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Nadie camina por esta vida completamente solo. Dentro de la vasta amplitud de temas y elementos que vale la pena explorar, la literatura del Siglo de Oro se caracteriza por su riqueza. Nos encontramos con personajes que caminan múltiples geografías: espacios de inspiración realista y alegórica, espacios cotidianos y lugares lejanos, espacios conocidos y lugares por conocer. Este estudio, dividido en cuatro capítulos, analiza el motivo del viaje literario principalmente en el Lazarillo de Tormes, Estebanillo González, Los trabajos de Persiles y Sigismunda y El Criticón.Elementos como el movimiento, el viaje o el desplazamiento son tan esenciales en la literatura como el amor, los personajes secundarios, la rima o la puntuación. Así como los personajes se desplazan, las palabras también viajan y alcanzan nuevos contextos. La literatura no es solo un conjunto de letras abandonadas en la papelera de un poeta solitario; es un vínculo que conecta con otros, más allá del tiempo y el espacio. A menudo, el análisis literario se enreda en guías formalistas o en teorías que, paradójicamente, dejan de lado el texto mismo. Este trabajo no busca utilizar obras del Siglo de Oro como pretexto para explorar otros temas; se centra en los personajes, en los espacios literarios y en los viajes ficticios que habitan esas páginas. Explora la naturaleza, función y sentido de estos elementos esenciales. En definitiva, este libro es una guía para acompañar a los personajes que pueblan otros libros y recorrer con ellos su camino literario.

This multi- disciplinary volume provides an innovative approach to children and violence, looking beyond the existing literature that focuses on child soldiers in the ‘Global South.'Harnessing expert contributions from over a dozen countries, the book examines the relationship between children and violence, with a focus on children ensnared in military conflict, embroiled in criminal gangs, and enmeshed in political activism. It analyses how children join fights, how they fight, and what happens to them after fighting officially ends. It addresses cutting- edge issues such as cyberwars, self-defence, intergenerational trauma, gender fluidity, racism and state surveillance. Throughout, the book underscores the need to respect the agency and dignity of children and youth, to build cultures of juvenile rights, and to think critically of the place of the child amid global power politics and decolonisation. Through accessible writing, and the provision of considerable new data, this book supports advocacy work and will enrich teaching and spark further academic research.This book will be of great interest to students of International Law, Human Rights, Childhood Studies, International Relations, Peace and Conflict Studies, Post- Conflict Studies, and Security Studies.The Open Access version of this book, available at http://www.taylorfrancis.com, has been made available under a Creative Commons Attribution (CC-BY) 4.0 license.

A caballo entre los siglos XVI y XVII, la producción religiosa de Luis de Góngora (1561-1627) constituye una de las facetas del genial autor barroco menos atendidas por la crítica. El presente volumen ofrece por vez primera un asedio plural a diferentes aspectos de la misma, así como un ensayo sobre un poema de Lope de Vega. Tras una valoración de la tradición textual de las composiciones sacras gongorinas realizada por Jesús Ponce Cárdenas, Amelia de Paz pone en discusión la cronología del códice Chacón y acomete la reconstrucción hipotética de un cancionerillo datable en 1616. La catedrática Mercedes Blanco, por su parte, examina en detalle una canción heroico-sacra juvenil de Góngora escrita para conmemorar'una fiesta que se hizo en Sevilla a san Hermenegildo', evidenciando sus posibles modelos así como su arquitectura conceptual, de fondo trinitario. Desde un ámbito solemne y celebrativo afín, Jesús Ponce Cárdenas analiza el poema en octavas consagrado a la descensión de la Virgen e imposición de la casulla a san Ildefonso. Las dos últimas contribuciones giran en torno a la órbita del soneto. Desde una perspectiva amplia y ambiciosa Juan Matas Caballero aborda los contornos de las piezas breves religiosas de Luis de Góngora desde sus posibles ámbitos temáticos y estilísticos. Por último, la monografía se corona con una novedosa aportación de Pedro Conde Parrado en torno al soneto de Lope'Hermosa Virgen, si alabaros quiero', donde hace gala de un deslumbrante despliegue ecdótico y hermenéutico.

Far from causing the'death of the book,'the publishing industry's adoption of digital technologies has generated a multitude of new works that push the boundaries of literature and its presentation. In this fascinating new work, Élika Ortega proposes the notion of'binding media'— a practice where authors and publishers'fasten together'a codex and electronic or digital media to create literary works in the form of hybrid print-digital objects. Examining more than a hundred literary works from across the Americas, Ortega argues that binding media are not simply experimentations but a unique contemporary form of the book that effectively challenges conventional regional and linguistic boundaries. Furthermore, the book demonstrates that binding media have remained marginal in the publishing industry due to technological imperatives like planned obsolescence and commercial ones like replicability and standardization that run counter to these bespoke literary projects. Although many binding media and other hybrid publishing initiatives have perished, they've left behind a wealth of material; collecting and tracing the residues of these foreshortened projects, Ortega builds a fascinating history of hybrid publishing. Ultimately, this essential account of contemporary book history highlights the way binding media help illuminate processes of cultural hybridization that have been instigated by the expediency of globalized digital technologies and transnational dynamics.