Search

Este texto testemunha um primeiro movimento na busca por forjar um locus de discussão acerca do contínuo da linguagem, notadamente a partir da linguística do caráter de Wilhelm von Humboldt e da linguística do discurso de Émile Benveniste, cujas bases se encontram na linguística saussuriana. É a partir dessa discussão acerca do contínuo da linguagem, daquilo que é da ordem do inefável, do resto da linguagem, que se pode propriamente compreender de que se trata a noção de ritmo, tal como proposta por Henri Meschonnic, na segunda metade do século XX. A reflexão proposta aqui, acerca do contínuo e do ritmo na linguagem, permite o estabelecimento de um espaço de escuta da enunciação, de escuta do ritmo, bem como da atividade dos sujeitos.

Neste trabalho, realizamos a comparação de como narradoras constroem imagens de si em depoimentos veiculados em duas edições, uma brasileira e outra francesa, da revista Marie Claire. Os depoimentos brasileiro e francês foram publicados no ano de 2017 e abordam a temática trabalho. Para alcançarmos o objetivo, comparamos, com base na Teoria dos Pontos de Vista, de Rabatel, a maneira como as narradoras representam ou encenam os pontos de vista de diferentes enunciadores. As análises evidenciaram que, em ambos os depoimentos, o que as narradoras buscam, ao selecionarem os enunciadores e os hierarquizarem de determinada forma, é construir para si a imagem de mulheres bem sucedidas, pragmáticas e preparadas para o mercado de trabalho. Ainda que esses depoimentos tenham sido produzidos em contextos distintos e apresentem especificidades, a semelhança entre eles se deve ao fato de a revista Marie Claire, no Brasil e na França, ser voltada para públicos com perfis muito próximos: mulheres que atuam no mercado de trabalho e que possuem poder aquisitivo e grau de escolaridade elevados.

Este trabalho tem por objetivo refletir a respeito da inaugural proposição barthesiana de como a escritura se funda no rasgo que o sujeito impõe à língua, presente n'O grau zero da escrita, e que parece ser amplificada nos textos posteriores à metade dos anos 60 como uma forma do sujeito linguístico se inscrever no mundo. Considera-se que o texto entendido como produção tenha se acentuado a partir do final dos anos 60 coincidindo com essa ideia de manipulação do texto pelo escritor as pesquisas de Benveniste. Assim, acredita-se que as noções a respeito da enunciação tenham tido para ele interesse especial. Nesse sentido é que este trabalho pretende explorar como a noção de enunciação para Barthes aporta um grande operador para arejar a sua ideia de Texto que, a partir do final dos anos 60 e início dos 70, é sintomaticamente marcada por manobras enunciativas que exploram a forma. Assim, pretende-se refletir como a assunção do lugar da enunciação amplifica a discussão da "moral da forma" a partir da ideia de inscrição do sujeito na língua, pela disseminação que esse produz e na efetivação de uma responsabilidade da forma por esse mesmo deslocamento.

As lógicas de linearidade e práticas de fruição e interação introduzidas pelos vídeos 360° para dispositivos móveis e aparelhos de realidade virtual constituem um marco na forma expressiva audiovisual. Ao subverter a dinâmica da montagem como elemento fundante dos efeitos de continuidade, os vídeos 360° introduzem nova racionalidade na representação do espaço e conferem ao espectador parte do poder de decisão sobre o que ver. Sistema de significação próprio das tecnologias digitais, a visualidade inaugurada nos vídeos 360° recebe neste trabalho o olhar da semiótica greimasiana sobre as estratégias enunciativas que regem novas formas de espacialização e efeitos de imersão no audiovisual.

Quando Christine Angot publicou Sujet Angot (1998), crítica e academia concluíram que a obra, rotulada como autoficção, era baseada numa carta do ex-marido da autora, o homônimo Claude. A partir da comparação da carta, presente no Fonds Christine Angot do IMEC, França (que de fato organiza a estrutura do romance, com dezenas de excertos transpostos) com outros textos - cadernos e notas fruto de entrevistas da autora com Claude - conclui-se que o romance não só é fiel a tais documentos pré-existentes externos à obra, o que vai ao encontro da defesa de uma literatura pura atrelada ao real que efetua Angot em outros discursos analisados (artigos, entrevistas, romances, processos na justiça), como que é ao reorganizar frases extraídas de vários textos produzidos por Claude - ou seja, pelo tratamento formal dos discursos de verdade -, que Angot recria a voz do protagonista. Desse retrabalho, surge uma enunciação de tipo confessional, percebida na recepção como sendo uma única e autêntica missiva em forma de diário. Método, prática, escritura e defesa da escrita encontram abrigo na análise do percurso genético do processo criativo.

Neste artigo abordamos a relação entre discurso, enunciação e argumentação. Tomamos a argumentação como fato de linguagem com diferentes modos de inscrição na língua, na enunciação e no interdiscurso. Como tal, ela permite observar o funcionamento do político na linguagem: as divisões das línguas e dos falantes em relação aos direitos ao dizer, aos modos de dizer e às posições ideológicas (interdiscursivas) que os determinam como base de constituição das relações argumentativas. Especificamente, observamos o funcionamento da argumentação em um fato de enunciação: a delocutividade, que implica retomadas do dizer, produzindo novas formas linguísticas a partir da relação de enunciação. Analisamos duas interjeições delocutivas, Tá serto e Só que não. Ambas as formas encontram sua origem nas enunciações digitais no Brasil e sua materialidade está ligada intrinsecamente ao modo de produção e circulação da escrita no ambiente digital. Enquanto formas da língua, elas são afetadas pelos processos que participam da construção do léxico e de regularidades do sistema linguístico. A deriva das formas completas tá serto, só que não, para as formas abreviadas e seu uso como hashtags #serto, #sqn, são um traço do processo de estabilização destas formas na língua, por efeito da delocutividade enunciativa, que as incorpora às regularidades do sistema como indicadores de um modo de dizer irônico, aproximando-se no seu valor semântico-enunciativo a outros marcadores de modalização.

A proposta deste artigo é apresentar uma análise comparativa de dois romances portugueses contemporâneos: O vento assobiando nas gruas, de Lídia Jorge, e Jerusalém, de Gonçalo M. Tavares analisando o ponto temático comum entre os autores, qual seja: o da formação discursiva por parte de indivíduos considerados doentes mentais e o interdiscurso existente entre eles, responsável pela criação de uma verdade, e os dos normatizadores, que os interpelam, invalidando-os. Ancorados nas teorias foucaultianas que tratam do rompimento entre a linguagem comum que havia entre a Razão e a Loucura, ocorrido a partir do século XVII, analisaremos como o tema retrata os conflitos prementes da contemporaneidade, e de que modo está sendo abordado pelos dois escritores. As obras escolhidas apresentam o discurso de personagens diagnosticadas com diferentes graus de loucura, que buscam elos perdidos com o mundo a seu redor por meio de dificultosos processos de enunciação provenientes de seres obsessivos, dementes e fantasiosos, nos quais a diferença é apontada como característica principal.

Este trabalho tem como objetivo realizar análises e uma discussão em torno do sentido do condicional no português brasileiro. Denominado “futuro do pretérito” pela Gramática Tradicional, o condicional, segundo mostraram nossas análises, é mais que um modo ou um tempo verbal cuja desinência é marcada pelo morfema -ria: ele constitui um uso da linguagem que põe em jogo uma cena enunciativa em que há a participação de diferentes locutores, cujos pontos de vista são evocados por seu uso, bem como faz emergir uma superposição de vozes cujas origens são enunciadores, colocados em cena pelo locutor dos discursos. Como fundamentação teórica para este trabalho, utilizamos a Teoria da Argumentação na Língua em sua fase atual, a Teoria dos Blocos Semânticos desenvolvida por Marion Carel e Oswald Ducrot. Tal teoria foi escolhida por proporcionar uma análise semântica com base no léxico e em suas relações sintagmáticas e paradigmáticas.

Este artigo objetiva tecer uma relação entre o questionamento da autoria barthesiano e a manipulação da noção de enunciação de Émile Benveniste. Considera-se que exista um eco entre ambas as noções e que Barthes se valeu da destruição linguística do sujeito para repensar a figura do autor na escritura.

Neste artigo, investigamos de que maneira a foto publicada numa capa de revista pode influenciar negativamente as práticas de consumo da edição ao permitir que a produção de sentido (na recepção) contradiga o pretendido pelo emissor (na enunciação). Compa-ramos duas capas sobre o mesmo tema, publicadas por revistas distintas (a Time e a Época São Paulo), combinando semiótica, análise do discurso e teorias da enunciação. Por fim, recorremos à teoria da enunciação da recepção publicitária proposta por Trin-dade (2008b) para sugerir sua aplicação no estudo da recepção jornalística.

Defendemos neste artigo que os textos poéticos, tais como outros textos, devem ser analisados conforme tres perspectivas : semântica, icónica e enunciativa, cada uma com um polo negativo e um polo positivo. Do ponto de vista semântico, tanto os textos poéticos como os científicos situam-se no polo positivo, pois criam uma nova representação do mundo. Do ponto de vista icónico – a chamada função poética de Jakobson –, os poemas estão geralmente perto do polo positivo, mas a sua posição exata depende de características formais que mudaram ao longo da história. Partilham esta posição com os textos publicitários ou as canções. Do ponto de vista enunciativo, muitos dos textos poéticos, de natureza lírica, ocupam uma posição média entre os dois polos, pois naõ mostram a sua origem literária e apresentam-se como discursos comuns. Tal não é o caso da epopeia, que está muito perto do polo positivo, assim como os romances e toda a fição. Definir os textos a partir de tres perspectivas diferentes, e propor uma classificação gradual desde um polo negativo até um polo positivo, permite apreender melhor a especificidade dos textos poéticos, e também tomar em conta a evolução muito importante que a poesia sofreu ao longo dos séculos. Depois de apresentar o nosso modelo, pomo-lo à prova da análise de tres poemas diferentes : um soneto barroco de Jean de Sponde, e dois poemas do século vinte, um dos quais em prosa.

Quando duas pessoas conversam, elas necessariamente tratam de um tema, isto é, falam sobre um assunto ou sobre alguém. Por isso se diz que a conversa é uma interação tematicamente centrada. Cada falante envolvido numa conversa, ao se manifestar e, assim, contribuir com o desdobramento do tema em pauta, precisa construir o seu enunciado de tal forma que seus interlocutores o compreendam, ou seja, entendam o sentido do que diz. Não houvesse a possibilidade da compreensão, o processo de interação social pela conversa nem se instalaria. Por isso, ao explicitar o sentido, o falante constrói ao mesmo tempo a compreensão para os seus interlocutores. Nessa perspectiva, construir o sentido é construir a compreensão, na medida em que o falante, implícita ou explicitamente determinado pela ouvinte na interação em curso, inscreve em seu enunciado as condições de compreensibilidade. O sentido se constrói por meio de toda e qualquer manifestação verbal ou não verbal inerente ao desdobramento conversacional. Contudo este artigo – produto de um projeto de pesquisa mais amplo que investiga o sentido e a compreensão na conversação - restringe-se ao trabalho interativo dessa construção, mostrado em procedimentos meta-enunciativos, ou seja, em manifestações em que os falantes comentam e avaliam, em suma, moldam o seu próprio dizer.

Este trabalho analisou uma pregação do bispo da Igreja Universal do Reino de Deus (IURD) Edir Macedo, exibida no programa Santo Culto em seu Lar. O objetivo foi o de verificar as estratégias discursivas e enunciativas utilizadas na construção do seu discurso e as relações de sentido decorrentes. Pelas análises, constatou-se que a pregação do bispo recorre a um jogo enunciativo em que sua autoridade como sacerdote é reforçada ao se colocar como representante de Deus, legitimando suas ações e conduzindo constantemente a relação com os interlocutores. Somado a uma fala entremeada por excertos bíblicos e estruturas lexicais e sintáticas que reiteram seus argumentos e consolidam uma tendência dominante sobre o público, isso colabora para que a IURD seja entendida como a única instituição a permitir um encontro com Deus, e que o fiel não tem outra escolha a não ser pagar o dízimo, para que tal encontro aconteça e o livre de uma vida medíocre e distante do Senhor.

Este artigo propõe uma reflexão sobre os conceitos de enunciado e enunciação no cinema. Estes termos foram inicialmente concebidos pela lingüística e, posteriormente, transpostos para discussões teóricas ligadas ao cinema. Existem filmes que atestam a presença da enunciação no enunciado, um fator que permite atualizar o sentido da obra por meio de mecanismos que revelam o próprio ato produtor do filme. De maneira sucinta, pretende-se fornecer um panorama sobre as possibilidades de ocorrência de enunciações enunciadas na composição das narrativas audiovisuais.

Na canção "As Vitrines", Chico Buarque relata a trajetória de um sujeito apaixonado a perseguir a amada pelas ruas da cidade, sem nunca obter dela qualquer resposta efetiva, nem mesmo qualquer sinal de que ela nota sua existência. Letra e melodia contribuem, cada qual a seu modo, para retratar a ambigüidade da situação desse sujeito que pode ver, sem poder tocar.

O objetivo deste trabalho é examinar certos dispositivos e efeitos de presentificação dos sentidos sobre o destinatário na organização do discurso. Trata-se da análise de uma cena do filme brasileiro Cidade de Deus, considerada exemplar para a discussão teórica aqui proposta porque deflagradora de isotopias da violência cotidiana nas favelas brasileiras e, ao mesmo tempo, responsável pelas alterações do fluxo de atenção do espectador. Esse momento é visto como representativo, na medida em que metaforiza, do ponto de vista temático, o devir dos sujeitos desse microuniverso social e, da perspectiva da tensividade do texto, prenuncia acelerações virtuais no ritmo da narrativa filmica e na percepção do ouvinte, convertido em observador sensível dos acontecimentos.

O propósito central deste texto consiste em, a partir de alguns conceitos centrais da perspectiva teórica da semiótica da Escola de Paris, desenvolver uma análise da leitura que o narrador do texto O evangelho segundo Jesus Cristo, de José Saramago, realiza de uma gravura produzida por Dürer. A hipótese básica deste trabalho é a de que a descrição da gravura de Dürer realizada pelo narrador remete, metonimicamente, à estrutura do romance como um todo.

Partindo da distinção entre retórica da argumentação e retórica das figuras, o autor propõe o estudo do papel argumentativo da figura retórica analisando seu objeto e parâmetro epistemológico. A retórica argumentativa tem como objeto o discurso social e sua eficiência pragmática. A retórica das figuras retoma a "elocutio" da retórica clássica e os desvios expressivos da norma. Nos dois casos, temos a atenção voltada para os processos da enunciação que evidenciam conflitos argumentativos distintos, porém apresentam-se possibilidades inegáveis de interação com o leitor.