Search

Les dernières années montrent que la chanson de geste est toujours un domaine stimulant pour les chercheurs. En 2015, les auteurs du recueil Chanson de geste et savoirs savants abordaient la question par un biais résolument paradoxal. Analyser la dimension sacrée de la chanson de geste paraît être, au contraire, une évidence, tellement la question est essentielle pour le genre ; le résultat est pourtant tout aussi enrichissant. Les études sont très différenciées. Elles le sont du point de vu...

Chaque année, les photographies primées du World Press Photo font l’objet d’une exposition itinérante. Omniprésente, éphémère et jetable, elle semble conçue comme un média de masse mais demeure une instance exemplaire de fétichisation et de valorisation de la photographie de presse. Cet article analyse le dispositif de l’exposition WPP, afin d’explorer les enjeux de l’exposabilité de la photographie de presse ainsi que les défis contemporains rencontrés par le photojournalisme face aux actuelles viralité et péremption des images. Each year, the World Press Photo winning photographs are made into a traveling exhibition. Present all over the world, ephemeral and disposable, this show seems similar to a mass media but epitomizes processes of fetichization and valorisation of press photography. This article analyses different displays of the WPP show from a material standpoint. It studies issues at play in the exhibition of press photographs as well as contemporary challenges facing today’s photojournalism, such as virility and expiry of images.

Au Salon 1783, le public découvre la toile Marie-Antoinette en chemise ou en gaulle signée Élisabeth Louise Vigée-Le Brun, retirée de l’exposition car la reine y apparaît vêtue d’un habit jugé inconvenant. Cette affaire fournit un exemple particulièrement parlant de la crise de la dignité royale et souligne une angoisse collective dans la culture politique d’Ancien Régime : une fantasmatique « prise de pouvoir des femmes ».

Straipsnio tikslas – apžvelgti duonos įvaizdžio prasmes ir jų kaitą lietuvių literatūroje. Retrospektyviai pristatoma duonos samprata baltų kultūrose, aptariamos pirmosios duonos įvaizdžio implikacijos K. Donelaičio Metuose ir toliau gyvybinga duonos įprasminimo tradicija lietuvių literatūroje: kasdienės ir šventosios duonos (K. Bradūnas), gerumo ir meilės duonos (J. Degutytė, Just. Marcinkevičius), duonos kaip didžiosios moters manifestacijos (B. Baltrušaitytė, V. Juknaitė), duonos kaip harmonijos ženklo disharmoniškoje realybėje (J. Kundroto), duonos desakralizacijos (V. Gedgaudas, Svetimi). Bread is one of the most important cultural realities distinguished by its direct and symbolic significance. In Lithuanian folklore, there are clear direct connections between bread and the most important categories of national values: diligence, thoughtfulness, responsibility, kindness, and spiritual nobility. Bread symbolises strength, mind, self-control, loyalty, kindness, and humility. It was of immense sacral importance in the lives of our ancestors: it became the central element of numerous customs of family life, calendar rituals, agrarian celebrations, and was widely featured in Lithuanian folk songs, fairy-tales, tales, and beliefs. Bread has always been an important image in Lithuanian literature. A loaf of bread, a slice of bread, daily, wholemeal bread, the bread of life, mother’s bread are traditional images of Lithuanian poetry and prose, reflecting the reality of the nation’s life and at the same time visually drawing the hierarchy of the nation’s spiritual values. In the poem Metai (The Seasons), the pioneer of Lithuanian literature Kristijonas Donelaitis gives a vivid picture of the life of the serfs of Lithuania Minor in the eighteenth century, and his characters primarily address their thanks to God for giving people bread, the greatest grace of all. Since then, images of the worshiped daily bread have become stronger in literature, pointing to its vital importance. The image of holy bread takes root in Lithuanian twentieth-century poetry, perhaps most clearly meaningful in the work by Kazys Bradūnas, one of žemininkai, or the ‘earth’ poets. In his poetry, bread is associated with the meanings of the holiness of agricultural existence. In the poet’s work, bread is an important moment in the cosmogony of the microworld, symbolising rebirth and the higher moments of an individual’s existence. Such a poetic interpretation of bread is also characteristic of Sigitas Geda’s works. In the poetry of Justinas Marcinkevičius, Janina Degutytė, Alfonsas Maldonis, and Robertas Keturakis, bread becomes an important element in the poetic programme of goodness and is associated with the artistic meanings of human spiritual nobility, inner warmth, and love. In Lithuanian literature, bread emerges both as the great manifestation of the woman in traditional Lithuanian culture (Birutė Baltrušaitytė, Vanda Juknaitė) and as a symbol of harmony in dehumanised reality (Juozas Kundrotas). One of the most striking literary transformations of the artistic image of bread is its desacralisation in the works by Valdas Gedgaudas and the group “Svetimi” (Strangers). Here bread is interpreted as a symbol of chaos and disharmony between the human and the world. Thus, one of the most important realities of Lithuanian culture, the image of bread in Lithuanian literature, is changing; it reflects the worldview of the human of the epoch and his or her spiritual orientations and attitudes.

Une crise agite la relation entre le médecin et le malade. Pour pallier les phénomènes de non-observance, des mouvements nouveaux comme l’éducation thérapeutique voient le jour. En quoi le processus de désacralisation et la connaissance du mécanisme victimaire engendrent-ils de nouvelles formes de subjectivation ? Today, a crisis of the relationship between therapist and patient is arising. New therapies like the therapeutic-education are born to fight the non-adherence of the patient. How do the fall of the sacred and the knowledge of the scapegoat create new forms of subjectivity?

In a world in which patrimonialization efforts have become global and omnipresent, the Yanesha of Peruvian Amazonia have remained strangely unaffected by this powerful trend. Through an analysis of the historical trajectories of three ancient landmarks, this paper aims at understanding why Yanesha people have opted to relegate to oblivion certain elements of their cultural heritage, as well as why they have been so reticent in the face of past attempts at patrimonialization. I argue that Yanesha reluctance to the mise en patrimoine of some of these sites is associated to the notions of a’tsepeñets, failure in the completion of ritual undertakings leading to defilement, and a’mchecheñets, the desoulment or loss of the power/vitality contained in ritual objects, places, and specialists as a consequence of defilement. Any patrimonialization effort in relation to failed/defiled sites is thus perceived as a ‘zombification’ of cultural heritage, that is, a futile attempt to bestow a semblance of life to something long dead and deprived of mystical power. I propose that Western proclivity and Yanesha reticence towards patrimonialization express not only contrasting regimes of historicity but, above all, opposite cultural strategies for the building of collective identities – one based on an ‘omnivorous memory,’ the other on ‘selective amnesia.’ A greater openness to patrimonialization ventures in recent years could be a sign, however, of an impending shift in Yanesha modes of conceiving and dealing with the past. Dans un monde où la patrimonialisation est devenue aussi universelle qu’incontournable, les Yanesha d’Amazonie péruvienne sont, étrangement, restés à l’écart de ce puissant courant. Par l’analyse des trajectoires historiques de trois anciens sites emblématiques, cette présentation s’attache à comprendre pourquoi les Yanesha ont préféré reléguer dans l’oubli certains éléments de leur patrimoine culturel et pourquoi ils se sont montrés si réticents face aux tentatives antérieures de patrimonialisation. L’auteur suggère que la grande réserve des Yanesha face à la mise en patrimoine de certains de ces sites est liée à deux notions : celle de a’tsepeñets (inachèvement d’actes rituels résultant en une souillure) et celle de a’mchecheñets (perte d’âme ou de pouvoir/vitalité des objets, des lieux ou des spécialistes rituels, en conséquence de telles souillures). Tout effort de patrimonialisation lié à des lieux ayant été profanés est ainsi perçu comme une « zombification » du patrimoine culturel, à savoir, une tentative futile d’attribuer un semblant de vie à un lieu, ou une entité, depuis longtemps déjà privés de vie ou de pouvoir mystique. Face à la patrimonialisation, l’auteur suggère que l’inclination occidentale, d’une part, et la réticence yanesha de l’autre, relèvent non seulement de régimes d’historicité contrastés mais aussi, et surtout, de stratégies culturelles de construction des identités collectives radicalement opposées –l’une fondée sur une « mémoire omnivore », l’autre sur une « amnésie sélective ». Récemment, les Yanesha ont toutefois fait preuve d’une plus grande ouverture aux aventures patrimoniales, ce qui pourrait augurer de changements imminents dans leurs modes de conception du passé et les actes qui en découlent.

«Los pasos de López de Jorge Ibargüengoitia. Cuando la literatura libéra al cura independentista Miguel Hidalgo y Costilla, de las lecturas patrióticas ». El escritor Jorge Ibargüengoitia orienté una gran parte de su obra narrativa hacia acontecimientos relevantes de la Historia de Mexico, de estos dos ûltimos siglos. La dinámica nacional descrita se présenta como una série continua de enganos, de errores de célculo, de ejecuciones equivocadas, de estrategias caducas que conducen a un absurdo, cojo y jocoso universo donde toda pretension a la grandeza se ve frustrada. En su ultima novela, Los pasos de Lôpez (1982), Ibargüengoitia recréa episodios emblemáticos del movimiento insurreccional de 1810 y retrata al jefe del ejército libertador, el sacerdote Miguel Hidalgo y Costilla. Nos proponemos analizar el borrar hagiográfico que el novelista mexicano opera con respecto a uno de los mitos de los que su pais suele «alimentarse», a fin de destronar a la legendaria figura de Hidalgo del pedestal de la propaganda oficial, y devolverla al pueblo., Fourez Cathy. Los pasos de López de Jorge Ibargüengoitia. Quand la littérature délivre le curé indépendantiste Miguel Hidalgo y Costilla des lectures patriotiques. In: América : Cahiers du CRICCAL, n°42, 2013. Les indépendances de l'Amérique latine: acteurs, représentations, écritures, v2. pp. 163-173.

L’entreprise Michelin a edifie un mythe par la narration de recits justificatifs des valeurs propres a un esprit maison articule autour du paternalisme. Le regard reconnaissant du pere symbolique a cependant laisse place au regard inquisiteur et meprisant a partir du moment ou il s’est porte vers les ouvriers d’autres continents. En reaction, nombreux sont ceux qui desacralisent depuis peu le mythe Michelin, en produisant des contre-recits porteurs de contre-valeurs face a l’entreprise. Certains de ces contre-recits ont ete largement publicises via Paroles de Bibs, documentaire dans lequel les ouvriers temoignent de leurs « blessures morales ». Si le film a permis aux ouvriers de substituer la reconnaissance paternelle par la reconnaissance publique, certains resistent pourtant a ce mode de resistance. Il est impossible pour eux de s’avouer trahis par le pere symbolique, tant leur incapacite a reagir en consequence est grande.

In the culture of Java, the wayang purwa (shadow play with leather puppets often dramatizing theme from Hindu epics) is important, central and sacral. Finally, many Javanese identify themselves to the characters in the wayang. The main factor is because the wayang is considered as the oldest of culture product, and also it can glorify the grandeur and the sacrality. The wayang sacrality can be found in ruwat act. The act in old treasure is ini some serat and suluk, consides that the act is not only a common story. But, the sacrality value that is glorified in Javanese culture, either in the wayang show or ruwatan, almost can not be found the presentation in Durga Umayi text, worked by YB Mangunwijaya. The are so many texts that have the• tendency to dig up the sacrality of wayang. This propane process has occurred not only to the characters of wayang that are considered as sacral's and guide's eyes only, but also in the essence of the plot and the value of the story. The Durga Umayi text seems that is presented to be comparable with the wayang disourse that has been built and established. In the text consists of desacralization ruwat act with some strategies, like blurring of binary opposition, reversal, and some other deconstruction strategy.

The system of social management of the mass consciousness cannot ignore the importance of the “cultural” component of the society. With the formation of the “society of knowledge” and the growing infl uence of global trends of development, we observe an inevitable increase of the signifi cance of the problems associated with the cognitive aspects of culture in the processes of creation and use of various social management technologies. For optimal management of the mass consciousness we need specially organized activities related to the sacralisation of values leading to the establishment of social integrity. The dialectical process of sacralisation – desacralisation of basic values and ideals should be seen as an attribute of social management of the mass consciousness. In the depths of the unconscious of a modern human the religion and mythology are “hidden” as the compensation of his “irreligion” determining ways of his existence and, thus, creating the integrity of the human soul. Sociocentric religions in their secular variations are necessary to control the mass consciousness, so we need specially planned and organized social activities related to the sacralisation of basic sociocentric values Система социального управления массовым сознанием не может не учитывать важности «культурной» составляющей жизни общества. По мере становления «общества знания» и возрастающего влияния глобальных тенденций развития с неизбежностью будет усиливаться значимость проблем, связанных с когнитивными аспектами культуры в процессах создания и использования различных социальных технологий управления. Для оптимального управления массовым сознанием нужны специально организованные действия, связанные с сакрализацией ценностей, ведущих к установлению социальной целостности. Диалектический процесс сакрализации – десакрализации базовых ценностей и идеалов – необходимо рассматривать в качестве атрибута социального управления массовым сознанием. В глубине бессознательного современного человека «скрыты» религия и мифология как компенсация его «нерелигиозности», определяя его способы существования и тем самым создавая целостность в душе человека. Социоцентрические религии в их светской разновидности необходимы для управления массовым сознанием, поэтому нужны специально планируемые и организуемые социальные действия, связанные с сакрализацией базовых социоцентрических ценностей

L’écrivain Jorge Ibargüengoitia a orienté une grande partie de son œuvre narrative vers des hauts faits de l’Histoire du Mexique, de ces deux derniers siècles. La mécanique nationale qu’il dépeint, se distingue souvent comme une série ininterrompue de tromperies, d’erreurs de calcul, d’exécutions erronées, de stratégies caduques qui aboutissent à un univers absurde, boiteux et désopilant où toute prétention de grandeur s’avère frustrée. Dans son dernier roman Los pasos de López (1982), il recrée les épisodes emblématiques du mouvement indépendantiste de 1810 et portraiture le chef de l’armée libératrice, le curé Miguel Hidalgo y Costilla. Nous analysons l’effacement hagiographique qu’opère Ibargüengoitia sur l’un des mythes fondateurs dont son pays a coutume de se nourrir, afin de détrôner la figure légendaire d’Hidalgo du piédestal de la propagande officielle, et de la restituer au peuple. El escritor Jorge Ibargüengoitia orientó una gran parte de su obra narrativa hacia acontecimientos relevantes de la Historia de México, de estos dos últimos siglos. La dinámica nacional descrita se presenta como una serie continua de engaños, de errores de cálculo, de ejecuciones equivocadas, de estrategias caducas que conducen a un absurdo, cojo y jocoso universo donde toda pretensión a la grandeza se ve frustrada. En su última novela, Los pasos de López (1982), Ibargüengoitia recrea episodios emblemáticos del movimiento insurreccional de 1810 y retrata al jefe del ejército libertador, el sacerdote Miguel Hidalgo y Costilla. Analizamos el borrar hagiográfico que el novelista mexicano opera con respecto a uno de los mitos de los que su país suele « alimentarse », a fin de destronar a la legendaria figura de Hidalgo del pedestal de la propaganda oficial, y devolverla al pueblo.

L’article analyse la manière dont Sylvain Maréchal désacralise l’épisode biblique prophétique du jugement dernier dans Le Jugement dernier des rois (1793), pour en faire naître un sacré centré sur les valeurs humaines fondatrices d’un monde nouveau. La pièce, par la voie d’une mise en scène spectaculaire, s’apparente à une fête révolutionnaire dont elle remplit les fonctions en reliant entre eux les spectateurs., This article analyses the way in which Sylvain Maréchal deconsecrated the prophetic biblical episode of the last judgement in Le Jugement dernier des rois (1793) so as to create a sacred centred on the founding human values of a new world. The play, through a spectacular mise en scène, partakes in a revolutionary fervour whose functions it fulfils by connecting its spectators.

Michelin est l’une des entreprises françaises les plus connues dans le monde, qui reste intimement liée à la ville de ClermontFerrand. Ce lien s’appuie sur une réalité industrielle, sociale, économique, urbaine mais aussi sur un ensemble de récits qui constituent un véritable mythe visant à justifier son esprit d’entreprise. Depuis plus d’un siècle, celui-ci organise la vie de l’entreprise mais aussi l’univers quotidien local. Cependant, les transformations notables du capitalisme à partir des années quatre-vingts, avec la fin du paternalisme, la diminution des effectifs et la baisse du nombre d’ouvriers au profit des cadres, ont peu à peu dévoilé l’idéologie de « l’esprit Michelin ». L’émergenc e d’un sentiment d’abandon est ainsi à l’origine d’une déconstruction du mythe Michelin qui reste pourtant timide. De nombreux salariés et Clermontois ne sont, en effet, pas prêts à assister à sa chute symbolique qui entraînerait celle d’un système structurant. L’enquête ethnographique présentée dans cet ouvrage commence en 1999 avec la passation de pouvoir de François Michelin, patron charismatique de la période paternaliste, à son fils Édouard, représentant des évolutions du capitalisme néolibéral. Elle se termine en 2006, année de la mort accidentelle de ce dernier patron de la famille Michelin, faisant de cette recherche un témoignage des évolutions de « l’esprit du capitalisme » qui transforment en profondeur le rapport salarial et les relations des entreprises à leur territoire.

National audience; Michelin est l’une des entreprises françaises les plus connues dans le monde, qui reste intimement liée à la ville de ClermontFerrand. Ce lien s’appuie sur une réalité industrielle, sociale, économique, urbaine mais aussi sur un ensemble de récits qui constituent un véritable mythe visant à justifier son esprit d’entreprise. Depuis plus d’un siècle, celui-ci organise la vie de l’entreprise mais aussi l’univers quotidien local. Cependant, les transformations notables du capitalisme à partir des années quatre-vingts, avec la fin du paternalisme, la diminution des effectifs et la baisse du nombre d’ouvriers au profit des cadres, ont peu à peu dévoilé l’idéologie de « l’esprit Michelin ». L’émergenc e d’un sentiment d’abandon est ainsi à l’origine d’une déconstruction du mythe Michelin qui reste pourtant timide. De nombreux salariés et Clermontois ne sont, en effet, pas prêts à assister à sa chute symbolique qui entraînerait celle d’un système structurant. L’enquête ethnographique présentée dans cet ouvrage commence en 1999 avec la passation de pouvoir de François Michelin, patron charismatique de la période paternaliste, à son fils Édouard, représentant des évolutions du capitalisme néolibéral. Elle se termine en 2006, année de la mort accidentelle de ce dernier patron de la famille Michelin, faisant de cette recherche un témoignage des évolutions de « l’esprit du capitalisme » qui transforment en profondeur le rapport salarial et les relations des entreprises à leur territoire.

Dans ce recueil de quatre nouvelles paru en 1671, Madame de Villedieu s’amuse à raconter à la mode galante les amours de grands personnages historiques de l’Antiquité. Elle fait ainsi subir aux héros grecs ou romains une décapante, mais réjouissante, métamorphose., In this collection of four novellas published in 1671, Madame de Villedieu enjoys recounting the gallant love affairs of the great historical figures of Antiquity. She submits Greek and Roman heroes to a caustic, but joyful, metamorphosis.

Que se passe-t-il lorsque la tradition orale populaire (conte, poésie, etc) ‘récupère un thème appartenant à la catégorie du canonique, du sacré, un thème figurant à l’origine dans le texte de référence qu’est le Coran ?Il faut d’abord se demander pourquoi cet intérêt pour ces thèmes et figures du sacré telle que, en particulier, l’histoire de Youcef, ou du sacrifice d’Abraham, et de bien d’autres histoires qui sont ainsi passées du registre du sacré à celui du profane parce que récupérées par la tradition orale. Ensuite il importe de s’interroger sur la réalité de l’existence d’éventuelles différences qui interviendraient lors d’un tel processus, c’est-à-dire lors du passage, à l’intérieur du même signifiant, d’un registre à un autre.Enfin et si véritablement ces différences existent, il convient de s’interroger sur ce qu’elles apportent au texte source ou ce qu’elles enlèvent aux récits dont elle s’inspire.Serait-il question d’un processus de ‘dé sémantisation’ et de ‘désacralisation’ du texte source ou au contraire, s’agirait-il d’un phénomène ‘d’acquisition’ d’un caractère sacré par le texte cible.C’est là l’ensemble des questions auxquelles, nous avons tenté de répondre tout au long des pages de cet article. What happens when popular oral tradition (tales, poetry) take up topic belonging to the sacred canonical category, a topic which originally figures in our reference text namely the Koran ?We must ask ourselves firstly, why this interest for such sacred topics and figures, in particular for the story of Joseph and Abraham’s sacrifice, and many other tales which have passed from a sacred register to profane owing to their having been taken up by oral tradition. Then it is necessary to question the reality of eventual differences intervening during such a procedure, that is to say during the transfer from one register to another.Finally, if differences really exist, it would be correct to question what they bring to the source text or what they miss out in the stories they are derived from.Would it be a question of procedure to take away the semantic and sacred element in the source text target ?These are the sort of questions which we have tried to answer throughout this article. ¿Qué es lo que pasa cuando la tradición oral popular (cuento, poesía, etc.) recupera un tema perteneciente a la categoría del canónico, del sagrado, un tema existente al origen en el contexto de referencia que es el Corán ¿ Hace falta primero preguntarse por qué ese interés por esos temas y figuras del sagrado tales como, la historia de Youcef o del sacrificio de Abraham en particular , y tantas otras historias que pasaron así del registro del sagrado al del profano por ser recuperados por la tradición oral. Luego, importa interrogarse sobre la realidad de la existencia de eventuales diferencias que intervendrían durante tal proceso, es decir, durante el paso al interior del mismo significante, de un registro a otro.En fin, y si estas diferencias existen realmente, conviene interrogarse sobre lo que aportan al texto original o lo que quitan a los relatos de los cuales se inspiran. ¿Sería cuestión de un proceso de “desemantización “o de “desacralización” del texto original o al contrario, se trataría de un fenómeno de “adquisición” de un carácter sagrado con el texto elaborado ?Aquí está el conjunto de las interrogaciones a las cuales, hemos intentado contestar a lo largo de las páginas de este articulo. ماذا يحدث عندما يسترجع الحديث الشفوي الشعبي (قصة، شعر...) موضوعا ينتمي إلى النوع الديني المقدّس؟ موضوع يظهر في الأصل من خلال النص المرجعي ألا و هو القرآن. يجب قبل كل شيء أن نتساءل عن سبب الاهتمام بهذه المواضيع على غرار قصة يوسف أو قربان إبراهيم و غيرها من القصص الأخرى التي تنتقل من سجل المقدس مرورا بالمدنس و التي تم استلهامها من الموروث الشفوي. بعد ذلك يجب التساؤل حول حقيقة وجود اختلافات محتملة قد تتدخل في مثل هذه السيرورة بمعنى أثناء المرور بمحتوى المدلول من موضوع إلى آخر. و في الأخير، و إن وجدت هذه الاختلافات سيتوجب أن نتساءل عن ما يمكن لهذه الاختلافات أن تضيفه للنص الأصلي أو ما يمكن أن تستلهمه من القصص المستنبطة. هل تعني المسألة عملية "نزع الدلالية" "أو" نزع القدسية" من النص الأصلي أو العكس؟ هل يتعلق الأمر بظاهرة " امتلاك" طابع المقدس من خلال النص المستهدف؟ هذه مجموعة من التساؤلات سنحاول الإجابة عليها في هذا المقال المقترح.

En nuestra investigación partimos del episodio «La resurrezione di Lazzaro», de Dario Fo, para analizar el llamado proceso de desacralización, es decir, la utilización del discurso cómico por parte de la cultura popular para contraponerse a la cultura dominante. Como base del estudio tomamos la grabación en vídeo de una representación en directo de la obra mencionada, los textos escritos publicados por Einaudi, contraponiéndolos a las versiones en castellano y en valenciano, editadas por Siruela y por Bromera respectivamente. Revisaremos “la risa”, entendida como factor social y cultural, que asume múltiples funciones enmarcadas en un conjunto de normas explícitas e integradas en la vida social. Así pues, la producción de lo cómico, y su manifestación a través de la risa, sobreentiende siempre un sistema de creencias, valores, reglas y prohibiciones que deberán ser compartidos por el emisor y el destinatario del mensaje cómico para que éste sea plenamente descodificado. Our research starts with Dario Fo and his «La resurrezione di Lazzaro», where we analyse what is called process of desacralisation, that is the use of a comic discourse at a popular level, against the dominating culture. The key of our study is the above mentioned performance, which has been video recorded, and the texts published by Einaudi, doing a comparison with the Spanish version published by Siruela and the Valentian one by Bromera. We will analyse “the laughter” as a social and a cultural matter and several functions within a number of explicit norms which are part of social life. To that extent the comic matter and its performance through the loughter always entails a certain number of beliefs, rules and bans, which producer and receiver of the comic message should share to be duly decoded.

POLITICAL SPEECH AND THE POPE, URBI AND ORBI Examples of political discourses by popes separated by half a millennia, a papal bull from 1493 and speeches delivered in 1985 and 1988, offer a contrast of two worlds. In the first, the religious sovereign commands the kings of the earth in the name of greater powers of jurisdiction. In the second, a moral dignitary counsels and advises in the name of a spiritual grandeur accepted by consensus. In the course of desacralization, performative speech was abandoned., PAROLE POLITIQUE DU PAPE, URBI ET ORBI Aux bornes d'un demi-millénaire (une Bulle de 1493 et des allocutions de 1985 et 1988), des discours politiques tenus par le pape manifestent l'opposition de deux mondes. Dans le premier, le souverain religieux commande aux rois de la terre au nom de pouvoirs supérieurs de juridiction. Dans le second, un dignitaire moral recommande et conseille, au nom d'une grandeur spirituelle acceptée par consensus. L'abandon de la performativité a suivi le cours de la désacralisation., PALABRA POLITICA DEL PAPA, URBI Y ORBI A dos extremes históricos muy alejados (una bula de 1493 y las alocuciones papales de 1985 y 1988), los discursos políticos del Papa subrayan la oposición que existe entre los dos mundos. En el primero, el sumo pontífice manda a los reyes de la tierra en nombre de poderes superiores de juridicción. En el segundo, un dignitario moral recomenda y aconseja, en nombre de una grandeza espiritual aceptada por consenso. El abandono de la performatividad ha seguido la evolución de la desacralización., Ugarte Juana. Parole politique du Pape, urbi et orbi. In: Mots, n°38, mars 1994. Paroles d'Eglise dans la cité, sous la direction de Gabriel Périès, Maurice Tournier et Juana Ugarte. pp. 5-14.

La inscripción del sujeto en la comunidad, actualizada en el rito, da sentido y permite el flujo de la palabra y la acción alrededor del muerto y sus restos. La disminución o desvalorización de los rituales de muerte en Occidente reduce su eficacia simbólica, lo cual hace que la desaparición del ser amado llegue sin mediación, como un real no simbolizable, que concreta la eliminación de sus restos e intensifica las condiciones que perpetúan los efectos de la muerte sobre el doliente como la soledad, la depresión y la incomunicabilidad. Se ubicarán nuevas formas que toman los duelos suspendidos y el lugar del arte en el intento subjetivo por superarlos. Résumé L’inscription du sujet au sein de la communauté, actualisée par le rite, donne sens et permet que la parole coule, permettant aussi l’action autour du mort et de ses dépouilles. L’amoindrissement ou la dévalorisation des rituels de mort en Occident réduit son efficacité symbolique, ce qui conduit à ce que la disparition de l’être aimé s’écoule sans médiation, comme un réel non symbolisable qui concrétise l’élimination de ses restes. La solitude, la dépression et l’incommunicabilité sont des conditions qui perpétuent les effets de la mort sur l’endeuillé. Des nouvelles formes des deuils suspendus et la place de l’art dans l’effort subjectif de les dépasser sont repérés. Abstract The inscription of the subject in the community, which is activated in ritual, grants meaning and allows for the flow of words and acts around the dead and their remains. The decrease or devaluation of death rituals in the Western world reduces their symbolic efficacy, thus leading to the disappearance of the loved one without mediation, as a non-symbolized real. The resulting elimination of the mortal remains perpetuates the effects of death, such as solitude, depression, and incommunicability, in the mourner. The article defines the new forms assumed by suspended mourning and the role of art in the subjective attempts to overcome it.

In his essay “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction” Walter Benjamin discusses a loss of the aura through the rise of photography and cinema. The notion of aura for Benjamin represents the originality and authenticity of a work of art that has not been reproduced. But at the same time it represents connection of the realm of art to the experience of the sacrum. The article deals with the correlation between the loss of aura and the desacralisation of the contemporary world.