Search

Il n’y a pas solution de continuité, à partir de 1680, date de parution du premier des recueils de conversations, entre la romancière et la moraliste ; cependant parmi les nouvelles de Mlle de Scudéry, les trois premières, Célinte (1661), Mathilde d’Aguilar (1667) et La Promenade de Versailles (1669) sont mieux connues que les cinq dernières que recèle chacun des seconds tomes des recueils de conversations : Les Bains des Thermopyles ou conversation de la crainte, dans les Conversations sur d...

Comme nous le savons, Madeleine de Scudéry n’a pas écrit uniquement des romans, des nouvelles, des conversations et discours divers, elle est aussi l’auteur d’une œuvre lyrique étendue et variée et elle a également développé une esthétique de la poésie lyrique, que l’on peut trouver aussi bien dans son essai théorique De la Poësie Françoise jusques à Henry Huitième (sic pour Quatrième), publié en 1684, que dans son œuvre poétique même. Dans ce qui suit, je me propose, en me référant à mon étu...

Dans la conférence prononcée à Alger, le 22 janvier 1956, sous le titre : Appel pour une trêve civile en Algérie, Albert Camus déclare : Voilà le double danger qui menace, l’enjeu mortel devant lequel nous nous trouvons. Ou nous réussirons, sur un point au moins, à nous associer pour limiter les dégâts, et nous favoriserons ainsi une évolution satisfaisante, ou nous échouerons à nous réunir et à persuader et cet échec retentira sur tout l’avenir. Voilà ce qui justifie notre initiative et déci...

Mlle de Scudéry est un nom qui bénéficie toujours dans les pays de langue allemande d’une importante notoriété auprès d’un large public ; pourtant la romancière, contrairement aux armées de Louis XIV, n’a jamais franchi le Rhin, et c’est au XIXe siècle qu’elle a définitivement consolidé en Allemagne la célébrité qu’elle avait au même moment perdue en France. Le grand responsable de cette persistante notoriété n’est autre qu’Ernst-Theodor-Amadeus Hoffmann qui la prit pour héroïne éponyme dans ...

En janvier 1774, onze ans après la mort de Marivaux, le Mercure de France publia un « Dialogue entre Marivaux et Mlle de Scudéry » signé de La Dixmérie. Cet échange, fortement inspiré des Nouveaux Dialogues des morts de Fontenelle, mais aussi du Dialogue des héros de romans de Boileau, tend à séparer radicalement l’auteur moderne de la romancière du XVIIe siècle qui n’aurait pas su attraper la réalité. Tandis que Mlle de Scudéry déclare à propos de ses personnages : « Je les peignais tels que...

Francis Marcoin, professeur de Littérature française à l’Université d’Artois, dirige un centre de recherches qui, dans le cadre d’une réflexion sur les rapports entre Littérature et Morale, Littérature et Pensée, Imaginaire et Didactique, a choisi de mettre l’accent sur l’enfance, l’éducation, la littérature enfantine. La comtesse de Ségur est ici resituée dans le contexte de l’édition spécialisée du xixe siècle, dans un environnement thématique et moral qui n’exclut pas une originalité profonde et paradoxale. En effet, plusieurs principes élémentaires semblent gouverner son oeuvre : le féminin, le religieux, l’aristocratique. Mais ces principes sont toujours illustrés d’une manière équivoque. La comtesse de Ségur résiste donc aux analyses de contenu, et son « message », quelquefois énigmatique, s’oppose même aux engagements officiels de son entourage ultramontaniste. L’ancrage aristocratique est toujours perturbé, mêlé à des valeurs « bourgeoises », tandis que certains textes manifestent une attirance pour la pauvreté, pauvreté de biens ou d’esprit. Cette complexité, qui requiert une sorte d’humilité de la part du lecteur le plus savant, permet de comprendre pourquoi ces livres, ne s’adressant pas aux enfants d’une classe particulière, conservent aujourd’hui leur puissance d’attraction, et pourquoi, ils n’ont cessé de susciter un intérêt critique. Au-delà de ce cas particulier, il s’agit donc de poser des questions qui touchent à la lecture littéraire, et à l’excès d’interprétation qui caractérise quelquefois notre modernité. En dépit de son statut inférieur, ou bien plutôt grâce à celui-ci, la littérature enfantine favorise un tel questionnement qui ne peut manquer de s’appliquer à toute la Littérature.

« Premièrement, elle est née avec une inclination à faire des vers. [...] qu’elle [...] fait mieux que qui que ce soit » (Artamène ou le Grand Cyrus) « Tout cède, tout fléchit sous le pouvoir des sens » (« L’Été ». De la poésie française) Les contemporains de Mademoiselle de Scudéry confirment tous son talent poétique ; Donneau de Visé chante ses louanges à travers le personnage « Amour » : « Ses vers sont si justes, et si bien tournés, qu’il n’y a pas de bel esprit qui ne souhaitât l...

L’entretien entre Madeleine de Scudéry et Johann Christoph Wagenseil qui fait l’objet de notre présente étude, n’est pas absolument inconnu. Pourtant il n’a jamais fait l’objet d’une recherche scientifique ni chez les romanistes, ni chez les germanistes. Dans la mesure où ce document constitue un témoignage extraordinaire des temps modernes, cette négligence ne peut qu’étonner. En effet, dans la seconde moitié du XVIIe siècle, Madeleine de Scudéry était l’auteur français le plus connu en Alle...

Madeleine de Scudéry est une figure quasi-mythique de l’histoire littéraire du XVIIe siècle. Malgré sa célébrité elle reste toutefois une figure méconnue, en partie à cause de l’énorme longueur de ses romans, et en partie par suite de la critique négative dont elle est devenue la cible. Ces deux faits, pris ensemble, ont eu une conséquence défavorable pour l’histoire du roman féminin. En prétendant que son œuvre n’a pas eu de suite, on est arrivé à occulter un élément primordial de l’histoire...

Le livre tuera le père, écrivait Jules Vallès en 1862, évoquant l’enfant qui filera un jour « avec cent sous gardés de ses étrennes, sa gourde, son livre ». Ce livre, c’est Robinson, c’est un roman de Fenimore Cooper ou de Walter Scott... Chez la comtesse, ces appels au voyage ne sont pas nécessaires, elle qui bâtit des enclos où elle va évaluer, dévaluer, réévaluer, les figures de la mère et du père, en même temps que les familles se font, se défont et se refont. Pour la noblesse, la questio...

De todo un poco...Juan Peiró Si les relations de Camus avec les tendances anarchistes ont déjà été étudiées et si on connaît combien il s’est efforcé à défendre les Espagnols libertaires et républicains qui étaient poursuivis par le régime franquiste, et combien, et avec quelle véhémence, il s’est opposé au régime de Franco (refusant même que ses pièces de théâtre fussent représentées en Espagne à cette époque-là), il reste que les études s’intéressant aux anarchistes espagnols qui ont incond...

Dans ses Historiettes Tallemant des Réaux évoque la carte de Tendre et les dames qui paraissaient aux samedis présidés par Sapho et n’étaient, affirme-t-il, « pas autrement jolies ». Il ajoute : « Pelisson [sic] fait un recueil où il met toutes les lettres et tous les vers sans rien corriger. J’en trie ce qu’il y a de meilleur. Cela s’appelle les Chroniques du Samedy ». Le recueil de Pellisson formait un manuscrit « gainé de velours bleu ». Il passa au dix-neuvième siècle dans les mains du co...

L’on tient là ce qu’on pourrait appeler la véritable perversité du texte ségurien, qui énonce et par là-même dénonce les données d’un ordre social jugé contraignantes mais inévitables, voire nécessaires. Témoin de ce double regard, Sophie Deroisin, pour qui, dans Petites filles d’autrefois, « la petite fille est toujours marquée du signe sacrificiel » et « figure dans toutes les ordalies, jetée à la mer pour apaiser les monstres marins », toujours pleurant et toujours passive... Pourtant, ell...

J’écris pour ne plus avoir de visage. J’écris pour dire la différence. La différence qui me rapproche de tous ceux qui ne sont pas moi, de ceux qui composent la foule qui m’obsède et me trahit. Je n’écris pas pour mais en et avec eux. Je me jette dans le cortège de leur aliénation. Je me précipite sur l’écran de leur solitude. La parole acérée. Le vide plus un fragment de vie ramassée miette par miette.T.B. J Marqués de passion, les rapports entre Camus, l’œuvre camusienne et l’Algérie maghré...

Le titre de mon travail pourrait faire croire qu’il y a eu, de Camus à Barthes, une transmission de génération, alors que deux années seulement séparent leur naissance respective (1913-1915). Pour être plus près de la réalité, il faudrait également sous-entendre dans le titre, le mouvement de retour de la critique de l’un sur les œuvres de l’autre. Faire remarquer cependant que Camus publie en 1936, Révolte dans les Asturies, en 1937, à vingt-quatre ans, L’Envers et l’Endroit et en 1942, L’Ét...

Dans ses commentaires de l’édition de la Pléiade, Roger Quilliot recense les lectures, nombreuses, dont Camus s’est nourri pour rédiger L’Homme révolté. Parmi ces références, les ouvrages à caractère philosophique l’emportent nettement ; l’intertextualité de L’Homme révolté est d’abord idéologique et méthodologique. Cependant, nous nous intéresserons dans cette étude à la relation qu’établit l’essai de Camus avec des œuvres de fiction, roman et théâtre, dans lesquelles s’exprime la pensée rév...

Tous les genres sont convoqués dans ce colloque des enfants et la construction complètement bigarrée du livre entraîne une fébrilité de l’esprit dans un espace quant à lui profondément tranquille. Du conte on passe à l’anecdote réaliste puis à l’évocation d’aventures plus lointaines ; l’anecdote intitulée « Le Voleur » permet de faire apparaître, en passant, un volume d’images dont l’une, La Chasse au lion, et quelques autres, frappent les enfants : « c’était un traîneau plein de chasseurs po...

Lire, c’est jouer sur la confusion des rôles. Dans Les Vacances, il y a une identité de fait entre le jeu des cabanes et la « vraie » robinsonnade vécue par M. de Rosbourg, mais ces deux habitats rappellent, tout autant que la hutte exotique, celle de la femme Lecomte et de sa fille, une hutte de bûcheron abandonnée et délabrée, au toit percé de tous côtés, et qui illustre un vrai dénuement, non joué. On leur trouvera ensuite un logement modeste, « une maison petite, mais propre, et entièreme...

Les analyses que Said a consacrées à Camus dans un des chapitres de Culture and Imperialism, paru en 1993, peuvent apparaître comme une tentative visant à relativiser l’importance de Camus, en rappelant notamment comment, derrière l’universalisme consacré par l’attribution du prix Nobel, se laisse deviner en fait, pour qui le lit attentivement, une adhésion aux thèses de « l’Algérie française » et. partant, une implication nette dans le débat colonial qui se développe au cours des années 40-5...

Parler aujourd’hui de L’Étranger (Lo Straniero) de Visconti, film sorti sur les écrans en 1967, c’est nécessairement le reconsidérer. C’est insinuer le doute dans l’idée reçue – et corroborée par Visconti lui-même – selon laquelle le film serait mal né ou trop limité dès l’origine du projet (1962). Pour des raisons diverses, conjointes et bien connues : les contraintes exercées par une gardienne du temple sourcilleuse (la veuve d’Albert Camus, Francine), l’autorité morale dépêchée par ses soi...

Dans son « Epître aux dames », le narrateur des Femmes illustres se targue de l’« agréable diversité » des matières dont se compose son recueil de harangues. On y prend des libertés avec la chronologie et l’unité thématique afin d’offrir au lecteur un « beau mélange » qui plaira et divertira sans prétendre livrer un message unique et monolithique. Pourtant, malgré un choix de matières les plus différentes possibles, on trouve dans le premier volume des Femmes illustres un portrait remarquable...

Un même débat s’instaure à propos du sort réservé aux animaux dans l’œuvre ségurienne. On peut faire la liste accablante des sévices exercés sur les animaux de compagnie, et Jacques Trémolin, dans un article intitulé « Pauvres bêtes », avance comme exemple caractérisé de sadisme un épisode des Bons enfants où le jeune Léonce met le feu aux poils du chien Bijou pour qu’ils soient plus courts et plus noirs. Cette aventure s’ajoute au destin tragique de Capitaine, dans L’Auberge de l’Ange gardie...

Les hommes eux-mêmes semblent recueillis et adoptés à Fleurville. Partie d’un ménage de femmes, la comtesse de Ségur accorde toute son attention à l’autre « genre » dans Les Vacances, où elle fait revenir des hommes et des garçons. Les Vacances explorent donc une nouvelle question, ou plutôt la même question vue de l’autre côté, la construction du rôle masculin. Si l’on estime qu’une violence s’exerce sur les femmes et sur les petites filles, toujours victimes ou du moins toujours aliénées, é...

Si personne, dans une société donnée, n’échappe aux formes plus ou moins douces du conditionnement, c’est qu’on ne saurait dire ce qui vient de la nature. Cette nature, on la retrouve difficilement, même sur une île peuplée de primitifs, où Paul découvre d’autres usages qui sont autant d’autres arbitraires. Dès lors, toute institution demande à être analysée, comme issue d’un lointain instinct, d’une histoire longue et d’exigences sociales nouvelles. Ecrivant pour la famille, la comtesse nous...

De toute évidence Camus accorde à la philosophie allemande et, occasionnellement, à la littérature allemande une place éminente et, le plus souvent, éminemment néfaste pas seulement dans l’histoire de la pensée, mais aussi dans la pratique politique et morale. D’après lui, « l’idéologie allemande » se serait victorieusement opposée au cours des siècles derniers à la tradition méditerranéenne et aurait donné une impulsion décisive au processus de déshumanisation ; quand Camus dit, par exemple,...

Dans sa lettre à Walpole du 11 septembre 1766, Mme du Deffand écrivait, en comparant Quinault à Mlle de Scudéry : « rien n’est moins romanesque, ni entortillé, ni sophistiqué » : vision certes opposée à la nôtre, puisque nous avons pris l’habitude de considérer Quinault comme un auteur précieux, sinon mièvre, à l’instar de Mlle de Scudéry qui semble ici définie en creux par sa complexité inutile. L’étude de la transposition d’un de ses récits romanesques au théâtre permettrait peut-être de ré...

Que Camus ait marqué de son empreinte la littérature algérienne malgré l’agacement, pour ne pas dire l’exaspération que font toujours naître certaines pages, nul, désormais, ne songerait à le nier, maintenant que se sont – presque – apaisées les passions et que l’indulgence remplace, en partie, notre intransigeance des débuts. Pour n’être pas toujours aussi profonde que chez R. Mimouni qui trouve chez Camus le soubassement d’une réflexion marquée par le pessimisme lié à la certitude de la déf...

L’écriture, la parole camusienne vacillent entre deux infinis : le verbe total et le silence ineffable, le soupir. D’un côté, l’écriture prolixe, paroxystique. De l’autre, la concision qui frôle le silence. Tout est dans le non-dit, parole en pointillé, en suspension, flottant entre le blanc, le silence qui enserre la pensée, l’aphorisme. Il existe dans L’Homme révolté de Camus des foyers de concentration, des « énoncés simples » dont la deixis textuelle est indigente, qui semblent fermés sur...

Le conte et le roman semblent incarner les deux faces de ce conflit entre enchantement et désenchantement. A certains égards, le conte pourrait être vu comme une sorte de conservatoire de l’esprit d’épopée, gardien d’une inspiration cosmique, puisant dans les profondeurs du temps et de l’espace. Le XIXème siècle n’a cessé de rêver sur le conte, et parmi les premières entreprises d’Hetzel, Le Nouveau Magasin des Enfants avait offert à des auteurs à la mode l’occasion de s’illustrer dans le gen...

Pour expliciter et décrire les façons de signifier de L’Étranger, le roman peut être abordé sous des éclairages complémentaires et préparatoires : sous l’angle des principes classiques d’organisation et d’écriture, sous celui de la description microsociologique des situations et des comportements quotidiens, comme résultante, enfin, de la combinatoire entre une relation référentielle des événements et une représentation mythique de l’aventure de l’actant narrateur. Conséquence ou support de c...

Par chance, le modèle euphorique du château n’en a pas moins été sauvé, en dépit de tous les avatars à venir, par un complet renouvellement dans L’Auberge de l’Ange gardien. Si l’enfant aristocratique constitue véritablement un modèle, puisqu’il bénéficie, du moins quand toutes les conditions sont remplies, du milieu le plus disponible qui soit, des personnages plus humbles vont atteindre les mêmes sommets. Deux femmes, Mme Blidot et sa jeune sœur au nom étrangement féerique d’Elfy, recueille...

Au moins dans son commencement, l’œuvre ségurienne, comme toute la littérature enfantine, semble prolonger le courant quiétiste qui n’a cessé de confondre catéchismes et litanies avec des genres plus profanes, les fables ou les contes. Ainsi, le cantique de Mme Guyon, « Amour enfantin, mais sincère », évoque-t-il irrésistiblement Le Petit Poucet par le thème de l’abandon, et Le Petit Chaperon rouge par celui du Loup menaçant. Lors des attaques contre les quiétistes, on reprochera à l’accusée ...

Contrairement à celle de son fils, le saint prélat aveugle, l’œuvre de la comtesse de Ségur, avec ses limites et ses préjugés, est une œuvre de lucidité et de clairvoyance qui enregistre les données du réel. « Où prends-tu ce que tu sais ? », demande M. Delmis à Gribouille. Cette question, Colette Misrahi propose de l’adresser à la comtesse, laquelle aurait sa place dans le grand cortège des écrivains qui conduisent à la naissance de la psychanalyse, « en dévoilant, à leur insu et en leur don...

La production littéraire de Rachid Mimouni (dont j’exclus, pour ce propos, les essais tels De la barbarie en général, et de l’intégrisme en particulier, Le Pré aux Clercs, 1992) s’échelonne au minimum sur une quinzaine d’années puisque le premier roman est publié en 1978, et le dernier en 1993. (Un ouvrage ultérieur, qui ne relève pas du récit fïctionnel, Chroniques de Tanger, Stock, 1995, paraît, posthume, en 1995). On comprendra qu’elle présente à la fois un certain nombre d’éléments stable...

Les travaux érudits du dernier quart de siècle ont bien mis en valeur la naissance au cours de la décennie 1650-1660 d’un esprit et d’un idéal galant dans des salons animés par des femmes. Cette vie de société allait favoriser les genres littéraires mondains, roman, poésie, lettres, portraits. Son influence se prolonge dans les décennies suivantes et se fait sentir dans les œuvres dites « classiques ». Cet important phénomène socioculturel a fait l’objet d’études savantes comme en témoignent ...

Si Fédora Fichini apparaît telle un automate grotesque, une poupée outrageusement maquillée, elle nous renvoie précisément à la poupée, à ce jouet si présent dans la vie des petites filles, elle suggère peut-être que toute femme, même munie de verges, peut devenir à son tour une victime, telle Mme Papofski, diablesse coincée dans une trappe et vigoureusement fouettée. Toutes ces femmes bourrelles et martyres peuvent être mises en regard de ces nombreuses poupées qui font l’inspiration de tout...

Gromiline-Voronovo, la terre de la terreur, un monde inquiétant où naîtrait un romanesque excessif, esquissé mais immédiatement combattu. La comtesse laisse attendre, puis esquive, une trame romanesque agitée, et son roman raconte la tentation et le refus de l’aventure. Certains lecteurs ne seront attentifs qu’au premier de ces deux mouvements et ne retiendront du texte que ses virtualités d’errance et de déplacement. Ainsi, René Schérer et Guy Hocquenghem, selon qui l’enfant est fait pour êt...

Introduction L’idée européenne est une idée qui suscitent des réactions parfois extrêmement polarisées, tout en étant en même temps une idée presque impossible à définir, malgré les efforts méritoires de certains historiens. On serait plutôt tenté de dire qu’une telle entreprise est vouée à l’échec : l’hégémonie qu’un telle Idée représenterait ressemblerait à un dernier rempart de ceux qui craignent l’avenir – il suffit de penser au débat actuel sur l’immigration et l’inéluctable référe...

Madeleine de Scudéry a souvent précisé son point de vue sur l’utilisation du merveilleux dans la construction des intrigues romanesques : comme son frère, elle pouvait encore admettre l’emploi du fabuleux dans la composition du poème épique, le genre noble généralement évoqué pour affirmer l’origine prestigieuse du roman ; quant à ce dernier, au contraire, elle ne lui reconnaissait que la possibilité d’un imaginaire vraisemblable, dont l’intervention devait charmer les sens sans choquer la ra...

lorsque j’écrivis que je ne savais pas quelles fugues de L’Art de la fugue joua Gould à son (avant-) dernier concert, en fait je savais fort bien lesquelles, mais ces décalages étaient voulus pour arracher Gould à l’ordre du savoir et de l’exactitude biographique et le faire entrer dans l’ordre de la fiction, qui est celui de la vérité. Michel Schneider Pour MR C’est dans les dernières années de sa vie – 1954, 1958 – que Camus, écrivain maintenant accompli, revient sur ...

Il faut pourtant mettre ces actions charitables en regard du discours social, qui utilise la religion à des fins de pacification et d’asservissement des esprits. Nul doute que le sentiment religieux vient conforter une morale conçue d’abord comme un appui à l’ordre social, et par exemple la comtesse conseille dans Jean qui grogne et Jean qui rit, de prendre des serviteurs chrétiens pour être sûr qu’ils soient honnêtes et sûrs, idée qui fait l’unique propos d’une de ses « comédies » si peu com...

Au prix d’une démagogie assez rare chez elle, la comtesse feint de se ranger du côté des bourgeois, contre un comportement excessivement noble, et donc ridicule. Dans la longue histoire menant vers ce que Norbert Elias appelle la « civilisation des mœurs », le contrôle des pulsions est institué par les classes dirigeantes, mais c’est la société de cour qui va mettre en œuvre ce « dressage », enseigner la décence, la réserve, la propreté, les bonnes manières, toutes ces « civilités » dont Norb...

J’ai fait un pas après l’autre et la folie s’est trouvée faite...Benjamin Constant, Le Livre rouge, (cité par Bottom) Les autres vous définissent. Vous êtes un ci, un ça, ça n’arrête pas. Pour peu que ça parle, ça vous dit quoi être : une tache, une lumière, un insolent, une pitié, un rigolo, un porc, une victime de votre inferego, un sale type avec une sale tête, un ami, un larbin, une nouille, une planche de salut, un fils unique raté et alcoolique, un gros bébé pris de panique... Ce court ...

Ainsi la vie peut-elle se résumer à peu de choses, dans une absence à l’Histoire et à ses vicissitudes. Sa plénitude et sa fragilité ne s’opposent pas, et sur le bonheur difficilement acquis persiste une très légère ombre, non pas un nuage mais une nuée, comme l’indique la formule « Ils sont tous aussi heureux qu’on peut l’être en ce monde » qui conclut Le Mauvais génie et qui vient nuancer le « bonheur sans mélange » évoqué un peu plus haut. A la fin des Vacances l’auteur, s’adressant à son ...

Dans Les Vacances la comtesse de Ségur fait surgir un père idéal, sauvé des eaux et des souillures de la société. M. de Rosbourg fait la conquête de Fleurville, qu’il domine de sa stature et de sa voix de commandant. Les scènes d’amour filial avec Marguerite sont parmi les plus belles de l’œuvre, mais belles d’être uniques. Ni Camille, ni Madeleine, ni Sophie, ne retrouveront de père. Aussi, tel l’essaim en trop de la ruche, la famille de Rosbourg va-t-elle quitter Fleurville, pour s’établir ...

Le dictionnaire Larousse, tu penses peut-être qu’il est fait pour les mouches. Mon cher, avec le dictionnaire Larousse en sept volumes, celui qui a des images, tu as connu Stanley, Timour, Gustave Adolphe et pas mal d’autres. Tous les gens qui font ces romans extraordinaires que tu lis [...], tous ces gens ont pioché le dictionnaire Larousse. C’est ainsi qu’en 1938 Georges Duhamel, dans la Chronique des Pasquier, rappelle indirectement que les dictionnaires, les Larousse en l’occurrence, cons...

1936 : Le Théâtre du Travail joue Le Temps du mépris, roman de Malraux, dans une adaptation de Camus ; 1959 : le théâtre Antoine accueille la première des Possédés dans une adaptation de Camus. Ce n’est donc pas pour s’évader, pour se retirer du monde que Camus se consacre particulièrement au théâtre et aux adaptations théâtrales à partir de 1953. L’adaptation théâtrale est une pratique qu’il apprécie, dans laquelle il excelle et ce, dès ses premiers pas sur une scène théâtrale. L’adaptation ...

Un tel paragraphe rencontre l’inspiration généralement développée chez les éditeurs catholiques, et principalement chez Lefort, dont certains volumes sont entièrement consacrés à ces questions. Sur sa fin, le roman rencontre donc le problème social, et celui de l’habitat, écarté depuis le début puisque la famille de Gaspard vit dans une certaine aisance qui la met bien au-dessus des conditions de vie généralement décrites à cette époque. Habiter, occuper un espace qu’on voudrait voir à la foi...

L’enfance, espace à découvrir, recèle des « mots d’enfants » qui sont des traces d’ignorance et des preuves de génie tout à la fois. Les Bons enfants commencent avec les raisonnements curieux du petit Jacques, qui rappellent ceux de Gribouille, de son vrai nom Babylas, celui qui est demeuré dans le babil enfantin : « Quel malheur que ce ne soit pas le beau-père de nourrice qui soit mort ! elle n’aurait pas pleuré alors. La nourrice ne put s’empêcher de sourire malgré son chagrin. » De même, l...

L’œuvre de Madeleine de Scudéry a eu un grand succès dans les pays de langue allemande. Le retentissement de ses publications fut tel que Christian Wentzlaff-Eggebert, qui parla, au colloque du Havre, de la fortune des Scudéry en Allemagne, s’excuse du « sujet bien trop vaste pour être traité dans le cadre d’une communication de colloque ». Ses livres attirent très tôt l’attention des lecteurs d’Outre-Rhin ; sa personne même est une attraction pour les voyageurs séjournant à Paris bien qu’ell...