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Gêneros são horizontes de possibilidades que orientam a produção e a recepção. Entendidos como um sistema de comunicação, gêneros deixam de ser um grupo de filmes, ou livros para se apresentarem como convenções. Dessa forma, podem ser identificados não apenas na totalidade da obra, mas em partes: subtramas, cenas, personagens. Este artigo analisa como gêneros distintos são usados na construção de cenas, e aproxima os estudos de roteiro dos de gênero audiovisual.

Submitted by Boris Flegr (boris@uerj.br) on 2021-01-05T19:47:33Z No. of bitstreams: 1 Dissert_Carlos Guilherme Vogel.pdf: 4174808 bytes, checksum: 87094cb3c31c982e58899e82daccc717 (MD5) Made available in DSpace on 2021-01-05T19:47:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissert_Carlos Guilherme Vogel.pdf: 4174808 bytes, checksum: 87094cb3c31c982e58899e82daccc717 (MD5) Previous issue date: 2019-04-30 This dissertation investigates the paths that point to the Brazilian audiovisual, from the analysis of the first season of the TV series Magnífica 70, produced by the cable channel HBO Latin America, in partnership with the Brazilian producer Conspiração Filmes, and aired in the year 2015. The aims of this research include producing a reflection on the paths that this audiovisual narrative model has been tracing to establish itself as a product of Brazilian teledramaturgy, as well as a reflection on the dialogues about cultural, social and political issues and the North American production model. From the concept of "complex narrative" developed by Jason Mittel (2015), the theme is put into dialogue with important narrative theorists such as Paul Ricoeur (2012) and Mikhail Bakhtin (1981). Also, part of this analysis are the relations established between the series and a specific moment of Brazilian cinematographic production, the cycle of Boca do Lixo, in the 1970s, which precisely discusses the process of audiovisual production in a given context of the recent Brazilian history, the Military Dictatorship of the years 1970-80 Esta dissertação investiga os caminhos que se apontam para o audiovisual brasileiro, a partir da análise da primeira temporada da série Magnífica 70, produzida pelo canal a cabo HBO Latin America, em parceria com a produtora brasileira Conspiração Filmes, e exibida no ano de 2015. Os objetivos deste trabalho compreendem a produção de uma reflexão sobre os caminhos que este modelo de narrativa audiovisual vem trilhando, para se estabelecer como um produto da teledramaturgia brasileira, bem como os diálogos travados com questões culturais, sociais, políticas e com um modelo de produção importado dos canais de televisão a cabo norte-americanos. A partir do conceito de narrativa complexa , desenvolvido por Jason Mittel (2015), o tema é posto em diálogo com importantes teóricos da narrativa, como Paul Ricoeur (2012) e Mikhail Bakhtin (1981). Também faz parte desta análise as relações estabelecidas entre a série e um momento específico da produção cinematográfica brasileira, o ciclo da Boca do Lixo, nos anos 1970, que discute justamente o processo de produção audiovisual num dado contexto da história recente do Brasil, a Ditadura Militar dos anos 1970-80

A presente pesquisa objetiva compreender de que maneira estruturas narrativas seriadas televisivas dialogam com conceito de complexidade narrativa de Mittell (2015) em seu nível mais básico, ou seja, o entrelaçamento de histórias que se encerram ao fim do mesmo episódio em que foram apresentadas com histórias que continuam em episódios posteriores, a partir das séries de TV “Grimm” e “A Sete Palmos”. Para tanto, procurou-se na pesquisa articular diferentes concepções de complexidade, tendo-se em vista que se tratava de um conceito importante para o desenvolvimento do estudo, mas fazendo-o mais para que se apresentasse uma construção em torno dos discursos da mesma, que percorre distintas áreas e entre os quais podem influenciar uns aos outros, do que para o estabelecimento de um percurso histórico. Sob a designação de complexidade, estudos como os de Johnson (2012) e Mittell (2015) têm atribuído aos produtos televisivos uma confluência de fatores que culminariam em sua estrutura. Narrativamente, estudos que versam sobre complexidade parecem se construir em torno de uma busca em comum: destacar as marcas narrativas próprias à contemporaneidade. Nesse sentido, recorrendo a Todorov (1992), Williams (2010) e Szondi (2011) para uma compreensão das características gerais das narrativas seriadas tomadas por objetos de estudo, por meio da abordagem teórico-metodológica de Barthes (2011) para análise estrutural de narrativas, procurou-se descrever as séries de TV em unidades narrativas, reconhecendo nestas as funções que desempenhavam nas obras em análise e de que maneira dialogavam com a concepção de complexidade de Mittell (2015). Constatou-se que o caráter de “monstro-da-semana” e suas variantes, ressaltadas por Mittell (2015) como parâmetro de uma narrativa episódica, é notável tanto em “Grimm” quanto em “A Sete Palmos”, mas nesta, sem apresentar um começo, meio e fim característico do formato “monstro-da-semana”, como ocorre em “Grimm” nos casos “wesen-da-semana” que demonstram tal característica, retornando a um estado de equilíbrio narrativo após a solução de uma dada investigação. Tal retorno não acontece em “A Sete Palmos” e significaria que as personagens voltariam a ser quem eram antes de algum acontecimento, pois a função que a “morte-da-semana” desempenha na narrativa é revelá-los em profundidade psicológica. O que se conclui é que “A Sete palmos”, por não conter um parâmetro narrativo episódico, não apresenta o entrelaçamento de tramas próprio de uma complexidade narrativa como descrita por Mittell (2015). Nota-se essa concepção do autor, com razoável aproximação, na estrutura narrativa de “Grimm”. Nesse sentido, questiona-se a complexidade de Mittell (2015) como um conceito impróprio para se pensar as narrativas contemporâneas por corresponder ao meio de um intervalo que tem em suas extremidades dois infinitos: uma narrativa simples, de nível zero de complexidade e a mais complexa das narrativas, de nível máximo. Uma direção na resolução de tal questionamento pode partir dos subgêneros televisivos, uma vez que, na presente pesquisa, observou-se que a teoria de Mittell (2015) descreve de maneira aproximada a estrutura narrativa de uma série de TV de fantasia, mas não uma dramática. Assim, não se trata de invalidar a teoria de Mittell (2015), mas de discutir limites de aplicação, como é próprio às teorias. The present study aims to understant how the television serial narrative structures dialogues with the complexity concept of Mittell (2015) in the most basic level, that is, the interlacing of stories ending by the end of the episode in which they were presented with stories that continue in posterior episodes, by analyzing the TV series “Grimm” and “Six feet under”. Thereby, it was sought in the research articulate differents conceptions of complexity, by having in mind that this was an important concept to its development, but doing it more to a construction of a discourse’s notion around it, that cross different áreas and between which can influentiate each other, than to an establishment of a historical route. Under the complexity’s designation, studies such as Johnson (2012) and Mittell (2015) has been attributed to the television products a confluence of factors that results in its structure. Narratively, studies that analyze the complexity seems to be constructed around a common search: highlight the narrative marks inherent to the contemporaneity. In this way, appealing to Todorov (1992), Williams (2010) and Szondi (2011) to a comprehension of the general features of the serial narratives taken by object of study, through Barthes’s theoreticalmethodological approach to narrative structural analysis, it was sought to describe the TV series into narrative units, recognizing in these the narrative functions played in the TV series in analysis. It was verified that the “monster-of-the-week” character and its variants, highlighted by Mittell (2015) as parameter of an episodic narrative, it is remarkable in “Grimm” as well as in “Six feet under”, but in this one without presenting the characteristic beginning, middle and end of the “monster of the week” format, as it occurs “Grimm” in the “wesen-of-the-week” that demonstrate such characteristics, returning to a narrative equilibrium state after the solution of an given investigation. Such return to an equilibrium state doesn’t happens in “Six feet under”, because it would mean that the caracteres returns to be who they were before some event, so the function that the “death-of-the-week” plays into the narrative is to reveal them in psychological depth. In conclusion, “Six feet under”, because it doesn’t contain the episodic narrative parameter, doesn’t feature the interlacing of stories proper of the narrative complexity described by Mittell (2015). This conception of the author is perceived, with reasonable approach, in the narrative structure of “Grimm”. In this way, the Mittell’s narrative complexity is doubtful as a concept to think about the contemporary narratives because it corresponds to the middle of an interval that has two infinite in its extremities: a simple narrative, of zero complexity’s level and the most complex narratives, of maximum level. A direction into the solution of such questioning may follow through the televisions’s subgenders, since in the present research, it was noticed that the Mittell’s theory describes in a approximate way the narrative structure of the fantasy TV series “Grimm” but not the dramatic TV series “Six Feet under”. Thereby, it’s not about invalidate Mittell’s theory, but to discuss limits of application, like it is proper to the theories. Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES

longside the host of procedural crime dramas, domestic sitcoms, and reality competitions that populate the American television schedule, a new form of entertainment television has emerged over the past two decades to both critical and popular acclaim. This model of television storytelling is distinct for its use of narrative complexity as an alternative to the conventional episodic and serial forms that have typified most American television since its inception. We can see such innovative narrative form in popular hits of recent decades from Seinfeld to Lost, West Wing to The X-Files, as well as in critically beloved but ratings-challenged shows like Arrested Development, Veronica Mars, Boomtown, and Firefly. HBO has built its reputation and subscriber base upon narratively complex shows, such as The Sopranos, Six Feet Under, Curb Your Enthusiasm, and The Wire. Clearly, these shows offer an alternative to conventional television narrative—the purpose of this essay is to chart out the formal attributes of this storytelling mode, explore its unique pleasures and patterns of comprehension, and suggest a range of reasons for its emergence in the 1990s. In trying to understand the storytelling practices of contemporary American television, we might consider narrative complexity as a distinct narrational mode, as suggested by David Bordwell’s analysis of film narrative. For Bordwell, a “narrational mode is a historically distinct set of norms of narrational construction and comprehension,” one that crosses genres, specific creators, and artistic movements to forge a coherent category of practices. Bordwell outlines specific cinematic modes such as classical Hollywood, art cinema, and historical materialism, all of which encompass distinct storytelling strategies while still referencing one another and building on the foundations of other modes. Kristin Thompson has exNarrative Complexity in Contemporary American Television jason mittell

Universidade Federal de Minas Gerais This dissertation aims to analyze the world-building process as spaces of transmidiatic communication. We listed information from the distinct media utilized on the development of the TV series Lost, including it internal narrative complexity. We studied and classified distinct factors that congregated the user interaction in an online community. We investigated the conditions of meaning production and the discursive and ideological formations enounced in a complex system of communicational interaction. We also observed how the authorfunction acts in collaborative ambient from the web 2.0. This research is qualitative and exploratory, and examines the Darkufo online community, constituted by users that were fans of the TV-series Lost. Based on the netnographic methodology and using the discourse analysis studies, we tried to systematize the processes that involve users and the online community interactive ambient. A presente dissertação propõe-se a analisar o processo de construção de mundos online como espaços de comunicação transmidiática. A pesquisa relaciona as informações provenientes dos distintos meios utilizados para o desenvolvimento da narrativa seriada do programa televisivo Lost, bem como sua complexidade narrativa. Através deste estudo, puderam ser classificados os diferentes fatores que congregaram a interação dos usuários em uma comunidade online. Também foram investigadas as condições de produção de sentidos e as formações discursivas e ideológicas enunciadas dentro de um sistema complexo de interação comunicacional. Também observamos como o modo de produção da função-autor pode ser estabelecido em ambientes colaborativos da web 2.0. De natureza qualitativa e exploratória, essa pesquisa é um estudo sobre a comunidade online de fãs da série televisiva norteamericana Lost, intitulada DarkUfo, e buscou estabelecer relações entre o processo de construção de mundos textuais e as postagens feitas na comunidade. Com base na metodologia da Netnografia e da Análise do Discurso, buscou-se sistematizar o conhecimento dos processos que envolvem os usuários e o ambiente interativo proporcionado pela comunidade online.