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This paper analyzes the experience of the existential place in the short story “Mal-entendidos” (Prantos, amores e outros desvarios, 2016), by the Portuguese author Teolinda Gersão. The narrative focuses on the place lived in old age in the midst of incommunicability and artificialism in the contemporary family relations. The textual tessitura articulates the fictional subjectivity to the real world objectivism, as an inner exile, understood as an attitude of resistance, updating the discussion about the human condition of the elderly people in the XXI century. The theoretical contribution will be mainly supported by Yi-Fu Tuan, Paul Illie, Maria Heloísa Dias and Simone de Beauvoir. Se analiza la experiencia del lugar existencial en el cuento “Mal-entendidos” (Prantos, amores e outros desvarios, 2016), de la escritora portuguesa Teolinda Gersão. La narrativa enfoca el lugar vivido en la vejez en médio a la incomunicabilidad y al artificialismo en las relaciones familiares contemporáneas. La tesitura textual articula la subjetividad ficcional a la objetivación del mundo real, como exilio interior, comprendido como actitud de resistencia, actualizando la discusión acerca de la condición humana de los ancianos en el siglo XXI. El aporte teórico se respaldará, fundamentalmente, en Yi-Fu Tuan, Paul Illie, Maria Heloísa Dias y Simone de Beauvoir. Analisa-se a experiência do lugar existencial no conto “Mal-entendidos” (Prantos, amores e outros desvarios, 2016), da escritora portuguesa Teolinda Gersão. A narrativa focaliza o lugar vivido na velhice em meio à incomunicabilidade e ao artificialismo nas relações familiares contemporâneas. A tessitura textual articula a subjetividade ficcional à objetivação do mundo real, enquanto exílio interior, compreendido como atitude de resistência, atualizando a discussão acerca da condição humana dos idosos no século XXI. O aporte teórico se respaldará, fundamentalmente, em Yi-Fu Tuan, Paul Ilie, Maria Heloísa Dias e Simone de Beauvoir. &nbsp

Confiança e liberdade: essas duas sensações e seus contrários permeiam os vínculos de parentesco e afinidade vividos de forma radical no conto “Vizinhas”, da escritora portuguesa Teolinda Gersão. Por meio de uma linguagem sublime, o texto oferece uma leitura intensa da ideia de lar como um “lugar sem lugaridade”, em decorrência de “líquidas” relações afetivas no âmbito familiar pela perspectiva das matriarcas idosas. Tendo por objetivo maior a análise da categoria espaço no conto em tela, este trabalho se filiará aos estudos da Geografia Humanista Cultural, complementados pelos conceitos de lugar, topofilia e lugar-sem-lugaridade e na tese da “modernidade líquida”, sustentada por Zygmunt Bauman, em função da complexidade das relações no mundo contemporâneo.PALAVRAS-CHAVE: Teolinda Gersão. Lugar. Modernidade líquida.

O homem de Letras e pintor consagrado do Modernismo português, Almada Negreiros, produziu verdadeiras representações pictóricas, devidamente reconhecidas pela crítica literária. Dentre elas, o conto “O cágado” que, sob a estrutura da fábula, tem sido lido segundo vários enfoques, sobretudo aqueles que o enquadram no Surrealismo emergente ou como protótipo heroico da Geração de Orpheu. O objetivo desse trabalho será analisá-lo sob a perspectiva da espacialidade, em que pese a interrelação entre espaço geográfico, representação literária e paisagem. Com base na Geografia Humanista Cultural, será considerada a expressão afetiva pelo lugar na sua relação com a experiência da aprendizagem, vivenciada pelo protagonista ao longo de sua trajetória. Constituem suporte teórico os livros Topofilia: um estudo da percepção, atitudes e valores do meio ambiente (2012) e Espaço e lugar: a perspectiva da experiência (2013), de Yi-Fu Tuan e O Homem e a Terra: natureza da realidade geográfica (2011), de Eric Dardel.PALAVRAS-CHAVE: Espacialidade. Topofilia. Modernismo.ABSTRACT: The man of Letters and consecrated painter from the Portuguese Modernism, Almada Negreiros, did really pictorial performances, well recognized by the literary critics. Among them, the tail “The tortoise”, is being read in the light of several focuses under the fable structure, especially those that aim to characterize it as a model of the emerging Surrealism or as a prototype of the heroic times of “Geração de Orpheu”. The goal of this study is to analyze it under the spatiality perspective, in which matters the inter-relation between the geographic space, literary representation, and landscape. Based on the laws of Cultural Humanistic Geography, considerations will be made about the affective expression for the place in its relation with the learning experience lived by the main character through his trajectory. Yi-Fu Tuan’s studies, specially the sustained in Topofilia: um estudo da percepção, atitudes e valores do meio ambiente (2012) and Espaço e lugar: a perspectiva da experiência (2013), the Eric Dardel’s based on the phenomenology in the classic book: O Homem e a Terra: natureza da realidade geográfica (2011) will constitute the theoretical support.KEYWORDS: Spaciality. Topofilia. Modernism.

The aim of this article is to do a reading of the spatiality in the short-story “O caçador”, by Rinaldo de Fernandes, considered one of the great compositions of contemporary Brazilian literature. Due to the elapsed action dynamics in the universe of the hunter’s house, one of the main characters of the short-story, will constitute the leitmotiv of this text the construct of the urban experience of occupation. As a theoretical contribution the works O homem e a terra: natureza da realidade geográfica, from the geographer Eric Dardel; A poética do espaço, from the French phylosopher Gaston Bachelard and, abode all, Topofilia: um estudo da percepção, atitudes e valores do meio ambiente and espaço e lugar: a perspectiva da experiência, both from the Chinese geographer Yi-Fu Tuan. Under the light of the space perception theory on the phenomenological-existencialist bias, the short-story will be analyzed in an interdisciplinary perspective, more specifically of the Cultural Humanistic Geography, one of the most instigating fields of contemporary Geography, where the subjectivity can be incorporated to study aims and interpret the human condition. Objetiva-se com esse artigo uma leitura da espacialidade no conto “O caçador”, de Rinaldo de Fernandes, considerado um dos grandes expoentes da literatura brasileira contemporânea. Em função da dinâmica da ação transcorrida no universo da casa do caçador, um dos personagens principais do conto, constituirá o leitmotiv deste texto o constructo da experiência urbana da ocupação. Como aporte teórico serão suscitadas as obras O homem e a terra: natureza da realidade geográfica, do geógrafo francês Eric Dardel; A poética do espaço, do filósofo francês Gaston Bachelard e, sobretudo, Topofilia: um estudo da percepção, atitudes e valores do meio ambiente espaço e lugar: a perspectiva da experiência, ambas de autoria do geógrafo chinês Yi-Fu Tuan. À luz, portanto, da teoria da percepção do espaço sob o viés fenomenológico-existencialista, será analisado o conto em tela numa perspectiva interdisciplinar, mais especificamente da Geografia Humanista Cultural, um dos campos mais instigantes da Geografia contemporânea, onde a subjetividade pode ser incorporada para fins de estudo e interpretação da condição humana.

Reflexions about the little importance of Portuguese Literature teaching in São Luís-Ma, directed, almost exclusively, to the study of Brasilian and regional Literature. The possibilities of reversal of this situation are considered in this context, with the obligatory inclusion of Portuguese Literature programmatic content in college entrance examination of UFMA. Infelizmente é um fato: a Literatura Portuguesa em São Luís-MA ocupa espaço visivelmente secundário no ensino médio, superposta pela Literatura Brasileira e, em especial, pela Literatura Maranhense. A par desse fato, instala-se a contradição: como justificar tamanha indiferença em meio à forte e sensível presença da cultura de raiz lusíada na cidade (danças típicas, como o vira e o fado, construções arquitetônicas em forma de casarios com fachadas de azulejos pintados a mão (estes diretamente responsáveis pelo tombamento de São Luís como cidade Patrimônio de Humanidade)? Como alimentar semelhante desconsideração com o berço cultural e linguístico que nos legou um Alexandre Herculano e, mais recentemente, José Saramago, contemplado com o prêmio Nobel de Literatura em 1998? [...]

Tese de doutoramento em Ciências da Educação (especialidade em Tecnologia Educativa), A pesquisa teve como objetivo avaliar como se processa, nas aulas de literatura do Ensino Médio, a aprendizagem mediada pela integração das TIC e metodologias ativas às atividades de leitura e produção de conteúdo em torno dos textos literários. Para isso, à luz do paradigma qualitativo da investigação, recorreu ao Design Based Research. O trabalho de campo foi desenvolvido no ciberespaço em atividades de preparação, execução e avaliação das aulas remotas de literatura com três professoras e quarenta e oito estudantes do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Maranhão, Campus São Luís – Centro Histórico. Os dados gerados a partir de um questionário, entrevistas, notas de campo e diários de bordo foram analisados por meio da análise temática. Do percurso realizado advêm como principais resultados: a) mais importante do que a adesão a uma estratégia ativa, já consagrada na literatura científica, é a criação de um ecossistema pedagógico e comunicacional em que a atividade do pensamento (com as suas materialidades) seja comunicada, cocriada e partilhada; b) as tecnologias contemporâneas favorecerem a criação de comunidades de aprendizagem/leitores no ciberespaço, o que expande o tempo e o lugar da aprendizagem; c) o interesse dos estudantes pelas atividades que recorrem às tecnologias aumenta à proporção que conseguem compreender e construir os sentidos dos textos; d) a mediação docente é mais determinante do que as atividades em si para a promoção da leitura literária; e) estudantes do terceiro ano do Ensino Médio tendem, por conta das pressões pelo ingresso na universidade, a ser mais resistentes a projetos que promovem a leitura literária e f ) a colegialidade é o lugar do ensino e da pesquisa. O trabalho evidenciou que as TIC não são, para o ensino de literatura, subterfúgios lúdicos que abrandam ou falseiam as dificuldades e os desafios inerentes à leitura de textos, mas uma linguagem que pode colaborar para o aprofundamento da experiência literária., The research aimed to evaluate how, in High School literature classes, learning mediated by the integration of ICT (Information and Communications Technology) and active methodologies to the activities of reading and producing content around literary texts takes place. To this end, in the light of the qualitative paradigm of research, it used Design Based Research. The fieldwork was developed in cyberspace in activities of preparation, execution and evaluation of remote literature classes with three teachers and forty-eight students from the Federal Institute of Education, Science and Technology of Maranhão, Campus São Luís - Historic Center. The data generated from a questionnaire, interviews, field notes and logbooks were analyzed through thematic analysis. From the course carried out come as main results: a) more important than the adoption to an active strategy, already consecrated in scientific literature, is the creation of a pedagogical and communicational ecosystem in which the activity of thought (with its materialities) is communicated, co created and shared; b) contemporary technologies favor the creation of learning communities/readers in cyberspace, which expands the time and place of learning; c) students' interest in activities that use technologies increases to the extent they can understand and construct the meanings of the texts; d) teacher mediation is more decisive than the activities themselves for the promotion of literary reading; e) third year high school students tend, due to the pressures of university admission, to be more resistant to projects that promote literary reading, and f) collegiality is the place of teaching and research. The study showed that ICT is not for the teaching of literature, playful subterfuges that slow down or distort the difficulties and challenges inherent to reading texts, but a language that can contribute to the deepening of the literary experience., Fundação de Amparo à Pesquisa e ao Desenvolvimento Científico e Tecnológico do Maranhão - bolsa BD-02148/19

Submitted by Jonathan Sousa de Almeida (jonathan.sousa@ufma.br) on 2022-10-25T13:56:02Z No. of bitstreams: 1 CAMILACANTANHEDEVIEIRA.pdf: 956134 bytes, checksum: 24cfc93fa16cdb2a920edaefa8c5b6ac (MD5) Made available in DSpace on 2022-10-25T13:56:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CAMILACANTANHEDEVIEIRA.pdf: 956134 bytes, checksum: 24cfc93fa16cdb2a920edaefa8c5b6ac (MD5) Previous issue date: 2021-10-27 The convergence of Geography with Literature allows the glimpse of a new perspective of understanding space as a fundamental element of literary narratives, in which the very geographical essence of being-in-the-world is expressed (DARDEL, 2011). The subjects' experiences, their life stories, anxieties and fears arising from their experiences in space, the details of a conflict and its meanings and senses are not exhausted in themselves, on the contrary, they extrapolate the contours of the fictional so that their themes achieve a certain universality. Thus, the present study has as its main objective the analysis of the short stories “A cela um” (“Cell one”), “Uma experiência privada” (“A private experience”) and “A embaixada americana” (“The American embassy”), by the Nigerian writer Chimamanda Ngozi Adichie, gathered in the book No seu pescoço (The thing around your neck), released in 2009 and translated into Portuguese in 2017. This research intends to investigate how, in African literature of English language, the Nigerian subject is related to his “lived geographical space”, from the perspective of experience, highlighting the categories space and place, spatiality and crowding, in addition to verifying the intricacies of the post-colonial condition of these literatures and their territorial and subjective implications in the literary work. Therefore, as a theoretical contribution to the analysis we propose, we will mobilize categories of Cultural Humanistic Geography, whose reflections are found in the work Space and Place: the perspective of experience (2013), and the reflections of authors who turn to the study and criticism of the post-colonial condition, such as Chinua Achebe and Inocência Mata. In the writing of Chimamanda Ngozi Adichie, it is possible to verify the articulation of the different ways in which the characters relate and perceive space. With an intense thematic and stylistic density and depth, Adichie, through his narrative, confirms that the topophilic feeling or its opposite, topophobia, shows behaviors and attitudes that disturb, crowd, and are sometimes confused with a false sense of freedom. A convergência da Geografia com a Literatura possibilita o vislumbre de uma nova perspectiva de compreensão do espaço como elemento fundamental das narrativas literárias, nas quais é expressa a própria essência geográfica do ser-no-mundo (DARDEL, 2011). As experiências dos sujeitos, suas histórias de vida, anseios e receios decorrentes de suas vivências no espaço, os detalhes de um conflito e seus significados e sentidos não se esgotam em si mesmos, pelo contrário, extrapolam os contornos do ficcional de modo que seus temas alcançam certa universalidade. Desse modo, o presente estudo tem como objetivo principal a análise dos contos “A Cela um”, “Uma experiência privada” e “A embaixada americana”, da escritora nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie, reunidos no livro No seu pescoço, lançado em 2009 e traduzido para a língua portuguesa no ano de 2017. Esta pesquisa pretende investigar como, na literatura africana de língua inglesa, o sujeito nigeriano se relaciona com seu “espaço geográfico vivido”, sob a perspectiva da experiência, destacando as categorias espaço e lugar, espaciosidade e apinhamento, além de verificar os meandros da condição pós-colonial dessas literaturas e suas implicações territoriais e subjetivas na obra literária. Para tanto, como aporte teórico para a análise a que nos propomos, mobilizaremos categorias da Geografia Humanista Cultural, cujas reflexões encontram-se na obra Espaço e Lugar: a perspectiva da experiência (2013), e as reflexões de autores que se voltam ao estudo e crítica da condição pós-colonial, como Chinua Achebe e Inocência Mata. Na escrita de Chimamanda Ngozi Adichie, é possível verificar a articulação dos diversos modos com os quais as personagens se relacionam e percebem o espaço. De uma densidade e profundidade temática e estilística intensas, Adichie, por meio de sua narrativa, ratifica que o sentimento topofílico ou seu oposto, a topofobia, evidenciam comportamentos e atitudes que incomodam, apinham, sendo, por vezes, confundidos com uma falsa sensação de liberdade.

Submitted by Daniella Santos (daniella.santos@ufma.br) on 2022-05-10T15:44:21Z No. of bitstreams: 1 DanielleGomesMendes.pdf: 828775 bytes, checksum: 7c456dc1960fce0065e3ba36def1906e (MD5) Made available in DSpace on 2022-05-10T15:44:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DanielleGomesMendes.pdf: 828775 bytes, checksum: 7c456dc1960fce0065e3ba36def1906e (MD5) Previous issue date: 2021-06-30 This research aims to analyze the work Vasto mundo (2001), by Brazilian author Maria Valéria Rezende, in the light of Humanistic Cultural Geography, with a phenomenological bias. The story revolves around a small village called Farinhada, located in the Northeast of Brazil. Residents have a strong connection to their homeland and sometimes find it difficult to adapt to other places, especially in the urban context. It is the very soil of the Farinhada that reveals the movements of these people to us, as well as examining the interior of each man and woman who passes or inhabits them. The dry land gives maternal affection to its residents and establishes an interdependent relationship. Rezende builds in her work a generous Northeast, although punished by the dry climate and poverty, on the other hand, the author weaves her backlands in the hope, joy and culture of the people of the Northeast. The analysis deals with an interdisciplinary reading, in which a dialogue is established between literary criticism, Humanistic Cultural Geography, based on phenomenology, and studies that dialogue with the themes of belonging. The concepts of: space; Put, put; Home; topophilia, topophobia; crowd; amplitude; place-without-place; rooting and some feelings related to the spatial issues experienced by the characters of the work, such as "fear" and "hope". For such a discussion, the theoretical contribution of Humanist Cultural Geography is necessary, especially by geographers Eric Dardel, Yi-Fu Tuan and Edward Relph. The work shows traces of a regionalist tradition seen from the perspective of the contemporary, therefore, to observe the thematic referent, authors from other areas will also be referenced. From literary criticism, the following stand out: Luís Bueno (2006); Alfredo Bosi (2017); Antônio Candido (2016), Massaud Moíses (2012); Antonio Dimas (2014); Eduardo Coutinho (2019); and others. The contributions of historians and anthropologists show the work of: Durval Albuquerque Júnior (2011); Lillian Schwartz (2012); Gilberto Freyre (1996); Lévi-Strauss (1976); Anthony Giddens (2013); and memory theorists: Maurice Halbwacks (2003) and Michel Pollak (1992). Objetiva-se analisar a obra Vasto mundo (2001), da autora brasileira Maria Valéria Rezende, à luz da Geografia Humanista Cultural, de viés fenomenológico. A história gira em torno de uma pequena vila denominada Farinhada, localizado no Nordeste brasileiro. Os moradores do vilarejo apresentam uma forte ligação com sua terra natal e por vezes sentem dificuldades de adaptação em outros lugares longe dali, principalmente, no contexto urbano. É o próprio chão de Farinhada quem nos revela as andanças desse povo, bem como esquadrinha o interior de cada homem e mulher que por ele passa ou habita. O solo seco entrega afeto maternal aos seus moradores e estabelece uma relação de interdependência. Rezende constrói em sua obra um Nordeste generoso, embora castigado pelo clima seco e pela pobreza, por outro lado a autora tece o seu sertão na esperança, alegria e cultura do povo nordestino. A análise trata de uma leitura interdisciplinar, em que será estabelecido um diálogo entre a crítica literária, a Geografia Humanista Cultural, de base fenomenológica, e os estudos que dialogam com as temáticas do pertencimento. Serão discutidos os conceitos de: espaço; lugar; lar; topofilia, topofobia; apinhamento; espaciosidade; lugar-sem-lugaridade; enraizamento e alguns sentimentos relacionados às questões espaciais vivenciadas pelos personagens da obra, como “medo” e “esperança”. Para tal discussão, faz-se necessário o aporte teórico da Geografia Humanista Cultural, sobretudo dos geógrafos Éric Dardel, Yi-Fu Tuan e Edward Relph. A obra evidencia traços de uma tradição regionalista vista sob a ótica do contemporâneo, por isso, a fim de observar a referente temáticas, serão ainda referenciados autores de outras áreas. Da crítica literária destacam-se os apontamentos de: Luís Bueno (2006); Alfredo Bosi (2017); Antônio Candido (2016), Massaud Moíses (2012); Antonio Dimas (2014); Eduardo Coutinho (2019); Herasmo Brito (2017) e outros. Das contribuições de historiadores e antropólogos evidenciam se os trabalhos de: Durval Albuquerque Júnior (2011); Lillian Schwartz (2012); Gilberto Freyre (1996); Lévi-Strauss (1976); Anthony Giddens (2013); e os teóricos da memória: Maurice Halbwacks (2003) e Michel Pollak (1992).

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2022-06-06T18:26:57Z No. of bitstreams: 1 Dissertação-Klisman Lucas de Sousa Castro.pdf: 1006147 bytes, checksum: 7b6c09fdda2baa51c067aa76a51f2095 (MD5) Made available in DSpace on 2022-06-06T18:26:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação-Klisman Lucas de Sousa Castro.pdf: 1006147 bytes, checksum: 7b6c09fdda2baa51c067aa76a51f2095 (MD5) Previous issue date: 2021-05-06 CAPES The aim of this paper is to explain the approximation between Jean-Jacques Rousseau and Arthur Schopenhauer through writing. In the 18th century, with the purpose of dispelling the false opinions and impressions made about him, Rousseau expresses the desire to present himself in a faithful way to his contemporary readers. To this end, as Maurice Blanchot indicates, he develops a new proposal for literature that surpasses the traditional literary molds practiced until then. Autobiographical writing, according to Jean Starobinski, is used by the Geneva author to present the immediate feeling and a resource to achieve the desired transparency. On the flip side, in the 19th century, after suffering from discredit and oblivion due to the irrationalist essence of his philosophy, Arthur Schopenhauer develops a literary criticism to denounce the decline of writing in his time. For him, as Rüdiger Safranski states, this criticism is associated with the crisis caused by the way modern authors think, directly influencing the degeneration of writing and style. That’s why, Jair Barboza shows that the German philosopher is reacting to the systematic philosophy of the post-Kantian thinkers, who defend reason as the principle of the world. Therefore, he proposes another type of production to the authors, so that they could establish a more direct and honest communication with the readers. Because of these undertakings, both Rousseau and Schopenhauer suffer from isolation and are subjected to condemnations, censures, and reproaches, which will allow us to understand that the moral philosophy of both is fundamental for them to continue writing. In general terms, the relationship between the feeling of pity and compassion explains why they persisted in denouncing the evils and vices of the societies in which they lived. Thus, we intend to demonstrate the transformations of these moral concepts and how they function in the process of identification with the condition of those who suffer. Therefore, Rousseau's autobiographical set and Schopenhauer's criticism of writing represent the search for the clarity of truth, through which they were led to describe their own portraits and truly manifest themselves to their readers. O objetivo do presente trabalho consiste em explicitar a aproximação entre Jean-Jacques Rousseau e Arthur Schopenhauer pelo viés da escrita. No século XVIII, com o propósito de afastar as falsas opiniões e impressões que teceram a seu respeito, Rousseau expressa o desejo de apresentar-se de modo fiel aos seus leitores contemporâneos. Para tanto, como indica Maurice Blanchot, ele desenvolve uma nova proposta de literatura que supera os moldes tradicionais literários praticados até então. A escrita autobiográfica, de acordo com Jean Starobinski, é utilizada pelo autor de Genebra para apresentar o imediato sentimento e um recurso para alcançar a desejada transparência. Por outro lado, no século XIX, após sofrer com o descrédito e esquecimento devido à essência irracionalista de sua filosofia, Arthur Schopenhauer desenvolve uma crítica literária para denunciar o declínio da escrita em seu tempo. Para ele, conforme afirma Rüdiger Safranski, essa crítica está associada à crise provocada pelo modo de pensar dos autores modernos, influenciando diretamente na degeneração da escrita e do estilo. Em função disso, Jair Barboza demonstra que o filósofo alemão está reagindo à filosofia sistemática dos pensadores pós-kantianos, que defendem a razão como princípio do mundo. Por conseguinte, ele propõe outro tipo de produção aos autores, para que pudessem estabelecer uma comunicação mais direta e honesta com os leitores. Por conta desses empreendimentos, tanto Rousseau quanto Schopenhauer sofrem com o isolamento e são submetidos a condenações, censuras e reprovações, o que permitirá compreender que a filosofia moral de ambos é fundamental para continuarem a escrever. Em linhas gerais, a relação entre o sentimento de piedade e compaixão explica a razão de persistirem em denunciar os males e vícios das sociedades nas quais estavam inseridos. Assim, pretende-se demonstrar as transformações desses conceitos morais e como funcionam no processo de identificação com a condição daqueles que sofrem. Portanto, o conjunto autobiográfico de Rousseau e a crítica de Schopenhauer à escrita representam a busca pela clareza da verdade, por meio da qual foram levados a descrever seus próprios retratos e manifestarem-se verdadeiramente aos seus leitores.

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2021-05-03T16:17:51Z No. of bitstreams: 1 Maria do S.N. da Costa.pdf: 75381261 bytes, checksum: 50da07ea54109ac1b13ac0779198645f (MD5) Made available in DSpace on 2021-05-03T16:17:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria do S.N. da Costa.pdf: 75381261 bytes, checksum: 50da07ea54109ac1b13ac0779198645f (MD5) Previous issue date: 2021-01-29 Literature as a breeding ground for interdisciplinary approaches provide studies such as this that proposes a reflection on it and its relationship with history, memory (individual and collective) and identities in the contemporary novel entitled Se o passado não tivesses asas (2017), by the Angolan writer Pepetela. For such, we examine, in this narrative, how the historical writing, built by Eurocentric epistemology, is problematized and desecrated by the author. Furthermore, History, as an organic part of the Pepetelian novel, is doubly investigated: first to contextualize Angola in the privileged space / time in the narrative, the period of the civil war, in the 1990s, and the post-war and its democratic and economic opening from the second decade of the 21st century; and, second, to discuss the novel, as a place of memory when treating the characters as historians of themselves and builders of different narratives through different loci of enunciation. Thus, using memory as a constitution of oneself for oneself and for others, we observe how the identity representations in the novel are linked to the space-temporal actions and tensions in which the characters act as active and passive subjects. Therefore, to carry out this study as it is a basic research of comparative bibliographic nature, we make use of the critical reflections by of Linda Hutcheon (1992), Hayden White (1992), Innocent Mata (2012; 2015), Solival Menezes (2000), Douglas Wheeler (2013), Rita Chaves (2004; 2006), Carlos Ervedosa (1963), Tânia Macêdo (2002; 2006; 2008), Pierre Nora (1993), Maurice Halbwachs (2006), Paul Ricoeur (2007) and Stuart Hall (2006). A literatura como terreno fértil para abordagens interdisciplinares propicia estudos como este que propõe uma reflexão sobre ela e sua relação com a História, a memória (individual e coletiva) e identidades no romance contemporâneo Se o passado não tivesse asas (2017), do escritor angolano Pepetela. Para isso, verificamos como nessa narrativa a escrita histórica, construída pela epistemologia eurocêntrica, é problematizada e dessacralizada pelo autor. Ademais, a História, como parte orgânica do romance pepeteliano, é duplamente investigada: primeiro para contextualizar Angola no espaço/tempo privilegiado na narrativa, o período da guerra civil, na década de 1990, e o pós-guerra e sua abertura democrática e econômica a partir da segunda década do século XXI; e, segundo, para discutir o romance, enquanto lugar de memória ao tratar os personagens como historiadores de si mesmos e construtores de narrativas diferentes mediante distintos locus de enunciação. Valendo-nos, desse modo, da memória, enquanto constituição de si para si e para os outros, observamos como as representações identitárias no romance estão vinculadas às ações e tensões espaço-temporais nas quais os personagens atuam como sujeitos ativos e passivos. Logo, para a realização deste estudo, por ser uma pesquisa básica, de cunho bibliográfico comparativo, recorremos às reflexões críticas de Linda Hutcheon (1992), Hayden White (1992), Inocência Mata (2012; 2015), Solival Menezes (2000), Douglas Wheeler (2013), Rita Chaves (2004; 2006), Carlos Ervedosa (1963), Tânia Macêdo (2002; 2006; 2008), Pierre Nora (1993), Maurice Halbwachs (2006), Paul Ricoeur (2007) e Stuart Hall (2006).

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2022-06-20T12:44:41Z No. of bitstreams: 1 Gabriel Vidinhavec.pdf: 45590530 bytes, checksum: e14faa914dbb0966b2892d3913441eb7 (MD5) Made available in DSpace on 2022-06-20T12:44:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gabriel Vidinhavec.pdf: 45590530 bytes, checksum: e14faa914dbb0966b2892d3913441eb7 (MD5) Previous issue date: 2021-01-28 CAPES In essence, literature manifests itself as various ways of knowing the world. In this perspective, this research intends first of all to analyse the narrative Em teu ventre (2015), by portuguese writer José Luís Peixoto, under the optics of the studies that talk about infancy, as a stage of life, and of Cultural Humanist Geography, of phenomenological approach, whose core approaches the lived spaces. Em teu ventre tells the story of three little shepherds that experienced the apparitions of Our Lady of Fátima, in Cova da Iria, in Portugal – context that changes the entire way of living of those children, in function of the responsabilities that fall on them, by being designated as the voice of the Mother of Christ. The emphasis falls as much on the moments of figuration of infancy, mostly on tensions and conflicts, as in the strict relation of the phenomenom with place. It will be brought to surface categories such as maternity, feeling of infancy, idealised infancy and lost infancy, in a profitable dialogue with the matters of space, place, spaciousness, crowding, topophilia, topophobia and lived world, with the intention of demonstrating how these categories are fictionalised in the work of Peixoto. As theoretical scope of this work, stand out the studies of Gomes (1993), Câmara (2019), Moisés (2005, 2012), Ariès (1981), Zilberman (2003), Lajolo (2011), Coutinho (2012), Bettelheim (2017), Gutfreind (2012), Chombart de Lauwe (1991); Bachelard (2008; 2018), Piorski (2016), Benjamin (1995; 2009), Badinter (1985; 2011), Donath (2017); Tuan (2005; 2012; 2013), Dardel (2015). Em essência, a literatura manifesta-se como formas diversas de conhecer o mundo. Nessa perspectiva, esta pesquisa objetiva primeiramente analisar a narrativa Em teu ventre (2015), do escritor português José Luís Peixoto, sob a ótica dos estudos que versam sobre a infância, enquanto uma etapa da vida, e da Geografia Humanista Cultural, de abordagem fenomenológica, cujo cerne aborda os espaços vividos. Em teu ventre conta a história dos três pastorinhos que experienciaram as aparições de Nossa Senhora de Fátima, na Cova da Iria, em Portugal – contexto que muda toda a forma de viver daquelas crianças, em função das responsabilidades que recaem sobre elas, por serem designadas como a voz da Mãe do Cristo. A ênfase recai tanto nos momentos de figuração da infância, sobretudo nos de tensões e conflitos, quanto na estreita relação do fenômeno com o lugar. Serão trazidas à tona categorias como maternidade, sentimento de infância, infância idealizada e infância perdida, num diálogo profícuo com as questões do espaço, lugar, espaciosidade, apinhamento, topofilia, topofobia e mundo vivido, com a intenção de demonstrar como essas categorias são ficcionalizadas na obra de Peixoto. Como escopo teórico deste trabalho, sobressaem os estudos de Gomes (1993), Câmara (2019), Moisés (2005, 2012), Ariès (1981), Zilberman (2003), Lajolo (2011), Coutinho (2012), Bettelheim (2017), Gutfreind (2012), Chombart de Lauwe (1991), Bachelard (2008; 2018), Piorski (2016), Benjamin (1995; 2009), Badinter (1985; 2011), Donath (2017); Tuan (2005; 2012; 2013), Dardel (2015).

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2021-05-03T17:18:34Z No. of bitstreams: 1 José de M. de S..pdf: 45417498 bytes, checksum: be17e00db48f5bd664d3d6a65c9b1f6e (MD5) Made available in DSpace on 2021-05-03T17:18:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 José de M. de S..pdf: 45417498 bytes, checksum: be17e00db48f5bd664d3d6a65c9b1f6e (MD5) Previous issue date: 2020-06-09 FAPEMA Ce travail porte sur l’espace littéraire en tant qu’un phénomène, en se basant donc sur le concept de “monde de la vie” (Lebenswelt). À l’égard de cette perspective phénomélogique de l’espace, possible grace à l’interdisciplinarité entre la Littérature et la Géographie Humaniste Culturelle, on propose d’analyser et de comparer les espaces campagnards et citadins chez Cecília Meireles et chez Carlos Drummond de Andrade, afin de réfléchir à la création/ construction d’une géographie poétique. Pour cela, on concentre les analyses sous le concept de “géographicité” (DARDEL, 2011), car il réunit la relation de la Géografie avec la phénoménologie et dévoile la complicité que l’Homme, individuelle et collectivement, établit avec la Terre. Comme l’axe de notre parcours analytique, ce concept demande sa corrélation avec les concepts d’expérience, fondement de la relation de l’être avec l’espace, dans lequel apparait la topophilia (TUAN, 2012; 2013), et de lieu, auxquels l’homme peut appartenir et posséder ou non pas la « lieureté » (placeless) (RELPH, 2014). De cette façon, basés sur la lecture de la poésie cécilienne (GOUVÊA, 2008; BOSI, 2007; PASSOS, 2007; GOUVEIA, 2007) et drummondienne (MERQUIOR, 2012; SANT’ANNA, 1972; SANTIAGO, 2001), on doit penser aux sujets poétiques et traiter d’eux comme les êtres de l’expérience participant de la réalité géographique qu’ils construissent. Este trabalho articula-se em torno do espaço literário enquanto fenômeno, valendo-se, por conseguinte, do conceito de “mundo vivido” (Lebenswelt). Por meio dessa perspectiva fenomenológica do espaço, viabilizada pela interdisciplinaridade entre a Literatura e a Geografia Humanista Cultural, propomo-nos a analisar e cotejar os espaços campestre e citadino em Cecília Meireles e Carlos Drummond de Andrade, a fim de refletir sobre a criação/construção de uma geografia poética. Para isso, centramos as análises no conceito de “geograficidade” (DARDEL, 2011), por unir a relação da Geografia com a fenomenologia e revelar a cumplicidade que o Homem, individual ou coletivamente, estabelece com a Terra. Como eixo do nosso percurso analítico, esse conceito demanda sua correlação com os conceitos de experiência, fundamento da relação do ser com o espaço, no qual surge a topofilia, isto é, o amor pelo lugar (YI-FU TUAN, 2012; 2013), e de lugar, ao qual o homem pode pertencer e possuir lugaridade ou não (EDWARD RELPH, 2014). Desse modo, baseados na leitura acerca da poesia ceciliana (GOUVÊA, 2008; BOSI, 2007; PASSOS, 2007; GOUVEIA, 2007) e drummondiana (MERQUIOR, 2012; SANT’ANNA, 1972; SANTIAGO, 2001), devemos pensar e tratar dos sujeitos poéticos como seres experienciais, partícipes da realidade geográfica (DARDEL, 2011) que constroem.

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2022-06-06T17:26:58Z No. of bitstreams: 1 dissertação_Aremys.pdf: 2060518 bytes, checksum: a55329e79222261a63b3cdd5f24598f0 (MD5) Made available in DSpace on 2022-06-06T17:26:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertação_Aremys.pdf: 2060518 bytes, checksum: a55329e79222261a63b3cdd5f24598f0 (MD5) Previous issue date: 2020-01-31 FAPEMA Esta investigación tiene como objetivo estudiar el tanaturismo, cuyo significado sería "la práctica turística donde se realizan visitas, intencionalmente o por otras razones, a lugares que pueden ofrecer la representación de la muerte o el sufrimiento, en estos lugares hubo tragedias, desastres naturales o causados por desastres". por el hombre, o muertes que marcaron a las personas y que de alguna manera continúan teniendo un impacto ”. El término "Thanaturismo" es la combinación de tanatos y turismo, en el que "tanatos" personifica la muerte en la mitología griega. Un tema común en todas las culturas, la muerte está representada de varias maneras, en diversas mitologías, cada sociedad encuentra una manera de simbolizarla. La práctica de Thanaturismo es parte del turismo cultural, que comprende: "actividades turísticas relacionadas con la experiencia del conjunto de elementos significativos del patrimonio histórico y cultural y los eventos culturales, valorando y promoviendo los bienes materiales e inmateriales de la cultura". (BRASIL, MTur .2006, p.10). El trabajo desarrollado es un estudio interdisciplinario que tiene la base teórica de la Geografía Cultural Humanista, con una base fenomenológica. La Geografía Humanista Cultural introduce una nueva forma de ver el mundo, incorporando en sus estudios el punto de vista de las personas que viven en los lugares, en el paisaje, en resumen, en el espacio que ocupan. La investigación también tiene un enfoque cualitativo, que además de observar fenómenos sociales, tiene una participación activa e intensa en el universo donde se investiga, es decir, el cementerio de Gavião, buscando así una interpretación y análisis de estas relaciones y la ocurrencia in loco. The present research has as its object of study Thanaturism, whose meaning would be "the tourist practice where there are visits, intentional or otherwise, to places that can offer the representation of the representation of death or suffering, where tragedies, natural or man-made disasters natural or man-made disasters, or deaths that have marked people and in some way continue to have an impact. continue to have an impact. (PETROCCHI, 2009.p.) The term "Thanaturism" is the junction of tanatos and tourism, in which "tanatos" personifies death in Greek mythology. A common theme in all cultures, death is represented in various ways, in various mythologies, each society finds society finds a way to symbolize it. The practice of Thanaturism is part of cultural cultural tourism which includes: "tourist activities related to the experience of the set of significant significant elements of the historical and cultural heritage and cultural events, valuing and and promoting the material and immaterial goods of the culture". (BRASIL, 2006, p.10). The work developed is an interdisciplinary study that has as its theoretical contribution the Cultural Humanist Geography Cultural Humanist Geography, of phenomenological basis. Cultural Humanist Geography introduces a new way of seeing the world way of seeing the world, incorporating in its studies the point of view of the people who live in the places, in the landscape in places, in the landscape, in short, in the space they occupy. The research also has a qualitative qualitative approach, which, besides observing social phenomena, has an active and intense participation in the in the universe where it is researched, namely the Gavião cemetery, thus seeking an interpretation interpretation and analysis of these relationships and the occurrence in loco. A presente pesquisa tem como objeto de estudo o Thanaturismo, cujo significado seria “a prática turística onde há visitas, intencional ou por outras razões, a locais que possam oferecer a representação da morte ou do sofrimento, nesses lugares aconteceram tragédias, desastres naturais ou causados pelo homem, ou mortes que marcaram as pessoas e que de certa forma continuam a causar impacto”. (PETROCCHI, 2009.p.) O termo “Thanaturismo” é a junção de tanatos e turismo, em que “tanatos” personifica a morte na mitologia grega. Tema corriqueiro em todas as culturas, a morte é representada de várias formas, em variadas mitologias, cada sociedade encontra um modo de simbolizá-la. A prática do Thanaturismo faz parte do turismo cultural que compreende: “as atividades turísticas relacionadas à vivência do conjunto de elementos significativos do patrimônio histórico e cultural e dos eventos culturais, valorizando e promovendo os bens materiais e imateriais da cultura”. (BRASIL,2006, p.10). O trabalho desenvolvido é um estudo interdisciplinar que tem como aporte teórico a Geografia Humanista Cultural, de base fenomenológica. A Geografia Humanista Cultural vem introduzir uma nova maneira de ver o mundo, incorporando em seus estudos o ponto de vista das pessoas que vivem nos lugares, na paisagem, enfim, no espaço que ocupam. A pesquisa também tem enfoque qualitativo, que além de observar os fenômenos sociais, tem uma participação ativa e intensa no universo onde é pesquisado, a saber, o cemitério do Gavião buscando assim uma interpretação e análise dessas relações e da ocorrência in loco.

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2019-06-07T12:49:38Z No. of bitstreams: 1 Thiago Victor Araújo dos Santos N..pdf: 811822 bytes, checksum: bec2c8c9627bbcdc4bed963402d81a67 (MD5) Made available in DSpace on 2019-06-07T12:49:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thiago Victor Araújo dos Santos N..pdf: 811822 bytes, checksum: bec2c8c9627bbcdc4bed963402d81a67 (MD5) Previous issue date: 2019-05-29 The present study aims to analyze the novel Os Degraus do Paraíso (1965), by the Brazilian state of Maranhão writer Josué Montello, mainly based on the religious relations between the characters that compose the plot. To do so, we will discuss the relations between literary and religious practice, from theological studies, through the affinity between human societies and religiosity, from the myth to the current religious conflicts. Also highlighting the Maranhão context and the clash between the Christian doctrines present in the literary work. Based on this perspective, authors will be analyzed that deal with the relationship between literature and religion, specifically theology, such as Magalhães (2009) and Manzatto (1994), so that the intrinsic connections between the human societies and the sacred, from Eliade (1992), Domezi (2015), Santos (2004) and Leonel (2010). Finally, we will focus on the construction of the aspects to configure the novel, based on the link between the author's experience and Christian religiosity, besides analyzing the figure of Death, based on Ricoeur (1994, 2005), the construction of city of São Luís as a person to have narrative relevance and the conflicts provoked by the Christian doctrines in the novel. O presente estudo objetiva analisar o romance Os Degraus do Paraíso (1965), do escritor maranhense Josué Montello, sobretudo a partir das relações religiosas entre os personagens que compõem a trama. Para tanto, discorreremos sobre as relações entre o fazer literário e a religião, a partir dos estudos teológicos, perpassando a afinidade entre as sociedades humanas e a religiosidade, desde o mito aos conflitos religiosos atuais. Destacando ainda o contexto maranhense e o embate entre as doutrinas cristãs presentes na obra literária. Com base nessa perspectiva, serão analisados autores que versam sobre a relação entre a literatura e a religião, especificamente, a teologia, tais como Magalhães (2009) e Manzatto (1994), para que, em seguida, sejam discutidas as conexões intrínsecas entre as sociedades humanas e o sagrado, a partir de Eliade (1992), Domezi (2015), Santos (2004) e Leonel (2010). Por fim, abordaremos a construção dos aspectos a configurarem a trama romanesca, a partir da ligação entre a experiência vivida pelo autor e a religiosidade cristã, além de analisarmos a figura da Morte, com base em Ricoeur (1994; 2005), a construção da cidade de São Luís como uma personagem a ter relevância narrativa e os conflitos provocados pelas doutrinas cristãs no romance.

Submitted by Daniella Santos (daniella.santos@ufma.br) on 2019-03-01T14:32:19Z No. of bitstreams: 1 RosângelaSilva.pdf: 914801 bytes, checksum: b39ed8f0a3ab877acd4630f01fb2fa50 (MD5) Made available in DSpace on 2019-03-01T14:32:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RosângelaSilva.pdf: 914801 bytes, checksum: b39ed8f0a3ab877acd4630f01fb2fa50 (MD5) Previous issue date: 2019-01-25 This study aims to investigate the space through the geographic focus in the representation of old age in the literary work Prantos, amores e outros desvarios (2016), by the Portuguese author Teolinda Gersão. In order to do so, the tales ―As mimosas‖, ―Mal-entendidos‖, ―Vizinhas‖ and ―Água-marinha‖, will be analyzed since the textual tessitura of these narratives articulates the fictional subjectivity of the elderly characters with the objectivism of the real world, expressing human experiences with the space, which allow us to foresee attitudes of resistance in the context of the human condition of the elderly in the 21st century. This research, with a qualitative and bibliographical basis, seeks to bring closer, via the interdisciplinary bias, the Literature and the Humanist Cultural Geography, with a phenomenological nature, supported by the theoretical contribution of Yi-Fu Tuan, Eric Dardel, Gaston Bachelard and Edward Relph, with important contributions, mainly, of Simone de Beauvoir about old age and Zigmunt Bauman on human relations in the context of "liquid modernity". In this sense, the aesthetic resources used in textual tessitura will be focused as well as their articulation with the representation of the categories implied in the concepts of geography, such as: space, place lived world, home, topophilia, crowding, spaciousness, placeness, exile and landscape. It is expected, therefore, to demonstrate the interlacing between the tales‘ production of Teolinda Gersão and the place of the elderly people in contemporary world. Esta pesquisa tem como objetivo investigar o espaço pelo enfoque da geograficidade na representação da velhice na obra Prantos, amores e outros desvarios (2016), da escritora portuguesa Teolinda Gersão. Para tanto, serão analisados os contos ―As mimosas‖, ―Mal-entendidos‖, ―Vizinhas‖ e ―Água-marinha‖, uma vez que a tessitura textual dessas narrativas articula a subjetividade ficcional das personagens idosas à objetivação do mundo real, expressando vivências humanas com o lugar, que permitem antever atitudes de resistência no contexto da condição humana dos idosos no século XXI. Essa pesquisa, de base qualitativa e bibliográfica, procura aproximar, sob o viés interdisciplinar, a Literatura e a Geografia Humanista Cultural, de cunho fenomenológico, sustentada pelo aporte teórico de Yi-Fu Tuan, Eric Dardel, Gaston Bachelard e Edward Relph, com importantes contribuições, sobretudo, de Simone de Beauvoir acerca da velhice e de Zigmunt Bauman no tocante às relações humanas no contexto da ―modernidade líquida‖. Nesse sentido, serão focalizados os recursos estéticos empregados na tessitura textual e sua articulação com a representação das categorias implicadas no conceito de geograficidade, como: espaço, lugar, mundo vivido, lar, topofilia, apinhamento, espaciosidade, lugaridade, exílio e paisagem. Espera-se, assim, demonstrar o entrelaçamento entre a produção contística de Teolinda Gersão com o lugar dos idosos na contemporaneidade.

Submitted by Daniella Santos (daniella.santos@ufma.br) on 2019-04-10T14:56:14Z No. of bitstreams: 1 ThiagoDiniz.pdf: 1489231 bytes, checksum: 5b3e66aaaa9e5a16d82529b69c75a434 (MD5) Made available in DSpace on 2019-04-10T14:56:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ThiagoDiniz.pdf: 1489231 bytes, checksum: 5b3e66aaaa9e5a16d82529b69c75a434 (MD5) Previous issue date: 2019-01-18 Resignify the myth is nothing more than to return to its original religious meaning. Vicente Ferreira da Silva is a Brazilian philosopher in full discovery who offers a solid platform to enter into this subject. In terms of a resignification, it is assumed that the religious meaning of the myth has somehow lost its relevance and that the purpose of this work is to uphold that meaning. The loss of this identity appears in the form of fables, projections of the unconscious, literature, etc., all of which are based on the common element of anthropomorphism. The question for what led to the loss of the primeval meaning of myths will require a whole historical contextualization that will permeate the introductory generalities of myths, their refusals, methodological approaches and conceptual elucidations. Importing also turn on the contextualization with points of Vicente Ferreira's, thought, thus maintaining a cohesion between chapters. The next step is to lay the foundations of Vicente philosophical thinking which will be based primarily on the influences of Martin Heidegger and Friedrich Schelling. Heidegger, from the turn of his late thought, will offer among his contributions his conception of Poetry as settingitself-to-work of truth of the Being, raised from two bibliographies, especially, the Letter on Humanism (1949) and the Origin of the Work of Art (1950). Schelling, on the other hand, will offer the conception of myths as the Theogonic Process of history radiated from two works referring to the last and most unknown phase of his thought, namely Philosophy of Revelation (1841/1842) and Historical-Critical Introduction to the Philosophy of Mythology (1842). Finally, the final destination of this work rests on the Philosophy of Religion, of Vicente Ferreira da Silva, the most original part of his philosophical trajectory. The nucleus of his thesis consists in the approximation between the last Heidegger and the philosophy of Schelling's mythology, bringing the Heideggerian unveiling of the being, not as poetry simply, but as Proto-Poetry, that is to say, Mythology (Religion). Ressignificar o mito nada mais é do que se voltar para seu sentido religioso originário. Vicente Ferreira da Silva é um filósofo brasileiro em plena descoberta que oferece uma plataforma sólida para adentrar neste assunto. Nos termos de uma ressignificação, fica pressuposto que o sentido religioso do mito de alguma forma perdeu sua atualidade e que o objetivo deste trabalho é soerguer esse significado. A perda desta identidade aparece sob forma de fábulas, projeções do inconsciente, literatura etc., sendo todas elas fundadas no elemento comum do antropomorfismo. Perguntar pelo que levou à perda do significado primevo dos mitos demandará toda uma contextualização histórica que perpassará pelas generalidades introdutórias dos mitos, por suas recusas, abordagens metodológicas e elucidações conceituais. Importa ainda perspectivar esta contextualização com pontos do pensamento de Vicente Ferreira, mantendo, assim, uma coesão entre capítulos. O próximo passo é lançar as bases do pensamento filosófico de Vicente que se assentará principalmente sobre as influências de Martin Heidegger e Friedrich Schelling. Heidegger, a partir da virada de seu pensamento tardio, oferecerá dentre suas contribuições sua concepção da Poesia como pôr-se em obra da verdade do Ser, suscitada de duas bibliografias, em especial, a Carta sobre o Humanismo (1949) e a Origem da Obra de Arte (1950). Schelling, por sua vez, ofertará a concepção dos mitos como Processo Teogônico da história, irradiado a partir de duas obras referentes à última e mais desconhecida fase de seu pensamento, a saber, Filosofia da Revelação (1841-1842) e Introdução Histórico-Crítica sobre a Filosofia da Mitologia (1842) Por fim, o destino final deste trabalho repousa sobre a Filosofia da Religião, de Vicente Ferreira da Silva, a parte mais original de sua trajetória filosófica. O núcleo de sua tese consiste na aproximação entre o último Heidegger e a filosofia da mitologia de Schelling, reconduzindo a desocultação heideggeriana do ente, não como poesia simplesmente, mas como Proto-Poesia, isto é, Mitologia (Religião).

Submitted by Daniella Santos (daniella.santos@ufma.br) on 2018-10-30T21:19:55Z No. of bitstreams: 1 CarlaAlves.pdf: 3319676 bytes, checksum: 2cc20e2f71cf6a08c10c9d5bbc2bce9b (MD5) Made available in DSpace on 2018-10-30T21:19:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CarlaAlves.pdf: 3319676 bytes, checksum: 2cc20e2f71cf6a08c10c9d5bbc2bce9b (MD5) Previous issue date: 2018-08-29 This study analyzes the experiences of six (06) women, aged 69 to 83 years old, who live in the Abrigo São Vicente de Paulo (ASVP), a Long Stay Institution for the Elderly (ILPI) individual and flanked houses, in the model of a "village", located in João Paulo, popular neighborhood located in the vicinity of the city center of São Luís, Maranhão. Through the theoricomethodological articulation between Memory and Life Stories, I analyze how processes of aging and aging combine especially for "aging women" who live in a shelter and whose experiences are related to poverty or social vulnerability, and in general, receive little attention from the media, civil society and the public and private spheres in Brazil. In this way, Cristina, Teodora, Nara, Vera, Josefa and Celeste register places, information, events and people with whom they lived. The intersections of social class, naturalness, regionality, territoriality, race, ethnicity, gender, generation and so on. the discursive and performative production of the genre was constructed, reiterated and / or destabilized, along the passage of time, in the "entrance in the village", in the experiences of work, in the studies and relationships, friendship and family relationships, relationships, relationships and / or other forms of conjugality, as well as situations involving conflicts, challenges, expectations, frustrations and aspirations that have been experienced during the course of their lives. In this sense, the narratives highlight experiences relevant to the discursive and performative production of the genre and also reveal experiences that are usually not evidenced and do not fit into the images constructed by scientific and institutional discourses about "successful aging" (DEBERT, 2004). They show, above all, that the aging process is distinct and related to different socio-cultural contexts, socioeconomic groups, heterogeneous experiences and distinct social markers of difference such as social class, race, ethnicity, gender, generation, regionality, territoriality, nationality, etc. Este estudo analisa experiências de seis (06) mulheres, na faixa etária dos 69 a 83 anos de idade, que residem no Abrigo São Vicente de Paulo (ASVP), Instituição de Longa Permanência para Idosos (ILPI) que funciona em um terreno com quinze casas individuais e ladeadas, no modelo de uma “vila”, localizada no João Paulo, bairro popular situado nas proximidades do centro da cidade de São Luís, Maranhão. Através da articulação teórico-metodológica entre Memória e Histórias de Vida, analiso como processos de engendramento e de envelhecimento se combinam, sobretudo, para mulheres “em processo de envelhecimento” que residem em um abrigo e cujas experiências estão relacionadas à pobreza ou vulnerabilidade social e, em geral, recebem pouca atenção da mídia, da sociedade civil e das esferas pública e privada no Brasil. Desse modo, Cristina, Teodora, Nara, Vera, Josefa e Celeste registram lugares, informações, acontecimentos e pessoas com as quais conviveram. As intersecções de classe social, naturalidade, regionalidade, territorialidade, raça, etnia, gênero, geração e etc. também se emaranham às recordações daquelas seis mulheres e revelaram que a produção discursiva e performativa do gênero foi sendo construída, reiterada e/ou desestabilizada, ao longo da passagem do tempo, na “entrada na vila”, nas experiências de trabalho, nos estudos e cursos realizados, nas relações de amizade e familiares, nos namoros, relacionamentos amorosos e/ou outras formas de conjugalidade, assim como nas situações que envolvem conflitos, desafios, expectativas, frustrações e aspirações que foram vivenciadas no decorrer de suas vidas. Nesse sentido, as narrativas destacam experiências relevantes à produção discursiva e performativa do gênero e revelam, também, vivências que, usualmente, não são evidenciadas e não se enquadram nas imagens construídas por discursos científicos e institucionais a respeito do “envelhecimento bem sucedido” (DEBERT, 2004). Mostram, sobretudo, que o processo de envelhecimento é distinto e está relacionado a diferentes contextos socioculturais, grupos socioeconômicos, heterogêneas vivências e distintos marcadores sociais da diferença como classe social, raça, etnia, gênero, geração, regionalidade, territorialidade, nacionalidade, naturalidade e etc

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2018-09-13T12:08:08Z No. of bitstreams: 1 Fábio Henrique Novais.pdf: 1296018 bytes, checksum: ec289e8a77aa36b1ee0962528ae10fd6 (MD5) Made available in DSpace on 2018-09-13T12:08:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fábio Henrique Novais.pdf: 1296018 bytes, checksum: ec289e8a77aa36b1ee0962528ae10fd6 (MD5) Previous issue date: 2018-07-03 From the main theories on memory, this research invests in an analysis of the Angolan literature written in Portuguese language from the novel Lueji, o nascimento de um império (1989), by Pepetela, the most expressive writer of this country's prose romanesque. This work appears as one of his most important creations for seeking the roots of a pre-colonial Angolanity to challenge the imposition of the European model to the detriment of the local culture. In addition, it reveals the great tension between tradition and modernity in a constant dialogue in the two space-times, in which Queen Lueji and ballerina Lu discuss with their contemporaries the validity of the ancestral traditions for their present. It is therefore important to understand memory as an agent of re-signification of the past, from the impressions of the present. Among these authors, Maurice Halbwachs (2003), Michel Pollak (1989), Joel Candau (2016) and Paul Ricouer (1994; 2007) recognize the possibility of reorganizing the world lived by people still in contact with the social networks in which memory is formed. However, in order for us to understand this lived world of the Angolan, we must understand how it relates to its territorial and subjective space, so the Humanist Cultural Geography, GHC, offers us with authors such as Eric Dardel (2011), Yi -Fu Tuan (2013), whose research recognizes the phenomenological experience as fundamental for the perception of space and place as categories humanized by the subjective action of the individuals who inhabit and build the lived world. For this, it is necessary that the Angolan subject feels like agent of its history and no longer object of study. Narrating and being the subject of the story itself are part of an afrocentric proposal coined by Molefi Kete Asante (2009), José P. Castiano (2010) and Innocence Mata (2012, 2014), who seek in African references such as Hampaté-Bâ 2010) and Vansina (2010), for a perspective in which the values and knowledge of the South are also possibilities of analysis of reality, as proposed by Boaventura Santos. To speak about tradition in Africa is to speak of an oralized knowledge transmitted from generation to generation, the griot being its main vehicle. It has the same function that the troubadour exerted in the medieval literature and its activity is transposed to the written narrative and assumed by the narrators of the plot. Therefore, we will also study the specificity of the narrative focus which, in Pepetelian writing, is configured differently. It is important to note that, by giving voice to different narrators, shifting the central narrator's point of view to various narrative perspectives, Pepetela questions the position of positivist historiography with its claim to truth unique to facts. Thus, Lídia Chiappini (1985) and Maria Lúcia Dal Farra (1978) will help us understand the position of subjects who intend to narrate the facts they have experienced or heard about. As a result, we have a hybrid literature, where writing and orality form a new pair that manifests itself at different levels, according to each author. A partir das principais teorias sobre memória, esta pesquisa investe numa análise da literatura angolana escrita em língua portuguesa a partir do romance Lueji, o nascimento de um império (1989), de Pepetela, escritor mais expressivo da prosa romanesca deste país. Esta obra figura como uma de suas mais importantes criações por buscar raízes de uma angolanidade précolonial para pôr em xeque a imposição do modelo europeu em detrimento da cultura local. Além disso, revela a grande tensão que existe entre a tradição e a modernidade, num constante diálogo, nos dois espaços-tempos, em que a rainha Lueji e a bailarina Lu discutem com seus contemporâneos sobre a validade das tradições ancestrais para os seus presentes. Por isso, é importante compreender a memória como um agente de ressignificação do passado, a partir das impressões do presente. Dentre os autores que se debruçaram sobre os estudos da memória, traremos para este diálogo Maurice Halbwachs (2003), Michel Pollak (1989), Joel Candau (2016), Paul Ricouer (1994; 2007) que reconhecem neste fenômeno a possibilidade de reorganização do mundo vivido por sujeitos ainda em contato com as redes sociais em que a memória é formada. Contudo, para que possamos compreender este mundo vivido do angolano, é necessário que compreendamos como ele se relaciona com seu espaço territorial e subjetivo, por isso, a Geografia Humanista Cultural, a GHC, nos brinda com autores como Eric Dardel (2011), Yi-Fu Tuan (2013), cujas pesquisas reconhecem a experiência fenomenológica como fundamental para a percepção do espaço e do lugar como categorias humanizadas pela ação subjetiva dos indivíduos que habitam e constroem o mundo vivido. Para isso, é necessário que o sujeito angolano se sinta agente de sua história e não mais objeto de estudo. Narrar e ser o sujeito da própria história fazem parte de uma proposta afrocêntrica cunhada por Molefi Kete Asante (2009), José P. Castiano (2010) e Inocência Mata (2012; 2014), que buscam em referenciais africanos, como Hampaté-Bâ (2010) e Vansina (2010), para uma perspectiva em que os valores e conhecimentos do Sul sejam também possibilidades de análise da realidade, conforme nos propõe Boaventura Santos (2009). Falar sobre tradição em África é falar de um saber oralizado, transmitido de geração em geração, sendo o griot seu principal veículo. Ele tem a mesma função que o trovador exercia na literatura medieval e sua atividade é transposta para a narrativa escrita e assumida pelos narradores da trama. Logo, iremos estudar também a especificidade do foco narrativo que, na escrita pepeteliana, se configura de maneira diferente. É importante observar que, ao dar voz a diferentes narradores, deslocando o ponto de vista de um narrador central para várias perspectivas narrativas, Pepetela questiona a posição da historiografia positivista com sua pretensão de verdade única dos fatos. Assim, Lídia Chiappini (1985) e Maria Lúcia Dal Farra (1978) nos auxiliarão a compreender a posição dos sujeitos que se propõem a narrar os fatos que experienciaram ou ouviram falar. Como resultado, temos uma literatura híbrida, onde escrita e oralidade formam um novo par que se manifesta em diferentes níveis, de acordo com cada autor.

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2018-06-13T13:11:01Z No. of bitstreams: 1 Danielle Gomes Mendes.pdf: 867006 bytes, checksum: b585ca8513500bd4c72a3c92c2eb766f (MD5) Made available in DSpace on 2018-06-13T13:11:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Danielle Gomes Mendes.pdf: 867006 bytes, checksum: b585ca8513500bd4c72a3c92c2eb766f (MD5) Previous issue date: 2018-04-25 The present study deals with an analysis of the identity fragmentation of American Negros discussed in two important African-American works, namely, The Bluest Eye, by Toni Morrison, and The Color Purple, by Alice Walker. This analysis intend to demonstrate how segregationist ideologies, inherited from colonialism and imperialism were responsible for the identity conflicts faced by black people, especially African-Americans, and how the sequels left by successive traumatic events that marked the history of Afrodescendants interferes directly on how they relate interpersonally and with the environment in which they live. Therefore, this research is based on the assumptions of postcolonial literary criticism and on studies about Identity, specifically regarding diasporic identity, especially, under the consideration of authors such as Frantz Fanon, Edward Said, Homi Bhabha, Bell Hooks, Kabengele Munanga, among others. Initially, a brief historical and literary contextualization regarding the postcolonial period will be presented, starting with the colonizing action of Europeans that led Europe to become a great power. Then the colonization of the North American territory will be discussed. The last topic of this moment will address European segregationist ideologies, and the new literature from ex-colonized peoples that emerged during this period. The following chapter will explain the identity fragmentation of the Black- American and its conflicts with the homeland, the origins, as well as the conflicts related to ethnic issues and their affective relations. Then, an overview on African-American literature will be drawn, highlighting the social movements in favor of the valorization of the black culture. Finally, will be presented an analysis of the literary works, which intend to show the neglectfulness and prejudice context that Black-Americans faced and how the experiences in this oppressive scenario were responsible for their identity conflicts. From the analysis, it is possible to perceive that the oppression context experienced by the black community influenced the way it perceives itself in the world, where the white supremacy reigns, interfered in its sense of belonging in respect to the homeland, as well as its capacity to love, and in how African- American literature is marked by such resentments. O seguinte trabalho trata de uma análise acerca da fragmentação identitária do negro americano abordada em duas importantes obras afro-americanas, quais sejam, O olho mais azul, da autora Toni Morrison, e A cor púrpura, de Alice Walker. Esta análise se preocupará em mostrar como as ideologias segregacionistas herdadas do pensamento colonialista e imperialista foram responsáveis pelos conflitos identitários enfrentados pelos negros, em especial, o afroamericano, e como as sequelas deixadas pelos sucessivos eventos traumáticos que marcaram a história dos afrodescendentes interferem diretamente na forma como esses se relacionam com o meio em que vivem e interpessoalmente. Desse modo, essa pesquisa se fundamenta nos pressupostos da crítica literária pós-colonial e nos estudos acerca da Identidade, especificamente, no que concerne à identidade diaspórica, sobretudo, nas considerações de autores como, Frantz Fanon, Edward Said, Homi Bhabha, Bell Hooks, Kabengele Munanga, entre outros. A princípio será feito um breve percurso histórico e literário sobre o período póscolonial, iniciando em uma abordagem acerca da ação colonizadora dos europeus que levaram a Europa a se tornar uma grande potência. Em seguida será tratado sobre a colonização no território norte-americano. O último tópico desse momento abordará acerca das ideologias segregacionistas europeias, e a nova literatura oriunda de povos ex-colonizados que surgiu durante esse período. O capítulo seguinte explanará sobre a fragmentação identitária do negro americano e seus conflitos com a pátria, com as origens, assim como os conflitos relacionados às questões étnicas e as suas relações afetivas. Depois, será traçado um panorama acerca da literatura afro-americana, ressaltando também os movimentos sociais em prol da valorização da cultura negra. Por fim, será apresentada a análise das obras, que busca mostrar o contexto de descaso e preconceito que os negros americanos enfrentaram e como as vivências nesse cenário opressor foram responsáveis por seus conflitos identitários. A partir da análise, é possível perceber que o contexto de opressão vivenciado pelo negro influenciou na forma que ele se percebe no mundo, onde a supremacia branca impera, bem como interferiu em seu sentimento de pertença em relação a pátria e em sua capacidade de amar e como a literatura afro-americana é marcada por esses ressentimentos.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2018-02-20T18:03:14Z No. of bitstreams: 1 JamysSantos.pdf: 704434 bytes, checksum: c0613f9b73db04a53d4d9b0564c12dca (MD5) Made available in DSpace on 2018-02-20T18:03:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JamysSantos.pdf: 704434 bytes, checksum: c0613f9b73db04a53d4d9b0564c12dca (MD5) Previous issue date: 2018-01-19 The present study is based on the relationship between philosophy and literature with Friedrich Nietzsche e Franz Kafka as the main authors studied. The central question of this study is how to comprehend some of Nietzsche’s philosophy in Kafka’s literary pieces? In this way, the goal is to analyze a potential reading of the concepts “will of power” and “nihilism” mainly in Para além do bem e do mal, Genealogia da moral, A vontade de poder and in Fragmentos Póstumos 1885-1887 by Nietzsche, and in Diários, in Carta ao pai and in the narrative A construção by Kafka taking into consideration the philosophical opening that the Czech enables. The text’s proposal develops in four moments: (1) point some of the aspects of Western thinking that affirm often conflicting relationship between literature and philosophy; (2) characterizing Nietzsche’s philosophy with the “will of power” and “nihilism” concepts as main points of the books considered as “mature” written by this author; (3) presenting Kafka’s pieces Diários and Carta ao pai as an alternative to “overcome ‘nihilism’” with the main starting point being the relationship between “will of power” and art characterized by a determined period in Nietzche’s philosophy as “active nihilism”; (4) and finally identifying Nietzche’s conception of nihilism and its types, as the philosopher proposes, in A construção by Kafka. Thus, the text primes at developing not just a descriptive analysis through bibliographic research focusing on the cited manuscripts, but also searching fundaments to arguments made by some commentators of both authors in specific points. O estudo proposto se fundamenta na temática que visa à relação entre filosofia e literatura, tendo como principais autores da pesquisa Friedrich Nietzsche e Franz Kafka. A questão que assenta o problema oferecido para a pesquisa é: como compreender alguns traços da filosofia de Nietzsche na literatura de Kafka? Deste modo, o objetivo geral do trabalho é analisar uma possível leitura dos conceitos “vontade de poder” e “niilismo”, principalmente, em Para além do bem e do mal, Genealogia da moral, A vontade de poder e nos Fragmentos Póstumos 1885-1887, de Nietzsche, e nos Diários, em Carta ao pai e na narrativa A construção, de Kafka, levando em consideração a abertura filosófica que a obra literária do tcheco possibilita. O propósito do texto se dará em quatro momentos: (1) apontar alguns aspectos na história do pensamento ocidental que afirmam a relação, muitas vezes “conflituosa”, entre filosofia e literatura; (2) caracterizar a filosofia de Nietzsche, tendo como principais pontos os conceitos “vontade de poder” e “niilismo” na obra apontada como “madura” do autor; (3) apresentar as obras de Kafka, Diários e Carta ao pai, como alternativa para “superar o “niilismo”, dispondo como principal ponto de partida a relação entre “vontade de poder” e arte, caracterizada em um determinado período na filosofia de Nietzsche como “niilismo ativo”; (4) e, por fim, identificar em A construção, de Kafka a concepção nietzschiana do niilismo e seus tipos, tal qual o filósofo nos propõe. Assim, o texto prima por desenvolver não só uma análise descritiva a partir de uma pesquisa bibliográfica com foco nos textos citados, como também busca, em pontos específicos para fundamentação dos argumentos, alguns comentadores de ambos os autores.

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2018-02-21T19:00:21Z No. of bitstreams: 1 Maria Thereza Gomes.pdf: 11830620 bytes, checksum: 8a3cbe8c0940f3660348fb4c6eeadba8 (MD5) Made available in DSpace on 2018-02-21T19:02:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Thereza Gomes.pdf: 11830620 bytes, checksum: 8a3cbe8c0940f3660348fb4c6eeadba8 (MD5) Previous issue date: 2018-01-05 CAPES. The purpose of this study is to observe the photography making in São Luís in the present. Photography, in its digital era, grows in volume of imagery, with an ease of making images at a lower cost, as well as with instantaneity and easy dissemination. The shortage of research in the history of São Luís photography is an obvious fact. The intention of this work is to research the contemporary photographic modes of production using a cut on the series of literary work of the Maranhão - born author Márcio Vasconcelos Na trilha do Cangaço o sertão que Lampião pisou. This work was selected because of its expressive character and the availability of the author to cede process documents, allowing analysis through the creation networks metodology, which deals with the pondering of the artistic work through the creation documents. Hereafter, the method of formal analysis proposed by the author Donis A. Dondis was used, from the publication Sintaxe da Linguagem Visual. To complement this step, the triangulation method was used: image analysis, data collection and theoretical reference. Thus, the images that will be analyzed are short cuts of the publication aforementioned, which will be approached the way the artist interprets the proposed historical theme, its plastic choices and the senses of the images. To do so, data from the historiography of photography in São Luís and then the photography of Márcio Vasconcelos will be listed, through interviews, data collection and interpretation, supported by the theoretical framework. A proposta deste estudo é observar o fazer fotográfico na São Luís contemporânea. A fotografia, em sua era digital, cresce no volume de produção de imagens, resultado da facilidade na captura de imagens a custo reduzido, juntamente com a instantaneidade e a compartilhamento virtual. A escassez de pesquisas na área da história da fotografia são-luisense é um dado evidente. O intuito desta pesquisa é compreender os modos de produção fotográficos contemporâneos a partir do recorte de série de autoria do maranhense Márcio Vasconcelos: Na trilha do Cangaço o sertão que Lampião pisou. A obra foi selecionada pelo caráter expressivo juntamente com a disponibilidade do artista em ceder documentos de processos, permitindo análise por meio da metodologia das Redes de Criação, que trata da ponderação da obra artística por meio dos documentos de criação. Em seguida, foi utilizado o método de análise formal proposto pela autora Donis A. Dondis, a partir da publicação de Sintaxe da Linguagem Visual. Para complementar esta etapa, usou-se o método da triangulação: análise de imagens, coleta de dados e referencial teórico. Assim, as imagens que serão analisadas são breves recortes da publicação em questão em que será abordada a forma com a qual o artista interpreta o tema histórico proposto, as suas escolhas plásticas e os sentidos das imagens. Para isso, serão elencados dados da historiografia da fotografia em São Luís e, em seguida, a fotografia de Márcio Vasconcelos, por meio de levantamento e interpretação de dados, amparados pelo referencial teórico.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2018-01-19T19:35:18Z No. of bitstreams: 1 LuizPinheiro.pdf: 2085902 bytes, checksum: 9984fa8b77f07194c2630f3b3c1c38a7 (MD5) Made available in DSpace on 2018-01-19T19:35:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LuizPinheiro.pdf: 2085902 bytes, checksum: 9984fa8b77f07194c2630f3b3c1c38a7 (MD5) Previous issue date: 2017-12-11 The urban evolution of the city of São Luís, capital of the state of Maranhão, recorded social and urban transformations in the nineteenth century, operating in sectors of education, health, agriculture, communication, industry and urbanism as a result of the performance of young maranhenses graduated in European Universities. Among the urban interventions to reshape the public addresses and ensure the quality of life of the city dwellers, the water supply system is addressed in a period in which few households had their own drinking water and the vast majority was supplied through the Public sources and the system of water sales, door to door, with the use of carts with wooden barrels. The ideas brought from the European continent by the young engineer graduated at the École des Ponts et Chaussées, in Paris, confronted the model of supply used, to implement a mechanical system of watering, treatment and distribution in the streets and Ludovicense residences, which was the object of strong rejection by the owners of the "companies" of water sales which used to have as representatives Ana Jansen Pereira and Cunha Santos. In this present study, the processes of transformation then recorded in São Luís are analyzed, especially the proposed water supply system and implemented by Raimundo Teixeira Mendes, aiming at bringing up new reflections on the transformations which occurred in the city in the second half of the 800's, when the flow of maranhenses went and studied in the European capitals increased and it "broke" the hegemony of Coimbra as the only destination of the maranhenses to get a higher education. This survey has two crucial points of analysis: the condition of São Luís behind the Brazilian Athenas; And the Anil Company, responsible for the canalization of the waters of the Anil River for the supply of the city with the trailing and mishaps arising from the strong opposition made by the owners of the old water supply companies of the city, since the eighteenth century. As a source of research, the documents of the Anil company, the Senate of the House of São Luís, in addition to the periodicals circulating during that period, classical works of Maranhão historiography, and the contemporary authors who study the eighteenth century social history, were primarily used. A evolução urbana da cidade de São Luís, capital do estado do Maranhão, registrou transformações sociais e urbanas, no século XIX, operando em setores da educação, saúde, agricultura, comunicação, indústria e urbanismo em decorrência da atuação de jovens maranhenses formados em Universidades da Europa. Dentre as intervenções urbanísticas para remodelar os logradouros públicos e garantir a qualidade de vida dos citadinos, aborda-se o sistema de abastecimento d’água em um período no qual poucos domicílios possuíam água potável própria e a grande maioria era abastecida por meio das fontes públicas e do sistema de venda d’água, de porta em porta, com a utilização de carroças com pipas de madeira. As ideias trazidas do continente europeu pelo jovem engenheiro graduado na École des Ponts et Chaussées, de Paris, confrontam o modelo de abastecimento utilizado, para implantar um sistema mecânico de capitação, tratamento e distribuição d’água nas ruas e residências ludovicenses, o qual foi objeto de forte rejeição por parte dos proprietários das “empresas” de venda d’água que tinham como representantes Ana Jansen Pereira e Cunha Santos. No presente estudo, analisam-se os processos de transformação então registrados em São Luís, especialmente o sistema de abastecimento d’água proposto e implantado por Raimundo Teixeira Mendes, com o objetivo de trazer novas reflexões sobre as transformações ocorridas na cidade na segunda metade dos oitocentos, quando o fluxo de maranhenses para estudarem nas capitais europeias aumentou e “quebrou” a hegemonia de Coimbra como único destino dos maranhenses para obterem formação superior. O trabalho tem dois pontos cruciais de análise: a condição de São Luís por trás da Athenas Brasileira; e a Companhia Anil, empreendimento responsável pela canalização das águas do rio Anil para o abastecimento da cidade com os encalços e percalços decorrentes da forte oposição feita pelos proprietários das antigas empresas de abastecimento de água da cidade, desde o século XVIII. Como fonte de pesquisas foram utilizados primordialmente os documentos da Companhia Anil, Senado da Câmara de São Luís, além dos periódicos que circulavam naquele período, obras clássicas da historiografia maranhense, e os autores contemporâneos que estudam a história social oitocentista.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2017-08-03T17:39:44Z No. of bitstreams: 1 LussandraCarvalho.pdf: 1734140 bytes, checksum: 2283a80a1a2e58dafa881b0a1a586be4 (MD5) Made available in DSpace on 2017-08-03T17:39:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LussandraCarvalho.pdf: 1734140 bytes, checksum: 2283a80a1a2e58dafa881b0a1a586be4 (MD5) Previous issue date: 2017-01-31 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) The present dissertation, has as purpose to undertake an interdisciplinary study involving a paratextual analysis of the images of Jean-Jacques Rousseau's novel Julie or the New Heloise (1761). In this sense, it was necessary a brief exam about the author's writing characteristics involving objects of his reflections, as virtue, feelings and imagination. Nevertheless, it was sought informations about the historical, philosophical and literay moment which was experienced during the creative process of the novel, namely, Pre-Romanticism that had influenced the eighteenth-century culture, so evident in the work. It was drawn a study about the verisimilitude on the Rousseaunian novel and it's relation to the ilustrations. searching for the origin of ilustrations in books and the matter of imagery resources, specifically, to The New Heloise. Then, it was made an analysis about the theme Geographicity in the mentioned novel, punctuating studies of the humanist geographer Yi-Fi Tuan, to indicate Saint-Preux's position in the novel, relating it to the Rousseau’s own identity, as it was highlighted the peculiarities of the virtuous Julie of Wolmar as manager of her home. disregarding the interdisciplinary focus between Literature, Philosophy, Culture and Art. O texto dissertativo, que ora se apresenta, tem por objetivo empreender um estudo interdisciplinar envolvendo a análise paratextual das imagens do romance Júlia ou A Nova Heloísa (1761), de Jean-Jacques Rousseau. Para tanto, fez-se necessário um breve levantamento das características da escrita do autor envolvendo objetos de suas reflexões, como a virtude, os sentimentos e a imaginação. Não obstante, buscou-se informações acerca do momento histórico, filosófico e literário vivido durante o processo criativo do romance, a saber, o Pré-Romantismo que lançou influências sobre a cultura do século XVIII, tão presente na referida obra. Traçou-se um estudo sobre a verossimilhança no romance rousseauniano e sua relação com as ilustrações, percorrendo-se um itinerário desde a origem da inserção das ilustrações em livros à importância desses recursos imagéticos, especificamente, para A Nova Heloísa. Em seguida, fez-se uma análise acerca da Geograficidade, abordando estudos dos geógrafos humanistas, como Yi-Fi Tuan, para pontuar o lugar de Saint-Preux no romance, relacionando características do personagem à própria identidade de Rousseau, bem como destacou-se as peculiaridades da virtuosa Júlia de Wolmar como superintendente de seu lar, sem perder de vista o enfoque interdisciplinar entre Filosofia, Literatura, Cultura e Arte.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2017-05-25T19:59:55Z No. of bitstreams: 1 MilenaCoelhoLima.pdf: 1176529 bytes, checksum: 735b42c7337885216e46fdbdf16dfbb4 (MD5) Made available in DSpace on 2017-05-25T19:59:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MilenaCoelhoLima.pdf: 1176529 bytes, checksum: 735b42c7337885216e46fdbdf16dfbb4 (MD5) Previous issue date: 2015-11-27 One Hundred Years of Solitud (1967), novel by Colombian author Gabriel García Márquez, is a masterpiece of love and loneliness, in which reality and mysticism are enlaced to illustrate the miraculous history of Latin America through the tropical and fictitious settlement of Macondo, enlarged by the fantasy of its author. This research, integrating science and literary text, examines spatiality of the above-mentioned novel based on human and cultural geography and emphasizes space of human sociality by the categories of location, space, landscape and lived experiences. Hence, narrative space represents an essential category to comprehend subjective and intersubjective relations, as well as different feelings such as topophilia and topophobia that man establishes with locations. Research Methodology is based on phenomenology and the results reveal space as a protagonist of this novel, underlining the importance of its meaning in the narrative. Cem anos de solidão (1967), do autor colombiano Gabriel García Márquez, é uma obra prima de amor e solidão, em que realidade e mito se entrelaçam para mostrar através do povoado tropical e fictício de Macondo, a história maravilhosa da América Latina, alargada pela fantasia do seu autor. Esta pesquisa que entrelaça ciência e texto literário, objetivou estudar a espacialidade na referida obra à luz da Geografia Humanista Cultural. Tal estudo põe em relevo o espaço das convivências humanas, através dos conceitos de lugar, espaço, paisagem e experiências vividas. Sob esta ótica, o espaço narrativo se constitui uma categoria essencial para se compreender as relações subjetivas, intersubjetivas e os diferentes sentimentos que o homem estabelece com o lugar, entre os quais estão os sentimentos de topofilia e topofobia. A base metodológica da pesquisa é a fenomenologia. Os resultados desta pesquisa apontaram o espaço como protagonista da obra, o que confirma a importância que semelhante categoria assume na narrativa.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2017-05-25T20:40:01Z No. of bitstreams: 1 SamaraSantosAraujo.pdf: 1140324 bytes, checksum: ce6c04647ca6aa98ecc919a19dc83413 (MD5) Made available in DSpace on 2017-05-25T20:40:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 SamaraSantosAraujo.pdf: 1140324 bytes, checksum: ce6c04647ca6aa98ecc919a19dc83413 (MD5) Previous issue date: 2015-10-29 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) The main objectives of this dissertation are to investigate the relationship between the Portuguese and the Brazilian Symbolist productions, represented respectively by the Portuguese poet Camilo Pessanha and by the Brazilian poet (from the State of Maranhão) Maranhão Sobrinho; to emphasize the importance of Comparative Literature for artistic and cultural study of a given society; and to rescue as well as spread the symbolist poetry of the State of Maranhão through its poet Maranhão Sobrinho. This dissertation also emphasizes the study of the major themes of Symbolism - time, avoidance (cosmic integration, cult of the past, drunkenness, sleep/dream and death), love and the female figure, exile, and Satanism -having the Theory of Comparative Literature as theoretical reference. Such theory will support the study of the convergent and divergent relationship between the poetry of those poets mentioned, starting from the thematologyand the basic concepts of Comparative Literature: influence, dialogue, interdiscursivity and intertextuality. O presente trabalho tem como objetivos principais investigar a relação entre a produção simbolista portuguesa e brasileira, representadas, respectivamente, pelo poeta português Camilo Pessanha e pelo poeta brasileiro (maranhense) Maranhão Sobrinho; ressaltar a importância da Literatura Comparada para o estudo artístico e cultural de uma dada sociedade; e resgatar e difundir a poesia simbolista maranhense por meio da figura do poeta Maranhão Sobrinho. Ressalta, ainda, o estudo das principais temáticas do Simbolismo: tempo, evasão (integração cósmica, culto ao passado, embriaguez, sono/sonho e morte), amor e a figura feminina, o exílio, o satanismo, tendo como referencial teórico a Teoria da Literatura Comparada. Semelhante teoria fundamentará o estudo da relação convergente e divergente entre a poesia dos poetas em questão a partir da tematologia e dos conceitos fundamentais da Literatura Comparada: influência, diálogo, interdiscursividade e intertextualidade.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2017-05-25T20:08:55Z No. of bitstreams: 1 PatriciaPinheiroMenegon.pdf: 12779438 bytes, checksum: d6e186ff1cb1c61beacce7790f62f381 (MD5) Made available in DSpace on 2017-05-25T20:08:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PatriciaPinheiroMenegon.pdf: 12779438 bytes, checksum: d6e186ff1cb1c61beacce7790f62f381 (MD5) Previous issue date: 2015-10-26 The general objective of this research is to investigate - in the context of interculturalism – the reading of African tales from Angola and Mozambique in Portuguese in the final grades of elementary school of basic education, in order to promote the intercultural education requested in the laws 10.639/03 and 11.645/08. Regarding its structure, this research is composed of four chapters. As regards its methodological approach, a documentary survey about the current legislation regulating the inclusion of African culture in the school daily plan of basic education as well as an analysis of the literature on its practices, processes and socio-cultural expressions were carried out. After observing classrooms of both educational institutions and proposing the reading of African tales in Portuguese (specifically: a tale from Angola and two tales from Mozambique), an analysis of data provided by questionnaires and feedback from the subjects involved in the research was held. Data collection was conducted through questionnaires in which we investigated the social profile of the subjects and their habits of reading in and out of school. The data generated by objective questions were treated with simple statistics. As to the subjective questions (regarding the relationships of meaning produced by students): they were analyzed and described from the views set out, seeking to achieve this research main goal. We concluded that new perspectives for research on main nuances that guide the study of the intercultural basic education supported by the practices and projects related to current legislation are open. In particular, those ones related to basic education to ensure intercultural education free of stereotypes. O objetivo geral desta pesquisa consiste em investigar, no âmbito da interculturalidade, a leitura de contos africanos de Angola e Moçambique em Língua Portuguesa nas séries finais do Ensino Fundamental da Educação Básica, para a promoção do ensino intercultural previsto nas Leis nº 10.639/03 e 11.645/08. Quanto à estrutura, a pesquisa compõe-se de quatro capítulos. Nesse percurso metodológico, iniciamos objetivamente pelo levantamento documental acerca da legislação vigente que regulamenta a inserção da cultura africana no cotidiano escolar da Educação Básica, seguido da análise da bibliografia referente às práticas, processos e expressões socioculturais. Após observação do espaço da sala de aula de ambas as instituições de ensino e intervenção direta na proposta de leitura dos três contos africanos de Língua Portuguesa, quais sejam, um conto de Angola e dois de Moçambique, foi realizado o exame de dados a partir da análise dos questionários aplicados e o retorno dos sujeitos envolvidos na pesquisa. O levantamento de dados foi realizado por meio de questionários, nos quais investigamos o perfil social dos sujeitos da pesquisa e o hábito de leitura dentro e fora da escola. Os dados gerados pelas questões objetivas foram tratados com estatística simples. Quanto às questões subjetivas – referentes às relações de sentido elaboradas pelos discentes –, foram analisadas e descritas a partir das opiniões enunciadas, buscando alcançar o objetivo principal. Concluímos, assim, que se abrem novas perspectivas de pesquisa sobre as principais nuances que norteiam o estudo acerca do ensino de base intercultural face às práticas e projetos vinculados à legislação vigente, especificamente àquelas referentes à Educação Básica que garantem a formação intercultural isenta de estereótipos.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao ADEILSON DE ABREU MARQUES.pdf: 966666 bytes, checksum: 137511c4f21e6e0294ba9cf1b0b2a439 (MD5) Previous issue date: 2014-08-28 This research turns to a historical - cultural phenomenon whose importance is reflected in Lusophone countries: the myth of King Dom Sebastião. The Sebastianism crossed centuries and migrated from Portugal to scholarly and popular traditions, as occurred in northeastern Brazil. The analysis undertaken in this investigation seeks to situate the sebástic myth on imagination light in two literary works: Message from Fernando Pessoa, and The Stone Prince of the Kingdom and the blood of the back and forth from Ariano Suassuna . In Fernando Pessoa‟s, there is the presence of a mith closer to its original context and more orthodox appearance. In Ariano Suassuna‟s , there is a hybridized myth, amalgamated in diverse socio- cultural context and enriched by popular tradition of a very singular Brazil : the narratives of musical literature , the woodcut , the outbursts , the popular poetry , the legends of country man . The myth is therefore investigated in some of its theoretical aspects as well as the theory of fictional Gilbert Durand, whose methodology lies the comparative study between the literary works. The mythlogy of Durand, through mythcriticism, provides the concepts that will be used in this approach a fascinating journey : the sebastic myth, which is historical, cultural, political , and above all in this research , a literary mot of the richest in Lusophone traditions . Esta pesquisa volta-se para um fenômeno histórico-cultural cuja importância é patente nos países lusófonos: o mito do rei Dom Sebastião. O sebastianismo atravessou séculos e migrou de Portugal para tradições eruditas e populares, como ocorreu no Nordeste do Brasil. A análise empreendida nessa investigação busca situar o mito sebástico à luz do imaginário em duas obras literárias: Mensagem, de Fernando Pessoa, e A Pedra do Reino e o Príncipe do sangue do vai-e-volta, de Ariano Suassuna. Em Fernando Pessoa, há a presença de um mito mais próximo do seu contexto original e de aspecto mais ortodoxo. Já em Ariano Suassuna, há um mito hibridizado, amalgamado em contexto sócio-cultural diverso e enriquecido pela tradição popular de um Brasil bastante singular: as narrativas da literatura de cordel, a xilogravura, os repentes, a poesia popular, as lendas do homem sertanejo. O mito é, portanto, investigado em algumas de suas vertentes teóricas, assim como a teoria do imaginário de Gilbert Durand, em cuja metodologia se assenta o estudo comparativo entre as obras literárias. A mitodologia de Durand, por meio da mitocrítica, fornece os conceitos que serão utilizados nesta abordagem de um itinerário fascinante: o mito sebástico, que é histórico, cultural, político e, sobretudo nesta pesquisa, um mote literário dos mais ricos nas tradições lusófonas.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_IRINALDO LOPES SOBRINHO SEGUNDO.pdf: 4517592 bytes, checksum: d72546befeba72e6f54209dab122898a (MD5) Previous issue date: 2014-02-05 Investigación acerca de las identidades de las personas que utilizan la bicicleta como medio de transporte en São Luís - MA. Una pesquisa interdisciplinar que articula la observación sociológica a la análisis discursiva. Abordo la mobilidade urbana, en seguida, se trata de la problemática relacionada a la utilización de la bicicleta como medio de transporte. Fundamentase teoricamente la investigación con la articulación de los conceptos de identidad, proveniente de los Estudios Culturales, y de discurso, en conformidad con la vertente de la Análisis del Discurso de orientación francesa. Presentanse los perfiles socioeconómicos de las personas que utilizan la bicicleta como medio de transporte en São Luís y analisanse las identidades de los usuarios de bicicleta, tratando de las representaciones que hacen de si mismas las personas que pedalean por São Luís. Investigação acerca das identidades de pessoas que utilizam a bicicleta como meio de transporte em São Luís - MA. Uma pesquisa interdisciplinar que articula a observação sociológica à análise discursiva. Aborda-se a questão da mobilidade urbana, para, em seguida, tratar da problemática referente à utilização da bicicleta como meio de transporte. Fundamenta-se teoricamente a investigação por meio da articulação dos conceitos de identidade, proveniente dos Estudos Culturais, e de discurso, em conformidade com a vertente da Análise do Discurso de corrente francesa. Apresentam-se os perfis socioeconômicos das pessoas que utilizam a bicicleta como meio de transporte em São Luís e analisam-se as identidades dos usuários de bicicleta, tratando das representações que fazem de si mesmas as pessoas que pedalam através de São Luís.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_ALYSSON ERICEIRA SOUSA.pdf: 1539068 bytes, checksum: 07139af5bf6cb0b88568f04c4f031d9e (MD5) Previous issue date: 2014-01-31 Aiming to comprehend the issues related to the storyteller s performance on contemporary days, this essay analyzes the experience of XamaTeatro group, having as a reference the spectacle A carroça é nossa . In order for that, it is discussed about the historical path that has led to disappearance and resurgence of storytellers on urban centers, taking in consideration the concepts of memory, tradition and modernity as well as the studies concerning performance, performativity and theatricality on contemporary scene. The essay results from a qualitative investigation based on a narrative research on which I analyze the training laboratories and the spectacles performed by this research s object group. Visando a compreender as questões relacionadas à performance do contador de histórias na contemporaneidade, o trabalho analisa a experiência do grupo Xama Teatro, tendo como referência o espetáculo A carroça é nossa. Para tanto, discorre sobre o percurso histórico que levou ao desaparecimento e ao ressurgimento dos contadores de histórias nos centros urbanos, levando em consideração os conceitos de memória, tradição e modernidade, assim como os estudos sobre performance, performatividade e teatralidade na cena contemporânea. O trabalho é resultado de uma investigação qualitativa com base na pesquisa narrativa em que analiso os laboratórios de formação e os espetáculos realizados pelo grupo objeto da pesquisa.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Thais.pdf: 1023929 bytes, checksum: 8d10258dcaf19788bb67341c9fd07869 (MD5) Previous issue date: 2013-07-17 Ce travail a misé sur l étude de la mouvance narrative de la fiction moderniste brésilienne, au travers d une analyse du focus narratif, dans l'abordage de la théorie de la littérature, dans ses relations avec la psychanalyse freudienne. Pour cela, a considéré, en particulier, l'oeuvre: Memórias Sentimentais de João Miramar (Mémoires Sentimentales de João Miramar), d Oswald de Andrade, objet d'étude du present travail, cherchant à reconnaître les possibles relations de la logique narrative fictionnelle moderniste brésilliene avec une autre logique que Freud a nominé travail du rêve. L'étude de la relation entre psychanalyse dans la prose moderniste brésilienne est donné suivant les pas de Jacques Rancière (2009). L étude a cherché a reconnaître le jeu esthétique de cette prose moderniste, l'inconscient esthétique, à partir d un regard sur la rhétorique de la fiction, selon Wayne Booth (1961), dans ce qui concerne les questions du focus narratif dialoguant avec la logique de la construction du récit onirique dans la compréhension du travail du rêve révélé principalement par l'Interprétation des Rêves de Sigmund Freud (2010b). O presente trabalho visou estudar a movimentação narrativa da ficção modernista brasileira, através de uma análise do foco narrativo na abordagem da Teoria da Literatura, numa aproximação com a psicanálise freudiana. Para isso, considerou-se em especial a obra Memórias Sentimentais de João Miramar, de Oswald de Andrade, objeto de estudo do presente trabalho, na busca de reconhecer as possíveis relações da lógica narrativa ficcional modernista brasileira com uma outra lógica que Freud denominou de trabalho dos sonhos. O estudo da relação entre literatura e psicanálise na prosa modernista brasileira se deu, seguindo os passos de Rancière (2009). Buscou-se reconhecer o jogo estético dessa prosa, o inconsciente estético, a partir de um olhar para a retórica da ficção, segundo Wayne Both (1961), no que se refere às questões do foco narrativo, dialogando com a lógica da construção do relato onírico na compreensão do trabalho dos sonhos revelado, principalmente, na Interpretação dos Sonhos de Sigmund Freud (2010b).