Search

Knolle, Niels [Hrsg.]: Lehr- und Lernforschung in der Musikpädagogik. Essen : Die Blaue Eule 2006, S. 299-324. - (Musikpädagogische Forschung; 27), Die angewandten Untersuchungsmethoden sind, wie dies für qualitative Studien wichtig ist, auf mehreren Ebenen angesiedelt. Entsprechend vielfältig ist die empirische Basis der in den Jahren 2003 bis 2005 durchgeführten Recherche. Ihre Elemente sind: - Interviews mit Kolleginnen und Kollegen [des Autors] an ausgewählten Schweizer Hochschulen, die auf unterschiedliche Art und Weise in der Lehrerausbildung und Lehrerweiterbildung tätig sind. Als Institutionen kamen dabei infrage: Musikhochschule, Pädagogische Hochschule und Universität; - Unterrichtsbesuche und Gespräche mit Lehrkräften vor Ort; - Lehrplananalysen und Vergleiche zwischen ausgewählten Kantonen; - Analysen von Schweizer Unterrichtsmaterialien (Liederbücher, Schulbücher, Didaktiken); - Analysen der didaktischen Literatur und ausgewählter Beiträge in Fachzeitschriften; - Aktivitäten der Verbände EAS (Europäische Arbeitsgemeinschaft Schulmusik), SMPV (Schweizerischer Musikpädagogischer Verband), der Schweizerischen Konferenz der kantonalen Erziehungsdirektoren. (DIPF/Orig.)

Kraemer, Rudolf-Dieter [Hrsg.]: Multimedia als Gegenstand musikpädagogischer Forschung. Essen : Die Blaue Eule 2002, S. 145-167. - (Musikpädagogische Forschung; 23), Über die Persönlichkeit des Musiklehrers/der Musiklehrerin, die den Dreh- und Angelpunkt des Musikunterrichts darstellt, besteht ein klar erkanntes Forschungsdefizit. In einer länderübergreifend ausgerichteten komparativen Studie sollen neben der Aufarbeitung dieses Forschungsdefizits längst überfällige Innovationen für das Schulfach Musik eingeleitet oder, sofern sie bereits um sich greifen, nachhaltig unterstützt werden. An dieser Stelle soll das inhaltliche und methodische Konzept der Studie vorgestellt werden. Das geschieht an ersten Ergebnissen aus der Bremer Pilotstudie mit speziellem Fokus auf der Arbeit in einer Grundschule. (DIPF/Orig.)

Schoenebeck, Mechthild von [Hrsg.]: Entwicklung und Sozialisation aus musikpädagogischer Perspektive. Essen : Die Blaue Eule 1998, S. 149-158. - (Musikpädagogische Forschung; 19), Der Studie liegt die Hypothese einer Analogie zwischen Wahrnehmungsprozessen und der Art, wie wir unsere inneren musikalischen Erfahrungen in Worte fassen, zugrunde. Eine derartige Annahme impliziert, daß zentrale Einsichten über die musikalische Wahrnehmung und das musikalische Erleben über die Sprache gewonnen werden können. [...] Entsprechend der jüngeren Diskussion in der sprachlichen Linguistik geht es im Kern um die Herausbildung von sprachlichen Metaphern im Zusammenhang mit der Musikwahrnehmung. Hierzu liegen Untersuchungen vor, die bei der Entwicklung der Metaphorik einen charakteristischen bottom-up-Prozeß festgestellt haben: Unser Denken operiert mit Metaphern und allgemeinen Vorstellungsschemata und läßt sich letztenendes auf körperliche Erfahrungen zurückführen. (DIPF/Orig.)

Olias, Günter [Hrsg.]: Musiklernen: Aneignung des Unbekannten. Essen : Die Blaue Eule 1994, S. 122-138. - (Musikpädagogische Forschung; 15), Die Er-hu ist eine zweisaitige Geige, bei der der Bogen zwischen den beiden Saiten geführt wird und der Resonanzkörper aus einer sechseckigen, von einer Schlangenhaut abgedeckten Schachtel besteht. […] [Für den Autor] waren die Anfänge der Spieltechnik in wenigen Wochen erlernbar, bei Fragen des musikalischen Ausdrucks aber fühlt er sich heute noch unbeholfen, wenig kompetent. Um die kulturellen Bedeutungen des Instruments zu erfahren, fehlen der kulturelle und historische Hintergrund (vgl. Stock 1991) sowie die lebensgeschichtliche Erfahrung in einer bislang völlig fremden Kultur. […] Als Fazit aus derlei Erfahrungen und Beobachtungen ist abzuleiten, daß interkulturelles Lernen nur unter bestimmten Bedingungen gelingen kann. Offenbar ist eine Aneignung des musikalisch Fremden angewiesen auf eine Verankerung in der individuellen Lebensgeschichte. Hierfür muß hinreichend Raum gegeben werden. Nur bei kontinuierlicher Hilfestellung sind Identifikation und Verinnerlichung möglich, durch die Fremdes zu Eigenem werden kann. (DIPF/Orig.)

Kraemer, Rudolf-Dieter [Hrsg.]: Musik und Bildende Kunst. Essen : Die Blaue Eule 1990, S. 145-153. - (Musikpädagogische Forschung; 10), Hinter dem Versuch, zwei Kunstwerke, die ausdrücklich in keinerlei inhaltlichem Zusammenhang stehen, aufeinander zu beziehen, steht eine Absicht: der Autor möchte die Illusion vermeiden, Bild und Musik seien problemlos zusammenzubringen; und er kritisiert die wohlfeilen Versuche, Bilder und Musikwerke mit vordergründigen und eher zufälligen Übereinstimmungen gegenseitig zu interpretieren. Dennoch kann die Bemühung, inhaltlichen und strukturellen Korrespondenzen nachzuspüren, lohnend sein; denn sowohl bei Monets Bildern als auch bei Debussys Musik ist die jeweilige "Vorlage" wesentlich weniger wichtig als die Bedeutung, die Bild bzw. Musik für den Betrachter annehmen, als das, was Bild und Musik im Rezipienten anklingen lassen. Hintergrund hierfür ist der um die Jahrhundertmitte artikulierte Denkansatz des französischen Symbolismus. (DIPF/Orig.)

Bastian, Hans Günther [Hrsg.]: Umgang mit Musik. Laaber : Laaber-Verlag 1985, S. 35-57. - (Musikpädagogische Forschung; 6), Der tägliche Umgang mit Musik findet seinen Niederschlag in der Beschreibung musikalischer Lebenswelten. Dabei kann das individuell-biographische Verhältnis zur Musik nicht von der allgemeinen Lebenswelt abgesondert werden. Letztere umfaßt alle Bereiche des Wahrnehmens, Erlebens und Bewertens und setzt den Rahmen, der als Kontext die Sichtweisen, Haltungen und Kompetenzen gegenüber der Musik festlegt. Musikalische Lebenswelten sind also integrale Bestandteile allgemeiner Lebenswelten, deren Aufbau zugleich biographisch und gesellschaftlich bedingt ist. (DIPF/Orig.)

The technical media of gramophone record, broadcasting and television function very effectively as music educators. On the other hand institutionalized musical education in public schools has much less influence. Until today we have a lack of information about the systematic tendencies of musical offers made by the music media and how people use them. This investigation focuses its interest on the medium communicators responsible for musical programs. Their position in the hierarchy of the big record companies and radio stations and their functions at their highly specialized working place are not without consequence for the program and for the aims of the communication process between media and consumers. One result of the study lies in the rejection of established communication theories: no longer an one-line-communication from the communicators to the consumers via technical media can be supposed. In reality there are two circles of communication which are connected only moderately: one circle in the mass medium institution ending with the emitted programs, and another circle in the social group of consumers ending at the loudspeakers and the TV-screens. The systematic tendencies in the musical offers have two main reasons: first in the professionalizing of the editing of musical programs, secondly in the intern system of social gratification by which the actions of communicators are ruled. (DIPF/Orig.)

Kaiser, Hermann J. [Hrsg.]: Unterrichtsforschung. Laaber : Laaber-Verlag 1986, S. 51-69. - (Musikpädagogische Forschung; 7), Die Pilotstudie war veranlaßt durch die Frage: Wie lassen sich inhaltliche Aussagen zum Thema "musikalische Lebenswelten" auf non-verbalem Weg erzielen, der insbesondere für Kinder im Grundschulalter gangbar ist? Durch eine Methode, die auf jüngere Kinder zugeschnitten ist, sollen vorangegangene Studien in höheren Altersstufen ergänzt werden. (DIPF/Orig.)