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Las excavaciones arqueológicas realizadas en el monasterio de San Juan Bautista de Corias entre 2005 y 2012 proporcionaron el registro cerámico más complejo, va-riado y dilatado documentado hasta la fecha en el suroccidente de Asturias. En este trabajo presentamos la caracterización y el análisis de una parte de este corpus ce-rámico, que hemos organizado en grupos cronológicos, grupos tecnológicos y gru-pos de producción con una cronología que abarca entre 1560 y 1835. Por su parte, los Libros de Gastos elaborados en el propio monasterio en el siglo XVIII ofrecen una valiosísima información sobre la adquisición de vajilla por parte de la comunidad monástica. El estudio cruzado de ambos registros, el material y el textual, nos per-mite obtener una precisa radiografía sobre los hábitos de consumo de la comunidad monástica y la capacidad de acceso que los monjes tenían a las diferentes produc-ciones de vajilla local, peninsular y extranjera a lo largo de las tres fases de ocupa-ción del establecimiento benedictino en la Edad Moderna. Finalmente, el trabajo ofrecerá, sin duda alguna, un marco de comparación cronotipológica de referencia para el estudio de la cerámica en futuras investigaciones arqueológicas desarrolla-das en este ámbito geográfico., The archaeological excavations carried out at the monastery of San Juan Bautista de Corias between 2005 and 2012 provided the most complex, varied and extensive ceramic record currently documented in the south-west of Asturias. In this paper we present the characterization and analysis of a part of this pottery set. We have organized the evidence in chronological groups, technological groups and produc-tion groups, within 1560 to 1835 AD chronology. On the other hand, the Expense’s Account Records from the 18th century found in the monastery offer valuable in-formation on the acquisition of pottery by this community. The cross-study of both records, material and textual, unveils an accurate radiography on the monastic community consumption habits. Furthermore, it gives insight into the monks’ ca-pacity to access different productions of local, Iberian and foreign pottery throug-hout the three occupation phases of the Benedictine establishment in the Modern Age. Finally, this work will undoubtedly offer a chronotypological framework for the comparison and study of ceramics in future archaeological investigations in this geographical area.

Las excavaciones arqueológicas realizadas en el monasterio de San Juan Bautista de Corias entre 2005 y 2012 proporcionaron el registro cerámico más complejo, va-riado y dilatado documentado hasta la fecha en el suroccidente de Asturias. En este trabajo presentamos la caracterización y el análisis de una parte de este corpus ce-rámico, que hemos organizado en grupos cronológicos, grupos tecnológicos y gru-pos de producción con una cronología que abarca entre 1560 y 1835. Por su parte, los Libros de Gastos elaborados en el propio monasterio en el siglo XVIII ofrecen una valiosísima información sobre la adquisición de vajilla por parte de la comunidad monástica. El estudio cruzado de ambos registros, el material y el textual, nos per-mite obtener una precisa radiografía sobre los hábitos de consumo de la comunidad monástica y la capacidad de acceso que los monjes tenían a las diferentes produc-ciones de vajilla local, peninsular y extranjera a lo largo de las tres fases de ocupa-ción del establecimiento benedictino en la Edad Moderna. Finalmente, el trabajo ofrecerá, sin duda alguna, un marco de comparación cronotipológica de referencia para el estudio de la cerámica en futuras investigaciones arqueológicas desarrolla-das en este ámbito geográfico., The archaeological excavations carried out at the monastery of San Juan Bautista de Corias between 2005 and 2012 provided the most complex, varied and extensive ceramic record currently documented in the south-west of Asturias. In this paper we present the characterization and analysis of a part of this pottery set. We have organized the evidence in chronological groups, technological groups and produc-tion groups, within 1560 to 1835 AD chronology. On the other hand, the Expense’s Account Records from the 18th century found in the monastery offer valuable in-formation on the acquisition of pottery by this community. The cross-study of both records, material and textual, unveils an accurate radiography on the monastic community consumption habits. Furthermore, it gives insight into the monks’ ca-pacity to access different productions of local, Iberian and foreign pottery throug-hout the three occupation phases of the Benedictine establishment in the Modern Age. Finally, this work will undoubtedly offer a chronotypological framework for the comparison and study of ceramics in future archaeological investigations in this geographical area.

Las excavaciones arqueológicas realizadas en el monasterio de San Juan Bautista de Corias entre 2005 y 2012 proporcionaron el registro cerámico más complejo, va-riado y dilatado documentado hasta la fecha en el suroccidente de Asturias. En este trabajo presentamos la caracterización y el análisis de una parte de este corpus ce-rámico, que hemos organizado en grupos cronológicos, grupos tecnológicos y gru-pos de producción con una cronología que abarca entre 1560 y 1835. Por su parte, los Libros de Gastos elaborados en el propio monasterio en el siglo XVIII ofrecen una valiosísima información sobre la adquisición de vajilla por parte de la comunidad monástica. El estudio cruzado de ambos registros, el material y el textual, nos per-mite obtener una precisa radiografía sobre los hábitos de consumo de la comunidad monástica y la capacidad de acceso que los monjes tenían a las diferentes produc-ciones de vajilla local, peninsular y extranjera a lo largo de las tres fases de ocupa-ción del establecimiento benedictino en la Edad Moderna. Finalmente, el trabajo ofrecerá, sin duda alguna, un marco de comparación cronotipológica de referencia para el estudio de la cerámica en futuras investigaciones arqueológicas desarrolla-das en este ámbito geográfico., The archaeological excavations carried out at the monastery of San Juan Bautista de Corias between 2005 and 2012 provided the most complex, varied and extensive ceramic record currently documented in the south-west of Asturias. In this paper we present the characterization and analysis of a part of this pottery set. We have organized the evidence in chronological groups, technological groups and produc-tion groups, within 1560 to 1835 AD chronology. On the other hand, the Expense’s Account Records from the 18th century found in the monastery offer valuable in-formation on the acquisition of pottery by this community. The cross-study of both records, material and textual, unveils an accurate radiography on the monastic community consumption habits. Furthermore, it gives insight into the monks’ ca-pacity to access different productions of local, Iberian and foreign pottery throug-hout the three occupation phases of the Benedictine establishment in the Modern Age. Finally, this work will undoubtedly offer a chronotypological framework for the comparison and study of ceramics in future archaeological investigations in this geographical area.

[ES] El diseño de vajilla para la cocina creativa responde a la nueva cultura gastronómica. Los chefs han cambiado la forma tradicional en la que se concibe la cocina, han innovado en técnicas culinarias utilizando tecnología, diseño e incluso se llega a considerar una expresión artística, y esto se refleja en el montaje de la presentación de los platos. Ya no sólo se pretende cautivar al comensal a través de la comida, sino que tiene la intención de crear nuevas experiencias sensitivas, Esta cuestión, se ve reflejada en modo o la manera en la que se presentan los alimentos y tipo de "servicio de mesa". Por ello, se entiende que, es necesario adaptar la vajilla a esta nueva cocina, para lograr, con esto, proporcionar al usuario la posibilidad de experimentar sensitivamente, de otra manera, el momento de "sentarse a la mesa". La propuesta de diseño tiene un doble propósito: por un lado, permitirá al chef potenciar la intencionalidad de su creación culinaria a través del diseño de la vajilla (mediante la presentación y el modo de uso de la vajilla para consumir del alimento) y, por otro, el comensal podrá apreciar una comida que está diseñada para degustar, solo y de esa manera, en ese tipo de vajilla. La interrelación entre alimento y vajilla está clara. La vajilla pasa de ser un contenedor meramente funcional a ser un soporte potenciador de todos los aspectos organolépticos del alimento. En definitiva se transforma en un elemento facilitador de experiencias gastronómicas. En el presente proyecto se desarrolla una propuesta detallada de un soporte contemporáneo para la nueva cocina creativa con la finalidad de potenciar la experiencia gastronómica., [EN] Tableware design for creative cuisine replies to the new gastronomic culture. Chefs have changed the traditional way of cooking, they have innovated in cuisine techniques using technology, design and even this new cuisine is considerated an artistic expression, and this is reflected in the way they make the plate's presentation. Chefs want to captivate diner not just by the meal, they want to make a sensorial experience and this experience includes the way Chefs show the meal on the plat and the kind of service that they offer. It is because of that it is necessary to conform tableware to the new cuisine and to get to provide the user the possibility of experience sensorialy, by other way, the moment she/he sits down for eating. This design project has two purposes: first, it will allow Chef to increase the intention of her/his culinary art by the tableware design (by how the meal is showed and the way of using tableware for eating the food), and the second one is that the user will be able to appreciate a meal that is expressly designed for being served only in that kind of tableware. Interrelation between meal and tablewear is clear, tableware goes from being a merely functional container to be a support that simulates each food's sensorial facets. In conclusion it is transdormed to an element which facilitates gastronomic experiences. In this project is developed a detailed design of a modern support for creative cuisine and it has the purpose of increasing the gastronomic experience., [CA] El disseny de vaixella per a la cuina creativa respon a la nova cultura gastronòmica. Els Xefs han canviat la forma tradicional en què es concep la cuina, han innovat en tècniques culinàries utilitzant tecnologia, disseny i inclús s'arriba a considerar una expressió artística, i açò es reflectix en el muntatge de la presentació dels plats. Ja no sols es pretén captivar el comensal a través del menjar, sinó que té la intenció de crear noves experiències sensitives, Esta qüestió, es veu reflectida en mode o la manera en què es presenten els aliments i tipus de "servicio de mesa". Per això, s'entén que, és necessari adaptar la vaixella a esta nova cuina, per a aconseguir, amb açò, proporcionar a l'usuari la possibilitat d'experimentar sensitivament, d'una altra manera, el moment de "sentarse a la mesa” La proposta de disseny té un doble propòsit: d'una banda, permetrà al xef potenciar la intencionalitat de la seua creació culinària a través del disseny de la vaixella (per mitjà de la presentació i el mode d'ús de la vaixella per a consumir de l'aliment) i, d'un altre, el comensal podrà apreciar una menjar que està dissenyada per a degustar, només i d'eixa manera, en eixe tipus de vaixella. La interrelació entre aliment i vaixella està clara, la vaixella passa de ser un contenidor merament funcional a ser un suport potenciador de tots els aspectes organolèptics de l'aliment. En definitiva es transforma en un element facilitador d'experiències gastronòmiques. En el present projecte es desenrotlla una proposta detallada d'un suport contemporani per a la nova cuina creativa amb la finalitat de potenciar l'experiència gastronómica.

[ES] El diseño de vajilla para la cocina creativa responde a la nueva cultura gastronómica. Los chefs han cambiado la forma tradicional en la que se concibe la cocina, han innovado en técnicas culinarias utilizando tecnología, diseño e incluso se llega a considerar una expresión artística, y esto se refleja en el montaje de la presentación de los platos. Ya no sólo se pretende cautivar al comensal a través de la comida, sino que tiene la intención de crear nuevas experiencias sensitivas, Esta cuestión, se ve reflejada en modo o la manera en la que se presentan los alimentos y tipo de "servicio de mesa". Por ello, se entiende que, es necesario adaptar la vajilla a esta nueva cocina, para lograr, con esto, proporcionar al usuario la posibilidad de experimentar sensitivamente, de otra manera, el momento de "sentarse a la mesa". La propuesta de diseño tiene un doble propósito: por un lado, permitirá al chef potenciar la intencionalidad de su creación culinaria a través del diseño de la vajilla (mediante la presentación y el modo de uso de la vajilla para consumir del alimento) y, por otro, el comensal podrá apreciar una comida que está diseñada para degustar, solo y de esa manera, en ese tipo de vajilla. La interrelación entre alimento y vajilla está clara. La vajilla pasa de ser un contenedor meramente funcional a ser un soporte potenciador de todos los aspectos organolépticos del alimento. En definitiva se transforma en un elemento facilitador de experiencias gastronómicas. En el presente proyecto se desarrolla una propuesta detallada de un soporte contemporáneo para la nueva cocina creativa con la finalidad de potenciar la experiencia gastronómica., [EN] Tableware design for creative cuisine replies to the new gastronomic culture. Chefs have changed the traditional way of cooking, they have innovated in cuisine techniques using technology, design and even this new cuisine is considerated an artistic expression, and this is reflected in the way they make the plate's presentation. Chefs want to captivate diner not just by the meal, they want to make a sensorial experience and this experience includes the way Chefs show the meal on the plat and the kind of service that they offer. It is because of that it is necessary to conform tableware to the new cuisine and to get to provide the user the possibility of experience sensorialy, by other way, the moment she/he sits down for eating. This design project has two purposes: first, it will allow Chef to increase the intention of her/his culinary art by the tableware design (by how the meal is showed and the way of using tableware for eating the food), and the second one is that the user will be able to appreciate a meal that is expressly designed for being served only in that kind of tableware. Interrelation between meal and tablewear is clear, tableware goes from being a merely functional container to be a support that simulates each food's sensorial facets. In conclusion it is transdormed to an element which facilitates gastronomic experiences. In this project is developed a detailed design of a modern support for creative cuisine and it has the purpose of increasing the gastronomic experience., [CA] El disseny de vaixella per a la cuina creativa respon a la nova cultura gastronòmica. Els Xefs han canviat la forma tradicional en què es concep la cuina, han innovat en tècniques culinàries utilitzant tecnologia, disseny i inclús s'arriba a considerar una expressió artística, i açò es reflectix en el muntatge de la presentació dels plats. Ja no sols es pretén captivar el comensal a través del menjar, sinó que té la intenció de crear noves experiències sensitives, Esta qüestió, es veu reflectida en mode o la manera en què es presenten els aliments i tipus de "servicio de mesa". Per això, s'entén que, és necessari adaptar la vaixella a esta nova cuina, per a aconseguir, amb açò, proporcionar a l'usuari la possibilitat d'experimentar sensitivament, d'una altra manera, el moment de "sentarse a la mesa” La proposta de disseny té un doble propòsit: d'una banda, permetrà al xef potenciar la intencionalitat de la seua creació culinària a través del disseny de la vaixella (per mitjà de la presentació i el mode d'ús de la vaixella per a consumir de l'aliment) i, d'un altre, el comensal podrà apreciar una menjar que està dissenyada per a degustar, només i d'eixa manera, en eixe tipus de vaixella. La interrelació entre aliment i vaixella està clara, la vaixella passa de ser un contenidor merament funcional a ser un suport potenciador de tots els aspectes organolèptics de l'aliment. En definitiva es transforma en un element facilitador d'experiències gastronòmiques. En el present projecte es desenrotlla una proposta detallada d'un suport contemporani per a la nova cuina creativa amb la finalitat de potenciar l'experiència gastronómica.

[ES] El diseño de vajilla para la cocina creativa responde a la nueva cultura gastronómica. Los chefs han cambiado la forma tradicional en la que se concibe la cocina, han innovado en técnicas culinarias utilizando tecnología, diseño e incluso se llega a considerar una expresión artística, y esto se refleja en el montaje de la presentación de los platos. Ya no sólo se pretende cautivar al comensal a través de la comida, sino que tiene la intención de crear nuevas experiencias sensitivas, Esta cuestión, se ve reflejada en modo o la manera en la que se presentan los alimentos y tipo de "servicio de mesa". Por ello, se entiende que, es necesario adaptar la vajilla a esta nueva cocina, para lograr, con esto, proporcionar al usuario la posibilidad de experimentar sensitivamente, de otra manera, el momento de "sentarse a la mesa". La propuesta de diseño tiene un doble propósito: por un lado, permitirá al chef potenciar la intencionalidad de su creación culinaria a través del diseño de la vajilla (mediante la presentación y el modo de uso de la vajilla para consumir del alimento) y, por otro, el comensal podrá apreciar una comida que está diseñada para degustar, solo y de esa manera, en ese tipo de vajilla. La interrelación entre alimento y vajilla está clara. La vajilla pasa de ser un contenedor meramente funcional a ser un soporte potenciador de todos los aspectos organolépticos del alimento. En definitiva se transforma en un elemento facilitador de experiencias gastronómicas. En el presente proyecto se desarrolla una propuesta detallada de un soporte contemporáneo para la nueva cocina creativa con la finalidad de potenciar la experiencia gastronómica., [EN] Tableware design for creative cuisine replies to the new gastronomic culture. Chefs have changed the traditional way of cooking, they have innovated in cuisine techniques using technology, design and even this new cuisine is considerated an artistic expression, and this is reflected in the way they make the plate's presentation. Chefs want to captivate diner not just by the meal, they want to make a sensorial experience and this experience includes the way Chefs show the meal on the plat and the kind of service that they offer. It is because of that it is necessary to conform tableware to the new cuisine and to get to provide the user the possibility of experience sensorialy, by other way, the moment she/he sits down for eating. This design project has two purposes: first, it will allow Chef to increase the intention of her/his culinary art by the tableware design (by how the meal is showed and the way of using tableware for eating the food), and the second one is that the user will be able to appreciate a meal that is expressly designed for being served only in that kind of tableware. Interrelation between meal and tablewear is clear, tableware goes from being a merely functional container to be a support that simulates each food's sensorial facets. In conclusion it is transdormed to an element which facilitates gastronomic experiences. In this project is developed a detailed design of a modern support for creative cuisine and it has the purpose of increasing the gastronomic experience., [CA] El disseny de vaixella per a la cuina creativa respon a la nova cultura gastronòmica. Els Xefs han canviat la forma tradicional en què es concep la cuina, han innovat en tècniques culinàries utilitzant tecnologia, disseny i inclús s'arriba a considerar una expressió artística, i açò es reflectix en el muntatge de la presentació dels plats. Ja no sols es pretén captivar el comensal a través del menjar, sinó que té la intenció de crear noves experiències sensitives, Esta qüestió, es veu reflectida en mode o la manera en què es presenten els aliments i tipus de "servicio de mesa". Per això, s'entén que, és necessari adaptar la vaixella a esta nova cuina, per a aconseguir, amb açò, proporcionar a l'usuari la possibilitat d'experimentar sensitivament, d'una altra manera, el moment de "sentarse a la mesa” La proposta de disseny té un doble propòsit: d'una banda, permetrà al xef potenciar la intencionalitat de la seua creació culinària a través del disseny de la vaixella (per mitjà de la presentació i el mode d'ús de la vaixella per a consumir de l'aliment) i, d'un altre, el comensal podrà apreciar una menjar que està dissenyada per a degustar, només i d'eixa manera, en eixe tipus de vaixella. La interrelació entre aliment i vaixella està clara, la vaixella passa de ser un contenidor merament funcional a ser un suport potenciador de tots els aspectes organolèptics de l'aliment. En definitiva es transforma en un element facilitador d'experiències gastronòmiques. En el present projecte es desenrotlla una proposta detallada d'un suport contemporani per a la nova cuina creativa amb la finalitat de potenciar l'experiència gastronómica.

[ES] En este trabajo damos a conocer el hallazgo excepcional de varios objetos de madera localizados durante la excavación de un pozo-depósito en la antigua Fábrica de Tabacos (Gijón) realizada entre 2007 y 2009. Los materiales fueron arrojados en su Interior durante el momento de su abandono, fechado a principios del vi d. C. Entre estos elementos, destaca la presencia de varios recipientes de madera, cubos, una silla y otros objetos como un travesaño de madera. Este estudio nos permite determinar la funcionalidad de piezas singulares y dar a conocer con bastante precisión la datación de cada uno de los materiales aparecidos por el método del C14 en un arco cronológico comprendido entre inicios del s. vi d. C. y el x d. C. El conjunto constituye un descubrimiento poco frecuente en la Península Ibérica que se ha podido desvelar gracias a las condiciones del medio en el que se encontraban, bajo el nivel freático, y que han permitido mantener las piezas en un estado de conservación extraordinario., [EN] In this paper, we present the incredible discovery of various wooden objects found during the excavations at the ancient Fábrica de Tabacos in Gijón that took place between 2007 and 2009. The objects were thrown into the water tank during the time of abandonment, dated from early 6th century ad. Among these were pieces of crockery, wooden containers, buckets, a chair and other objects such as well lintel. This study allows us to determine the function of unique pieces and the dating of each of the materials appeared by the radiocarbon method dating back to the early 6th century ad until the 10th century. This was an unusual undertaking for the Iberian Peninsula that succeeded thanks to the climate conditions of the region where the objects were found –such as the low ground water level– all of which allowed for an extraordinary preservation of these objects.

W. H. Messenger was a home furnishings store that sold furniture, carpets, stoves, crockery and moare. It was located at 201 E. Washington Street in Indianapolis. Adjacent to the store was the Monon ticket office.

W. H. Messenger was a home furnishings store that sold furniture, carpets, stoves, crockery and moare. It was located at 201 E. Washington Street in Indianapolis. Adjacent to the store was the Monon ticket office.

Sarah Benson Walker was the daughter of Methodists, Robert and Ann Mather, who joined the Quakers in 1834. That same year Sarah agreed to marry George Washinton Walker, despite once referring to him and James Backhouse as those 'pesky Quakers'. Sarah had ten children and served on Jane's Franklin's visiting committee to the Cascades Female Factory, and regularly participated in Monthly Meetings. Photograph titled Quaker Grey Crockery - is a part of the Quaker grey crockery set belonging to George Washington Walker and his wife Sarah (held by Society of Friends' Meeting House Collection). Biographical Text Source: Quaker Life in Tasmania: The First Hundred Years. Michael Bennett, University of Tasmania Library, 2007, p. 19.

Sarah Benson Walker was the daughter of Methodists, Robert and Ann Mather, who joined the Quakers in 1834. That same year Sarah agreed to marry George Washinton Walker, despite once referring to him and James Backhouse as those 'pesky Quakers'. Sarah had ten children and served on Jane's Franklin's visiting committee to the Cascades Female Factory, and regularly participated in Monthly Meetings. Photograph titled Quaker Grey Crockery - is a part of the Quaker grey crockery set belonging to George Washington Walker and his wife Sarah (held by Society of Friends' Meeting House Collection). Biographical Text Source: Quaker Life in Tasmania: The First Hundred Years. Michael Bennett, University of Tasmania Library, 2007, p. 19.

Sarah Benson Walker was the daughter of Methodists, Robert and Ann Mather, who joined the Quakers in 1834. That same year Sarah agreed to marry George Washinton Walker, despite once referring to him and James Backhouse as those 'pesky Quakers'. Sarah had ten children and served on Jane's Franklin's visiting committee to the Cascades Female Factory, and regularly participated in Monthly Meetings. Photograph titled Quaker Grey Crockery - is a part of the Quaker grey crockery set belonging to George Washington Walker and his wife Sarah (held by Society of Friends' Meeting House Collection). Biographical Text Source: Quaker Life in Tasmania: The First Hundred Years. Michael Bennett, University of Tasmania Library, 2007, p. 19.

Sarah Benson Walker was the daughter of Methodists, Robert and Ann Mather, who joined the Quakers in 1834. That same year Sarah agreed to marry George Washinton Walker, despite once referring to him and James Backhouse as those 'pesky Quakers'. Sarah had ten children and served on Jane's Franklin's visiting committee to the Cascades Female Factory, and regularly participated in Monthly Meetings. Photograph titled Quaker Grey Crockery - is a part of the Quaker grey crockery set belonging to George Washington Walker and his wife Sarah (held by Society of Friends' Meeting House Collection). Biographical Text Source: Quaker Life in Tasmania: The First Hundred Years. Michael Bennett, University of Tasmania Library, 2007, p. 19.