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In questo articolo analizzeremo la cultura, la lingua e le caratteristiche etniche di Albumazar, protagonista della commedia l’Astrologo (1606) di Giovan Battista Della Porta (1535–1615). Questo personaggio rientra nello stereotipo del mago ciarlatano e truffatore, la cui rappresentazione conosce una grande fortuna nel teatro rinascimentale e barocco. Mettendo in scena gli imbrogli di Albumazar, Della Porta non sembra soltanto difendersi dalle accuse e dai sospetti del Sant’Uffizio, ma potrebbe anche mostrare la veridicità delle sue posizioni scientifiche, perché il protagonista dell’Astrologo sembra opporsi alle tesi sostenute dallo scrittore campano in altre opere. In tal senso, Della Porta potrebbe legittimare le proprie teorie alchemiche e fisiognomiche grazie agli errori e alle truffe del protagonista della pièce.

International audience

Der Palazzo Ruggieri wurde im ausgehenden 16. Jahrhundert im Zentrum Roms als Familienpalast von Pompeo Ruggieri errichtet. Hinter seiner Konstruktion steht eine durch den Auftraggeber streng verfolgte Strategie zur Verankerung der Familie im stadtrömischen Adel. Pompeo Ruggieri, dessen Wurzeln außerhalb der italienischen Hauptstadt lagen, war zweifacher Konservator Roms. Dementsprechend steht im Zentrum des umfangreichen Bildprogramms im Palazzo der repräsentative Anspruch, sich in die direkte Amtsnachfolge des namensverwandten antiken Konsuls Pompeius Magnus zu stellen. Die bis in die republikanische Antike zurückreichende Tradition des kapitolinischen Amtes wird betont und mit der Selbstpräsentation Ruggieris verbunden. Eine Allegorie auf die gute Staatsführung, den Buon Governo, und Darstellungen vom Gründungsmythos Roms bekräftigen das ideologische Konzept. Mythologische Szenen, Landschaftsfriese und nicht zuletzt drei Raumausstattungen zur Genesis, welche innerhalb römischer Palastausstattungen eines nicht-kurialen Auftraggebers eine Seltenheit darstellen, vervollständigen das Programm. Mit der Freskierung seines Palastes beauftragte Ruggieri die Maler Cherubino und Giovanni Alberti. Die Brüder aus Sansepolcro waren um 1600 durch ihre spektakulären scheinarchitektonischen Innenausstattungen für Papst Clemens VIII. berühmt. Die Fresken im Palazzo Ruggieri stellen einen bedeutenden Punkt innerhalb ihrer Tätigkeit für römische Auftraggeber der Adelsgesellschaft dar. Diese Leistungen der Alberti werden in der vorliegenden Arbeit erstmals umfassend erforscht und gemeinsam mit dem Bildprogramm des Palazzo vorgestellt. The Palazzo Ruggieri was erected as a family palace in the centre of Rome by Pompeo Ruggieri towards the end of the 16th century. Its design was fuelled by a strategy, rigorously pursued by the principal with the aim of consolidating the position of his family in the Roman civic nobility. Pompeo Ruggieri, though his roots were outside the Italian capital, had been conservator of Rome twice. Accordingly, the extensive iconographic programme in the palazzo was focused chiefly on his prestigious aspiration to present himself as a direct successor in office of the ancient consul Pompeius Magnus, whose name he shared. The tradition of the Capitoline office, which went right back to ancient republican times, is emphasised by and associated with Ruggieri’s self-presentation. An allegory of good state governance – buon governo – and renderings of the myth about the founding of Rome reaffirm the ideological concept. Mythological scenes, landscape friezes and, not least, three interiors dealing with the story of Genesis, a rarity among Roman palace interiors commissioned by non-curial principals, complete the programme. Ruggieri appointed the artists Cherubino and Giovanni Alberti to fresco his palace. In the time around 1600, the brothers from Sansepolcro were well known for the spectacular trompe l’oeil interiors they had done for Pope Clement VIII. The frescoes in the Palazzo Ruggieri were a significant item among the work they carried out for principals from the Roman aristocracy. In this study, these accomplishments by the Alberti brothers are researched extensively for the first time and presented together with the iconographic programme of the palazzo.

Relationship between Della Porta's physiognomic ideas and ancient and medieval physical descriptions of philosophers and saints.

Aries Book Series 9, Music and Esotericism, éd. Laurence Wuidar; International audience

Unter Einsatz eines computerunterstützten Verfahrens zur kephalometrischen Gesichtsanalyse wurden Mensch und Tier vergleichende Gesichtsdarstellungen aus Giambattista della Portas „De Humana Physiognomia“ von 1601, einem der einfluss-reichsten Werke der Phyiognomik, ausgewertet (davon 9 in lateral- und 2 in Frontalansicht). Damit wurden zum ersten Mal die 11 charakterlichen, Mensch und Tier vergleichenden Ge-sichtstypen Portas mit einem objektiven kieferorthopädisch-kieferchirurgischen Messverfah-ren analysiert und Portas charakterlichen Deutungen gegenübergestellt. Einige Physiogno-mien konnten erstmals syndromalen kraniofazialen Erkrankungen zugeordnet werden. Physiognomies from Giambattista Della Porta's work ´De Humana Physiognomia´ (1601) were analyzed with modern kephalometric software. These face types, illustrated in one of the most significant works of physiognomy, were evaluated for the first time based on scientific examination with a combined orthodontic - maxillofacial measuring procedure. They could be assigned to specific medical classifications; some physiognomies could be classified in craniofacial syndromes.