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This research focuses on collective novels by the group of writers known before as Luther Blissett and afterward as Wu Ming: these literary works constitute a compact corpus as regards both formal features and messages transmitted by the plots. The six novels, as a whole, are expressive of showing to the readers and the critics many references and stimulations of reflection: observing their morphology, considering their expressive potential, they can understand that the literary works are structured as a network of relationships between events and people. The authors handle such a narrative material with audacious ability, by experimenting and innovating models: this research is structured to consider both resemblances persistence and differences diachronic evolution. The Wu Ming’s idea of literature social role is substantial. The group cultural activity openly aims at claiming literature political value. Indeed, we investigate the importance in the novels of communities and of the knowledge spread within them. Furthermore, we would verify the coherence between texts substance and reflection sparks that the writers would come to let their audience share. Intending to gather Wu Ming’s writing tendencies, we employ a method which is a key of highlighting novels different facets, in order to understand their rich meaning. So this investigation is structured on many levels. At the beginning it is focused on texts morphology and narrative structure elements; then, it is enriched by the comparison with significant resemblances of other literary works; in conclusion, it is oriented to reach the novels specific meaning in relation to necessities and features of the cultural milieu they are produced in.; L’objet principal de notre recherche sont les romans collectifs du groupe d’écrivains connus auparavant avec le pseudonyme de Luther Blissett et ensuite avec celui de Wu Ming : ces ouvrages constituent un corpus compact tant en termes de caractéristiques formelles que de messages transmis par les intrigues. Les six œuvres, dans l’ensemble, fournissent au lecteur et au critique une vaste palette de références et d’occasions d’approfondissement : en observant leur morphologie, en évaluant leur potentiel expressif, on parvient à comprendre que les romans sont structurés comme un réseau de rapports entre les faits et les personnes. Les auteurs gèrent le matériel narratif avec habilité audacieuse, en expérimentant et innovant les modèles : le travail de recherche est organisé en évaluant aussi bien la persistance des ressemblances que l’évolution diachronique des différences du corpus. Le collectif a une haute conception du rôle social de la littérature ; l’opération culturelle qu’il mène vise ouvertement à revendiquer la valeur politique de la pratique littéraire. Nous explorons ainsi l’importance accordée à l’idée de communauté et à la transmission du savoir au sein de celle-ci. De plus, nous cherchons à vérifier la cohérence entre la substance des textes et les propositions de réflexion dont les auteurs voudraient se faire promoteurs auprès de la communauté de leurs lecteurs. Dans l’intention de saisir les tendances de l’écriture des Wu Ming, nous utilisons une méthodologie permettant de donner le jour à une étude confrontée à des facettes différentes des romans, afin d’en saisir la richesse. Ainsi nous conduisons notre étude à plusieurs niveaux. Elle est d’abord consacrée à la morphologie des textes, aux éléments de la structure narrative ; ensuite, elle est approfondie par l’analyse de correspondances significatives avec d’autres œuvres ; elle est enfin orientée à saisir la signification spécifique des romans en relation avec les exigences et les caractéristiques du milieu culturel où ils sont produits.

This research focuses on collective novels by the group of writers known before as Luther Blissett and afterward as Wu Ming: these literary works constitute a compact corpus as regards both formal features and messages transmitted by the plots. The six novels, as a whole, are expressive of showing to the readers and the critics many references and stimulations of reflection: observing their morphology, considering their expressive potential, they can understand that the literary works are structured as a network of relationships between events and people. The authors handle such a narrative material with audacious ability, by experimenting and innovating models: this research is structured to consider both resemblances persistence and differences diachronic evolution. The Wu Ming’s idea of literature social role is substantial. The group cultural activity openly aims at claiming literature political value. Indeed, we investigate the importance in the novels of communities and of the knowledge spread within them. Furthermore, we would verify the coherence between texts substance and reflection sparks that the writers would come to let their audience share. Intending to gather Wu Ming’s writing tendencies, we employ a method which is a key of highlighting novels different facets, in order to understand their rich meaning. So this investigation is structured on many levels. At the beginning it is focused on texts morphology and narrative structure elements; then, it is enriched by the comparison with significant resemblances of other literary works; in conclusion, it is oriented to reach the novels specific meaning in relation to necessities and features of the cultural milieu they are produced in.; L’objet principal de notre recherche sont les romans collectifs du groupe d’écrivains connus auparavant avec le pseudonyme de Luther Blissett et ensuite avec celui de Wu Ming : ces ouvrages constituent un corpus compact tant en termes de caractéristiques formelles que de messages transmis par les intrigues. Les six œuvres, dans l’ensemble, fournissent au lecteur et au critique une vaste palette de références et d’occasions d’approfondissement : en observant leur morphologie, en évaluant leur potentiel expressif, on parvient à comprendre que les romans sont structurés comme un réseau de rapports entre les faits et les personnes. Les auteurs gèrent le matériel narratif avec habilité audacieuse, en expérimentant et innovant les modèles : le travail de recherche est organisé en évaluant aussi bien la persistance des ressemblances que l’évolution diachronique des différences du corpus. Le collectif a une haute conception du rôle social de la littérature ; l’opération culturelle qu’il mène vise ouvertement à revendiquer la valeur politique de la pratique littéraire. Nous explorons ainsi l’importance accordée à l’idée de communauté et à la transmission du savoir au sein de celle-ci. De plus, nous cherchons à vérifier la cohérence entre la substance des textes et les propositions de réflexion dont les auteurs voudraient se faire promoteurs auprès de la communauté de leurs lecteurs. Dans l’intention de saisir les tendances de l’écriture des Wu Ming, nous utilisons une méthodologie permettant de donner le jour à une étude confrontée à des facettes différentes des romans, afin d’en saisir la richesse. Ainsi nous conduisons notre étude à plusieurs niveaux. Elle est d’abord consacrée à la morphologie des textes, aux éléments de la structure narrative ; ensuite, elle est approfondie par l’analyse de correspondances significatives avec d’autres œuvres ; elle est enfin orientée à saisir la signification spécifique des romans en relation avec les exigences et les caractéristiques du milieu culturel où ils sont produits.

In this doctoral dissertation, we are studying a selection of both Mexican and French literary works related to the historic events of the Second French Intervention in Mexico (1862-1867) and of the Second Mexican Empire (1864-1867). This body of works has been published between the XIXth and the XXIth century and has been selected, both because their poetic and political thoughts are emblematic of this period and because they have contributed to the construction of a Mexican cultural and identity iconography. We have decided to select the fiction and theatrical genres, to carry out a comparative and diachronic analysis. The decision of which literary works and authors to include has been made based on how both the French Intervention and the way it has been depicted in literature, have been dealt with in particular in each literary work and each author we considered to studied. The studied novels belong to the sub-genre of serialized fiction in the XIXth century with, on the French side, Benito Vázquez (1869) by Lucien Biart and Doña Flor (1877) by Gustave Aimard and, on the Mexican side, Clemencia (1869) by Manuel Altamirano and El Cerro de las Campanas (1868) by Juan Mateos. As far as theatre plays are concerned, we have carried out a comparative study of both Corona de Sombra (1943) by Rodolfo Usigli and Charlotte et Maximilien (1945) by Maurice Rostand. We have completed our analysis with a complementary study of El Tuerto es Rey (1970) by Carlos Fuentes. Regarding more contemporaneous historic and literary creations, we chose to include Noticias del Imperio (1987) by Fernando del Paso and Yo, el francés by Jean Meyer (2002). This corpus allows to carry out a comparative, linguistic, semiotic and literary analysis of afore-mentioned works. Such analysis calls for a thorough reflection on the interpretation of conflict, an armed and political conflict which influenced both History and Mexican and French literary productions., Cette thèse est l’étude d’une sélection d’œuvres littéraires mexicaines et françaises concernant les évènements historiques de l’Intervention française au Mexique (1862-1867) et du Second Empire Mexicain (1864-1867). Ces œuvres s’étalent entre le XIXe et le XXIe siècle et ont été sélectionnés pour leurs réflexions poétiques et politiques exemplaires et d’autre part parce qu’elles ont contribuées à la construction d’une iconographie culturelle et identitaire mexicaine. Les genres romanesque et théâtral ont été sélectionnés pour pouvoir établir une étude comparative diachronique. Le choix des œuvres et des auteurs a été établi en fonction du traitement de l’Intervention française et de leur importance. Les œuvres analysées correspondent au sous-genre du roman-feuilleton du XIXe siècle avec, pour la littérature française, Benito Vázquez (1869) de Lucien Biart et Doña Flor (1877) de Gustave Aimard et, pour la littérature mexicaine, Clemencia (1869) de Manuel Altamirano et El Cerro de las Campanas (1868) de Juan Mateos. Les pièces de théâtre Corona de Sombra (1943) de Rodolfo Usigli et Charlotte et Maximilien (1945) de Maurice Rostand sont traitées de manière comparative et la pièce El Tuerto es Rey (1970) de Carlos Fuentes est analysée de manière complémentaire. Quant aux manifestations littéraires historiques plus contemporaines, nous incluons Noticias del Imperio (1987) de Fernando del Paso et Yo, el francés de Jean Meyer (2002). Cet ensemble propose une analyse comparative, linguistique, sémiotique et littéraire des œuvres citées. Il invite à une réflexion approfondie sur l’interprétation que la littérature ou l’égo-histoire ont proposé de ce conflit, un conflit armé et politique dont la mémoire a traversé l’histoire et les productions littéraires mexicaines et françaises.

Comme toute littérature, la littérature de jeunesse a une forte dimension géographique, incarnée notamment dans les nombreuses cartes qu'elle propose. Cartes topographiques ou illustrées apportent certes des informations géographiques, mais également historiques, à la fois dans les éléments textuels (l'inscription de dates par exemple) et dans les illustrations (portraits de personnages historiques entre autres). En établissant une spatialisation de l'histoire, la littérature de jeunesse contribue à une écriture de l'histoire. Il convient dès lors d'en interroger les permanences et évolutions dans le dispositif cartographique en lien avec le texte fictionnel As in all literature, children's literature has a marked geographic dimension found notably in the many maps it offers. Topographic or illustrated maps give not just geographic contents but also historic contents both in the textual elements (dates etc) and in the illustrations (portraits of historic characters amongst other). This spatialisation of history adds to the writing of history through children's literature. This leads us to question the status quo and changes in the cartographic slide in relation to the fictional text. Como cualquier literatura, la literatura juvenil tiene una importante dimensión geográfica, encarnada particularmente en los numerosos mapas que propone. Mapas topográficos o ilustrados proporcionan informaciones geográficas, pero también históricas, tanto en los elementos textuales (la inscripción de fechas, por ejemplo) como en las ilustraciones (retratos de personajes históricos entre tantos). Al establecer una espacialización de la historia, la literatura juvenil contribuye a una escritura de la historia. Este proceso implica por tanto analizar las permanencias y las evoluciones que existen en el dispositivo cartográfico que estructura el texto ficcional.

Desde su “aparición” en los primeros textos sobre Artigas, Ansina ha sido un personaje del relato nacional al mismo tiempo histórico y mítico. En ellos fue apenas mencionado como servidor del héroe, un negro fiel asistiendo al amo bueno. Isidoro de María lo creó en 1860 y puso en sus labios la frase “Mi General, yo lo seguiré hasta la muerte”. A diferencia de Artigas, la literatura no se ocupó de Ansina. Fueron los historiadores quienes discutieron sobre su identidad durante todo el siglo XX. Recién en el fin de siglo Ansina fue tratado por la ficción. Las novelas Memorias de Ansina (1993) de Diego Bracco, Artigas Blues Band (1994) de Amir Hamed y la nouvelle La soledad del General (2001) de Jorge Chagas fueron posibles en un contexto de transformaciones en la lectura del siglo XIX y en las formas en que la ciudad letrada había interpretado el sueño nacional. En este artículo me propongo analizar cómo estos tres narradores contemporáneos aprovechan la peculiaridad del caso de Ansina y cómo se acercan o se separan de su representación estatal ya consolidada. Depuis son “apparition” dans les premiers textes autour d’Artigas, Ansina fut un personnage du récit national, un personnage historique et mythique en même temps. Dans ces premiers textes, Ansina fut à peine mentionné comme un serviteur du héros, un noir fidèle à son bon maître. Isidoro de María le créa en 1860 et le fit dire : “Mon Général, moi je vous suivrai jusqu’à la mort”. À la différence d’Artigas, Ansina n’intéresse pas les écrivains. Ce sont les historiens qui enquêtent sur l’identité de ce personnage tout au long du XX siècle. Ce n’est qu’à la fin du siècle qu’Ansina suscite l’intérêt des écrivains de fiction. Les romans Mémoires d’Ansina (1993) de Diego Bracco et Artigas Blues Band (1994) d’Amir Hamed et la nouvelle La solitude du Général (2001) de Jorge Chagas deviennent possibles dans un contexte de transformations des manières de lire le XIXe siècle et d’interpréter le rêve national par la ville lettrée. Dans cet article mon objectif est d’analyser comment ces trois narrateurs contemporains se servent des traits particuliers du personnage d’Ansina et comment ils rejoignent ou s’écartent de sa représentation officielle. Since his “appareance” in the early texts about Artigas, Ansina has been a character of the national narrative historic and mitic simultaneously. He was hardly mencioned as a servant of the hero, a loyal negro attending to his good master. Isidoro de María created him in 1860 and put in his mouth the sentence: “My General, I will comply until death”. Unlike Artigas, literature showed little interest in Ansina. It was the historians whom discuss about his identity during the XX century. In the recent end of the XX century Ansina was deatl with in fiction. The novels Memorias de Ansina (1993) by Diego Bracco, Artigas Blues Band (1994) by Amir Hamed and the nouvelle La soledad del General (2001) by Jorge Chagas, were possible in a context of transformations in the analysis of the XIX century and in the ways in wich la ciudad letrada had interpreted the national dream. In this article I propose to analize how this three contemporary authors take advantage of Ansina’s case distinctive feature and how they were close or far of the consolidated representation of the state.

À partir des années 90, parmi les transformations qu’entraine l’effondrement de l’Union soviétique à Cuba et au milieu des redéfinitions de la cubanité, apparaissent des œuvres narratives contre-discursives et actualisées sur la négritude, la race et le racisme. La représentation du Noir dans les romans de cette période prend toute sa signification du fait que se configure alors un champ de discussion dans lequel convergent différentes modalités et perceptions. Notre recherche explore le terrain discursif entourant les définitions de la cubanité et la négritude qui circulent à cette période à Cuba, pour ensuite voir de quelle manière elles se répercutent sur les auteurs et textes littéraires. À travers l’analyse des oeuvres des écrivains Eliseo Altuanga et Marta Rojas, cette thèse reconstruit leurs dialogues avec l’historiographie littéraire cubaine, l’Histoire de l’Ile et les discours plus actualisés quant au débat ethno-racial. Au moyen de visualisations opposées par rapport à l’histoire de Cuba, Altuanga et Rojas élaborent des œuvres et des personnages avec des différences idéoesthétiques marquées. Ainsi, le premier focalisera sur la recherche d’une rupture épistémologique quant à la conception du Noir dans l’imaginaire cubain, soulignant les événements de l’histoire nationale qui considèrent le Noir comme protagoniste, ce qui renforce l’idée d’une continuité dans son état de subalternisation. En ce qui concerne les protagonistes de Rojas, elle fait appel à des mulâtresses pour raconter le processus de transculturation par lequel, à son point de vue, s’est consolidée l’identité culturelle actuelle des Cubains. Suspendue dans un espace d’énonciation intermédiaire entre les premières décennies de la Révolution et la Période spéciale en Temps de Paix, Rojas construit une trilogie romanesque qui s’efforce à signaler la coupure entre les périodes pré- et postrévolutionnaires quant au traitement du Noir., The collapse and disappearance of the Soviet Union implied many transformations in the Cuban society, which altered the traditional construction of identity within the frame of the nation-state. It is in that context where alternative new discourses on “race”, racism and negritude emerged. The representation of the afro-descendent in the novels of the 1990’s and 2000’s poses enormous interest since the literary text has been one of the spaces where identity markers have been renegotiated. This dissertation explores how social discourses on cubanidad and negritude have an effect on the writers Eliseo Altunaga and Marta Rojas and their literary production. Analyzing the works of Eliseo Altunaga y Marta Rojas, this thesis reconstructs their dialogues with Cuban literary historiography, the history of the island, and the discourses circulating around current ethno-racial debates. Altuanga and Rojas have opposed visualizations of Cuban history, and elaborate works and characters with marked ideo-aesthetic differences. Altuanga focuses on the search for an epistemological rupture in the conception of the Negro in the Cuban imaginary, emphasizing national historic events with black progratonists to reinforce the impression of continuity in their condition of subalternity. Rojas, on the other hand, turns to black and mulata protagonists to narrate the process of transculturation that has contributed, in her view, to the consolidation of contemporary Cuban cultural identity. From an intermediate space of enunciation between the first decades of the Revolution and the Special Period in Times of Peace, Rojas constructs a novelistic trilogy that signals the border separating pre- and post-revolutionary periods with respect to the treatment of the Negro., A partir de los ’90, entre las transformaciones que se producen en Cuba por el colapso de la Unión Soviética, en medio de redefiniciones de la cubanidad, asoman renovadas y contradiscursivas narrativas sobre la negritud, las razas y el racismo. La representación del negro en las novelas de este período adquiere significancia en la medida en que se configura un campo de discusión en el que convergen diferentes modalidades y percepciones. Nuestra investigación explora el suelo discursivo en torno a las definiciones de cubanidad y negritud que se mueven en este período en Cuba, para luego ver de qué manera refractan en los autores y los textos literarios. A través del análisis de las obras de los escritores Eliseo Altunaga y Marta Rojas, la tesis reconstruye sus diálogos con la historiografía literaria cubana, con la Historia de la Isla y con los discursos más actualizados en cuanto al debate etno-racial. Por medio de opuestas visualizaciones en relación con la historia cubana, Altuanga y Rojas elaboran obras y personajes con marcadas diferencias ideoestéticas. Así, el primero se focalizará en la búsqueda de una ruptura epistemológica en cuanto a la concepción del negro en el imaginario cubano, destacando aquellos acontecimientos de la historia nacional que tuvo al negro como protagonista, con lo cual refuerza la idea de una continuidad en su estado de subalternización. Por su parte, Rojas recurrirá a la figuras protagónicas de mujeres negras y mulatas para narrar el proceso de transculturación por el cual, desde su perspectiva, se fue consolidando la actual identidad cultural cubana. Parada en un espacio de enunciación intermedio entre las primeras décadas de la Revolución y el Período Especial en Tiempos de Paz, Rojas construye una trilogía novelesca que se esfuerza en señalar la frontera que se establece entre los períodos pre y postrevolucionarios con respecto al tratamiento del negro., [À l'origine dans / Was originally part of : Thèses et mémoires - FAS - Département de littératures et de langues modernes]

¿Es la novela histórica un género fronterizo entre realidad y ficción? ¿Difieren sustancialmente elmétodo historiográfico y el ficcional? ¿Qué pretende la llamada nueva novela histórica latinoamericana? ¿Cómo se inserta la novela de Francisco Herrera Luque, El vuelo del alcatraz, en esta discusión? Estas y otras interrogantes constituyen la base de la pesquisa presentada en este trabajo aproximativo al tema planteado sobre Historia y ficción. Is the historical novel a literary genre situated between reality and fiction? What demonstrates the praxis of the chroniclers of Indians? Do differ substantially the historiographycal method from the fictional one? What tries the called newLatinAmerican historical novel? Howis inserted the novel of Francisco Herrera Luque, El vuelo del alcatraz, in this discussion? Est-ce que le roman historique genre frontalière entre réalité et fiction?Diffère sensiblement de laméthode de l’historiographie et la fiction? Qu’est-ce essayer le soi-disant nouveau roman historique en Amérique latine? Comment roman est inséré Francisco Herrera Luque, Le vol du Pélican, dans ce débat? Ces questions et d’autres à la base de la recherche présentée dans cette étude approximative de la question sur l’histoire et fiction. 135-147 valdesrodda@hotmail.com anual

La Guerra Civil, que en mayor o menor medida constituía el trasfondo histórico de la mayor parte de las novelas de Juan Benet, deviene en "Herrumbrosas lanzas" tema central. Rechazando por impreciso el calificativo sumario de "novela histórica", nos proponemos aquí elucidar la relación del texto de "Herrumbrosas lanzas" con lo histórico, relación no meramente temática sino también y sobre todo formal: "Herrumbrosas lanzas" no sólo versa sobre acontecimientos históricos, también y esencialmente se finge Historia, texto historiográfico. Más aun, tras una exploración inicial de los caracteres generales que la emparientan con los modelos textuales históricos, veremos que la novela de Benet entronca con una tradición particular: la de la historiografía clásica., FRANCAIS: Cet article porte sur le roman "Herrumbrosas lanzas" de Juan Benet (traduit en Français comme "Les lances rouillées") et sur les liens formels qu'il entretient avec le discours historiographique. ENGLISH : This paper presents an analysis of Juan Benet's historical novel "Herrumbrosas lanzas" by investigating its formal links with the historiographic discourse.