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Introduction. The role of women in the History of Music has been silenced for centuries. However, their creative capacity and the wealth of their contributions have crossed the walls built by the patriarchate who, surrendering to the evidence, has been forced to accept the importance of female art. Objective. In this sense, this research has focused on making known the role of women in the field of Spanish pop-rock in the last ten years before the pandemic. Method. For this, the radio-formula Los 40 hit lists have been analysed and a comparative study has been carried out with the data obtained. Results and discussion. This analysis has allowed us to carry out an approach to the consumption quotas of pop-rock music in Spain and the role that women currently occupy in this musical genre and in its industry. Conclusions. This detailed study shows that, although the importance of women in modern popular music is indisputable, even much remains to be done and, above all, much to be recognized. Introducción. El papel de las mujeres en la Historia de la Música ha sido silenciado durante siglos. Sin embargo, su capacidad creadora y la riqueza de sus aportaciones han traspasado los muros construidos por el patriarcado que, rindiéndose a las evidencias, se ha visto obligado a aceptar la importancia del arte femenino. Objetivo. En este sentido, esta investigación pretende dar a conocer el papel de las mujeres en la esfera del pop-rock español en los diez últimos años previos a la pandemia. Metodología. Para ello, se han analizado las listas de éxitos de la radiofórmula Los 40 y se ha realizado un estudio comparativo con los datos obtenidos. Resultados y discusión. Este análisis ha permitido llevar a cabo un acercamiento a las cuotas de consumo de música pop-rock en España y al papel que ocupa la mujer actualmente en este género musical y en la industria que se encarga del mismo. Conclusiones. De este estudio pormenorizado se desprende que, si bien la importancia de las mujeres en la música popular moderna es indiscutible, aún queda mucho por hacer y, sobre todo, mucho por reconocer.

La práctica instrumental es uno de los pilares fundamentales de la enseñanza musical en la escuela primaria. En este sentido, los instrumentos Orff y la flauta dulce se han convertido en elementos imprescindibles para el desarrollo de capacidades relacionadas con la interpretación musical. Sin embargo, el deterioro de unos y las limitaciones de la otra han abierto las puertas a otros instrumentos con los que trabajar contenidos musicales desde una perspectiva más completa y globalizada. El trabajo que se presenta, a continuación, es un estudio de caso único en el que la entrevista se ha configurado como principal técnica de recogida de datos, siendo el objetivo principal del mismo dar a conocer el Proyecto Ukelele del CEIP Don Quijote (Ciudad Real-España), ejemplo de buenas prácticas en la implementación de este instrumento musical en los procesos de enseñanza-aprendizaje de la música. A su vez, se presentan y definen diferentes estrategias con la intención de ayudar a todos aquellos docentes interesados en poner en marcha procesos similares en sus centros educativos.

espanolEuropeana es la red europea encargada de recopilar y dar a conocer el patrimonio cultural digital de Europa, asi como de proporcionar recursos educativos que faciliten la implementacion de este patrimonio en el aula. Para ello, dispone de una plataforma exclusiva en la que docentes y expertos de diferentes disciplinas academicas disenan y comparten escenarios de aprendizaje, basados en los recursos ubicados en sus bases de datos, listos para ser implementados en las aulas mediante el uso de las TIC. Este articulo pretende, por un lado, proporcionar una vision mas profunda y extensa de sus posibilidades y, a su vez, dar a conocer las propuestas didacticas de esta plataforma que son especificas para el aula de Musica. El metodo de trabajo utilizado se ha centrado en el analisis de documentos localizados tanto en medios especializados como en las diferentes webs pertenecientes a la propia red Europeana, y en el estudio de caso descriptivo de los escenarios de aprendizaje relacionados con la Educacion Musical, con el fin de facilitar la labor docente a la hora de implementarlos en el aula de Musica. EnglishEuropeana is the European platform in charge of collecting and publicizing the European cultural heritage as well as providing educational resources that facilitate the implementation of that heritage in the classroom. For this, it has an exclusive platform in which teachers and experts from different academic disciplines design and share learning scenarios based on the resources located in their databases that are ready to be implemented in the classroom using ICT. This article aims, on the one hand, to provide a deeper and more extensive vision of its possibilities and, in turn, to present the didactic proposals related to Music classroom. The working method used has focused on document analysis, located both in specialized media and on the different websites belonging to the European network itself, and on the descriptive case study of the learning scenarios related to Music Education to facilitate the teaching work when implementing them in the Music classroom.

Resumen La música, el lenguaje y sus relaciones como procesos de comunicación han sido objeto de numerosos estudios; lingüistas, musicólogos y pedagogos musicales de prestigio internacional se han dedicado a investigar las conexiones entre ambas disciplinas, sus paralelismos y sus divergencias. Este artículo de investigación se ha centrado en recoger las ideas de dos de las grandes figuras de la pedagogía musical, Edgar Willems y Shinichi Suzuki, y en exponer sus teorías relacionadas con la importancia del aprendizaje de la música y su desarrollo ligado al aprendizaje y desarrollo de la lengua materna. Para ello, se ha llevado a cabo una búsqueda, selección y análisis de información y documentación existente sobre este asunto con la finalidad de recoger, poner en valor, divulgar y clarificar todos aquellos aspectos presentes en ambas pedagogías musicales relacionados como la interrelación entre el aprendizaje musical y el aprendizaje de la lengua. Finalmente, se presentan las conclusiones generales derivadas de la investigación llevada a cabo en las que se pone de manifiesto dicha interrelación y se valoran las conexiones entre ambos sistemas de comunicación. Abstract Music, language and their relationships as communication processes have been the subject of numerous studies where linguists, musicologists and musical educators have been dedicated to investigate the connections between the two disciplines, their similarities and divergences. This research article has focused on collecting the ideas of two of the great figures of Musical Pedagogy, Edgar Willems and Shinichi Suzuki, where their theories on the importance of music learning and its development linked to learning and developing mother tongue are exposed. In methodological aspects this text has carried out a search, selection and analysis of existing information on this matter, collecting, valuing, disclosing and clarifying all those aspects present in both musical pedagogies. One of these features is the interrelationship between musical and language learning. Finally, the general conclusions arising from the investigation are carried out, showing the interrelationship and the connections between the two communication systems assessed. Resumo A música, a linguagem e suas relações como processos de comunicação têm sido objeto de inúmeros estudos. Linguistas, musicólogos e pedagogos de renome se dedicaram a investigar as vinculações entre as duas disciplinas, suas semelhanças e suas diferenças. Este artigo de pesquisa concentrou-se em coletar as ideias de duas das grandes figuras da Pedagogia Musical, Edgar Willems e Shinichi Suzuki, e em expor suas teorias relacionadas à importância da aprendizagem da música e seu relacionamento com a aprendizagem e o desenvolvimento da língua materna. Para isso, foi realizada uma pesquisa, seleção e análise da informação e documentação existentes sobre esse assunto, a fim de coletar, aperfeiçoar, divulgar e esclarecer todos os aspectos presentes nas pedagogias musicais relacionadas, como a inter-relação entre a aprendizagem musical e dos idiomas. Finalmente, são apresentadas as conclusões gerais derivadas das pesquisas realizadas, nas quais essa inter-relação manifesta-se, e são avaliadas e valorizadas as conexões entre os dois sistemas de comunicação.

Audiovisual and Mass Media has become an excellent support for the transmission,expansion and reinforcement of content previously worked in the classroom. Little Einsteins TVseries is a clear example of this typology. This research focuses on the viewing, analysis andclassification of all those elements related to the different artistic disciplines. It pays specialattention to those that pertain to history of music, musical language, musical instruments andother music elements. These features appear in the sixty-seven chapters that make up this TVseries. The aim is categorizing this artistic and musical material easing the work of the primarymusic teachers when including this resource in their didactic syllabus. For this purpose, thecollection of qualitative parameters and the textual analysis, the active viewing, the analysis ofaudiovisual discourse and the interpretation of the information appeared in each one of theepisodes has been used. Finally, the conclusions derived from this study and their possibleapplications in the music classroom are presented

Los certámenes de bandas de música se originan a finales del siglo XIX y rápidamente se expanden por toda la geografía nacional, logrando mantenerse durante la pasada centuria. Ejemplo de la importancia y arraigo de los citados eventos entre la población, a nivel nacional, son los Certámenes celebrados en la Ciudad de Valencia.La presente investigación sobre certámenes musicales para bandas civiles se centra en los celebrados por el Ayuntamiento de Albacete. Así, los objetivos propuestos son realizar un breve recorrido histórico, desde finales del siglo XIX hasta mediados del siglo XX, sobre el origen y evolución de dichos eventos musicales, para bandas civiles, organizados por el Consistorio albacetense. Así, se ha seguido una metodología de corte histórico, basada en la localización, catalogación y análisis de los datos proporcionados por dos fuentes primarias documentales, de carácter local: las actas de las sesiones plenarias consistoriales y todo tipo de noticias publicadas en periódicos y revistas con el objeto de difundir entre el gran público la celebración de tales eventos. Además, hay que añadir el rastreo bibliográfico para reconstruir un entorno y devenir históricos fidedignos.Los certámenes musicales de Albacete tuvieron un mayor o menor alcance geográfico dependiendo de las vicisitudes por las que atravesaba el consistorio, fundamentalmente, de su partida presupuestaria. Un rápido recuento sobre los que se celebraron en los años estudiados, permite observar que predominan aquellos que tuvieron una convocatoria de carácter provincial, aunque a veces se amplió al ámbito regional. Y, como muestra de un alto grado de ambición artística, el Ayuntamiento manchego se atrevió a estudiar concursos musicales con rango nacional, durante los años 1922 y 1923. Pero estas fuertes aspiraciones artístico-musicales solo quedaron en proyectos ilusionantes que no llegaron a ser convocados de forma oficial. This article pretends to make a brief history of the competitions for Music Bands supported by the City Council of Albacete. To make this investigation, we have started from the data provided by two primary documentary sources: the proceedings of the town hall plenary sessions and all kinds of news published in newspapers and magazines in order to disseminate the celebration of such events among the general public. Depending on the difficulties that the municipality was going through, mainly from the budget, the contests had a greater or lesser geographical standing. A quick survey allows us to observe that provincial contents were the main, although sometimes they increased to the region and as a sign of a high degree of artistic ambition, even some year, national competitions were projected (1922 and 1923). Music band contests originate at the end of the 19th Century and swiftly expand throughout the national geography, managing to remain throughout the past century. An example of the importance of the aforementioned events, it is noteworthy, at the national level, the Contests held in the City of Valencia, although there is the curious circumstance, as evidenced by the handling of the sources cited, that the honor of having conve-ned the first event in Spain, it was not the city of Valencia. Albacete was the city which anticipated in two years the first event organized by the city of Turia.

La actual Ley de Educacion espanola (LOMCE) ha modificado la estructura del sistema educativo de este pais, vigente desde el ano 1990. Esto ha afectado a la ensenanza de la musica, que ha pasado a ser una asignatura optativa. Sin embargo, esta ley considera que las Comunidades Autonomas [1] y los centros docentes podran planificar asignaturas que se adapten a sus recursos y necesidades reales. En este articulo se dan a conocer la situacion actual de la Educacion Musical en Primaria y las caracteristicas curriculares generales propuestas por las normas estatales y autonomicas. Ademas, se exponen las posibilidades de los centros educativos para disenar asignaturas propias. Para ello, se ha utilizado el analisis documental relacionado con el contexto educativo-musical actual de la ensenanza primaria espanola. Finalmente, se presentan las conclusiones derivadas de este proceso de busqueda y analisis y se abren nuevas vias a investigaciones futuras. [1] Las Comunidades Autonomas son las diferentes regiones geo-politicas con entidad administrativa en las que se divide el Estado espanol. Son un total de 17, de las cuales 15 se encuentran dentro de la Peninsula Iberica. Las Islas Baleares son un archipielago situado frente a la costa oriental de la Peninsula, en el Mar Mediterraneo, mientras que la Comunidad Autonoma Canaria es un archipielago extra-peninsular situado en el noroeste de Africa, cerca de la costa sur de Marruecos, siendo uno de los territorios ultraperifericos de la Union Europea. A estas 17 Comunidades Autonomas hay que sumarles Ceuta y Melilla, consideradas Ciudades Autonomas que tambien son territorios extra-peninsulares, en este caso situadas en el norte de Africa.

espanolLa tradicion oral ha influido directamente en la propagacion de piezas musicales, siendo uno de sus principales efectos la denominada recreacion comunal. Un claro ejemplo de recreacion comunal es el romance de El senor don gato, del que hemos localizado mas de cien textos que, si bien convergen todos ellos en la idea fundamental del gato enamorado y la consiguiente desgracia que le sobreviene por este motivo, existen todo tipo de narraciones, con usos lexicos y construcciones fraseologicas diferentes. Con respecto a los documentos sonoros localizados, podemos hablar de dos tipologias bien diferenciadas: versiones musicales y variantes musicales. En este articulo presentamos los ejemplos localizados en los cancioneros castellano-manchegos, dos de los cuales pertenecen al Cancionero Musical Manchego de don Pedro Echevarria Bravo. EnglishOral tradition has directly influenced in the spreading of musical pieces, being one of its main effects the so-called communal recreation. A clear example of comunal recreation is ‘El romance de El senor don Gato’, of which we have found more than a hundred texts that, although all of them are not directed towards the basic idea of the cat in love and the consequent misfortune that happens unexpectedly on him because of this reason, all kinds of stories exist, with different vocabularies and phraseological constructions. In relation to sonorous documents found, we can talk about two clearly different typologies: musical versions and musical variations. In this article we show the examples found in song books from Castilla-La Mancha, two of which belongs to ‘Cancionero Musical Manchego’ by Mr Pedro Echevarria Bravo.

In la Muela de Alborajico, a setting of the municipality of Tobarra (Albacete), there exist three excavated rooms in the stone which have been defined as an eremitic complex in which cave I would be the monacal church. Our research proposes a new possibility: without discording that this space may have been occupied by monks, we consider that these rooms are tombs. The holes, the stone beds with pillow, lead us to believe that they are Etruscan tombs, or otherwise with clear Etruscan influence of prominent persons who lived there between the seventh and second centuries B.C. Afterwards, cave I was transformed into a reservoir in the Hispanic–Muslim period. Alongside the artificial cavities with their stone beds, there exist small caves and remains of a pre–Roman settlement, which leads us to think of a funerary complex with dates back to the second millennium before Christ and that, perhaps, might have belonged to the culture of El Algar. En la Muela de Alborajico, paraje del municipio de Tobarra (Albacete), existen tres estancias excavadas en la roca que han sido definidas como complejo eremitorio en el que la cueva I sería la iglesia monacal. Nuestra investigación plantea una nueva posibilidad: sin descartar que este espacio hubiese sido ocupado por monjes, consideramos que las cámaras son tumbas. Los agujeros–pozo, los lechos de piedra con almohada, la perfección en el tallado de las paredes y la magnitud de sus medidas, entre otras características, nos hacen pensar en la posibilidad de que sean tumbas etruscas, o de clara influencia etrusca, de personalidades relevantes que vivieron entre los siglos VII y II a. C. Posteriormente, la estancia I fue transformada en aljibe en período hispano–musulmán. Junto a estas cavidades artificiales con sus bancos de piedra, existen covachas y restos de un poblado prerromano, lo que nos lleva a pensar en un conjunto funerario que se remontaría al segundo milenio antes de Cristo y que, tal vez, perteneciese a la cultura de El Algar.

El Plan Bolonia ha modificado la estructura de los planes de estudios conducentes a la obtención del título de Maestro definidos en la Ley Orgánica General del Sistema Educativo (LOGSE). Estos cambios han afectado profundamente a las titulaciones de Maestro Especialista, que desaparecen tal y como habían sido concebidas en el RD 1440/1991, del 30 de agosto, pasando a denominarse Menciones Cualificadoras. Nuestra investigación se ha centrado en conocer la estructura actual de la Mención Cualificadora en Educación Musical en el Grado de Maestro de Primaria de la Universidad de Castilla-La Mancha. A su vez, hemos realizado una visión panorámica por la evolución de la formación musical en los diferentes planes de estudios desarrollados en esta Universidad.

The revolutions in the Spain of the 19th century affected, as it could not be otherwise, to the educational world. 19th legislative and normative regulations show us that, although the musical education was a thoughtful and matter with legal references about its inclusion in primary or elementary school, failed to materialize, in practice, until a century later. Educational past offered to music an important role in its organization of subjects to impart but as we advance in history, it retracts the presence of musical education, until the nonexistence. This way, all the educational analyses were ignored, from Greek philosophy, they had been granted to music an important power in the formative process of the person. The analysis of the whole documentation and legal educational normative of the XIX century, referring to the elementary school, it does not support any discussion in this respect: Seldom, music was included in the official study plans and, even less, it became a reality, so its practice in the classroom was left to the discretion of the musical knowledge of the teachers and their willing to bring it closer to the scholars. Being faithful to the duality of the romantic spirit, this situation took place during the century that granted more value to the music., Las revoluciones vividas en la España del siglo XIX afectaron, como no podía ser de otra manera, al mundo educativo. La reglamentación y normativa legislativas decimonónicas nos muestran que, aunque la enseñanza musical fue una materia sopesada y con referencias legales acerca de su inclusión en la escuela primaria o elemental, no llegó a materializarse, en la práctica, hasta un siglo después. El pasado educativo ofreció a la música un importante protagonismo en su organización de materias a impartir, pero, según avanzamos en la historia, se repliega la presencia de la enseñanza musical hasta la inexistencia. Así, se ignoraron todos los análisis educativos que, desde la filosofía griega, habían otorgado a la música un importante poder en el proceso formativo de la persona. El análisis de toda la documentación y normativa legal educativa del siglo XIX, referida a la escuela elemental, no admite discusión alguna al respecto: en pocas ocasiones se incluyó la música en los planes de estudio oficiales y, aún menos, se hizo realidad ya que su práctica en las aulas quedó al arbitrio de los conocimientos musicales del maestro y de su voluntad por acercarla a los escolares. Siendo fiel a la dualidad del espíritu romántico, esta situación se produjo durante el siglo que más valor concedió a la música.