.

Предлагается искусствоведческая оценка известного в уральском искусстве живописного полотна и анализ творческих приемов, определивших художественное качество произведения. Подробно рассматриваются история выбора сюжета, особенности композиции и цветового решения, а также образный строй картины и ее влияние на развитие уральской живописи., The author puts forward an artistic interpretation of a painting widely known in Ural art, and an analysis of artistic methods determining the artistic quality of the work in question. Additionally, the author makes an in-depth study of the plot choice, the peculiarities of the composition and the colour choice, along with the images of the painting and its influence upon the development of Ural painting.

Рассматривается проблема взаимодействия европейской и отечественной камнерезных школ через призму заказов, выполненных в парижских ателье для Николая Никитича Демидова. Анализируется уникальный комплекс произведений. Представлены результаты исследовательской и атрибуционной работы. На основании ранее не изученных отечественными исследователями зарубежных источников XIX - первой половины XX в. рассматривается деятельность парижских камнерезов и мозаичистов первой половины XIX в. Впервые публикуются архивные данные, касающиеся биографии А. И. Лютина - руководителя Екатеринбургской гранильной фабрики. Делаются выводы о характере взаимодействий европейских камнерезов и русского мецената., The article deals with the problem of the Russian and European schools of stone carving interaction through the prism of orders fulfilled for Nikolay N. Demidov by Parisian workshops. The author analyzes a unique set of works presenting results of their attribution and study, focusing on the activity of the early 19th century French stone carvers and mosaicists with reference to the 19th -early 20th centuries foreign sources hitherto unstudied by Russian scholars. The author provides the first publication of some archival data on the biography of Aleksandr I. Lyutin, head of Yekaterinburg lapidary factory, drawing a conclusion on the character of interaction between European stone carvers and N. N. Demidov.

Аннотированный перечень диссертаций, защищенных в 2011 г. в диссертационном совете Д 212.285.20 по философским наукам, культурологии, искусствоведению., The annotated list of the dissertations protected in 2011 in dissertational council Д of 212.285.20 on philosophical sciences, cultural science, art.

В статье рассказывается о судьбе русской эмигрантки искусствоведа Лидии Наде-жиной (1892-1977). Анализируя ее жизненный путь, автор показывает те трудности, с которыми в процессе профессиональной адаптации сталкиваются в США российские ученые, работающие в сфере гуманитарных и социально-политических наук. Статья основана на архивных материалах, хранящихся в Рукописном отделе Библиотеки Конгресса США., The article is related to the story of the Russian emigrant and art critic Lidiya Nadezhina (1892-1977). By analyzing her life the author reveals those difficulties that Russian scholars working in the humanitarian, social and political spheres tend to face, going through the process of professional adjustment to the life in the US. The article is based on the archive materials that are stored at the Manuscript Department of the US Congress Library.

Рассмотрена эволюция художественного образа в белорусской живописи 1980-1990-х годов.

Материал посвящен 70-летию Сергея Васильевича Голынца - исследователю искусства Серебряного века и художественной культуры Урала, академику Российской академии художеств, заведующему кафедрой истории искусств Уральского государственного университета им А. М. Горького., The material is devoted Sergey Vasilevicha Golyntsa 70 anniversary - to the researcher of art of the Silver age and art culture of Ural, the academician of the Russian academy of arts, managing chair history of arts of the Ural State University named after M. Gorky.

Материал посвящен 80-летию Анатолия Михайловича Раскина, профессора кафедры истории искусств факультета искусствоведения и культурологии Уральского государственного университета им. А. М. Горького., The material is devoted Anatoly Mihajlovich Raskin's 80 anniversary, professors of chair of history of arts of faculty of art history and cultural science of the Ural State University named after M. Gorky.

В 2005-2006 гг. в диссертационном совете при Уральском государственном университете им. А. М. Горького были защищены 7 кандидатских и 2 докторских диссертации по культурологии и искусствоведению.

Статья посвящена 85-летию Моисея Самойловича Кагана, крупного отечественного ученого, внесшего огромный вклад в российскую философскую науку.

Обзор экспозиции передвижной академической выставки «Урал», прошедшей в конце 2004 года. в Екатеринбургском музее изобразительных искусств. Особое внимание уделено искусствоведческому разделу, в котором представлены труды основателя кафедры истории искусств Уральского государственного университета Б. В. Павловского и публикации преподавателей и выпускников этой кафедры.

Артыкул прысвечаны асаблівасцям развіцця навук аб мастацтве ў ХХ стагоддзі, асэнсаванню творчай спадчыны выяўленчага мастацтва.

В статье раскрываются аспекты взаимодействия искусствоведения и журналистского образования, особенности формирования общепрофессиональных и профессиональных компетенций журналистов на основе искусствоведческо-культурологического материала. Автор обосновывает преимущества искусствоведческого подхода к теоретической и практической подготовке студентов, учитывая интеграцию искусства и медиа, возможные модификации художественных текстов и медиатекстов в арт-среде и информационном пространстве., The article reveals aspects of interaction between art and journalism education, especially the formation of general and professional competencies of journalists on the basis of art and cultural material. The author justifies the benefits of the art approach to the theoretical and practical training of students, considering the integration of art and media, the possible modifications to literary texts and media texts in the art environment and in the information space.

В сборнике представлены итоговые материалы Международной научной школы студентов и аспирантов «Проблемы современной драматургии и театра», проводившейся в октябре 2013 года в Казанском (Приволжском) федеральном университете. В статьях и рецензиях, составивших сборник, рассматриваются проблемы взаимной рецепции русской и немецкой драматургии и театра, диалога с классикой в новейшей драме и сценических интерпретаций классической и современной пьесы. Ключевым вопросом является деконструкция классического канона в новейшей драме, театре и кино. Книга адресована студентам и преподавателям гуманитарных вузов, филологам, культурологам, искусствоведам, а также читателям, интересующимся проблемами современной драмы и театра.