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The EU is promoting cultural relations with Asian countries. While building interpersonal and institutional connections, the EU pays special attention to Japan. The image of the EU and its mutual relations with Japan are generally recognised as predominantly good and trustworthy. This paper will examine the process of building creative/progressive cultural relations between the EU and Japan based on two hypotheses; fi rst: despite the fact that the EU tried to develop cultural relations within Japan, the embassies of the EU Member States are far more active in cultural programs than the EU Delegation; and secondly: the reception of the EU as a historic and cultural project is rather fragmented (as opposed to being holistic) in Japan. The aim of this research is to analyse, compare, and evaluate both the effort and achievements made by the EU and Japan in the process of building creative cultural relations. The research will demonstrate an analytical approach in the political sciences discipline.

In the field of international relations and transnational cooperation, normative attitudes and values of foreign cultural and educational policy (FCEP) sometimes precede practice in Germany and within internationally active organisations. However, in order to be able to act credibly to the outside world, cultural mediator organisations in particular should also implement structures of diversity and inclusion. In this study, the concepts of diversity and inclusion will be explained, a selection of existing measures will be presented and concrete steps for implementing diversity and inclusion will be shown. For the area of foreign cultural and educational policy, this results in suggestions as to how a corresponding cultural change within organisations could be supported.

Threats to both creativity and freedom of expression are on the rise globally, with Africa as no exception. As a result, artists, journalists and human rights defenders are seeking out shelter or safer locations in order to escape harm. However, the support systems currently in place predominantly relocate at-risk African artists to Europe and North America, which poses an additional set of social, cultural and economic challenges. This report thus attempts to understand the experiences of artists from African countries and investigates the successes and challenges of developing temporary shelter and relocation initiatives based on the continent. It is accompanied by a concise summary document.

The Covid-19 pandemic has hit the creative and cultural sectors hard; it has led to further risks and restrictions for artists, particularly for those who were already vulnerable, marginalized, or persecuted. It also hindered opportunities for cross border mobility and collaboration, thereby creating major obstacles for mobility and temporary relocation programs which aim to enable artists from restrictive political contexts to continue their practice. By learning from the experience of the Covid crisis, and particularly from restrictive contexts such as Turkey, this report explores how to support artists and maintain spaces of artistic freedom despite these circumstances. The report provides artists' perspectives and experiences related to the challenges of the pandemic, and presents the strategies they used to cope with them. As Covid exposed the interlinkage between economic, political, and psychosocial risks, the report provides a critical perspective on the concept of "risk" and of being "at-risk." It also examines the challenges and opportunities that affected the work of organizations supporting artistic freedom and mobility, and how those organizations were able to respond to the needs of artists in this period. Drawing on practices that emerged in response to the pandemic, the report develops recommendations to guide future attempts to expand transnational solidarity for artistic freedom in the face of the pandemic’s long-term impacts, as well as any future threats or obstacles of similar nature.

Curatorial action is based on historical presuppo sitions. It is construed from the right to education and having a voice in civil society; however, at the same time it is based on the hierarchies as well as discriminatory exclusion and marginalisation mechanisms of Western modernity. Using Pierre Bourdieu‘s model of alliance building as a basis, the study presents curatorial practices that are suitable for breaking through hegemonic patterns and initiating transcultural exchange processes.

The Covid-19 pandemic has hit the creative and cultural sectors hard; it has led to further risks and restrictions for artists, particularly for those who were already vulnerable, marginalized, or persecuted. It also hindered opportunities for cross border mobility and collaboration, thereby creating major obstacles for mobility and temporary relocation programs which aim to enable artists from restrictive political contexts to continue their practice. By learning from the experience of the Covid crisis, and particularly from restrictive contexts such as Turkey, this report explores how to support artists and maintain spaces of artistic freedom despite these circumstances. The report provides artists' perspectives and experiences related to the challenges of the pandemic, and presents the strategies they used to cope with them. As Covid exposed the interlinkage between economic, political, and psychosocial risks, the report provides a critical perspective on the concept of "risk" and of being "at-risk." It also examines the challenges and opportunities that affected the work of organizations supporting artistic freedom and mobility, and how those organizations were able to respond to the needs of artists in this period. Drawing on practices that emerged in response to the pandemic, the report develops recommendations to guide future attempts to expand transnational solidarity for artistic freedom in the face of the pandemic’s long-term impacts, as well as any future threats or obstacles of similar nature.

Besides providing platforms for dialogues on global art and cultural discourse, biennials are highly conducive to the decentralisation of the art world. It goes without saying that each biennial's context, in other words its specific geopolitical framework conditions, organisational forms and promotional structures as well as local actors, plays a decisive part. This study, by way of example, will focus primarily on recently founded biennials in the so-called "Global South" and, in this respect, particularly on the African continent with the objective of identifying both trends and specific needs. Therefore, the funding of biennials worldwide as, for example, undertaken by the European Union or cultural institutes of European countries will be studied and contextualised in order to delineate current trends as well as possible promotion activities within the scope of Germany's foreign cultural and educational policy as well as international cooperation efforts.

Les biennales sont des plateformes de dialogue sur les discours artistiques et culturels mondiaux et contribuent de manière non négligeable à la décentralisation de la scène artistique. Chaque biennale étant liée à un contexte particulier, ces liens jouent un grand rôle avec leurs conditions géopolitiques spécifiques, leurs formes d'organisation, leurs structures de financement et leurs acteurs locaux. À titre d’exemple, l'étude qui suit se penche principalement sur les biennales fondées ces dernières années, dans ce que l'on nomme "le sud global", avec un accent sur le continent africain. Il s'agit d'identifier autant les tendances que les besoins particuliers. Il en résulte un examen et une contextualisation des initiatives de financement destinées aux biennales dans le monde, qu’elles soient menées de manière multilatérale par l'UE ou par les instituts culturels des pays européens, afin de déterminer les tendances actuelles ainsi que les potentiels dans le domaine de la politique culturelle et éducative extérieure de l'Allemagne (Auswärtige Kultur- und Bildungspolitik - AKBP) et des coopérations internationales. Besides providing platforms for dialogues on global art and cultural discourse, biennials are highly conducive to the decentralisation of the art world. It goes without saying that each biennial's context, in other words its specific geopolitical framework conditions, organisational forms and promotional structures as well as local actors, plays a decisive part. This study, by way of example, will focus primarily on recently founded biennials in the so-called "Global South" and, in this respect, particularly on the African continent with the objective of identifying both trends and specific needs. Therefore, the funding of biennials worldwide as, for example, undertaken by the European Union or cultural institutes of European countries will be studied and contextualised in order to delineate current trends as well as possible promotion activities within the scope of Germany's foreign cultural and educational policy as well as international cooperation efforts.

Temporary international relocation initiatives (TIRIs) for artists and cultural workers are a form of international solidarity. Yet they are embedded in a context shaped by colonial history and global North-South power dynamics. In this report, the authors draw on the experiences of relocated artists as well as those of team members within TIRIs and host organisations to examine if TIRIs are currently equipped to identify power asymmetries, injustice, discrimination and racism at individual, institutional and structural levels and to effectively mitigate them. Finally, they develop holistic practical recommendations for greater equity and justice as well as an anti-racist approach for TIRIs and host organisations. This report addresses decision-makers and teams in TIRIs and host organisations, arts institutions, funders and policymakers. Both recognizing the existence of structural, systemic and individual injustice, racism and discrimination, and contributing to their eradication requires discomfort and constant self-reflection. Therefore, this report is an exercise in sitting with discomfort. The authors see this discomfort as a catalyst for change processes - an engine to sustain pressure to enact this change that cannot simply be dissolved by individual action. The summary report can be downloaded here: https://doi.org/10.17901/akbp1.23.2022

Covid-19 pandemisi kültür sanat sektörününde ağır bir darbeye yol açtı, sanatçıları daha fazla risk ve kısıtlamalarla karşı karşıya bıraktı ve sınırötesi hareketlilik ve iş birliği olanaklarına ket vurdu. Bu metin, pandeminin dönüştürdüğü bir dünyada sanatsal ifade özgürlüğü alanlarının nasıl korunabileceğini inceleyen raporun temel bulgu ve önerilerini özetlemektedir. Rapor kırılgan, ötekileştirilen ve tehdit altındaki sanatçıların görüşlerini ve pandeminin getirdiği zorluklarla baş etmek için geliştirdikleri stratejileri ortaya koymaktadır. Rapor ayrıca, sanatçı hareketlilik ve koruma programlarının bu sanatçıların ihtiyaçlarına yönelik sunduğu desteğin güçlü ve zayıf yönlerini de incelemektedir. Covid krizinin riskin tanımını nasıl daha karmaşık ve tartışmalı hale getirdiğini ortaya koyarak rapor "risk altında sanatçı" tabirine dair eleştirel bir perspektif sunmaktadır. Türkiye örneği üzerinden baskıcı ortamlardaki deneyimlere odaklanan rapor böylelikle pandeminin uzun erimli etkileri, gelecekteki benzer krizler ve ciddi kısıtlamalar durumunda sanatsal özgürlük ve hareketliliğin nasıl desteklenebileceğine dair öneriler geliştirmektedir. İngilizce raporun tamamına buradan erişilebilir: www.doi.org/10.17901/akbp1.01.2022 The COVID-19 pandemic has hit the creative and cultural sectors hard and restricts the mobility and opportunities of artists worldwide. What did we learn from this period about how to support artists and cultural activists in situations of political, social, and economic threat? With a focus on Turkey, this report provides perspectives and experiences related to artists' challenges during the pandemic, as well as their strategies to cope with them. It also examines the responses by organizations supporting artistic freedom and mobility in this period and provides recommendations for future practices.

Este documento sintetiza las princi­pales conclusiones y recomendaciones de un estudio y cartografía de los pro­gramas de reubicación temporal para artistas y trabajadores culturales en América Latina. El estudio examina los elementos necesarios para impulsar colaboraciones entre las instituciones artísticas y las organizaciones de dere­chos humanos con el fin de brindar una mayor protección a artistas en riesgo y promover la libertad artística y de crea­ción. El sector de los derechos humanos y de las artes abordan estos temas desde diferentes perspectivas, con diferente terminología y diferentes enfoques. El estudio invita a estos dos sectores a buscar sinergías en sus estrategias para atender mejor las necesidades de las y los artistas en riesgo tanto a nivel regio­nal como a nivel de cada país en toda su diversidad.

The subject of religion and the behaviour of religious actors in the COVID-19 crisis appear at first glance to constitute either just marginal issues or factors which tend to be negative. On the other hand, there is far less public discussion on the key role played by religious communities as civil society partners of governments or the WHO, as agencies providing charitable and pastoral assistance, and as a resource for hope and contingency management so as to successfully cope with the pandemic. This study analyses the ambivalent role of actors in the COVID-19 pandemic within the framework of a theory-based empirical analysis, presents the most important developments, learning effects and problem areas yet to be addressed and finally, based on this, draws up policy recommendations for action.

Este documento sintetiza las princi­pales conclusiones y recomendaciones de un estudio y cartografía de los pro­gramas de reubicación temporal para artistas y trabajadores culturales en América Latina. El estudio examina los elementos necesarios para impulsar colaboraciones entre las instituciones artísticas y las organizaciones de dere­chos humanos con el fin de brindar una mayor protección a artistas en riesgo y promover la libertad artística y de crea­ción. El sector de los derechos humanos y de las artes abordan estos temas desde diferentes perspectivas, con diferente terminología y diferentes enfoques. El estudio invita a estos dos sectores a buscar sinergías en sus estrategias para atender mejor las necesidades de las y los artistas en riesgo tanto a nivel regio­nal como a nivel de cada país en toda su diversidad., Martin Roth-Initiative Publication; 2021

Freiräume für kulturelles Schaffen und wissenschaftliches Forschen geraten in vielen Teilen der Welt massiv unter Druck. Im nationalen Raum wird Kultur immer diverser und muss alltäglich neu verhandelt werden. Auf diese Herausforderungen kultureller Vielfalt und wissenschaftlicher Freiheit muss die Auswärtige Kultur- und Bildungs­politik (AKBP) neue Antworten finden. Es genügt nicht mehr, auf das eigene kulturelle Leitbild zu verweisen, gewachsene Strukturen einer ausufernden Vielfalt von Zuwen­dungsempfängern und föderalen Koordinationsinstanzen werden den Herausforde­run­gen nicht gerecht. Neue (digitale) Räume für die kulturgeleitete Verhandlung von Werten und Normen, für Verständigung und Zusammenleben sind notwendig. Erfor­derlich sind auch ein neues politisches Mandat, eine bessere Zuordnung von Aufgaben und die Nut­zung der Chancen, die die Kreativindustrie bietet. Darauf sollte sich Deutschland mit einer politischen und institutionellen Neuaufstellung vorbereiten. Dabei sollten die internationalen Kulturbeziehungen in den Vordergrund gestellt und alte Muster nationalen kulturpolitischen Handelns überwunden werden. (Autorenreferat)

Als 'Kuratieren' wird seit Mitte des 20. Jahrhunderts eine spezifische Veröffentlichungspraxis im Kunstkontext bezeichnet: Kunstwerke, Dokumente und Artefakte werden in Konstellationen eingebunden und gezeigt, um Rezipient:innen aufzuklären, zur Reflexion ihrer Wahrnehmung und Selbstwahrnehmung anzuregen und als Mitspieler:innen in kommunikative Aushandlungsprozesse zu involvieren, die die Grenzen der künstlerischen und individuellen Freiheiten, der Toleranz und der Akzeptanz von Andersartigkeit, von Wissen und Nicht-Wissen austarieren. Kuratorisches Handeln findet auf der Basis historischer Voraussetzungen statt. Es leitet sich ab vom Recht auf Bildung und Mitsprache in einer Zivilgesellschaft, beruht aber zugleich auf Hierarchien und diskriminierenden Exklusions- und Marginalisierungsmechanismen der westlichen Moderne. Unter Berücksichtigung von Pierre Bourdieus Modell der Bildung von Allianzen werden kuratorische Praktiken vorgestellt, die sich eignen, hegemoniale Muster zu durchbrechen und transkulturelle Austauschprozesse anzustoßen.

This study is a mapping of existing temporary relocation programmes and support networks for artists and cultural workers based in Latin American countries. It investigates the prerequisites for partnerships between arts institutions and human rights organisations as a means to better protect artists at risk and to promote artistic freedom. The human rights and the arts sectors approach these aims from their different perspectives, with different terminology and different focuses. The study calls upon these two sectors to develop synergies in their strategies to better meet the needs of artists at risk in Latin American regional contexts in all their diversity. As such, the study provides insights into current developments, e.g. in Mexico, Argentina, Costa Rica and Colombia.

Biennalen sind Plattformen für den Dialog über globale Kunst- und Kulturdiskurse und tragen erheblich zur Dezentralisierung des Kunstbetriebs bei. Dabei spielt die Kontextgebundenheit der jeweiligen Biennale eine große Rolle mit ihren spezifischen geopolitischen Rahmenbedingungen, Organisationsformen, Förderstrukturen und lokalen Akteuren. Die vorliegende Studie nimmt exemplarisch vor allem die in den letzten Jahren gegründeten Biennalen des sogenannten "Globalen Südens" in den Blick, mit einem Schwerpunkt auf dem afrikanischen Kontinent, um sowohl Trends als auch spezifische Bedarfe zu identifizieren. Es erfolgt daher eine Betrachtung und Kontextualisierung von Förderinitiativen für Biennalen weltweit, die multilateral von der EU oder von Kulturinstituten europäischer Länder durchgeführt werden, um aktuelle Tendenzen sowie Potenziale für die AKBP und für internationale Kooperationen auszumachen. Besides providing platforms for dialogues on global art and cultural discourse, biennials are highly conducive to the decentralisation of the art world. It goes without saying that each biennial's context, in other words its specific geopolitical framework conditions, organisational forms and promotional structures as well as local actors, plays a decisive part. This study, by way of example, will focus primarily on recently founded biennials in the so-called "Global South" and, in this respect, particularly on the African continent with the objective of identifying both trends and specific needs. Therefore, the funding of biennials worldwide as, for example, undertaken by the European Union or cultural institutes of European countries will be studied and contextualised in order to delineate current trends as well as possible promotion activities within the scope of Germany's foreign cultural and educational policy as well as international cooperation efforts.

Im Feld der internationalen Beziehungen und transnationalen Kooperationen gehen normative Haltungen und Werte der Auswärtigen Kultur- und Bildungspolitik (AKBP) bisweilen der Praxis in Deutschland und innerhalb von international tätigen Organisationen voraus. Um nach außen glaubwürdig agieren zu können, sollten insbesondere Kulturmittlerorganisationen auch innerhalb Strukturen von Diversität und Inklusion implementieren. In der vorliegenden Untersuchung werden die Konzepte von Diversität und Inklusion erläutert, eine Auswahl bereits bestehender Maßnahmen aufgezeigt sowie konkrete Schritte zur Implementierung von Diversität und Inklusion erläutert. Für die Auswärtige Kultur- und Bildungspolitik ergeben sich daraus Vorschläge, wie ein entsprechender Kulturwandel innerhalb der Organisationen zusätzlich flankiert werden könnte. In the field of international relations and transnational cooperation, normative attitudes and values of foreign cultural and educational policy sometimes precede practice in Germany and within internationally active organisations. However, in order to be able to act credibly, cultural mediator organisations in particular should also implement structures of diversity and inclusion internally. In this study, the concepts of diversity and inclusion will be explained, a selection of existing measures will be presented and concrete steps for implementing diversity and inclusion will be shown. For the area of foreign cultural and educational policy, this results in suggestions as to how a corresponding cultural change within organisations could be supported.

El objetivo de este estudio es establecer un mapa inicial de los programas de reubicación temporal y redes de apoyo para artistas y trabajadores culturales en América Latina. Además, se examinan los elementos necesarios para impulsar colaboraciones entre las instituciones artísticas y las organizaciones de derechos humanos con el fin de brindar una mayor protección a artistas en riesgo y promover la libertad artística y de creación. El sector de los derechos humanos y de las artes abordan estos temas desde diferentes perspectivas, con diferente terminología y diferentes enfoques. El estudio invita a estos dos sectores a buscar sinergias en sus estrategias para atender mejor las necesidades de las y los artistas en riesgo tanto a nivel regional como a nivel de cada país. Para hacerlo, proporciona información sobre los desarrollos actuales en algunos países, por ejemplo en México, Argentina, Costa Rica y Colombia y presenta diferentes modelos de reubicación temporal.

Civil society actors who stand up for human rights, freedom of expression, artistic freedom and democracy do not operate in a social vacuum. Their participation in a relocation programme affects their communities of origin, including their families, their colleagues and the local NGO scene. With the example of Kenya, this study sheds light on the impact that temporary shelter and protection programmes have on their participants’ home communities. Based on focus group discussions and individual interviews, it gives practical recommendations on how to support home communities and to address challenges related to the relocation process., ifa Edition Culture and Foreign Policy

Die zunehmende Anzahl internationaler Projekte der Kulturellen Bildung bedarf einer Untersuchung der verschiedenen nationalen wie internationalen Verständnisse. Mit welchen Begriffen, Konzepten und Modellen kann das Feld sinnvoll modelliert werden? Wie kann Kulturelle Bildung stärker in die AKBP integriert werden? Kulturelle Bildung in dem Verständnis, wie es dieser Studie zugrunde liegt, hat das Potenzial, die noch disparaten und nicht vernetzten Dimensionen zusammen zu bringen. Und zum andern liefert die Studie zum ersten Mal konkrete analytische Modelle, um das Feld – über reine Absichtserklärungen, Proklamationen und Glaubensgrundsätze hinaus – transparenter zu machen., ifa-Edition Kultur und Außenpolitik

In dieser Studie werden die Veränderungen im ukrainischen Kultursektor, die Grundlagen und Strategien der deutschen Auswärtigen Kultur- und Bildungspolitik (AKBP) im Allgemeinen und bezüglich der Ukraine im Besonderen sowie die wichtigsten und aufschlussreichsten Bereiche der Kulturbeziehungen vorgestellt und analysiert.Die wesentlichen Bedarfe für die zukünftige Ausgestaltung und Förderung der deutsch-ukrainischen Kulturbeziehungen liegen in der nachhaltigen Förderung zivilgesellschaftlicher Kulturakteure, der engen Zusammenarbeit von Kulturinstitutionen auf administrativer Ebene und insbesondere der Unterstützung des Ukraine-Instituts im Aufbau eines Büros in Deutschland, der stärkeren politisch-kulturellen Bildung zur Ukraine in Deutschland, der Stärkung transsektoraler Zusammenarbeit sowie der systematischen Förderung der Forschung und Lehre zur Ukraine., ifa-Edition Kultur und Außenpolitik

Over the last 20 years, the power of cultural and creative industries (CCIs) as enablers and drivers of sustainable development has been broadly recognised. They are viewed as critical to social cohesion, social and economic transformation, and political stability. For this reason, it is important to explore and analyse what kind of CCIs supporting strategies, programmes and projects are in place in Sub-Saharan Africa, how they are working and their practical impacts. Furthermore, to deeply understand these dynamics and be able to provide accurate recommendations, this research looked not only at the practical cases of programmes developed multilaterally by the EU but also those developed individually by European countries’ cultural institutions. The authors show how, where and why CCIs programmes are implemented and put forward a case for more sustainable projects with a stronger focus on local ownership., ifa Edition Culture and Foreign Policy

第三届中德论坛曾于2018年11月在北京与天津举行。研讨重点是创意性与创新力，尤其在针对文化教育所具有的重要性与潜力方面进行了深入探讨。针对跨文化教核心概念所进行的跨文化对话，在很大程度上要求对自身所持有的传统观念与立场进行反思。我们打算通过以下研讨报告更有成效地应对该等挑战。“创新”是文化教育背景下的一个流行术语。在德国针对文化教育所进行的探讨方面，对创意的具体理解与国际公认的观念有所不同。这种对历史根源所进行的独特解释可以追溯到欧洲现代教育学历史。该等因素导致了教育改革，但也导致了今天对创意与创新所持有的批评态度，而其中创意作为一种规则与规范的游戏 ‐ 一方面超越了内心的浪漫主义思想，另一方面则体现了资本主义的自我营销。它在一定程度上对东西双方对话所存在的重大差异，但同时也存在的相似之处予以解释，使相互了解的距离拉得更近，而且使相互学习的愿望成为可能。

The Brexit process is today at a crucial stage. In the UK, it is polarising opinion and creating divisions across a number of fault lines in British society between generations, geographies of inequality, cosmopolitan liberals and more rural conservatives, communities divided by historical conflicts of religion or nationality. In the European Union, similar tensions are everywhere - at the time of writing in France, above all, with the gilets jaunes, in Andalusia with the reappearance of far‐right politics in Spain, not to mention in Hungary with the Central European University forced out of Budapest. Societies are increasingly divided among themselves and against each other. This article considers the implications of Brexit for international cultural relations in Europe. It considers the case of Brexit, recognizes that Brexit is a process, or a state of mind, rather than a single event, and that the future is still to be negotiated. It concludes by suggesting that we should aim to learn from Brexit - whatever happens will be shaped by the lessons we can apply to make a more positive future.

Gerade für den kommunikativen Bereich der Auswärtigen Kultur- und Bildungspolitik (AKBP) versprach die Digitalisierung neue mediale und kommunikative Möglichkeiten, die unter den neuen Vorzeichen von Überwachung und Zensur allerdings auch neue Risiken bergen. Die vorliegende Studie soll eruieren, mit welchen Mitteln der ursprüngliche emanzipatorische Anspruch der erhofften neuen Freiräume mit Hilfe digitaler Instrumente eingelöst werden kann. Wodurch werden digitale Freiheitsräume eingeschränkt? Wie können verloren gegangene Freiheitsräume zurückerobert werden?, Especially for the communicative area of Foreign Cultural and Educational Policy (AKBP) digitalisation promised new media and communication possibilities – but these also carry new risks under signs of emerging surveillance and censorship. The present study aims to analyse the means with which the original emancipatory claim of free online spaces can be implemented with the help of digital instruments. What limits digital freedom? How can previously free online spaces be taken back?, ifa-Edition Kultur und Außenpolitik

Ein Überblick über die Entwicklung der deutschen AKBP, die Analyse von Rhetorik, Begrifflichkeit und unterschiedlichen Kulturkonzepten sind Ausgangspunkt für die Diskussion einer zeitgemäßen AKBP, die globalen ordnungspolitischen Zielen verpflichtet ist, im Dialog mit den Partnerländern agiert und auf die Kooperation mit zivilgesellschaftlichen Akteuren setzt, – im Inland ebenso wie international. Denn interkulturelle Politik im Innern und auswärtige Kulturpolitik gehen Hand in Hand. Dabei ist das größte Problem einer ordnungspolitisch wirkungsvollen AKBP der Glaubwürdigkeitsverlust der deutschen Entwicklungspolitik und die mangelnde Reflexion der Entwicklungspolitik der EU auf das Erbe der Kolonialgeschichte. Entgegen der postkolonialen Absage an den Nationalstaat argumentiert die Studie für eine Stärkung demokratischer, rechtsstaatlicher Strukturen.

This paper sets out to challenge the dominant narrative of the creative economy as a new option for developing countries. The much-vaunted growth rates proclaimed by UNCTAD's Creative Economy Programme have slowed, and are seen to apply to a particular kind of manufactured good, as well as being overwhelmingly dominated by Asia, and especially China. This paper tries to unpick the dominant creative economy model of entrepreneurship, creative human capital and open market opportunity and suggests that - other than in East Asia - it is business as usual for the Global North. The creative economy not only fails to deliver its promise of development but has profound consequences for local cultures, caught up in an ever more global web of exploitation driven by the new digital platforms. We need to return to the earlier concerns of 'culture and development' now fully aware of the downsides, as well as the potential, of cultural economies in an uncertain global landscape.

An overview of the development of the German foreign cultural and educational policy (FCEP), the analysis of rhetoric, terminology and different cultural concepts are the starting point for the discussion of a contemporary FCEP, which is committed to global regulatory objectives, acts in dialogue with partner countries and relies on cooperation with civil society actors, at home as well as internationally. Intercultural politics at home and foreign cultural policy go hand in hand. The biggest problem of a globally effective FCEP is the loss of credibility of German development policy as well as a lack of reflection concerning EU development policy with regard to the legacy of colonial history. Contrary to the postcolonial rejection of the nation state, the study argues for a strengthening of democratic, constitutional structures.

Das dritte chinesisch‐deutsche Forum fand im November 2018 in Beijing und Tianjin statt. Im Zentrum standen dabei Kreativität und Innovationsfähigkeit, insbesondere im Hinblick auf Bedeutung und Potenziale Kultureller Bildung. Der interkulturelle Dialog über Kernkonzepte Kultureller Bildung fordert in hohem Maße das Nachdenken über die eigenen tradierten Vorstellungen und Positionen heraus. Diese Herausforderung versucht der Artikel produktiv werden zu lassen. "Kreativität" ist in Kontexten der Kulturellen Bildung ein ausgesprochen beliebter Begriff. Im bundesdeutschen Diskurs der Kulturellen Bildung herrscht dabei ein spezifisches Verständnis von Kreativität, das von international gängigen Vorstellungen eher abweicht. Die historischen Wurzeln dieser uns eigenen, besonderen Lesart reichen tief in die Geschichte der modernen Pädagogik in Europa zurück. Sie schließen an reformpädagogische, heute aber auch an kritische Diskurse zu Kreativität und Innovation an, die auf Kreativität als etwas Drittes - jenseits von romantischen Innerlichkeitsvorstellungen einerseits und kapitalistischer Selbstvermarktung andererseits - nämlich als ein Spiel mit Regeln und Normen hinauslaufen. Dies erklärt teilweise deutliche Unterschiede im west‐östlichen Dialog, doch es zeigen sich auch Gemeinsamkeiten, die ein verstärktes gegenseitiges Kennenlernen und Voneinander‐Lernen wünschenswert erscheinen lassen.

This study examines how Germany is engaged in Indonesia through its cultural diplomacy-oriented institutions in the fields of education, science, culture and media. It aims to provide an overview for German decision makers and may also assist Indonesian actors to better understand and appreciate Germany’s principled approach to cultural diplomacy and its intentions in building an ever-stronger partnership with Indonesia. Finally, the study contains a special section focusing on bilateral cooperation in the promotion of interfaith dialogue and radicalisation prevention.

Germany is one of the key donors when it comes to peace and security initiatives through international organisations such as the United Nations (UN) or the European Union, as well as civil society organisations. Generally, the awareness for an intersectional gender dimension in programmes and projects dealing with peace and security initiatives has increased during the last two decades, also through various funding schemes. By now there exists a relatively comprehensive normative framework around gender, peace and security issues that guides and highlights the different dimensions and entry points to respond to gender specific considerations in peace building, conflict resolution and transitional justice. This paper outlines such framework in relation and relevance to Germany’s foreign policy and development cooperation. To better understand the effects and impact of Germany’s contribution to the implementation of the women, peace and security agenda on the ground, a total of ten projects funded and supported by ifa’s zivik Funding programme have been reviewed to identify good practices and lessons learned.

"Cultural Democracy", like many cultural policy themes, has different meanings, relevance and importance depending on the political, economic, cultural and social contexts in which it is applied. "Democratising culture" - implementing strategies to increase access to and the dissemination of ideas and values - has certainly been aided by the arrival of the internet, but it remains those with resources, with networks, with expertise and historical privilege, who are best able to assert their values, ideas, beliefs and ideological assumptions: what hopes then, for a more democratic world order, in which everyone - or at least the majority of people - may be able to project their views, traditions, values and perspectives into the "global market of ideas"? My reflections on this theme will be informed by my South African experience, by my serving as part of UNESCO's technical facility on the 2005 Convention on the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions, and my work within cultural policy across the African continent. I will begin this reflection with reference to my home country, South Africa, as a metaphor for the world.

Wir leben in einer verflochtenen und dennoch geteilten Welt: Asymmetrien, Grenzziehungen und Politiken der Differenz bringen gleichzeitig die Trennlinien und den gemeinsamen Kontext für globales Zusammenleben hervor. Diese Ambivalenz schlägt sich auch in der deutschen Auswärtigen Kulturpolitik nieder, die sich ursprünglich an den Ordnungen des Nationalen orientiert hat, seit der Jahrtausendwende aber zunehmend auch geopolitische Bruchlinien und Konflikte als ihre Arbeitsfelder begreift. Basierend auf Feldforschungen in Berlin, Ramallah, Sarajevo, Tel Aviv und Jerusalem zeichnet Jens Adam Formierungs- und Übersetzungsprozesse einer neuen Policy nach. Er eröffnet damit Einblicke in translokale Wissens- und Handlungsräume, in denen sich Ordnungen des Nationalen und Potenziale der Kosmopolitisierung kreuzen. Ausgezeichnet mit dem ifa-Forschungspreis Auswärtige Kulturpolitik 2016. This analysis of the "foreign cultural politics as conflict prevention" shows how strongly the foreign cultural politics of Germany are still being structured by national systems, narratives and hierarchies.

Die Akteure der Auswärtigen Kultur- und Bildungspolitik (AKBP) stehen vor der Herausforderung, dass der Kontext ihres Handelns immer auch in Interaktion mit komplexen, dynamischen Politik- und Sozialzusammenhängen steht. Da diese Kontextbedingungen die Wirksamkeit und Nachhaltigkeit von Aktivitäten und Projekten beeinflussen können, ist es erforderlich im Rahmen der Projektsteuerung Informationen über diese Kontextbedingungen zu generieren. Besonders die Projektarbeit in volatilen Kontexten kann von einer solchen umfassenden Wirkungsbeobachtung profitieren, da sich hier gesellschaftliche Systeme besonders schnell und tiefgreifend ändern können. Vor diesem Hinter-grund sollen in diesem ifa-Input die folgenden Fragen beantwortet werden: Welche Instrumente verwenden die Mittlerorganisationen der AKBP für die Planung und Steuerung? Welchen Ansatz verfolgen diese Instrumente, um Monitoring sowie Wirkungs- und Fortschrittsanalyse von AKBP-Maßnahmen zu gewährleisten? Welche neueren Ansätze gibt es für Wirkungsmodelle, Bewertungs- und Entscheidungsgrundlagen im Hinblick auf eine Anwendung in der AKBP? Bei der letzten Frage soll zudem die Übertragbarkeit von in der Entwicklungszusammenarbeit eingesetzten Instrumenten geprüft werden., ifa Input

Die Integration von Kultur- und Kreativwirtschaft und internationaler Kulturpolitik kann laufende Internationalisierungsprozesse erneuern: Sie kann als Ideengeber und Transmissionsriemen dienen. Sie kann in die Auslandskommunikation und in die Arbeit der Mittlerorganisationen eingebunden werden, sie kann aber auch mit der Außenwirtschaftsförderung verschränkt werden. Während Länder wie Großbritannien und Österreich wachstums- und exportorientierte Kreativwirtschaftspolitiken betreiben, haben andere Länder Europas querschnittsorientierte Politikansätze entwickelt. Die Niederlande, Frankreich und skandinavische Länder verbinden Kreativwirtschaftspotenziale mit kulturellen und gesellschaftlichen Attributen. Wie könnte eine integrierte Sicht auf eine internationale Kultur- und Kreativwirtschaftspolitik aussehen, die sich über die Dichotomie Kultur und Wirtschaft hinwegsetzt und dann beispielsweise Kreativität, Inklusion und transnationale Vernetzung in den Mittelpunkt außenpolitischer Aktivitäten stellt?

The integration of cultural and creative industries and international cultural policy can renew current internationalisation processes: It can serve as a source of inspiration and a driving force. It can be incorporated into foreign communication and the work of intermediary organisations, and it can also be integrated into the promotion of foreign trade. While countries such as Great Britain and Austria have growth and export oriented policies for creative industries, other European countries have developed policies with a sectional approach and orientation. The Netherlands, France and Scandinavian countries associate the potentials of the creative industries with cultural and social attributes. What could an integrated view of an international economic policy for the cultural and creative industries look like which surpasses the dichotomy of culture and the economy, and then, for example, places creativity, inclusion and transnational networking at the centre of its foreign policy activities?

The report describes the current status of international cultural relations between Germany and the UK, and assesses how that will be impacted both directly and indirectly by Brexit. This description of the current position will form, as far as possible, a baseline that can be used to assess impacts both in terms of numbers and in policy (political and qualitative) aspects. The report proposes options for a German policy response within the EU and bilaterally, between Germany and the UK. It proposes mechanisms for the future. These mechanisms are (where possible) costed.

Ein Zusatzprotokoll zum deutsch-ägyptischen Kulturabkommen soll eine neue Rechts­grundlage schaffen, um die Tätigkeit der politischen Stiftungen in Ägypten zu regeln. Es ist jedoch unwahrscheinlich, dass sich ihre Arbeitsmöglichkeiten dadurch tatsächlich verbessern werden. Zum einen beschränkt das Protokoll die Aktivitäten der Stiftungen in entscheidenden Punkten. Zum anderen wird der öffentliche Raum für politische Betätigung in Ägypten ohnehin immer kleiner, weil die Regierung die Re­pression gegen zivilgesellschaftliche Akteure zunehmend verschärft. Die Stiftungen können deshalb keinen wirksamen Beitrag zur Entwicklung einer unabhängigen Zivil­gesellschaft leisten. Voraussetzung dafür wären weniger restriktive Rahmenbedingungen - ein Anliegen, für das sich die deutsche Politik nachdrücklicher als bisher ein­setzen sollte. Geschieht dies nicht, trägt das Protokoll nur dazu bei, die politischen und gesellschaftlichen Rückschritte am Nil zu legitimieren. Damit könnte es zum Vorbild für andere autoritäre Regime werden. (Autorenreferat)

Bereits in den ersten Tagen seiner Amtszeit zeichnete sich ab, dass die Präsidentschaft Donald Trumps wohl zu einer Belastungsprobe für die transatlantischen Beziehungen werden wird. Für die Bundesrepublik Deutschland und Institutionen, die im Bereich des Kultur- und Bildungswesens aktiv sind, stellt sich dabei die Frage, wie der Dialog und kulturelle Austausch zwischen den Partnern in Zukunft neu ausgerichtet werden wird. Die vorliegende Studie untersucht mögliche Auswirkungen der jüngsten US-Präsidentschaftswahl auf die Kulturbeziehungen zwischen den USA und Deutschland. Sie bietet dazu einen Überblick zur Wählerschaft Trumps und gegenwärtigen politischen Entwicklungen, die sich auf die US-amerikanische Außenkulturpolitik auswirken können. Zudem werden empirische Ergebnisse präsentiert, die sich mit Trumps Rhetorik zu Deutschland befassen. Eine Expertenumfrage unter relevanten institutionellen Akteuren, die zwischen Ende April bis Anfang Mai 2017 stattfand, beleuchtet deren Einschätzungen und Reaktionen. Abschließend werden einige Prognosen und Handlungsvorschläge für die künftige Auswärtige Kulturpolitik entwickelt.

In der vorliegenden Studie wurden Synergien zwischen Auswärtiger Kulturpolitik und kulturpolitischen Aktivitäten im Inland am Beispiel von Kommunen untersucht. Grundannahmen waren, dass die existierenden Programme der Auswärtigen Kulturpolitik bereits von zahlreichen Akteuren im Inland genutzt werden, darunter auch Kommunen, gerade deren Potenzial aber noch weiter ausgeschöpft werden kann, und dass für die weitere Erschließung der Kommunen als Akteure und Partner der Auswärtigen Kulturpolitik grundlegende Informationen über den aktuellen Stand des internationalen Kulturaustauschs der Kommunen notwendig sind. Vor diesem Hintergrund bestand das Forschungsprojekt erstens aus der Analyse von Strukturen und Programmen der Auswärtigen Kulturpolitik des Bundes und deren Relevanz für Kommunen sowie zweitens aus der Befragung ausgewählter Kommunen zur Umsetzung ihres internationalen Kulturaustauschs. Basierend auf den Ergebnissen werden Möglichkeiten für die weitere Erschließung von Kommunen als Akteure und Partner der Auswärtigen Kulturpolitik aufgeführt, wozu beispielsweise die Einrichtung einer Datenbank, die Informationen über die Programme der Auswärtigen Kulturpolitik mit dem Fokus auf die Zielgruppe der Kommunen bündelt, oder Maßnahmen eines verstärkten Dialogs zwischen Mittlerorganisationen und Kommunen sowie weitere Forschungsaktivitäten gehören könnten. Somit versteht sich diese Studie als Grundsteinlegung für eine engere Verzahnung von Innen und Außen der Auswärtigen Kulturpolitik.

The definition and understanding of Cultural Diplomacy are changing; and they are doing so at a moment when the European Commission is rethinking its own external representation in cultural terms. The joint ifa/EUNIC conference in April 2016 brought together thinkers to contribute to debate on what the closer integration of culture and diplomacy means in practice: what opportunities it offers, what risks it holds and - above all - how we should see the potential scope of culturally-framed actions to influence problems traditionally seen as political. Cultural Relations, in other words, are seen as more potent than previously understood - but with this understanding comes the need to integrate Cultural Relations with diplomacy in search of solutions to challenges that are culturally, as well as politically, rooted. This input seeks to outline an approach to the New Cultural Diplomacy (NCD).

Bildungspolitik und Bildungsarbeit über nationale Grenzen hinweg und grenzüberschreitende Einflüsse und Entwicklungen im Bildungswesen sind seit Langem unter Stichworten wie Bildungsexport, internationale Bildungsarbeit oder internationale Bildungspolitik bekannt. In der Vergleichenden Erziehungswissenschaft rangieren sie unter dem Label borrowing & lending und werden mit Bezug auf sogenannte policy cycles diskutiert. Spätestens seit der weltweiten Verbreitung international vergleichender Leistungsstudien wie PISA werden entsprechende Phänomene zunehmend auch im deutschen Sprachraum, inzwischen häufig unter dem Oberbegriff internationaler Bildungstransfer, abgehandelt. Der vorliegende Aufsatz zielt darauf ab, das Label internationaler Bildungstransfer als übergeordnete Klassifikation einer Vielfalt unterschiedlicher Landesgrenzen überschreitender Bildungswirklichkeiten zu umreißen und plädiert zugleich für eine inhaltlich begründete Differenzierung der damit anvisierten Gegenstandsbereiche erziehungswissenschaftlicher Forschung. Letzteres geschieht durch die Typisierung der Auswärtigen Kultur- und Bildungspolitik als einer der Außenpolitik nahestehenden und deswegen, im Namen der Diplomatie' operierenden Variante des internationalen Bildungstransfers, wie dies am Beispiel der Deutschen Auslandsschulen und des Goethe-Instituts aufgezeigt werden kann. (DIPF/Orig.), Education policy and education across national borders, as well as cross-border influences and developments in education systems, have long been discussed under headings such as education export, international education and international education policy. In comparative education they fall under the label borrowing & lending and are discussed with reference to so-called policy cycles. Increasingly, with the global expansion of international large-scale assessments such as PISA, these phenomena are widely discussed in the German speaking scientific community, mostly by applying the umbrella term international educational transfer. The following article aims to use the term international educational transfer as a classification for a variety of educational realities that span national borders; at the same time, it also intends to substantially differentiate between the envisioned objects of education research. This is achieved by characterising the field of foreign cultural and education policy as a distinct variant of international educational transfer, which operates close to foreign policy and therefore in the 'name of diplomacy' for a nation. This is demonstrated using the examples of German schools abroad and the Goethe-Institutes. (DIPF/Orig.)

The Report addresses resilience strategies as a response to nationalists as actors of foreign cultural policy. It focuses on the last several years, especially that period since the global financial crisis of 2008 that has seen a rise of nationalist populism as a political phenomenon across the globe - including the United States, Asia and Europe. The Report captures the essence of what we call the populist nationalist zeitgeist (PNZ) and its infiltration of the European political and policy process, including the role of emerging communications technologies. It examines these phenomena at both the level of ideas and ideology and at the level of practical politics, foreign policy and international relations. Empirically it focuses on Europe with particular reference to the European Union (EU) and several key member states (France, Germany, Hungary, Italy, Netherlands, Poland and the UK) to identify the key populist movements and parties and their beliefs, policies and practices. Through an investigation of literature, expert commentary, news reporting and social media, it investigates trends and practices of populist movements in their views and in-fluences on international relations and foreign policy. The Report gives special attention to the cultural dynamics of foreign policy and the degree to which actors (from both government and civil society) can develop strategies of cultural resilience against the populist nationalist urge. The Report stresses however that such strategies cannot be pursued in isolation from their wider socio-political and economic contexts.

Zahlreiche Staaten und internationale Organisationen haben das Friedenspotenzial von Religionen außenpolitisch verstärkt in den Blick genommen, die strategische Bedeutung religionsbezogener Friedenspolitik erkannt und entsprechende Kooperationen initiiert. Wie thematisieren Staaten und internationale Organisationen Religion in den internationalen Beziehungen? Wodurch bauen sie Religionskompetenz in ihren Außenbeziehungen auf und wo arbeiten sie mit Religionsgemeinschaften erfolgreich zusammen? Was folgt daraus für Deutschlands Außenpolitik? Diese Studie antwortet darauf mit einem Überblick über Hauptakteure und Handlungsfelder mit Fokus auf die Religionen Christentum, Judentum und Islam. Bei den religionsbezogenen Außenpolitiken ausgewählter Staaten dient als Analyseraster der Studie die Untersuchung der wichtigsten Aktivitäten zentraler außenpolitischer Akteure mit dem Fokus auf Außenministerien und internationale Organisationen, punktuell ergänzt durch besondere Initiativen anderer Ressorts und Institutionen. Bei der Betrachtung potenzieller Dialogpartner in Europa, Mittelmeer, Afrika und Asien liegt der Schwerpunkt auf beispielhaften Projekten und Aktivitäten mit deutscher, europäischer oder interreligiöser Beteiligung. Methodisch liefert neben der Akteurs-, Institutionen-, Literatur- und Dokumentenanalyse eine nicht-repräsentative, anonymisierte schriftliche Umfrage bei über hundert Experten, Praktikern, Multiplikatoren unterschiedlicher Ebenen aus (Außen-)Politik, Religion und Wissenschaft ergänzend als Hintergrundinformation ein Meinungs- und Stimmungsbild zu Religion und (deutscher) Außenpolitik.

Der Fokus dieser Studie liegt auf dem Handeln deutscher zivilgesellschaftlicher Akteure als außenpolitische Akteure. Entsprechend muss mit einer Vielzahl an Begrifflichkeiten gearbeitet werden: Welches Zivilgesellschaftsverständnis herrscht vor und inwiefern können zivilgesellschaftliche Akteure Außenpolitik betreiben? Mithilfe eines netzwerkbasierten Ansatzes von Public Diplomacy wird auch zivilgesellschaftlichen Akteuren eine relevante Funktion in der Außenpolitik eines Staates zugesprochen. Doch mit welchen Herausforderungen werden die Akteure konfrontiert? Die zentralen Fragestellungen der Arbeit sind daher: Inwiefern können deutsche zivilgesellschaftliche Akteure als außenpolitisch handelnde Akteure eingestuft werden? Welche Chancen und welche Hindernisse erfahren zivilgesellschaftliche Akteure, wenn sie als außenpolitische Akteure auftreten? Mit welchen Unterschieden in der Arbeitsweise und dem Begriffsverständnis von Zivilgesellschaft werden die Akteure in ihrer täglichen Arbeit konfrontiert und welche Rückschlüsse lassen sich hieraus ziehen? Als zentrales Ergebnis steht, dass zivilgesellschaftliche Akteure Außenpolitik betreiben, aber die Anerkennung dieser Arbeit von staatlichen Akteuren als zu niedrig angesehen wird. Das Selbstbild und die Fremdwahrnehmung unterscheiden sich hier. In der täglichen Arbeit müssen die Akteure darüber hinaus vielfältige Hindernisse umgehen, die aber nicht aus unterschiedlichen Verständnissen von Zivilgesellschaftskonzeption stammen, sondern praktischer Natur sind, wie der Partnerakquise im Ausland.

Die "historische Generation" der kubanischen Revolution steht vor dem Abschied von der Macht, es wurde ein Reformweg hin zur vorsichtigen Öffnung des Landes eingeschlagen. Der Kultur kommt bei diesen Veränderungen eine entscheidende Rolle zu. Sie kann Räume schaffen, um die Veränderungen zu artikulieren und zu reflektieren, sie wächst in die Rolle einer Ersatzöffentlichkeit. Die deutsch-kubanischen Kulturbeziehungen haben eine lange Tradition und Kuba ist für Deutschland aufgrund der historischen Beziehungen zur DDR ein besonderer Partner. Gleichwohl gestalteten sich die deutsch-kubanischen Beziehungen seit den 1990er Jahren in der Praxis schwierig. Die Intensivierung der Beziehungen der letzten Jahre, die in dem Besuch von Außenminister Steinmeier in Havanna 2015 gipfelte, öffnet jedoch neue Perspektiven für die Auswärtige Kultur- und Bildungspolitik (AKBP). Verhandlungen über Abkommen zu Kultur, Wirtschaft und Entwicklungszusammenarbeit wurden aufgenommen. Die vorliegende Studie gibt Einblicke in aktuelle Trends der Kultur- und Bildungslandschaft auf Kuba und stellt bereits bestehende Initiativen deutsch-kubanischer Kultur- und Bildungskooperation dar. Des Weiteren zeigt sie Möglichkeiten auf, diese Kooperationen weiterzuentwickeln, verweist aber auch auf eventuell dabei zu beachtende Hindernisse. Die Studie macht deutlich, dass die Rolle der AKBP vor allem darin besteht langfristig und dezentrale ausgelegte Zusammenarbeit zu fördern.

Die Studie arbeitet heraus, wie die historiographische Neubewertung der ersten deutschen Republik eine Chance für die Erinnerung an die Weimarer Republik bietet. Die Geschichtsschreibung betont verstärkt die Möglichkeiten, welche in Politik und Gesellschaft in der neuen Staatsform gesehen wurden; dadurch öffnet sich der Blick auf Wirkungen und Interaktionen über nationale Grenzen hinaus, die bislang aber noch fast gar nicht untersucht wurden. Das gemeinsame Erinnern an die Weimarer Republik im internationalen Rahmen ist daher ein Experiment mit vielen Unbekannten. In Frankreich haben Historiker schon viel früher die positiven Ansätze der Weimarer Republik hervorgehoben als in Deutschland. In Polen herrscht großes Interesse an deutsch-polnischen Beziehungen, wobei die Erinnerung vom Zweiten Weltkrieg dominiert und die Weimarer Republik im öffentlichen Bewusstsein praktisch nicht präsent ist. In den USA findet man dagegen eine ganz starke Aneignung und "Amerikanisierung" der Weimarer Republik als Chiffre des Untergangs. Gemeinsame Erinnerung muss auf diese unterschiedlichen Erinnerungen eingehen. Daher plädiert der Autor dafür, das gemeinsame Erinnern an die demokratischen Anfänge der Weimarer Republik bereits jetzt in der Planung zu einem internationalen Unternehmen zu machen.

Kultur- und Bildungsangebote geben der Flüchtlingsbevölkerung die Möglichkeit, ihre Konfliktperspektive zu kommunizieren, ihre Identität zu definieren und kulturelle Praktiken zu bewahren. Wie kann Auswärtige Kultur- und Bildungspolitik (AKBP) im Sinne der Flüchtlinge in den Flüchtlingslagern des Libanon aktiv werden? Die Studie bietet eine kritische Auseinandersetzung mit der Rolle von Kulturarbeit auf der Basis der Erfahrungen und Debatten zweier Flüchtlingsgemeinschaften im Libanon: die palästinensischen Flüchtlinge, die schon Jahrzehnte im Land sind sowie die syrischen, die aufgrund der aktuellen Krise in ihrem Herkunftsland im Libanon Zuflucht suchen. Obwohl es sich um zwei Flüchtlingsgemeinschaften im selben Land handelt, unterscheiden sich die kulturelle Situation, die Problemlagen und Herausforderungen z.T. sehr. Dies belegt, dass Kulturakteure die Kontexte, Herausforderungen und bestehenden Kulturangebote kennen sollten. Die Studie macht deutlich, dass die Rolle von Kulturarbeit vor allem in der Bereitstellung von Freiräumen besteht, die kritische, kreative (und auch politische) Auseinandersetzung ermöglichen. Wesentlich dabei ist, dass Grundvoraussetzungen für Kulturarbeit zur Verfügung gestellt werden, zum Beispiel geeignete Räume. Ein Engagement in diesem Bereich kann dort am meisten für eine Flüchtlingsgemeinschaft leisten, wo es anerkennt, dass Themen der Identität und die Auseinandersetzung mit alltagsweltlichen und politischen Fragen zentral an die Existenz einer Flüchtlingsgemeinschaft geknüpft sind.