Search

Se explica la protección como BIC de carácter inmaterial de les Danses de Guadassuar como ejemplo de Danses del Carrer, así como su peculiaridad y singularidad., Complemento aprendizaje patrimonio cultural

[ES] El evento festival de folklore es un encuentro cultural en un espacio de tiempo limitado y repetible pero no copiable a través del tiempo, en él se encuentran artistas, gestores de festivales, comunidad local y público en general. Esta investigación pretende analizar la importancia que estos, los festivales, tienen en la salvaguardia del patrimonio inmaterial, fuera de este estudio quedan elementos como los económicos o de políticas públicas para centrarse en los roles del patrimonio desde su apropiación y puesta en valor por parte de estos agentes. Se presenta un análisis basado en una triangulación conceptual de los ejes de estudio (patrimonio inmaterial, los festivales de folklore y los artistas y gestores de festivales) en esto se pretende responder a la pregunta de si los festivales de folklore pueden ser soportes para la apropiación y puesta en valor del patrimonio cultural inmaterial. Si bien el concepto de folklore es bastante amplio y puede hacer referencia a diferentes estilos de vida o tradiciones orales, en este estudio solo se hace énfasis en lo relativo a la música y a la danza como patrimonio inmaterial, el cual es materializado en eventos de índole internacional que son los festivales de folklore. El estudio se concentra en dos grandes bloques, en el primero de ellos se realiza un análisis descriptivo del patrimonio y de los festivales, la importancia de la salvaguardia del patrimonio, el impacto de los festivales en términos de patrimonio, características, periodicidad, importancia para el entorno, etc. Y el segundo bloque tratará de un trabajo empírico que pretende recabar información importante acerca de lo que el patrimonio significa en términos de apropiación y la importancia de salvaguardarlo, este análisis se realizara en un ambiente de intercambio cultural muy importante que es dado por el festival de folklore y se tomara directamente de los implicados que son los artistas y los gestores de festivales, obteniendo con esto una visión dinámica y objetiva sobre la importancia de los festivales de folklore en la apropiación y salvaguardia del patrimonio inmaterial a través de la música - danza., [EN] The folklore festival is a cultural meeting held worldwide for a specific period of time and upholds a unique experience and atmosphere each time. It is a space where artists, festivals managers, local people and general audiences meet to generate cultural value. This research shows how folklore¿s artists and cultural managers have become the base to safeguard the World¿s intangible cultural heritage. The economic aspects or public policies is beyond research which focuses on the roles of the intangible cultural heritage from its appropriation and value generation from these agents. This work is based on a conceptual mix of three study axes (intangible cultural heritage, folklore festivals, and, artists and festival managers) with the aim to answer the question: Could folklore festivals add value and support the appropriation of intangible cultural heritage? Although the concept of folklore is quite broad and could refer to different lifestyles and oral traditions, this research emphasizes in music and dance as an intangible heritage only, which are materialized in international events known as folklore festivals. This research work is focused in two parts, in the first, a descriptive analysis of heritage and festivals is made, the importance of the safeguard of the heritage, the impact of the festivals in heritage terms, characteristics, the importance for the region, etc. And in the second part, an analysis is made from the cultural exchange environment lived inside folklore festivals and it is taken directly from people involved within the festival, which are artists and festival managers. By analyzing this environment and interaction, a dynamic and objective vision about the importance of the folklore festivals is obtained as well as it is shown how this interaction really contributes to safeguarding the intangible cultural heritage through music and dance., [CA] El festival de folklore és una trobada cultural que es fa a tot el món durant un període determinat de temps i que manté una experiència i un ambient únic en cada moment. És un espai on es reuneixen artistes, gestors de festivals, locals i públic en general per generar valor cultural. Aquesta investigació mostra com els artistes i gestors culturals del folklore han esdevingut la base per a la salvaguarda del patrimoni cultural immaterial del món. Els aspectes econòmics o les polítiques públiques estan fora de la recerca que es centra en els rols del patrimoni cultural immaterial a partir de la seva apropiació i generació de valor per part d'aquests agents. Aquest treball es basa en una barreja conceptual de tres eixos d'estudi (patrimoni cultural immaterial, festivals de folklore i artistes i gestors de festivals) amb l'objectiu de respondre a la pregunta: ¿Podrien els festivals de folklore afegir valor i donar suport a l'apropiació del patrimoni cultural immaterial? Tot i que el concepte de folklore és força ampli i podria referir-se a diferents estils de vida i tradicions orals, aquesta investigació posa èmfasi en la música i la dansa només com a patrimoni immaterial, que es materialitza en esdeveniments internacionals coneguts com a festivals de folklore. Aquest treball de recerca es centra en dues parts, en la primera es fa una anàlisi descriptiva del patrimoni i les festes, la importància de la salvaguarda del patrimoni, l'impacte de les festes en termes patrimonials, característiques, importància per a la regió, etc. I a la segona part, es fa una anàlisi des de l'entorn d'intercanvi cultural viscut dins dels festivals de folklore i es pren directament a persones implicades dins del festival, que són artistes i gestors del festival. Analitzant aquest entorn i interacció, s'obté una visió dinàmica i objectiva sobre la importància dels festivals de folklore, així com es demostra com aquesta interacció contribueix realment a salvaguardar el patrimoni cultural immaterial a través de la música i la dansa.

Este trabajo pretende analizar las particularidades que giran en torno a la profesionalización de los bailarines de danzas folclóricas en Santiago de Cali, para ello se toma en cuenta la perspectiva de dos artistas de amplia trayectoria en la ciudad. Asimismo, se utiliza la entrevista a profundidad como instrumento para indagar en las principales problemáticas y garantías que enfrenta el gremio. En el desarrollo del análisis se parte del concepto de economía de la cultura en donde se resaltan los aspectos económicos del arte, haciendo énfasis en el impacto de las relaciones y procesos culturales. Además, se usa el término calidad de vida desde el enfoque de las capacidades con el fin de estudiar la satisfacción que obtienen los bailarines al desempeñar su profesión y se entiende que la danza folclórica es una definición que recoge la expresión, la identidad y la tradición de las comunidades de una región particular.

La presente investigación se la desarrollo en Cumbayá, en la actualidad muy conocida por su clima agradable y por ser una de las zonas residenciales más exclusivas de la ciudad ubicada a 2.200 metros sobre el nivel del mar: muy próxima al cerro Ilaló, cuenta con un clima templado la mayor parte del año. Este estudio aportará con información histórica mediante una reseña fotográfica que vislumbrará el desarrollo de la parroquia tanto en los aspectos geográficos, económicos, políticos, históricos, sociales, religiosos y culturales. Se abordará conceptos como ensayo fotográfico, memoria, identidad los mismos que nos permitirán entender como la memoria histórica está impregnada en la fotografía, para quienes fueron testigos de las diferentes etapas de esta parroquia; a través de la fotografía se identificara generacionalmente los mitos, fiestas, costumbres y tradiciones de nuestra parroquia. En el desarrollo del mismo se observa el proceso de construcción de un ensayo fotográfico dedicado a exponer los aspectos más relevantes de la parroquia de Cumbayá, se recopila una serie de fotos las cuales partirán desde los antecedentes y formación como parroquia, pasando por el desarrollo del problema fundamental ¿cómo pierde el sector su identidad cultural?, para luego proceder a la resolución de la problemática planteada. Los resultados de la investigación serán entregados a las autoridades de la parroquia para que se los difunda a nivel local y seccional lo que permitirá identificar los pros y los contras del evidente cambio suscitado, pero, sobre todo, que éste registro sea un archivo histórico de la misma. This research was carried out in Cumbayá, currently well known for its pleasant climate and for being one of the most exclusive residential areas of the city located 2,200 meters above sea level: very close to Ilaló hill, it has a mild climate most of the year. This study will provide historical information through a photographic review that will envision the development of the parish in both geographical, economic, political, historical, social, religious and cultural aspects. Concepts such as photo essay, memory, identity will be addressed, which will allow us to understand how historical memory is impregnated in photography, for those who witnessed the different stages of this parish; through photography, the myths, parties, customs and traditions of our parish will be identified generationally. In the development of the same one, the process of construction of a photographic essay dedicated to exposing the most relevant aspects of the parish of Cumbayá is observed, a series of photos are collected which will start from the background and formation as a parish, through the development of the fundamental problem, how does the sector lose its cultural identity?, and then proceed to solve the problem raised. The results of the investigation will be delivered to the parish authorities so that they are disseminated at the local and sectional level, which will allow identifying the pros and cons of the obvious change brought about, but above all, that this record is a historical archive of the same.

En el presente trabajo se presenta la alternativa pedagógica para la formación de la Identidad Cultural del estudiante de enseñanza primaria. Esta se concibe como resultado de un proceso de investigación en el que se configuran las concepciones teóricas, y las actividades prácticas de los docentes y los sujetos implicados. Diseñada en función de un objetivo concreto que encuentra graduación a nivel curricular o extracurricular mediante las actividades diseñada para este fin, su estructuración informa de etapas y momentos, con objetivos que direccionan la implementación de cada uno de ellos en función de concretar la intervención trasformadora de los sujetos involucrados en la actividad escolar.

In this article we analyze the effects that, as seen through the written press, the arrival of H1N1 had on certain affective behaviors in society. After the spread of H1N1, health authorities recommended maintaining physical distance in social settings and, among other measures, advised against kissing. At first, this show of affection became a victim of the pandemic, especially in certain activities and rituals. However, once the media impact of swine flu had subsided, kissing recovered its habitual place and frequency, demonstrating that customs which are socially and culturally entrenched are resistant to change.

In this article we analyze the effects that, as seen through the written press, the arrival of H1N1 had on certain affective behaviors in society. After the spread of H1N1, health authorities recommended maintaining physical distance in social settings and, among other measures, advised against kissing. At first, this show of affection became a victim of the pandemic, especially in certain activities and rituals. However, once the media impact of swine flu had subsided, kissing recovered its habitual place and frequency, demonstrating that customs which are socially and culturally entrenched are resistant to change.El presente artículo analiza los efectos que según la prensa escrita tuvo la llegada de la gripe A en ciertos comportamientos afectivos de la población. Las autoridades sanitarias, tras la expansión del virus H1N1, recomendaron aumentar la distancia social y aconsejaron, entre otras medidas, evitar los besos. Esta manifestación afectiva, en un primer momento, notó los efectos de la pandemia, sobre todo en ciertas actividades y rituales. Sin embargo, una vez pasado el impacto mediático de la gripe A, recuperó su uso y frecuencia habitual, demostrando que las costumbres fuertemente enraizadas se resisten a cambiar.

A menudo, el nacimiento acompaña a la muerte, perturbando el ciclo de las generaciones y el orden social. La fragilidad biológica de los recién nacidos encuentra un eco en los ritos de presentación que durante mucho tiempo coincidieron con el final de ese período “de riesgo”. Los niños que fallecían en ese período intermedio tenían derecho a recibir tratamientos funerarios particulares, heredados de una representación arcaica de la muerte. En la Europa medieval y moderna, el destino de las almas infantiles siempre fue una preocupación para los padres y para toda la sociedad. A lo largo de los siglos, se redujo el plazo entre el nacimiento y el bautismo, hasta el punto de coincidir con el día del nacimiento, con el fin de asegurar la salvación espiritual de todos los recién nacidos. Para los que fallecían antes del bautismo, se pusieron en práctica algunas soluciones originales para evitar que sus almas vagasen eternamente en el Limbo y para darles una sepultura decente. Often, birth alternates with death, disrupting the cycle of generations and social order. Family and social behavior to welcome the newborns spread out their biological frailty. For a long time, rites surrounding the social introduction of the newborn took place at the end of this “risk” period. Infants who died during this marginal period received particular funeral rites, heritage of an archaic representation of death. In Medieval and Modern Europe, parents and whole society were concerned with the future of children’s souls. By taking place as close at birth as possible, the Christian baptism allowed protecting child’s salvation, which was considered more important than his own survival. For those who died before this sacrament, original solutions were put in place to keep their souls from eternally wandering in limbo and to give them a decent burial. Souvent la naissance voisine avec la mort, perturbant le cycle des générations et l’ordre social. La fragilité biologique des nouveau-nés trouve un écho dans les rites de présentation qui ont coïncidé longtemps avec la fin de la période “à risque”. Les enfants qui décédaient dans cette période de marge avaient droit à des traitements funéraires particuliers, hérités d’une représentation archaïque de la mort. Dans l’Europe médiévale et moderne, le devenir des âmes enfantines a toujours été une préoccupation pour les parents et pour la société tout entière. Au fil des siècles, le délai entre la naissance et le baptême s’est réduit, au point de coïncider le même jour, afin d’assurer le salut spirituel de tous les nouveau-nés. Pour ceux qui décédaient avant le baptême, des solutions originales ont été mises en œuvre pour éviter que leurs âmes errent éternellement dans les limbes et pour leur donner une sépulture décente.

El aval a las corridas de toros dado en Colombia por la Corte Constitucional y el cruel fusilamiento de un perro indefenso, ejecutado por soldados colombianos, son hechos que se relacionan con la crueldad hacia los animales, un trastorno generalmente producto de la educación y del medio ambiente. Así los animales no puedan adquirir deberes con la sociedad, el poder sentir agonía y sufrimiento los hace merecedores de derechos morales sin reciprocidad.

“La intertextualidad en la novela El alquimista o Paulo Coelho, el ladrón del “Sueño de los árabes”. Este artículo aborda, en primera instancia, las premisas conceptuales de texto e intertexto dentro del discurso literario antiguo árabe y occidental, poniendo de relieve que todo texto es un reflejo consciente o inconsciente de la memoria acumulada de textos de diversas procedencias. En segunda instancia, se ofrece un estudio textual y un análisis de la novela El alquimista de Paulo Coelho, con especial atención a la interacción textual entre dicha novela y algunas tradiciones narrativas árabes, que se reflejan en el núcleo de la historia y en sus símbolos. Se propone que Paulo Coelho utilizó la tradición narrativa árabe de los llamados kutub al-asmār wa-l-muḥaḍarāt como marco en el que inscribir su historia, pero sin indicarlo de ninguna forma, dado que hay una clara coincidencia entre la voz del literato árabe y la de la novela de Coelho, lo cual significa que la intertextualidad se ha basado aquí en el principio de la negación de la otra voz, y no en el del reconocimiento de la pluralidad de voces., The Intertextuality in the novel The Alchemist or Paulo Coelho the thief of “Arab’s dream”. The present work deals, in its first part, with the concepts of textuality and intertextuality within the old Arabic and Western literary discourse, trying to highlight the fact that every text reflects, consciously or unconsciously, of a number of previous texts from different backgrounds. In the second part, the paper provides a textual study and analysis of the novel The Alchemist, with special attention to textual interaction between this novel and some Arab narrative traditions, as reflected in the core of the story and its symbols. We suggest that Paulo Coelho used the Arabic narrative tradition of books such as kutub al-asmār wa-l-muḥaḍarāt as a framework for his novel, with no indication of it, since there is a clear overlap between the Arabic stories voice and the Coelho’s novel voice, which means that intertextuality here is based on the principle of negation of the other voice, not the recognition of the plurality of voices.

“La intertextualidad en la novela El alquimista o Paulo Coelho, el ladrón del “Sueño de los árabes”. Este artículo aborda, en primera instancia, las premisas conceptuales de texto e intertexto dentro del discurso literario antiguo árabe y occidental, poniendo de relieve que todo texto es un reflejo consciente o inconsciente de la memoria acumulada de textos de diversas procedencias. En segunda instancia, se ofrece un estudio textual y un análisis de la novela El alquimista de Paulo Coelho, con especial atención a la interacción textual entre dicha novela y algunas tradiciones narrativas árabes, que se reflejan en el núcleo de la historia y en sus símbolos. Se propone que Paulo Coelho utilizó la tradición narrativa árabe de los llamados kutub al-asmār wa-l-muḥaḍarāt como marco en el que inscribir su historia, pero sin indicarlo de ninguna forma, dado que hay una clara coincidencia entre la voz del literato árabe y la de la novela de Coelho, lo cual significa que la intertextualidad se ha basado aquí en el principio de la negación de la otra voz, y no en el del reconocimiento de la pluralidad de voces., The Intertextuality in the novel The Alchemist or Paulo Coelho the thief of “Arab’s dream”. The present work deals, in its first part, with the concepts of textuality and intertextuality within the old Arabic and Western literary discourse, trying to highlight the fact that every text reflects, consciously or unconsciously, of a number of previous texts from different backgrounds. In the second part, the paper provides a textual study and analysis of the novel The Alchemist, with special attention to textual interaction between this novel and some Arab narrative traditions, as reflected in the core of the story and its symbols. We suggest that Paulo Coelho used the Arabic narrative tradition of books such as kutub al-asmār wa-l-muḥaḍarāt as a framework for his novel, with no indication of it, since there is a clear overlap between the Arabic stories voice and the Coelho’s novel voice, which means that intertextuality here is based on the principle of negation of the other voice, not the recognition of the plurality of voices.

La razón de mi sorpresa es ésta: se hizo la Luz en lo que, ciertamente, los judíos de aquellos días consideraban que había de ser la cuarta noche más importante de la historia. Ya sé que me repito; pero también sé que sólo lo sé yo mismo y algún otro. Lo singular es que ellos no pensaban –o, al menos, no lo dejaron dicho- que aquella cuarta noche se correspondiera con el día cuarto de la creación. Era otra cosa: los redactores del targum palestino que se recitaba en aquellos días en las sinagogas de Palestina habían convertido la referencia que aparecía en el libro del Exilio a la noche en que se preparó la huida de Egipto –como noche que todo israelí debía conmemorar en adelante, cada año, de generacion en generación- en lo que vino a convertirse en una suerte de poema de las cuatro noches: las cuatro noches fundamentales de la historia.

A menudo, el nacimiento acompaña a la muerte, perturbando el ciclo de las generaciones y el orden social. La fragilidad biológica de los recién nacidos encuentra un eco en los ritos de presentación que durante mucho tiempo coincidieron con el final de ese período “de riesgo”. Los niños que fallecían en ese período intermedio tenían derecho a recibir tratamientos funerarios particulares, heredados de una representación arcaica de la muerte. En la Europa medieval y moderna, el destino de las almas infantiles siempre fue una preocupación para los padres y para toda la sociedad. A lo largo de los siglos, se redujo el plazo entre el nacimiento y el bautismo, hasta el punto de coincidir con el día del nacimiento, con el fin de asegurar la salvación espiritual de todos los recién nacidos. Para los que fallecían antes del bautismo, se pusieron en práctica algunas soluciones originales para evitar que sus almas vagasen eternamente en el Limbo y para darles una sepultura decente.Abstract: Often, birth alternates with death, disrupting the cycle of generations and social order. Family and social behavior to welcome the newborns spread out their biological frailty. For a long time, rites surrounding the social introduction of the newborn took place at the end of this “risk” period. Infants who died during this marginal period received particular funeral rites, heritage of an archaic representation of death. In Medieval and Modern Europe, parents and whole society were concerned with the future of children’s souls. By taking place as close at birth as possible, the Christian baptism allowed protecting child’s salvation, which was considered more important than his own survival. For those who died before this sacrament, original solutions were put in place to keep their souls from eternally wandering in limbo and to give them a decent burial.Résumé : Souvent la naissance voisine avec la mort, perturbant le cycle des générations et l’ordre social. La fragilité biologique des nouveau-nés trouve un écho dans les rites de présentation qui ont coïncidé longtemps avec la fin de la période “à risque”. Les enfants qui décédaient dans cette période de marge avaient droit à des traitements funéraires particuliers, hérités d’une représentation archaïque de la mort. Dans l’Europe médiévale et moderne, le devenir des âmes enfantines a toujours été une préoccupation pour les parents et pour la société tout entière. Au fil des siècles, le délai entre la naissance et le baptême s’est réduit, au point de coïncider le même jour, afin d’assurer le salut spirituel de tous les nouveau-nés. Pour ceux qui décédaient avant le baptême, des solutions originales ont été mises en oeuvre pour éviter que leurs âmes errent éternellement dans les limbes et pour leur donner une sépulture décente.