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Le percussionniste du groupe Tamikrest, Aghaly ag Moha, progresse dans les couloirs de RFI a Paris, et pointant du doigt les motifs de cartes du monde imprimes sur la moquette s’exclame « Moi je viens de la, le Sahara. Maintenant je suis en Europe », puis, au seuil du studio, il reprend : « Mais alors c’est ici que se trouve la world music ! ». Cette anecdote rapportee par Marta Amico saisit, a partir d’une premiere experience de voyage d’un jeune musicien, la question centrale de l’ouvrage :...

International audience

International audience; Ce texte revient sur le parcours d’un groupe de rap palestinien au Liban, Katibeh Khamseh (Bataillon 5), dont quatre membres ont émigré en Angleterre et un autre en France. Il détaille les appropriations de la musique rap par ces musiciens qui ont cherché à en créer une version arabe et palestinienne, en publiant deux albums et en se produisant à de nombreuses reprises au Liban durant les années 2000. La dimension corporelle de la pratique musicale est mise en relation avec la virtuosité vocale et la gestuelle qui accompagne et supporte l’écriture. Cette pratique est également rapprochée de la façon dont ces jeunes Palestiniens incarnent les codes et valeurs d’un rap résistant. Enfin, il s’agit de saisir l’influence de l’exil sur la création musicale. Le moment clé du voyage entre Beyrouth et Londres filmé parl’un des musiciens au moyen d’une caméra de poing, suggère que ces derniers inscrivent pleinement leur parcours dans l’histoire plus générale des réfugiés qui s’écrit en ce début de XXIe siècle.

International audience; With massive urbanization across the MENA (Middle East and North Africa) region over recent decades, research in urban anthropology has intensified. During the 1970s intense population growth (demographic transition) and rural-to-urban migration attracted the attention of many anthropologists who studied the ruralization of the city and its capacity to integrate newcomers. Anthropologists (and geographers) addressed this concern by focusing on urban practices, especially those taking place on the margins of the city. Today, urban anthropology has become one of the most important empirical and analytical prisms for observing MENA societies. The main achievements and paradigms of urban anthropology in the MENA region are structured along three axes: urbanity and urban practices, public spaces, and urban culture.; Avec l'urbanisation massive de la région du Moyen-Orient et de l'Afrique du Nord au cours des dernières décennies, la recherche en anthropologie urbaine s'est intensifiée. Au cours des années 1970, la croissance intense de la population (transition démographique) et l'exode rural ont attiré l'attention de nombreux anthropologues qui ont étudié la ruralisation de la ville et sa capacité à intégrer les nouveaux arrivants. Les anthropologues (et les géographes) ont répondu à cette préoccupation en se concentrant sur les pratiques urbaines, notamment celles qui se déroulent en marge de la ville. Aujourd'hui, l'anthropologie urbaine est devenue l'un des prismes empiriques et analytiques les plus importants pour observer les sociétés de cette région. Les principales réalisations et paradigmes de l'anthropologie urbaine en Afrique du Nord et au Proche-Orient s'articulent autour de trois axes : l'urbanité et les pratiques urbaines, les espaces publics et la culture urbaine.

International audience; Cet article relate les résultats d’une enquête sur les modifications chirurgicales du visage au Liban où existe une culture spécifique de la beauté inscrite dès les socialisations de l’enfance. Il décrit le recourt à la chirurgie esthétique en lien avec les rituels familiaux et sociaux. Il s’intéresse ensuite aux imaginaires phénotypiques en partant de la coproduction du visage entre le chirurgien et ses clientes. Il interroge les registres discursifs de la pratique articulant ethnicisation et naturalisme, et soulève pour finir une interrogation sur la tension entre acculturation anatomique et modèle néoténique.

Halim el-Dabh (1921-2017) est un collecteur et pionnier des musiques electroniques qui fait aujourd’hui l’objet d’une redecouverte par une nouvelle generation de musiciens egyptiens qui voient en lui un precurseur national. El-Dabh proposa en effet des 1944 l’une des premieres compositions mondiales electroniques a partir de sons selectionnes et transformes, a partir de son propre enregistrement effectue dans sa ville natale du Caire. Cette œuvre, avec d’autres du meme genre, et le parcours de ce musicien eclectique a la fois compositeur et universitaire, eclaire d’un jour inedit la production et la restitution des savoirs anthropologiques. Ces savoirs ne sont pas tant elabores a partir d’une « ecriture des cultures » que dans l’acte et l’art de les enregistrer et de les restituer sous differentes formes, y compris artistiques. Ce texte s’inte- resse a la jeunesse de Halim El-Dabh pour restituer autant que possible son itineraire dans un moment technologique et culturel egyptien, tout en le rapportant a des dynamiques plus globales. Car, a l’instar d’autres figures du xxe siecle, Halim El-Dabh developpe des articula- tions inedites entre collecte, recherche et creation qui questionnent les dynamiques coloniales et neocoloniales de conservation et restitution des musiques, et plus largement de production des savoirs.

Heir of a family of craftsmen, Ahmad Wahdan became a musician when he was accepted among the professionals of Mohamed-Ali Avenue. He became the "owner of a chair" in one of the cafes of this emblematic music venue in Egypt and began to expand his activities throughout the city. Professional practice is, in fact, tightly embedded in the city: for nearly forty years, Ahmad has been walking the urban scenes, both musical and sociable. In the articulation between places and displacements, the stakes of recognition, the processes of hierarchy and the patient elaboration of statutes are at stake. For, in addition to musical skills, the job involves multiplying encounters, it requires an ability to travel in diverse urban and social worlds. The tension between social and artistic skills is compounded by the tension inherent in the collective arbitration of positions, deliberations on music and the logic of categorization. Ahmad's journey also sheds light on the mechanisms of capturing elements from disjointed cultural worlds. In the end, it constitutes a sensitive prism through which to grasp the contours of singular artistic dynamics on the temporality of a life; an artist's life.

This article discusses certain key questions about the history, memory, and dynamics of belonging in Palestinian refugee camps in Lebanon based on the sound culture of their inhabitants. What can the musical content, in particular, and the sound environment, in general, generated by the neighborhood, the birds, and the scooters circulating in the narrow alleys, tell us about life in one of those camps and about the daily lives of a national group placed on the margins of citizenship for over 70 years ? Taking the example of the Shatila refugee camp in Beirut, the following three dimensions of this sound culture are examined: the discourses on the community and its spaces in musical production (singing about the camp); sound practices inside the camp (sonorizing the camp); and finally, the description of the camp and its surroundings by its residents through sound journeys (listening to the camp). The analysis is first based on the content of songs in order to describe what music expresses about life in the refugee camps. It then moves on to examine the ordinary sound practices which contribute to the unique character of Shatila and its surrounding areas, such as the commercial district of Sabra. Third, perceptions of the spaces by the residents are described using the method of sound journeys (using the "Mics in the ears" procedure). Finally, it turns out that sound practices give the refugee camp - which over time has turned into a poor cosmopolitan district - a specific identity, and they contribute to establishing a familiarity with the spaces while nonetheless creating boundaries between the groups. These practices fulfill the needs of all the inhabitants to act in and upon the spacewhere they live, this urban margin where they have been "confined" for a long time

International audience

« Composer avec », l’expression est polysemique, nous la suivons ici dans le sens litteral : quel est le support de l’ecriture musicale ? Osloob « style » est un compositeur palestinien d’electro-rap residant au Liban qui travaille a partir d’un petit studio auto equipe situe dans le quartier de Haret Hreik, en bordure du camp de refugies palestiniens de Burj al-Barajne a Beyrouth. Ce texte analyse la facon dont Osloob elabore un monde artistique en combinant differentes references esthetiques, politiques et culturelles a partir d’une description des echantillons sonores, entendus comme des fragments signifiants encore relies a leur contexte original. Son travail amorce un passage de l’art politise en vigueur dans les camps de refugies a un art critique qui redefinit les rapports entre esthetique et politique.

International audience; Dans le marché de Sabra à Beyrouth, les interactions entre les migrants originaires du Bangladesh et la population locale entretiennent un jeu ténu mais déterminant de catégories d'appartenance. L'étude des transactions commerciales entre des clients palestiniens, syriens ou libanais et les commerçants bangladais met en relief la labilité de la distribution des rôles d'étrangers et de locaux dans une situation de communication interculturelle. Pour autant, s'il est possible de se mettre à la place de l'autre et, pour le migrant, d'acquérir quelque reconnaissance en informant ses interlocuteurs ; ces derniers peuvent à tout instant le renvoyer à la précarité de sa condition.

Enamoul, originaire du Bangladesh, commentait par cette phrase definitive (prononcee en anglais) le jugement positif emis a son egard par son voisin palestinien, Ab Ahmad, sur le marche de Sabra a Beyrouth ou tous deux vendent leurs produits. Ce dernier considerait, en effet, que le jeune bangladais ne « creait pas de problemes » et Enamoul avait alors beau jeu d’insister sur la necessaire retenue que lui imposait son statut d’etranger. En verite, le Liban n’est pas vraiment le pays d’Ab Ahma...

International audience; In recent history, sound techniques of urban rituals in Cairo have had a series of innovations, wich consequences have, sometimes unintentionally, changed the sound environments, influenced musical aesthetics, and ultimately shaped a part of popular culture. The synthesizer, modified for Arabic music, takes an important part of the development of the sound tehnologies and it has become an important source of the diffusion of the new sounds, with the modes of amplification and transformation of the sounds.From codified exposition of city society to religious ceremonies in front of by the tombs of the saints, these rituals are qualified by a specific sound environment that can be identified by both those who acknowledge it and those who reject it. Thus, electrified sounds and specific uses of the synthesizer draw the contours of social and cultural differentiations in the city.This article proposes some lines of research around the appariation of the synthesizer and the development of sound systems that highlight the collaborative and non-linear nature of these innovations and their contribution to national cultural history.; Les techniques de sonorisation des rituels urbains au Caire ont connu dans l’histoire récente une série d’innovations dont les conséquences parfois involontaires ont modifié les environnements sonores, influencé l’esthétique musicale, et au final façonné un pan de la culture populaire. Le synthétiseur a accompagné le développement de la sonorisation au prix de quelques modifications, et il est devenu une source importante de la diffusion des nouvelles sonorités, avec les modes d’amplification et de transformation des sons. Cadre codifié d’exposition de la société citadine ou bien cérémonies religieuses adossées aux tombeaux des saints, ces rituels sont désormais qualifiés par un environnement sonore spécifique identifiable à la fois par ceux qui s’en reconnaissent et ceux qui le rejettent. Ainsi, sonorités électrifiées et usages spécifiques du synthétiseur dessinent les contours de différenciations sociales et culturelles dans la ville. Cet article propose quelques pistes de recherche autour de l’avènement du synthétiseur et de la mise au point de modes de sonorisation qui mettent en relief le caractère collaboratif et non linéaire de ces innovations et leur contribution à l’histoire culturelle nationale.

International audience; Having agreed and shown the importance of the acoustic dimension of everyday urban life in Cairo (Egypt) and proved the inclusion of these ambiances in social life as social productions, it was appropriate to carry on with ethnography. To do this, the first difficulty encountered is a low-verbalization by Cairo people of this sensory dimension. The authors have therefore developed an original methodology by testing an experimental procedure, “Mics in the Ears”, opening access to the “natural language on the sounds.” This ethnography of acoustic environments of the Egyptian metropolis highlights two trends we summarize as follows: socialization of sound and a “soundization” of the social. Remain to fully develop what is already hinted at in the sound descriptions of the city by its inhabitants: an acoustic ecology of the city of Cairo.; Après avoir convenu et démontré l’importance de la dimension acoustique de la vie urbaine quotidienne du Caire (Égypte) et démontré l’inscription de ces ambiances dans la vie sociale comme des productions sociales, il convenait d’en continuer l’ethnographie. Pour ce faire, la première difficulté rencontrée est la faible verbalisation par les usagers de la ville de cette dimension sensorielle. Les auteurs ont donc mis au point une méthodologie originale en testant un dispositif expérimental, « Mics in the Ears », ouvrant un accès au « langage naturel des sons ». De cette ethnographie des ambiances acoustiques de la mégapole égyptienne, se dégagent deux tendances que nous résumeront ainsi : une socialisation du son et une sonorisation du social. Restera à pleinement développer ce qui est déjà en filigranes des descriptions de l’acoustique de la ville par ses habitants : une écologie acoustique de la ville du Caire.

International audience; This paper aims to provide a methodological contribution to study relationship in the dense and heterogeneous human places of gathering. It describes the audio-visual method used in a Beirut market located in the district of Sabra, near Chatila. Every Sunday, Asian migrants mainly from Bangladesh spread out their own sociable and commercial activities in the market usually occupied by Palestinians, Syrians and Lebanese. The research seeks to describe how the outsiders takes place in this place and to analyze the sensorial and relational experiences of the actors involved in the market from recorded sequences of various kinds: pictures, videos and sounds. Sabra is a social space where, actors, outsiders and dominants, immersed in a sensorial environment they are also producing, imagine different ways to communicate together.; Ce texte a pour ambition d'apporter une contribution méthodologique aux études sur les formes de coprésence dans les lieux de densité et d'hétérogénéité humaines. Il décrit les dispositifs audio-visuels déployés sur un marché de Beyrouth situé dans le quartier de Sabra, leur réception par les acteurs et les effets de connaissance attendus. Tous les dimanches, des outsiders migrants asiatiques principalement originaires du Bangladesh insèrent leurs propres activités sociables et commerciales sur ce marché occupé par des installés arabes (Palestiniens, Syriens et Libanais). L'objectif est d'approcher l'expérience sensorielle et relationnelle des acteurs en présence à partir de séquences de diverses natures, photographiques, filmiques et sonores. Sabra représente un espace social où des acteurs immergés dans un environnement sensoriel, dont ils sont aussi les producteurs, imaginent les formules communicationnelles de la coprésence.

La complexification actuelle des modalites de la migration tient a la mise en place d’un transnationalisme migratoire caracterise par les initiatives de migrants dont les existences et les identites sont multi-situees, les mentalites et les imaginaires pluri-contextualises. En cela, les mondes de l’art et leurs acteurs ne font pas exception. Certes, d’anciennes formes de circulation demeurent, dont celle de la migration forcee et de l’exil. Mais de nouvelles logiques de mobilites apparaissent...

Publié en janvier 2007.http://vbat.org; International audience; Des terrains d'Égypte aussi nombreux et variés que les chercheurs qui les défrichent, c'est ce qu'illustre ce numéro d'Égypte/Monde arabe. Ces pages présentent l'écriture d'anthropologues qui ont durablement travaillé en Égypte et mettent en lumière leurs différentes façons d'aborder l'enquête anthropologique ; autant de déclinaisons liées aux dispositions et inclinations des chercheurs. Que l'on soit partisan d'une forme d'anthropologie qui ne fasse pas l'économie du terrain va « sans dire », nous semble-t-il, pour la plupart des anthropologues, mais « sans dire grand-chose » tant que l'on ne définit pas le terme « terrain ». Les relations des chercheurs à leur(s) terrain(s) forment ainsi des méthodologies d'enquête qui semblent aussi variées que les objets d'études.Les anthropologues peuvent aujourd'hui revendiquer comme terrain tout espace qu'ils définiront comme lieu anthropologique. Que ce terrain soit un village oasien ou de pêcheurs, une classe sociale ou une communauté urbaine, un wagon de métro peuplé d'anonymes ou encore l'enceinte physique et scripturaire du tribunal, il s'agit toujours d'un espace de la relation à l'autre dans une perspective de connaissances sociales. Ce terrain n'est pas seulement défini par une unité de temps et d'espace, il est aussi constitué par l'ensemble des activités destinées à ménager un accès aux milieux sociaux visés (travail de reconnaissance, d'identification, de délimitation et de présentation de soi). Presque toutes les configurations sociales peuvent devenir « terrain » pour peu qu'elles fassent l'objet d'un investissement spécifique du chercheur et de ses « informateurs » en termes de techniques, procédés et méthodes. On n'ose parler de méthodologies tant celles-là seraient floues, mal définies, voire contradictoires d'un professionnel à l'autre. De plus, s'agissant d'êtres humains et sociaux qui en étudient d'autres, cette livraison interroge cette forme spécifique de rapport à autrui que constitue la relation anthropologique à partir de laquelle s'élabore la recherche et se collectent les données de diverses natures.Ainsi, à propos d'« Égyptes » et de leurs habitants, il est proposé au lecteur une réflexion sur l'articulation entre conditions de l'enquête et résultats empiriques, afin de contribuer à expliciter cette obscure et peu dicible fabrique des anthropologies contemporaines in situ.

Justice est faite au musicien meconnu qui ouvre de cette phrase sibylline un texte portant sur les scenes et les coulisses d’un terrain d’Egypte devolu au monde de la production musicale artisanale. Je n’avais pas note grand chose de cette conversation avec Abu Magdi, mais cette petite phrase qui reapparait aujourd’hui apres trois annees de frequentation du milieu est d’une troublante banalite. Quelle vision traduit-elle du « drame social du travail » qui conduit les musiciens a sans cesse negocier leur statut afin de maintenir leur dignite vis-a-vis de leur public et des membres de la societe citadine en general ? La reponse a cette interrogation est l’occasion de relier l’exploration d’un monde social et de ses territoires a l’acte d’observation, en laissant ainsi l’enqueteur anthropologue apparaitre dans le champ des descriptions. Ainsi, que ce soit au cafe, au domicile d’un informateur, dans les differents contextes de la performance – sur l’estrade des fetes de mariages ou attable en contrebas, « poste », le plus souvent camera a la main, ou encore lors d’enregistrement de repetitions et de concerts –, par diverses methodes passant toutes par une relation de personne a personne, ce qui fait le sel et l’originalite de la demarche, je tente de commuer la rumeur diffuse du metier de musicien en une sonorite plus claire, donnant a entendre le destin d’une profession et, a travers lui, l’une des voix de l’urbanite du Caire.

Creation reglementaire provisoire destinee a heberger une population pauvre ne disposant pas des moyens de se maintenir dans leur quartier d'origine, la cite de Duwiqa est devenue une realite residentielle et sociale plus durable. Grâce a une vie sociale intense et integrative, les habitants sont desormais enracines dans une communaute de quartier. Ce dernier est, en effet, un lieu majeur de socialisation et de prescription normative. Toutefois, loin de refleter un enfermement, cette inscription territoriale s'articule avec des mobilites quotidiennes importantes en direction des autres lieux de la ville. De l'ancrage dans l'espace de residence aux « passages » vers les autres lieux de la ville, une double dimension de l'experience urbaine des habitants de Duwiqa est ainsi decrite.

International audience; Starting from the practices of mobility of Palestinian refugees in Lebanon, the research describes the relational dimension of the numerous situations of crossing territorial, social and cultural borders and boundaries that the refugees have to go through. These borders and boundaries are the checkpoints of the Lebanese army at the entrance of a refugee camp, the clandestine roads toward Greece and the relationship with the citizens of this country when the refugees reach Athena. In these moments, some forms of asymmetric social exchange take place in the folds of mobilities: exchanges with a soldier, a smuggler, some border guards, or citizen from a foreign country. Starting with refugees from the Palestinian Nahr al-Bared camp in Lebanon, the article describes experiences of passage ranging from the local to the transnational scales.; À partir d’une analyse des pratiques de mobilités des réfugiés palestiniens au Liban, l’auteur décrit les dimensions relationnelles du passage de différentes frontières territoriales, sociales et culturelles. Ce sont les barrages de l’armée libanaise à l’entrée d’un camp de réfugiés, les routes clandestines vers la Grèce et les relations avec les autorités et certains des habitants de la capitale de ce pays. Autant de passages problématiques au cours desquels les réfugiés- migrants sont amenés à s’ajuster à la situation dans le cadre d’interactions que l’on peut qualifier d’asymétriques : échanges avec un soldat, un passeur, des gardes-frontières ou encore des citadins athéniens. L’auteur cherche à répertorier les réponses aux assignations identitaires et aux injonctions à justifier de leur présence que les réfugiés apportent lors de ces passages et à dégager le point de vue qu’ils développent plus généralement sur leur position entre refuges et migrations.

Le « long siecle » de l’avenue Muhammad cAli au Caire s’acheve par l’anamnese du lieu. Les artistes (fannânin) qui le pratiquent de nos jours evoquent ainsi son echo historique pour rehausser le prestige de la corporation, delivrant une image obsolete de la place. En effet, l’Avenue doit sa position privilegiee dans les perceptions toponymiques de la ville au fait que son histoire est liee a celle des musiciens du Caire. Le dialogue entre les lieux et les conceptions musicales y est audible d...

Cet article propose une approche anthropologique des effets du programme tres volontariste de developpement touristique mis en place dans la derniere decennie par la ville de Tozeur dans le sud-ouest tunisien. Le patrimoine culturel de l'univers oasien est mis en scene a travers les representations que se font les locaux des attentes des touristes. Les interactions entre touristes et populations locales sont analysees de plusieurs points de vue : a travers la reappropriation par ces dernieres des nouveaux espaces touristiques issus de cette construction symbolique de l'exotisme local, a travers aussi l'emergence de la figure des "bisnessa", jeunes tunisiens faisant du "business" en detournant les circuits professionnels du tourisme. Les "lieux communs" touristiques representent des revelateurs puissants des enjeux et des strategies qui traversent le champ des cultures locales.

International audience; Working on the practices of mobility of Palestinian refugees in Lebanon, the research showed up the recurrence and, seemingly, the social importance given to the numerous situations of crossing borders and boundaries that the refugees have to go through. In these moments, some forms of specific social exchange take place in the folds (plis/replis/ creux) of mobilities. This research labels them transactions: the term contains the two main elements that define the situation: transition (passages) and interaction (social exchanges). Starting with refugees from the Palestinian Nahr al-Bered camp in Lebanon, it describes experiences of passage ranging from the local to the transnational scales.

This chapter relates to the urban life or lives and their frameworks, drawing up the portrait of the city in Egypt today, how townsmen build their city and their urban life, inhabit these residential and non-residential spaces, live their urbanity... The Egyptian citadinity has a very long history. Today the principal urban centers of Egypt (Cairo, Alexandria) have the rank of megalopolis and the middle-cities know a fast growth. The Egyptian cities are in full physical change, but these changes also relate to the manners of practicing them. This chapter guidelines are the social structuring of the city (with the segregation issue), the rhythms of the city (and timings), the issue of the differentiated occupations of urban space by gender, social classes, the mobility and practices for a "living together" in Egyptian cities. This chapter will have as hot lines the social structuring of the city (by putting the question of the segregation), the rhythms of the city (and its synchronizations), as well as the question of the differentiated practices of the urban space (in particular according to the social, residential origin and of the gender)., Ce chapitre porte sur la ou les vies urbaines et leurs cadres, dressant le portait de ce qu'est la ville en Égypte aujourd'hui, comment les urbains construisent leur ville et leur vie urbaine, habitent ces espaces de résidence et de non-résidence, vivent l'urbanité... L'Égypte est le lieu d'une très ancienne citadinité, dont aujourd'hui les principaux centres urbains (Le Caire, Alexandrie) ont le rang de mégapole et les villes moyennes connaissent de rapides croissances. Villes égyptiennes en pleine mutation physique, mais en pleine mutation également des manières de les pratiquer. L'objectif ici est moins de traiter des politiques urbaines proprement dites, des processus planifiés d'urbanisation ou des projets d'urbanisme que d'évoquer les particularités des villes égyptiennes dans la manière de se faire et d'être vécue par les habitants-mêmes, disons, pour mieux définir ces acteurs, par des citadins qui ne se contentent pas d'habiter mais de créer leur villes, bien sûr dans les dimensions sensibles (comme les " ambiances urbaines "), mais également et très concrètement dans leurs agencements. Ce chapitre a pour lignes directrices transversales les structurations sociales de la ville (en posant la question de la ségrégation), les rythmes de la ville (et ses synchronisations), la question des occupations différenciées de l'espace urbain en fonction du genre (gender), des mobilités ainsi que les pratiques pour vivre ensemble les villes égyptiennes.

International audience; Des souks aux malls, des boutiques au marché de rue, du moussem au supermarché, les textes réunis ici explorent ces lieux urbains de l'échange dans cetespace euro-méditerranéen où le commerce s'est érigé depuis l'Antiquité en « art de faire » et jusqu'à se confondre avec toute forme économique lorsque ceslieux, de Constantinople à Tanger, furent l'échelle du monde. Loin cependant d'y voir un archaïsme, ces textes témoignent d'abord de la permanence de la « place du marché » dans les mondes méditerranéens, sous toutes ses modalités, des plus banales et fragiles aux plus stables, mais plus encore de la vitalité des méthodes d'échange commercial que la place met en scène : celle des commerces vernaculaires, celle du marché de rue et des boutiques, de la logique du khan sous les apparences du mall, et plus généralement de la capacité des mondes sociaux les plus fragiles à prendre part au concert moderne des convoitises.

Les cultures palestiniennes sont irriguées par le traumatisme de 1948, année de l’exode de plus de 700 000 personnes dont une partie s’implante alors durablement au Liban. Les mémoires sont travaillées par cet événement de la Nakba, la catastrophe, selon différentes modalités qui recouvrent des conflits de leadership politique et des enjeux individuels de récit. L’entretien d’un sentiment de nostalgie prenant place autour d’un petit nombre de référents et de symboles liés à la patrie perdue est à relier directement aux temporalités de l’exil, à la façon dont il est ressenti chez les différentes générations de réfugiés et sur le devoir de mémoire qui lui est lié. La musique produite dans les orchestres liés aux différentes organisations politiques sert directement un projet mémoriel et vise au soutien de l’identité. Mais, au sein de ce formalisme culturel se font jour de multiples détournements qui font justice d’enjeux personnels d’émancipation et de sortie des ordres collectifs. Les registres de la nostalgie institutionnelle se croisent alors avec ceux des nostalgies vécues qui sont développés par les individus à propos de leur parcours, des temps et des âges de leur vie. Dans l’enceinte des musiques nationalistes, des registres variés se mêlent ainsi, produisant des « exils décalés » renvoyant à des temporalités divergentes du collectif et de l’individuel. Palestinian cultures are irrigated by the 1948 trauma, year of the Exodus of over 700000 people among which a part is then getting durably settled in Lebanon. Memories are worked by this Nakba event, the disaster, according to different modalities recovering political leadership conflicts and individual stake of narration. The maintaining of a nostalgia feeling taking place around a few amount of references and symbols related to the lost country are to be directly linked with exodus temporalities, ways of feeling it within different refugees’ generations and on its duty of memory. The music produced in the orchestras linked to different political organizations is directly used for a memorial project and aims at the identity support. But, within this cultural formalism a multiplicity of diversions is appearing which are doing justice of personal emancipation and of exit from collective orders stakes. The institutional nostalgia registers are then crossing those of lived nostalgia developed by individuals about their personal route, times and ages of their own life. Within nationalist musics, various registers are getting mixed that way producing “unwedged exodus” throwing back to divergent temporalities of the collective and of the individual. Las culturas palestinas están marcadas por el traumatismo de 1948, año del éxodo de más de 700 000 personas, en parte hacia el Líbano donde se implantaron de manera duradera. Las memorias son trabajadas por este evento de la nakba, la catástrofe, y eso según diferentes modalidades que recubren conflictos de liderazgo político e implicaciones individuales de narración. El mantenimiento de un sentimiento de nostalgia, el cual toma lugar a partir de un pequeño número de referentes y símbolos ligados a la patria perdida, tiene que ser directamente enlazado con las temporalidades del exilio, en la manera en que lo sienten las diferentes generaciones de refugiados y en relación con el deber de memoria ligado con el mismo. La música producida por las orquestas ligadas con las diferentes organizaciones políticas esta directamente al servicio de un proyecto memorial cuyo objetivo es el sostén de la identidad. Sin embargo, dentro de este formalismo cultural se deslumbran múltiples desviaciones que rinden justicia a implicaciones emancipadoras personales y salidas de las órdenes colectivas. Los registros de la nostalgia institucional cruzan entonces los de las nostalgias vividas, desarrolladas por los individuos a partir de sus itinerarios, de los tiempos y las edades de su vida propia. Dentro del recinto de las músicas nacionalistas se entrecruzan entonces registros variados, produciendo así "exilios desfasados" que remiten a temporalidades divergentes de lo colectivo y de lo individual.

Appeles a voyager dans des mondes sociaux differenties, les musiciens palestiniens au Liban deploient une activite qui constitue le prisme par lequel je propose d’observer les formes d’equilibre entre les ancrages familiers et les passages vers d’autres lieux. Ces equilibres, dont les variations dependent largement des temporalites de l’instabilite, sont l’occasion d’une definition du camp dans lequel reside une partie des musiciens comme un espace de vie et non pas comme un « non lieu ». En prenant appui sur des observations variees et sur une ethnographie liant des histoires de vie a des recits musicaux, il s’agit ainsi autant d’apprecier les epreuves de l’alterite que propose le milieu urbain que d’approcher la facon dont, a travers l’experience musicale, se construit un rapport de familiarite aux mondes proches. Le fait que ces derniers prennent place dans un camp de refugies nous permet d’observer comment s’elaborent a son propos des sentiments dont l’ambivalence ne masque pas la force des attachements.

International audience; Les musiques palestiniennes au Liban font entendre des voix multiples qui, témoignant avant tout d'une attention à la vie, élaborent une culture spécifique en rapport avec la situation d'exil. Exprimant parfois la nostalgie d'un pays désormais inconnu de la plupart, elles se « racinent » en même temps dans l'espace libanais, dans et hors les camps. Cet article propose d'examiner les relations entre ordres collectif et individuel que ces racinements induisent, ainsi que les différentes sortes d'actualisation de l'exil dans la production culturelle, musicale notamment, en liaison avec les injonctions patrimoniales, mémorielles et politiques.

International audience; Depuis une trentaine dánnées, un nouveau style musical urbain se développe au Caire porté par la croissance du marché des cassettes audio, sous la férule du chanteur Ahmad Adawiyya, parfois surnommé « le prince de lÍnfitah », période dóuverture économique de lÉgypte faisant suite au socialisme nassérien. Lánalyse de ce courant musical souvent qualifié de « populaire » est lóccasion díntroduire aux usages et significations de cette notion ambiguë dans la musique égyptienne. Cela conduit à envisager la façon dont les acteurs du monde de la musique en Egypte sórientent sáccordent ou sópposent pour en délimiter les frontières. Ce processus dynamique séffectue dans le cours des interactions et les statuts sont négociés dans un contexte de domination culturelle des milieux académiques et officiels. Celle-ci se traduit par un regard stigmatisant qui déborde le domaine de la production culturelle pour englober les habitants des quartiers dóù sont issues ces musiques, souvent considérés comme inapte à partager léspace public. Sur les questions « onomastiques » et musicales se greffent ainsi des enjeux liés aux frottements entre une culture « endogène» développant ses propres réseaux à partir des quartiers populaires et une culture officielle soucieuse dáuthenticité, de bon goût esthétique et « dúrbanité ».

Je propose de traiter dans ce texte de la relation des citoyens cairotes « sans qualites » aux mondes de la justice, notamment a partir des donnees recueillies lors d’une enquete dans les quartiers de Darb al-Ahmar et de Duwiqaauxquelles sont ajoutees quelques informations glanees du mauvais cote des « barreaux », celui des inculpes, des personnes mises en garde a vue, voire des simples temoins prives de liberte pour les besoins de l’enquete. La vie des habitants du Caire croise regulieremen...

La ville de Tozeur dans le Sud-Ouest tunisien accueille depuis une quarantaine d’annees un mouvement massif de sedentarisation de nomades Awlâd Sidi Abid, notamment du groupe des Rkârka qui sont a l’origine de la creation de quartiers peripheriques situes derriere l’un des cimetieres de la ville. Cette « invasion », comme le percoivent certains Jeridis (habitants de la region du Jerid), ne manque pas d’affecter la petite ville saharienne qui connait des changements importants dans sa composition sociale et dans son organisation territoriale. A l’insertion des Rkârka dans la ville repond la stigmatisation dont ils sont l’objet.

« L’espace est un doute : il me faut sans cesse le marquer, le designer ; il n’est jamais a moi, il ne m’est jamais donne, il faut que j’en fasse la conquete » (G. Perec, 1974). S’approprier l’espace et ses lieux, familiers ou plus lointains, les constituer en territoires et terroirs ou l’on circule, travaille, vit…, c’est partir a la « conquete de l’espace », conquete jamais achevee. Ainsi les maisons et ceux qui les habitent, les amenagent, les transforment, les composent en permanence. Les...

In the oases of Jerid (S.W. of Tunisia), the human sway is revealed through various practices and symbolic representations. Spatial and temporal activities are combined to create scales of the palm-grove. The intensity of the human presence is visible in the meticulousness of the agricultural activities ; this is displayed also through the "sociabilities" practised in the gardens, the way to give name to places, or the modes of aesthetic expressions, even in the work., Dans les oasis du Jérid (Sud-Ouest tunisien), l'emprise humaine se révèle à travers diverses pratiques et représentations symboliques. Les spatialités et les temporalités se combinent pour créer les échelles de la palmeraie. L'intensité de la présence humaine est tangible dans la minutie des activités agricoles ; elle transparaît également à travers les sociabilités qu'abritent les jardins, les manières de nommer les lieux, ou encore les diverses modalités d'expression esthétique qui se font jour, même au sein du travail., Battesti Vincent, Puig Nicolas. Le sens des lieux. Espaces et pratiques dans les palmeraies du Jérid (Sud-ouest tunisien). In: Journal d'agriculture traditionnelle et de botanique appliquée, 41ᵉ année, bulletin n°2,1999. pp. 19-44.

Resume Ce texte consiste en une transposition limitee de l’approche des mœurs par Norbert Elias, circonscrite a la scene urbaine cairote, de la problematique de la regulation des comportements et de l’elaboration de nouveaux codes de civilites. L’idee directrice est de soumettre l’approche sociologique de Norbert Elias a un terrain intensif, en l’inserant non plus dans un trend seculaire mais dans l’emulsion du quotidien. Partant, l’auteur sort des cadres de l’approche des normes de la convenance et de la politesse pour envisager, par le prisme des civilites, les interactions sociales et leurs logiques. Cela permet de conferer a « l’effectuation » des civilites leur part d’ajustements, de jeux, d’hesitations et d’inventions, afin de rendre compte de ce versant vivant du social qui se distingue de l’analyse de l’integration d’une norme par les acteurs. C’est par ce biais que l’auteur tente d’isoler quelques-uns des registres en fonction desquels les personnes orientent leurs comportements dans le cours de leurs relations a autrui.

International audience

sound data of the article "The Shatila soundscape: Sound cultures, practices, and perceptions in a refugee camp in Lebanon"