Search

International audience; Après l’épopée des arcachonnaises de la Belle Époque et à la suite des réalisations de Le Corbusier, le Bassin d’Arcachon est parvenu à absorber un développement intense jusqu’aux confins du Cap Ferret et la presqu’île des dix villages. Les ressources en pins des Landes, la réinterprétation de l’héritage du modèle de la cabane de pêcheurs et la préservation de venelles ombragées y ont forgé un paysage unique. Avec une prédilection marquée en faveur de l’habitat individuel, le territoire n’a eu de cesse d’accueillir des villas d’architectes qui ont dessiné son actuel visage : les maisons tournées vers l’horizon et à l’abri des regards – avec un large usage de matériaux naturels – y ont fait recette.Partagés entre une recherche de confort et un souci de préservation du cadre naturel, les créateurs – célèbres ou méconnus – ont rivalisé d’ingéniosité pour s’insérer dans un territoire grandiose et néanmoins fragile. De l’équipe bordelaise Salier Lajus Courtois Sadirac à l’architecte Raphaëlle Hondelatte, sans oublier le designer Philippe Starck, tous y ont inventé un art de vivre, par une architecture souple, perméable à l’environnement et à ses changements, qui ont contribué à faire connaître et aimer un territoire, en renouvelant le visage du Bassin, tout en l’érigeant en terre préservée.Au moyen d’une iconographie inédite, cet ouvrage relate l’épopée de ces réalisations qui, protéiformes, ont en commun la quête d’une symbiose avec le paysage. Il invite le lecteur à comprendre le site et le territoire, comme à voir le dessin et l’intimité du quotidien de cette architecture. Du minimalisme, aux tendances plastiques, en passant par les maisons modèles, comme les recherches en faveur d’une architecture durable, ce livre examine les différentes tendances qui ont animé la recherche architecturale propre à ce territoire d’exception.Dessin, implantation, décor intérieur, matériaux y sont examinés grâce à des documents d’archives, comme à des reportages de photographies contemporaines.

International audience; La génétique apparaît dans le panorama intellectuel et littéraire des années soixante-dix ; elle est aujourd’hui reconnue comme l’une des principales innovations critiques des trente dernières années dans les méthodes d’analyse scientifique de la littérature et de la création. En tant qu’approche de l’œuvre in statu nascendi, reposant sur l’étude, pour reprendre la formule de Louis Aragon, non de « l’écrit figé par la publication », mais du « texte en devenir, avec ses ratures comme ses repentirs », elle s’intéresse aux processus de la création, qu’elle hiérarchise, explique et étudie.Longtemps associée à l’étude des manuscrits de Zola, de Proust, de Flaubert ou de Valéry, la génétique connaît aujourd’hui une vaste extension de son champ de recherches, dont acte le volume collectif L’Œuvre comme processus, dirigé par Pierre-Marc de Biasi et Anne Herschberg Pierrot. Depuis une dizaine d’années, elle s’ouvre progressivement à ces nouveaux territoires que constituent les littératures étrangères, mais également les arts plastiques.Dans le cadre du séminaire « Génétique des textes et des arts : regards croisés sur l’œuvre comme processus », organisé avec le soutien de l’ITEM, de l’Université Paris Nanterre et de l’Université Paris 8, nous invitons les jeunes chercheurs à venir présenter leurs recherches, ayant trait à la génétique (littérature française et hispano- américaine, traduction, théâtre, histoire de l’art, études comparées) lors d’une journée d’étude interdisciplinaire, qui se tiendra le 7 juin 2019. Les contributions, en français, anglais ou espagnol, pourront aborder toutes les dimensions stylistiques, structurelles et relationnelles qui caractérisent les processus de création. Les intervenants sont invités à mettre l’accent sur la réalité quotidienne du travail des écrivains et des artistes, sur l’évolution de leurs techniques au l des ans ou d’une œuvre à l’autre, mais également sur leurs pratiques de recherche et les méthodologies qu’ils emploient.

International audience; Cette communication, présentée à l’occasion d’une invitation par la Société Internationale pour l’Architecture et la Philosophie, visait à approfondir la relation qu’entretient l’architecture avec le commencement, l’origine, l’initial. Elle cherchait à réinscrire la recherche actuelle de l’archaïque en architecture dans une longue tradition qui a vu à de nombreuses reprises la discipline architecturale se ressourcer en convoquant ce retour de/à l’origine. La communication développait dans un second temps la version contemporaine de ce retour à l’origine, et pointait plus particulièrement le fait que, dans un monde fortement marqué par la mobilité d’une part et par la reproductibilité d’autre part, l’architecture, par l’immobilité foncière de ses productions situées, et par leur caractère nécessairement unique, se présentait comme un art anachronique et peut-être, en effet, archaïque

International audience; Le terme «obsolescence programmée» se réfère, dans le domaine économique, à un ensemble de procédés qui visent à réduire la durée de vie d'un produit afin d’encourager son remplacement. Cette pratique a des effets bien concrets tels que des téléphones de plus en plus rapidement inopérants, des imprimantes qui bloquent après un certain nombre de copies, des collants qui filent en un rien de temps.La limitation artificielle imposée au cycle de vie des biens affecte donc notre quotidien de manière très directe. Il est dès lors grand temps que les sciences humaines se saisissent de ce phénomène. C’est à cette tâche que s’attellent les auteurs et autrices des dix chapitres qui composent le présent ouvrage.Depuis le début des années 2000, l’obsolescence programmée, initialement circonscrite au domaine de la conception et de la vente des biens, a suscité l’attention des pouvoirs publics et d’associations qui ont cherché à protéger les consommateurs des surcoûts induits par cette pratique commerciale. Elle a aussi suscité l’intérêt de la recherche, qui jusque-là s’est surtout penchée sur ses causes, ses modalités et ses effets économiques et écologiques.Cet ouvrage examine l’obsolescence programmée en tant qu’idée et à partir du discours qui l’entoure, dont il retrace les origines et les présupposés. Les auteurs et autrices analysent par ailleurs les conséquences de cette pratique pour l’étude des médias et des objets techniques. Enfin, ils et elles pensent l’obsolescence en tant qu’outil théorique, particulièrement dans le domaine des études littéraires.Pour développer ces axes d’analyse, plusieurs disciplines sont mises à contribution: architecture, histoire des médias et des technologies, histoire de l’art et histoire de la littérature. Ce recueil contribue à élargir les perspectives critiques sur l’obsolescence programmée à ses implications culturelles.

International audience; Les journées d’étude « Les élèves d’Eugène Viollet-le-Duc » proposent d’explorer l’influence de l’architecte du XIXe siècle sur plusieurs générations et par-delà les frontières, influence qui se diffuse par différents moyens de transmission : la transmission directe pour ceux qui suivent ses enseignements ou travaillent avec lui sur ses projets et ses chantiers, la transmission par les publications et la transmission d’une génération à l’autre par l’intermédiaire de ceux qui deviennent eux-mêmes enseignants.

Note sur la restauration post-bellica en Europe après 1945. Arch. Nicolas DETRY, 08/2015, article pour l'UNESCO-Centre du Patrimoine Mondial, suite à la réunion d'experts des 18-19 juin 2015 à l'UNESCO (reconstruction post-conflits au Moyen-Orient).

International audience; Traite la question d’ « Architecture Amodal ».

International audience; L'oeuvre de l'architecte né à Grenoble en 1924 : expérimentation formelle et technique avec le béton et l'aluminium, recherches sur la typologie de l'habitat, collectif ou individuel, engagement politique au sein du GAM, Groupe d'Action Municipale, à la mairie de Grenoble, fondateur de l'Upau, Université permanente d'architecture et d'urbanisme.

International audience; Le travail présenté ici est conduit au sein d'un collectif de professionnels mais alimente la recherche de Catherine Gauthier-Dzviga sur les quartiers populaires des centres villes anciens, de la ville de Saint-Étienne 3e métropole de la Région Auvergne-Rhône-Alpes, à la suite d'une production audiovisuelle réalisée en 2016 sur les quartiers cosmopolites et les lieux des sociabilités ordinaires (Gauthier, 2016). Cette recherche-action nourrit également son enseignement à l'école d'architecture sur les méthodologies de projet participatif.

International audience; Après les actes des congrès de Paris (2010) et de Lyon (2016), les actes de celui de Nantes (21-23 juin 2017) permettent de poursuivre l’investigation de l’histoire de la construction. Une fois encore l’interdisciplinarité a été le maître-mot ; une fois encore, praticiens de la construction et chercheurs qui étudient l’histoire de la construction, dans la longue durée et à l’échelle de territoires multiples, ont pu croiser leurs regards sur des thématiques traditionnelles à ce domaine — matériaux, processus de construction, droit et économie, métiers et acteurs… —, ou sur des thèmes propres aux laboratoires de recherche nantais et ligériens (constructions maritimes et fluviales, ambiances). Cent onze articles, dus à des chercheurs venant de quinze pays, sont ici réunis et répartis en onze thèmes traditionnels ou plus originaux en matière d’histoire de la construction. Construire ! Entre Antiquité et Époque contemporaine, comme les volumes précédents, s’adresse aussi bien aux professionnels de la construction, architectes du patrimoine, chercheurs, archéologues, qu’aux amateurs et à tous ceux qui veulent comprendre l’évolution de notre environnement constructif, ancien ou plus récent, patrimonialisé ou non.

International audience; Si les lieux d’enseignement de l’architecture au XXe siècle constituent un des axes du programme de recherche HEnsA20, cette thématique s’inscrit pour l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Clermont-Ferrand (ENSACF) dans une actualité récente. En septembre 2015, son installation dans l’ancien hôpital-sanatorium Sabourin marque l’histoire de cette institution en lui dédiant un ensemble bâti et paysager remarquable1. Parmi les nombreuses questions soulevées par cet évènement singulier dans la vie d’un établissement, celle du lieu et de sa relation intrinsèque à l’architecture s’est posée. Subséquemment, ce sont les conditions de la fabrique du lieu, de sa représentation et de son appropriation qui sont interpellées. Aujourd’hui encore, après trois années effectives sur ce site, ces questionnements resurgissent notamment au regard de l’histoire propre de l’établissement et de celles des autres écoles d’architecture.

International audience; Bien sûr, l’expérience n’est pas une ligne droite ; elle est toujours et déjà constituée de tournants, de tourments et de retournements. Mais d’où vient cette intuition que ce tournant, aujourd’hui et maintenant, mérite de s’y arrêter pour le penser ?Au croisement de l’architecture et de la philosophie, nous avons invité des auteurs à rendre compte de la diversité des trajectoires de pensée et des actions, multipliant ainsi les prises et reprises pour interroger ce qui se construit et partager ce qui nous arrive.

International audience; Discipline éminemment politique, l'architecture est plus que jamais au cœur des enjeux du développement économique, social, environnemental et culturel, auquel elle est en mesure d'apporter des réponses fondées sur une vision nouvelle du bien commun. En choisissant d'apporter à Venise des « Nouvelles du front », l'architecte chilien Alejandro Aravena, commissaire général de la 15e Biennale d'architecture de Venise, propose de penser l'architecture comme un combat permanent au service du mieux-vivre, à même de repousser les frontières des inégalités sociales ou territoriales. Pour relever ce défi, la France a confié le commissariat de son pavillon à l'équipe OBRAS et au Collectif AJAP14. Fruit d'une collaboration entre de nombreux partenaires (professionnels de terrain, photographes, vidéastes, écoles nationales supérieures d'architecture), le projet « Nouvelles richesses » s'engage sur les territoires du quotidien où s'expérimentent de nombreuses solutions architecturales, porteuses d'espoir, d'engagements humains et de richesses. Qu'ils soient péri-urbains, ruraux ou industriels, les espaces de la banalité ordinaire recèlent de multiples ressources que l'architecture révèle. C'est à ces démarches, aussi remarquables que diverses et innovantes, que ce projet est dédié. Cet ouvrage est la chambre d'écho de ces pérégrinations au cœur des zones méconnues de nos territoires. Conçu comme un carnet de voyage, il dessine une nouvelle cartographie des lieux, des acteurs et des filières qui œuvrent ensemble à l'amélioration de notre cadre de vie. Grâce à une très riche documentation, il recompose la profondeur des expériences présentées dans le Pavillon français, montre la manière dont partout en France des organisations nouvelles apparaissent et redéfinissent le potentiel des territoires, notamment ruraux et péri-urbains. L'architecture ici ne dessine pas de grands bâtiments emblématiques. Elle porte son attention sur le quotidien. L'architecte est le témoin engagé d'une transformation du territoire où bien d'autres – élus, citoyens, entreprises – sont impliqués. Le travail de l'équipe OBRAS et du Collectif AJAP14 témoigne de la vitalité de l'architecture française, de ses savoir-faire et de sa capacité à répondre aux enjeux nationaux et internationaux. Il invite à construire, ensemble, un avenir durable.

International audience; Discipline éminemment politique, l'architecture est plus que jamais au cœur des enjeux du développement économique, social, environnemental et culturel, auquel elle est en mesure d'apporter des réponses fondées sur une vision nouvelle du bien commun. En choisissant d'apporter à Venise des « Nouvelles du front », l'architecte chilien Alejandro Aravena, commissaire général de la 15e Biennale d'architecture de Venise, propose de penser l'architecture comme un combat permanent au service du mieux-vivre, à même de repousser les frontières des inégalités sociales ou territoriales. Pour relever ce défi, la France a confié le commissariat de son pavillon à l'équipe OBRAS et au Collectif AJAP14. Fruit d'une collaboration entre de nombreux partenaires (professionnels de terrain, photographes, vidéastes, écoles nationales supérieures d'architecture), le projet « Nouvelles richesses » s'engage sur les territoires du quotidien où s'expérimentent de nombreuses solutions architecturales, porteuses d'espoir, d'engagements humains et de richesses. Qu'ils soient péri-urbains, ruraux ou industriels, les espaces de la banalité ordinaire recèlent de multiples ressources que l'architecture révèle. C'est à ces démarches, aussi remarquables que diverses et innovantes, que ce projet est dédié. Cet ouvrage est la chambre d'écho de ces pérégrinations au cœur des zones méconnues de nos territoires. Conçu comme un carnet de voyage, il dessine une nouvelle cartographie des lieux, des acteurs et des filières qui œuvrent ensemble à l'amélioration de notre cadre de vie. Grâce à une très riche documentation, il recompose la profondeur des expériences présentées dans le Pavillon français, montre la manière dont partout en France des organisations nouvelles apparaissent et redéfinissent le potentiel des territoires, notamment ruraux et péri-urbains. L'architecture ici ne dessine pas de grands bâtiments emblématiques. Elle porte son attention sur le quotidien. L'architecte est le témoin engagé d'une transformation du territoire où bien d'autres – élus, citoyens, entreprises – sont impliqués. Le travail de l'équipe OBRAS et du Collectif AJAP14 témoigne de la vitalité de l'architecture française, de ses savoir-faire et de sa capacité à répondre aux enjeux nationaux et internationaux. Il invite à construire, ensemble, un avenir durable.

International audience; (de l'ouvrage) L'étude de la figure planifiée et tramée de La Roche-sur-Yon sert de point d'appui à l'examen du rapport entre les questions politico-administratives et la configuration spatiale des villes fondées, étendues ou transformées par acte d'autorité au début du XIXe siècle, en France, en Europe ou en Amérique. Elle permet d'aborder le vécu et le devenir de ces villes, questionnant leur réception et leur appropriation, entre méconnaissance et patrimonialisation.

International audience

International audience