Search

Recensione di Eleonora Federici, Quando la fantascienza è donna. Dalle utopie femminili del secolo xix all’età contemporanea. Roma: Carocci, 2016. Stampa Review ofi Eleonora Federici, Quando la fantascienza è donna. Dalle utopie femminili del secolo xix all’età contemporanea. Roma: Carocci, 2016. Print

Il concetto di cronotopo in Bachtin è letterario per definizione, ma è possibile trasporlo sul piano grafico? In realtà, già a partire dalla stessa denominazione di graphic novel è evidente che esiste «un ponte» tra il letterario e il grafico ‒ e che consiste nello stesso termine «novel». È presente inoltre un comune fondamento narrativo tra letteratura e graphic novel; entrambi sono infatti basati su di una struttura narrativa complessa e fortemente interconnessa, in cui nessun elemento è a sé stante ‒ e il cronotopo è per definizione un collante strutturale. Ma è evidente che il graphic novel è fondato su una maggiore rilevanza dell’aspetto formale o grafico rispetto al testo letterario. Da cui l’importanza che dovrebbero rivestire le categorie formali nel definire il dispositivo cronotopico quando viene applicata al comics. La domanda è: quali artifici o dispositivi formali vengono usati per creare un effetto spazio-tempo specifico per il comics? Partendo dalle osservazioni di McCloud, e rileggendole in base alla teoria bachtiniana del cronotopo letterario, si cercheranno delle risposte utilizzando come caso esemplare alcune opere di Gipi.

Il saggio intende affrontare la definizione del concetto di antieroe e comprenderne la funzione narrativa. Il concetto di antieroe sembra infatti svolgere una funzione centrale come strumento di sovversione delle strutture e dei generi narrativi. Partendo da una tipologia dell’antieroe e da alcune sue esemplificazioni letterarie vengono passate in rassegna le numerose migrazioni del dispositivo narrativo in differenti forme espressive (teatro, letteratura, cinema) fino a giungere al suo uso più recente nelle serie televisive.

The aim of my essay is to show how in recent TV series the figure of a negative protagonist, a sort of tragic hero, has emerged. This atypical protagonist figure highlights the issue of the viewer’s allegiance from an ethical point of view. A possible answer to this question should be found in the perspective of the narrative ethics as outlined by Ricoeur and McIntyre.

These few pages are meant to start a discussion about Eco’s work on serial narration and its forms, which is the topic of this issue. Obviously, it is at the same time a way to remember Eco as an intellectual, a scholar and a professor, and also an attempt to avoid the banality of an obituary, stimulating new research and continuing his work – an approach he would have liked for sure.

Intervista a Leo Ortolani