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Background The aim of the present paper is to construct an emulator of a complex biological system simulator using a machine learning approach. More specifically, the simulator is a patient-specific model that integrates metabolic, nutritional, and lifestyle data to predict the metabolic and inflammatory processes underlying the development of type-2 diabetes in absence of familiarity. Given the very high incidence of type-2 diabetes, the implementation of this predictive model on mobile devices could provide a useful instrument to assess the risk of the disease for aware individuals. The high computational cost of the developed model, being a mixture of agent-based and ordinary differential equations and providing a dynamic multivariate output, makes the simulator executable only on powerful workstations but not on mobile devices. Hence the need to implement an emulator with a reduced computational cost that can be executed on mobile devices to provide real-time self-monitoring. Results Similarly to our previous work, we propose an emulator based on a machine learning algorithm but here we consider a different approach which turn out to have better performances, indeed in terms of root mean square error we have an improvement of two order magnitude. We tested the proposed emulator on samples containing different number of simulated trajectories, and it turned out that the fitted trajectories are able to predict with high accuracy the entire dynamics of the simulator output variables. We apply the emulator to control the level of inflammation while leveraging on the nutritional input. Conclusion The proposed emulator can be implemented and executed on mobile health devices to perform quick-and-easy self-monitoring assessments.

Jouant sur l’ambiguïté entre écriture et peinture qui est inscrite dans la langue grecque, Philostrate l’Ancien mentionne, dans ses Images, les « tableaux (ou les écrits) d’Homère » (« Ὁμήρου γραφαί ») pour les opposer à des images rivales, les tableaux que le rhéteur visitant la galerie explique à un groupe de jeunes gens. Plusieurs des tableaux de cette galerie se construisent ainsi dans un dialogue avec le texte homérique et avec les images mentales dont il était supposé susciter la formation. Cet article montre que les passages homériques auxquels Philostrate choisit de faire allusion passaient, aux yeux des Anciens, pour des modèles d’enargeia : cette qualité d’enargeia est en effet célébrée dans les commentaires que les philologues antiques nous ont laissés à leur sujet. Non content de célébrer les « tableaux d’Homère », Philostrate entre en émulation avec les talents de peintre du poète épique et déconstruit, de manière répétée, les images homériques pour leur substituer de nouveaux tableaux de son invention. In the Imagines, Philostratus the Elder mentions the «paintings (or writings) of Homer» (“Ὁμήρου γραφαί”). He repeatedly opposes them to a set of rival pictures: the paintings that the rhetor explains to his young audience. Several paintings of Philostratus’ gallery thus echo specific passages of the Homeric poems and challenge the mental pictures that the readers would have formed when reading Homer. The passages of the Iliad to which Philostratus has alludes were indeed perceived by ancient scholars as models of enargeia. By alluding to these passages, Philostratus pays hommage to the talent of Homer as a painter, but he also playfully rivals Homer’s “paintings”, by replacing them with his own new pictures. Nelle sue Immagini, Filostrato il Vecchio menziona le « pitture (o scritti) di Omero » (« Ὁμήρου γραφαί »). Filostrato oppone le immagini mentali suggerite dal testo omericho ad una serie di nuove immagini, quelle che il retore stesso sta spiegando ad un gruppo di giovani. Alcune pitture della galleria filostratea fanno infatti eco a passi omerici conosciuti dai commentari antichi per la loro enargeia e capacità a suscitare la formazione di immagini mentali. Mentre allude a questi passi omerici e celebra il talente di pittore di Omero, Filostrato rivalizza anche con l’enargeia omerica, sostituendo le immagini omeriche con le sue nuove « pitture » su soggetti simili.

Submitted by Marcela Zupa da Silva Binatto (mazinhazupa@hotmail.com) on 2019-02-28T21:46:59Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO MARCELA ZUPA.pdf: 1361731 bytes, checksum: b36b1b931a4859dc61aeafd7fcd53b88 (MD5) Rejected by Maria Luiza Carpi Semeghini (luiza@assis.unesp.br), reason: Solicitamos que realize correções na submissão seguindo as orientações abaixo: -- Verificar com a Pós-Graduação a forma correta de agradecimento a CAPES (já tivemos que fazer substituição de trabalhos negados pela Capes por este motivo) Agradecemos a compreensão. on 2019-02-28T22:40:24Z (GMT) Submitted by Marcela Zupa da Silva Binatto (mazinhazupa@hotmail.com) on 2019-03-01T13:46:52Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO M. Z. BINATTO.pdf: 1349852 bytes, checksum: 4977d1c48943e1c72dae43a0ebd68a25 (MD5) Approved for entry into archive by Maria Luiza Carpi Semeghini (luiza@assis.unesp.br) on 2019-03-01T17:15:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 binatto_mzs_me_assis_par.pdf: 875115 bytes, checksum: ab9c22adb4ca93bc2ccada19a7ff0573 (MD5) Made available in DSpace on 2019-03-01T17:15:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 binatto_mzs_me_assis_par.pdf: 875115 bytes, checksum: ab9c22adb4ca93bc2ccada19a7ff0573 (MD5) Previous issue date: 2019-01-22 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) Na obra O asno de ouro, de Apuleio, Lúcio, o narrador-personagem, transforma-se em asno ao ingerir um unguento mágico que deveria transformá-lo em ave. A condição de asno permite a Lúcio, no invólucro de uma metamorfose, observar os segredos da vida cotidiana de um ponto de vista inusitado na literatura, tendo em vista que em sua presença ninguém hesita em revelar os seus segredos mais íntimos, funcionando a máscara de asno como uma forma de tornar públicos os aspectos da vida privada. A transformação de Lúcio em asno/máscara configura-se uma espécie de arquétipo dos personagens que mais tarde o romance elegerá como um “terceiro” em relação à vida cotidiana, o que lhe permite olhar e escutar às ocultas, como bem observou Bakhtin (2010) ao analisar as funções do trapaceiro, do bufão e do bobo no romance. Considerando-se Boccaccio leitor e emulador de Apuleio e Petrônio, partiremos desse pressuposto para empreendermos um estudo dos vários desdobramentos da máscara menipeica no Decameron. Nossa proposta baseia-se no fato de Boccaccio se utilizar, na maioria de suas novelas, de tipos ou máscaras sociais, na sua maioria padres, freiras, mercadores e representantes de todas as categorias sociais que, ao vestirem suas máscaras, “refratam”, no plano da interdiscursividade, a intenção do autor de desmascarar a hipocrisia reinante no âmbito da cultura oficial, eclesiástica e burguês-mercantil, elaborando uma nova visão do mundo, do homem e do seu destino no alvorecer do Renascimento. Com base nessa questão, pretendemos realizar uma leitura do Decameron como imitação/emulação produto do diálogo que estabelece, no plano da intertextualidade, com o “romance de aventuras e de costumes”, cujos representantes são O asno de ouro, de Apuleio, e Satíricon, de Petrônio. In Apuleius’s The Golden Ass, Lucius, the character narrator, becomes a ass by ingesting a magic unguent that should turn him into a bird. The condition of a donkey allows Lucius, in a metamorphosis, to observe the secrets of everyday life from an unusual point of view in literature, since in his presence no one hesitates to reveal their most hidden secrets, having the donkey mask as a way to make aspects of private life known. Lucius’s transformation into donkey/mask is a sort of archetype of the characters that later the novel will choose as a “third” one in relation to daily life, which allows him to look and listen to the hidden, as Bakhtin (2010) when analyzing the functions of the crook, the buffoon and the jester in the novel. Considering Boccaccio a reader and emulator of Apuleius and Petronius, we will start from this assumption to undertake a research of the various enfoldments in the menippean mask in the Decameron. We based our proposal on the fact that Boccaccio uses, in most of his novels, types or social masks, mosthy priests, nuns, merchants and representatives of all social categories. When these people wear their masks, they all “refract”, at the level of interdiscursivity, the author’s intention to unmask the hypocrisy reigning within the official ecclesiastical and bourgeois-mercantile culture. That elaborates a new vision of the world, of the man and his destiny in the dawn of the Renaissance. Based on this issue, we intend to read Decameron as an imitation/emulation product of the dialogue that establishes, on the level of intertextuality, the “novel of adventures and customs”, whose representatives are The Golden Ass, by Apuleius and Satyricon, by Petronius. Nell’opera L’Asino d’oro, di Apuleio, Lucio, il narratore-personaggio, ingerendo un unguento magico che dovrebbe trasformarlo in uccello, diviene asino. La condizione di asino permette a Lucio, nell’involuvro di una metamorfosi, osservare i segreti della vita quotidiana da un punto di vista insolito nella letteratura, visto che nella sua presenza nessuno esita in rivelare i loro segreti più intimi, funzionando la maschera di asino come una forma di rendere pubblici gli aspetti della vita privata. La trasformazione di Lucio in asino/maschera configura una specie di archetipo dei personaggi, che più tardi verrà nominata dal romanzo come un <> in relazione alla vita quotidiana, quello che gli permette di guardare ed ascoltare nascosto, come bene osservò Bachtin (2010) quando analizzò le funzioni dell’ imbroglione, del buffone e del giullare nel romanzo. Prendendo in considerazione Boccaccio come lettore ed emulatore di Apuleio e Petronio, partiremo da questo presupposto per svolgere uno studio delle varie articolazioni della maschera menipeica nel Decameron. La nostra proposta si basa sul fatto di Boccaccio utilizzare, nella maggior parte delle sue novelle, tipi o maschere sociali, in prevalenza preti, suore, mercanti e rappresentanti di tutte le categorie sociali che, indossando le loro maschere, <>, nel piano dell’interdiscursività, l’intenzione dell’autore di smascherare la ipocrisia regnante nella sfera della cultura ufficiale, ecclesiastica e borghese-mercantile, elaborando una visione nuova del mondo, dell’uomo e del suo destino agli albori del Rinascimento. In base a tale questione intendiamo di realizzare una lettura del Decameron come imitazione/emulazione, prodotto del dialogo che stabilisce, nel piano dell’intertestualità, col <>, i cui rappresentanti sono L’ Asino d’oro, di Apuleio e Satyricon, di Petronio. 001