Search

Este artículo estudia la obra poética de Francisco Urondo (1930-1976), en particular sus últimos libros, marcados por la militancia política, la lucha armada y la clandestinidad. Se indaga especialmente su dimensión “conversacional”. El diálogo feliz e incansable con amigos escritores como Juan L. Ortiz, Noé Jitrik, Rodolfo Walsh o Juan Gelman, pero también con las nuevas generaciones de poetas, que lo leen, lo editan y lo estudian. En definitiva: ¿dónde comienza y dónde termina la vida de un poeta? Cet article étudie l’œuvre poétique de Francisco Urondo (1930-1976), notamment ses derniers livres, marqués par le militantisme politique, la lutte armée et la clandestinité. En particulier, sa dimension “conversationnelle” est explorée. Son dialogue heureux et inlassable avec des amis écrivains tels que Juan L. Ortiz, Noé Jitrik, Rodolfo Walsh et Juan Gelman, mais aussi avec les nouvelles générations de poètes qui le lisent, l’éditent et l’étudient. En bref : où commence-t-elle et où finit-elle la vie d'un poète ? This article studies Francisco Urondo’s (1930-1976) poetic work, especially his last books, marked by political militancy, armed struggle and clandestinity. In particular, its “conversational” dimension is explored. His happy and tireless dialogue with writer friends such as Juan L. Ortiz, Noé Jitrik, Rodolfo Walsh and Juan Gelman, but also with the new generations of poets who read, edit, and study him. In short: where does the life of a poet begin and where does it end?

El presente trabajo se centra en la calle española como espacio alternativo para el teatro al final de los años 60 y a principios de los 70. Tanto las funciones en locales ocasionales, en Colegios Mayores, como las al aire libre, en las plazas de pueblos y ciudades, reflejaban cierta voluntad de alcanzar a otro público, diferente de los espectadores burgueses que solían acudir a los teatros comerciales. En aquellos años, la nueva generación de teatro español aspiraba a enlazar con la esencia del género: el teatro popular. La dictadura fue otro motivo para llevar las obras críticas para con el régimen a espacios alternativos con menor vigilancia de la censura: fue el caso del café-teatro, espacio con relación directa a la calle, pero un fenómeno efímero; el festival de teatro también, muchas veces al aire libre y hasta en parques públicos, se convirtió en un espacio alternativo para estrenar obras que no conseguían alcanzar el circuito comercial. Frente a las prohibiciones de la censura gubernamental – todavía severa durante el tardofranquismo –, algunos grupos de actores se atrevían a representar sin permiso, e incluso en la calle. A partir de algunos ejemplos concretos, este artículo quiere presentar el teatro al aire libre de aquellos años de la dictadura como la expresión de una protesta circunstancial y de la reivindicación de una libertad tan ansiada., Ce travail se centre sur la rue espagnole comme espace alternatif pour le théâtre à la fin des années 1960 et au début des années 1970. Les représentations dans des lieux occasionnels, dans des résidences universitaires, mais aussi celles à l’air libre sur des places de villages ou de villes, reflétaient une volonté d’atteindre un autre public, différent des spectateurs bourgeois qui se rendaient d’habitude dans les théâtres commerciaux. Pendant ces années-là, la nouvelle génération de théâtre espagnol aspirait à renouer avec l’essence du genre : le théâtre populaire. La dictature fut également une autre raison pour jouer les pièces critiques envers le régime dans des espaces alternatifs où la surveillance de la censure était moindre : ce fut le cas du café-théâtre, un espace directement relié à la rue, mais un phénomène éphémère ; le festival de théâtre également, très souvent à l’air libre et même dans des parcs publics, devint un espace alternatif pour représenter des œuvres qui ne parvenaient pas à atteindre le circuit commercial. Face aux interdictions de la censure gouvernementale – toujours sévère pendant le franquisme tardif –, certains groupes d’acteurs avaient le courage de jouer des pièces sans autorisation, et ce même dans la rue. À partir de quelques exemples concrets, cet article veut présenter le théâtre à l’air libre de ces années de dictature en tant qu’expression d’une contestation circonstancielle et de la revendication d’une liberté si désirée.

In Yaounde, street posters carry hierarchical social dynamics and rivalries that characterize the struggle for the expression of rights to the city. As the city is divided into separate display areas, the street posters are then intended to reproduce the social hierarchies. At the same time, some posters fight against these logics through what are known as “counter-power” and “counter-space” strategies, synonymous of plural urbanism., Los carteles callejeros en Yaundé llevan dinámicas jerárquicas sociales y rivalidades que caracterizan la lucha por la expresión de los derechos en la ciudad. En un contexto donde la ciudad está dividida en áreas de visualización separadas, los carteles de las calles están destinados a reproducir las jerarquías sociales. Al mismo tiempo, algunos carteles luchan contra estas lógicas a través de lo que se conoce como estrategias de «contrapoder» y «contraespacio», sinónimo de urbanismo plural., À Yaoundé, les affiches de rues sont porteuses de dynamiques sociales hiérarchiques et de rivalités caractérisant la lutte pour l’expression des droits à la ville. Dans un contexte où la ville est divisée en zones d’affichage distinctes, les affiches de rue visent alors à reproduire les hiérarchies sociales. En même temps, certains afficheurs combattent ces logiques à travers ce qu’il est convenu d’appeler les stratégies de « contre-pouvoir » et de « contre-espaces », synonymes d’un urbanisme pluriel.

The article aims at understanding how the users of the underground quarries of Paris appropriated a piece of historical heritage, clandestine yet dynamic. Faced with anomie, the normalisation of good practices and of good values promotes the tacit transmission of a culture — including the restoration and creation of rooms — which ensures the durability of the place against various forms of degradation (vandalism, tags, garbage) and by deterring visitors to come in numbers., L’enjeu de cet article est de comprendre la manière dont les usagers des carrières souterraines de Paris habitent un patrimoine historique clandestin et néanmoins dynamique. Face à l’anomie, la normalisation des bonnes pratiques et des bonnes valeurs favorise la transmission tacite d’une culture – incluant la restauration et la création de salles –, assurant la pérennité du lieu contre les différentes formes de dégradations (vandalisme, tags, déchets) et contre une massification des visiteurs., El objetivo de este artículo es comprender cómo los usuarios de las catacumbas subterráneas en París viven en un patrimonio histórico, clandestino y dinámico. Ante la anomia, la normalización de buenas prácticas y buenos valores promueve la transmisión tácita de una cultura, incluyendo la restauración y creación de salas, asegurando la perennidad del lugar frente a las diversas formas de degradación (vandalismo, graffitis, basura) y frente a una masificación de visitantes., Dauphin Florian. Habiter clandestinement les carrières souterraines de Paris : normalisation et conflits au sein d’un patrimoine. In: Communications, 105, 2019. Vivants sous terre. pp. 131-148.

Cet article propose une approche des réseaux clandestins formés par les guérillas d’Amérique latine, interrogeant d’une part leur genèse, d’autre part leur transformation d’un point de vue local et transnational. La genèse des réseaux clandestins s’inscrit dans l’informalité des liens qui est la base du soutien et de la solidarité entre les membres ainsi qu’une condition nécessaire à la structuration des réseaux. Dans un même temps, l’espace transnational offre aux guérillas la possibilité de développer de nouvelles ressources. Les réseaux transnationaux clandestins s’inscrivent dans un nouvel espace/temps marqué par la rupture des allégeances au monde communiste. Este artículo propone un estudio de las redes clandestinas formadas por las guerrillas de América Latina y se pregunta sobre su génesis y su transformación desde un punto de vista local y transnacional. La génesis de las redes clandestinas se inscribe en la informalidad; ésta actúa como base del sostén y de la solidaridad entre los miembros y es también condición necesaria de la estructuración de estas redes. Al mismo tiempo, el espacio transnacional ofrece a las guerrillas la posibilidad de desarrollar nuevos recursos. Las redes transnacionales clandestinas se inscriben en un nuevo espacio/tiempo marcado por la ruptura de las lealtades con el mundo comunista. This article proposes an approach of the secret networks formed by the guerrillas warfare of Latin America, by inquiring on the one hand into their genesis, and on the other, into their transformation from a local and transnational point of view. Genesis of the secret networks fits within the informality of the relationships that ground the support and the solidarity between the members but informality is also a necessary condition for these networks. At the same time, the transnational space offers to the guerrilla warfare the possibility to develop new resources. The secret transnational networks get into a new space/time marked by the break of the allegiances to the communist world.

Homme de la clandestinité, Álvaro Cunhal est un franchisseur infatigable de frontières terrestres et maritimes. Dans son œuvre littéraire, le franchissement transgressif des frontières, pendant la dictature et la guerre froide, contribue à l’héroïsation des militants communistes et à la mise en valeur de l’appareil clandestin du pcp. Les relations de frontière, notamment entre le Portugal et l’Espagne, retiendront aussi son attention dans ses écrits politiques. La maîtrise de l’espace frontalier est aussi importante pour les dictateurs ibériques que pour leurs opposants. Le pacte ibérique scellé entre Salazar et Franco visait à renforcer leur régime. Mais la question des frontières se pose aussi avec acuité au lendemain de la révolution des Œillets. Cunhal est tout à fait favorable à des relations de frontière avec l’Espagne dictatoriale et insiste plus que jamais sur la nécessité d’une Espagne démocratique, laquelle permettrait de consolider la jeune et fragile démocratie portugaise. As a man of clandestinity, Alvaro Cunhal was a tireless crosser of land and maritime frontiers. In his literary work, the transgressive crossing of frontiers, during the dictatorship and the Cold War, contributed to the heroisation of communist activists and the clandestine apparatus of the pcp. Frontier relations, notably between Spain and Portugal, were also to hold his attention in his political writing. Control over frontier space was as important for the Spanish and Portuguese dictators as it was for their opponents. The Iberian pact agreed between Salazar and Franco was aimed at reinforcing their respective regimes. However the frontier question was also of key importance after the Carnation Revolution. Cunhal was much in favour of frontier relations with the Spanish dictatorship but insisted more than ever on the necessary democratisation of Spain which would contribute to the consolidation of the young and fragile Portuguese democracy. Álvaro Cunhal, hombre de la clandestinidad, es un infatigable traspasador de fronteras terrestres y marítimas. En su obra literaria, el traspaso transgresor de fronteras, durante la dictadura y la guerra fría, contribuye a elevar al rango de héroes a los militantes comunistas, así como a poner de relieve el aparato clandestino del pcp. Las relaciones de frontera, especialmente entre Portugal y España, llamarán igualmente su atención en sus escritos políticos. El dominio del espacio fronterizo es tan importante para los dictadores ibéricos como para sus opositores. El pacto ibérico sellado entre Salazar y Franco buscaba reforzar sus respectivos regímenes. Pero la cuestión de las fronteras se plantea también con acuidad tras la Revolución de los Claveles. Cunhal es absolutamente favorable al establecimiento de relaciones de frontera con la España dictatorial e insiste más que nunca en la necesidad de una España democrática, que permitiría consolidar la joven y frágil democracia portuguesa.

Exit Through the Gift Shop : A Banksy Film (2010) se présente comme un documentaire consacré à l’histoire du street art. Le film réalisé par Banksy, le célébrissime (quoique mystérieux) street artist britannique, se caractérise, comme l’indique son titre (« pour la sortie, passez par la boutique »), par une réflexion sur le passage du street art du monde nocturne de la clandestinité et de l’illégalité à celui des musées et des collections privées des stars de Hollywood à la fin des années 2000. Jouant sur les brouillages des limites entre vrai et faux, sur les effets de mise en abyme et de renversements, ce film (appelé par certains un « mockumentary ») met en lumière le basculement des enjeux de pouvoir autour du street art. Exit Through the Gift Shop: A Banksy Film (2010) appears like a documentary on the history of street art. It was made by the world-famous, though mysterious, street artist Banksy and, as its title indicates, it is characterized by a reflection on the transformation of street art, an illegal, nocturnal art form that made its way into museums and the private collections of Hollywood stars in the late 2000s. This «mockumentary», as some journalists call it, plays with blurring the limits between truth and lies, uses mise en abyme effects and reversals, and stages the shifting of power that has occurred around street art. Exit Through the Gift Shop: A Banksy Film (2010) se presenta como un documental sobre la historia del street art. Fue realizado por el famoso, pero misterioso street artist británico Banksy. Como lo indica su título («para salir pase por la tienda de regalos»), está caracterizado por su reflexión sobre el pasaje del street art del mundo nocturno de la clandestinidad y la ilegalidad al universo de los museos y de las colecciones privadas de las estrellas de Hollywood, a finales de los años 2000. Esta película juega con los límites entre la realidad y la ficción, utiliza construcciones en abismo y retornos, e ilumina los desplazamientos de poder alrededor del street art.

L’étude de la clandestinité anarchiste exige d’examiner les transformations organisationnelles qui entraînèrent des pratiques et des mécanismes nouveaux pour survivre à la répression entre 1874 et 1881. C’est pourquoi sont étudiées ici les conférences régionales, qui encouragèrent très tôt la réorganisation en petits groupes secrets sous la direction de quelques militants décidés qui parvinrent à maintenir vivant l’anarchisme en dépit du dramatique effondrement du nombre des adhérents actifs. Le secret, l’autonomie et la tendance centrifuge peuvent expliquer des phénomènes comme celui de la Mano Negra. To understand Spanish anarchism in clandestinity (1874-1881) requires reexamining new pactices and organizational changes which allowed its survival. This article studies the regional conferences (conferencias comarcales) which took place then; they fostered the organization of small cells under the guidance of committed militants, despite the dramatic decline in regular membership. Secrecy, autonomy and centrifugalism may explain such issues as the Black Hand. El estudio de la clandestinidad anarquista exige reexaminar las transformaciones organizativas que llevaron a nuevas prácticas y mecanismos para sobrevivir la represión entre 1874 y 1881. Para ello se estudian las conferencias comarcales, que alentaron la temprana reorganización en pequeños grupos secretos bajo la dirección de pocos pero decididos militantes que mantuvieron vivo el anarquismo pese al dramático descenso de los federados activos. El secreto, la autonomía y el centrifugalismo pueden explicar episodios como la Mano Negra.

El autor presenta a estos dos dramaturgos de culturas marcadamente distintas, que realizaron aportes libertarios frente a políticas represivas en las repúblicas de Sudáfrica y de Chile. Para ello contextualiza el país y el tiempo en que escribieron, y nos ofrece una interiorización a sus dramaturgias. Fugard produjo en un contexto de apartheid desde la clandestinidad. Radrigán, bajo dictadura y en condiciones de represión y autocensura. Ambos rescatan la dignidad de los marginados de su patria. L’auteur présente ces dramaturges de cultures nettement différentes, qui ont apporté leurs contributions libertaires face aux politiques répressives des républiques d’Afrique du Sud et du Chili. Pour cela, il met en contexte le pays et l’époque dans lesquels ils écrivirent, et nous invite à pénétrer leurs dramaturgies. Fugard et son œuvre s’inscrivent dans un contexte d’apartheid dans la clandestinité. Radrigan, sous la dictature et dans des conditions de répression et d’autocensure. Les deux défendent la dignité des marginaux de leur patrie. The author presents these two playwrights belonging to markedly different cultures, who made libertarian contributions against repressive policies in the republics of South Africa and Chile. For that he contextualizes the country and time when they wrote, and offers an interiorization to their dramaturgies. Fugard produced his plays in a context of apartheid, from clandestinity. Radrigán did his under dictatorship, on conditions of repression and censorship. Both rescue the dignity of the marginalized in their homeland.

International audience