Search

Resumo O objetivo deste artigo é apresentar uma “biografia cultural” da estátua de Michael Jackson na favela Santa Marta, na cidade do Rio de Janeiro. Examinando o recorte temporal de 2010 a 2018, é dado enfoque a dinâmicas de produção do espaço urbano considerando a mercantilização turística e a violência urbana. As análises expostas são provenientes de uma pesquisa etnográfica realizada mediante interlocuções com uma rede de moradores, empreendedores, guias de turismo e lideranças locais da favela. Debatendo sobre as conexões entre (i)mobilidades de imagens, significados, objetos e corpos conduzidos pelo programa das unidades de polícia pacificadora (UPP), argumenta-se que a “vida social” da estátua na favela pode ser determinada pelos “regimes de valor” em torno de seus usos, disputas e significados no tempo e no espaço.

Nos últimos anos tem aumentado o número de aplicações de sistema de isolamen-to de base em estruturas localizadas em regiões com elevada perigosidade sísmica. Po-rem, a aplicação desta técnica para proteção sísmica de estruturas leves, nomeadamente estátuas, dos sistemas de isolamento tradicionais não tem apresentado bons resultados. Tendo em conta as limitações desses sistemas, iniciou-se uma corrida para adaptação e busca por soluções inovadoras de sistemas de isolamento de base para proteção sísmica dessas estruturas. O objetivo deste estudo é avaliar a eficiência de um dispositivo de isolamento sísmico de base baseado em levitação magnética, na proteção sísmica de estátuas. Pro-cura-se verificar a viabilidade do modelo estrutural com base em analises numéricas e experimentais. Do estudo realizado, pode afirmar-se que o dispositivo proposto demostrou ser eficiente reduzindo a aceleração de resposta da estrutura. In recent years, the number of applications of base insolation systems in structures located in regions with high seismic hazards has increased. However, the application of the traditional technique for seismic protection of light structures, namely statues with traditional insolation has not shown good results. Considering those limitations, efforts to develop and create a new innovative solution for base insolation systems for the seismic protection of these structures. The goal of this study is to evaluate the efficiency of a seismic isolation device based on magnetic levitation, in the seismic protection of statutes. Numerical and ex-perimental analysis are used to verify the viability of the proposed isolation approach. Based on the present study, which was carried out, it can be stated that in the pro-posed system presented a good performance in reducing the response acceleration of the structure

Descripci��n del proceso de trabajo para la realizaci��n de la obra escult��rica Homenaje a la mujer mojina. Mar��a Isabel Puerto Fern��ndez, A��o 2018. Localizaci��n de la escultura: Museo de la Matanza de Alcaracejos (C��rdoba). http://hdl.handle.net/10481/72197 *Puerto Fern��ndez, M.I. (2020). Homenaje a la mujer mojina. Homenaje a la Feria de Alcaracejos 2020, (pp. 21���25). Alcaracejos: Ayuntamiento de Alcaracejos., https://alcaracejos.es/libro-homenaje-a-la-feria-de-alcaracejos-2020/

[CASTELLÀ] Este proyecto se centra en el diseño y desarrollo de un Stand de Feria complementario al principal contratado por la empresa Marvel para la próxima Comic-con de San Diego del año 2019, con motivo de homenajear a Stan Lee, creador de muchos héroes del propio universo de la empresa. El diseño ha sido planteado como un proyecto real, utilizando una metodología propia, basada en la que emplean la mayoría de empresas que diseñan stands de feria. Todos los elementos, aparte de tener las particularidades de ser modulares e itinerantes y utilizar materiales sostenibles, tienen el objetivo de crear ambientes homenajeando a Stan Lee de diversas maneras. El proyecto parte de una investigación del marco general que derivará en el briefing y planteamiento del proyecto, dentro una contextualización expuesta y el consiguiente desarrollo de diseño en la creación de este stand. Mas tarde se realizarán análisis y justificaciones necesarias que finalmente desembocarán en una evaluación de proyecto propia. Para una mejor visualización del proyecto se han creado planos constructivos, 3D y una maqueta volumétrica a escala. [ANGLÈS] This project focuses on the design and development of a complementary Fair Stand that will be carried by Marvel company, on the next Comic-con on San Diego in 2019, with the main motive of paying tribute to Stan Lee, creator of many heroes of own universe of the company. The design has been proposed to be as a real project, using its own methodology, based on the methodology used by most companies that design fair stands. All the elements, apart from having the peculiarities of being modular and itinerant and are crafted with sustainable materials, have the objective of creating environments paying tribute to Stan Lee in different ways. The project starts with a preliminary investigation of general framework, which will lead to the briefing a planning of the project along with a contextualization, and development of design in the creation of the booth, analysis and necessary justifications and finally with an evaluation of its own project. For greater visibility, constructive plans, 3D and a volume scale model have been created.

Within the distinct modalities of Quevedo’s sculptural poetry examined on other occasions (poems to the statues of monarchs; the madrigal “Retrato de Lisi en mármol”, etc.), this work aims to study a moral variation through the case of the sonnet “To Pride, with the Example of Nabucco’s Statue” (with two versions), in dialogue with other prose commentaries, which allows certain possibilities of the evidentia to be explored, along with a new exercise in rewriting., Dentro de los diversos ejercicios de poesía escultórica de Quevedo examinados en otras ocasiones (los poemas a las esculturas de reyes, un madrigal amoroso, etc.), en este trabajo se pretende examinar una variante moral mediante el ejemplo de los sonetos «A la Soberbia» (con dos versiones) y «Amenaza a los tiranos», en diálogo con toda una serie de comentarios especialmente desarrollados en los tratados Providencia de Dios y Virtud militante (1651), que permiten acercarse tanto a ciertas posibilidades de la evidentia como a un nuevo caso de reescritura.

El orden de los poemas en Prosas profanas permite considerar el deseo de iniciación del lector, que se advierte en el cisne, pero que se consolida a través de otros mitemas como la música y la estatua. El libro ofrece una orientación órfica cuya culminación es el descenso al mundo mítico de “El coloquio de los centauros”. La estatua, por su parte, símbolo de la belleza se identifica, finalmente, con el poeta y se transforma. The order of the poems in Prosas profanas it’s allow to consider the reader's desire for initiation, which can be seen in the swan, but which is consolidated through other mythemas such as music and the statue. The book offers an orphic orientation whose culmination is the descent into the mythical world of "The colloquium of the Centaurs". The statue, for its part, symbol of beauty is finally identified with the poet and transformed.

The order of the poems in Prosas profanas it’s allow to consider the reader's desire for initiation, which can be seen in the swan, but which is consolidated through other mythemas such as music and the statue. The book offers an orphic orientation whose culmination is the descent into the mythical world of "The colloquium of the Centaurs". The statue, for its part, symbol of beauty is finally identified with the poet and transformed. El orden de los poemas en Prosas profanas permite considerar el deseo de iniciación del lector, que se advierte en el cisne, pero que se consolida a través de otros mitemas como la música y la estatua. El libro ofrece una orientación órfica cuya culminación es el descenso al mundo mítico de “El coloquio de los centauros”. La estatua, por su parte, símbolo de la belleza se identifica, finalmente, con el poeta y se transforma.

O livro analisa o processo de edificação do monumento em homenagem a Bento Gonçalves da Silva (1788-1847), que a cidade do Rio Grande encomendou ao escultor português António Teixeira Lopes. Bento Gonçalves foi um militar que liderou a Revolução Farroupilha. Sem constituir um republicano exacerbado e pautando sua conduta bem de acordo com os preceitos liberais, adaptados ao contexto rio-grandense, Bento Gonçalves acabou por acompanhar a progressão do movimento rebelde, iniciado apenas com a meta de derrubar um governante nomeado pelo governo imperial e que acabou por acirrar-se, chegando ao ponto da ruptura institucional com a monarquia e a formação de uma república independente.

Descripción y estudio de una estatua de Dionysos descubierta en las cercanías de la Alcazaba de Málaga.

Historical account of the statue of Francisco Pizarro in Lima, one of the few that recalls the memory of a conquistador in Latin America. Mention is made of the foundry and exhibition of the different statues of Pizarro as conceived by artist Charles Cary Rumsey, and popular ideas about it. Finally, analysis is offered of the present day perception Peruvians have of the Conquest and what Pizarro’s statue symbolizes to them.Recuento histórico de la estatua dedicada a Francisco Pizarro en Lima, una de las pocas que conmemoran a un conquistador español en Hispanoamérica. Se relata la fabricación y exhibición de las diversas estatuas gemelas que realizó el artista Charles Cary Rumsey y las creencias populares al respecto. Asimismo, se analiza la vigencia que mantiene entre la población peruana actual el impacto de la conquista y el símbolo que representa la estatua de Pizarro.

Síntesis: Desarrolla esta tesis un estudio del escultor Anastasio Martínez Hernández, su taller, su estudio y su labor docente y artística entre 1894 y 1933. Nace en Murcia, estudia en Madrid y su obra se difunde por toda la geografía española y sudamericana. Su repercusión tiene continuidad en numerosas y muy distintas personalidades de artistas, escultores, pintores, arquitectos, que desde 1894 hasta nuestros días, han tenido relación con su obra o su persona, entre ellos cabe destacar a Nicolás Martínez, José Planes, Antonio Garrigós, Clemente Cantos, Anastasio Martínez Valcárcel, Lozano Roca, Dolfo, Blanca Martínez León, Equo6 Arquitectura, Forma, Luz y Color... Objetivos: El objetivo principal de esta tesis es conocer y difundir una parte importante de nuestro patrimonio artístico, especialmente de Murcia. Centrándonos en una recopilación gráfica de la documentación aún existente, referente a la trayectoria artística y la persona del escultor Anastasio Martínez Hernández. Su diversa, amplia y polifacética obra, su ingente labor docente, la constitución de un taller único, sus raíces huertanas y la importancia que llegó a alcanzar en el mundo artístico de su época y el relativo olvido que obtiene actualmente. Su repercusión e influencia en la obra de otros artistas, discípulos directos e indirectos, interesándonos también por la persona. Es decir, un intento de conocer los motivos e influencias que le llevaron a la realización de este tipo de concepciones, la vida que dio lugar a todo este quehacer y a la creación de un taller, que fundó en el centro de Murcia, a espaldas del Teatro Romea en el que tiene lugar una intensa actividad en diversas facetas artísticas y al que tuvieron acceso gran cantidad de artistas, cuya trascendencia nacional e internacional ha quedado reflejada en abundantes obras, revistas y escritos de su época y posteriores. Elementos de la metodología a destacar: Como toda investigación científica, se dedicó un período para establecer el punto de partida y la recopilación de documentación, la mayoría inédita. Posteriormente se centró la búsqueda en las obras a través de diversas fuentes y la consecución de documentos que demostraran la autoría de las obras. Le precedió un trabajo de campo: entrevistas y documentación oral con gente que estuvo relacionada con el escultor o con la documentación, ejecución, conservación o destrucción de alguna de sus obras. Posteriormente se procedió al estudio de su época, del panorama artístico, cultural y social que acontecía a nivel internacional, en España particularmente y de manera específica en Murcia. Finalmente se procedió a la organización de la documentación obtenida con el fin de realizar un análisis de la misma y una profunda reflexión sobre los datos obtenidos para poder desarrollar los objetivos planteados y la obtención de unas conclusiones con las que revisar el grado en que han podido cumplirse o demostrarse los objetivos propuestos inicialmente en la recuperación de la figura de Anastasio Martínez Hernández y su influencia posterior. Resultados logrados:, La aportación de este estudio ha permitido una primera gran recopilación de documentos y testimonios mayoritariamente inéditos, así como el redescubrimiento y revalorización sobre el escultor Anastasio Martínez Hernández, su importancia, su repercusión y la influencia de este sobre otros artistas contemporáneos. Además de su revaloración como artista creador, se ha recogido también la importancia de su estudio-taller como foco de enseñanza y tertulia artística, que supuso una gran influencia en los artistas de su tiempo y posteriormente. Con estos resultados pretenden servir de base para incentivar futuras investigaciones, con nuevos objetivos y sobre otros aspectos que profundicen en la figura polifacética de Anastasio Martínez Hernández., Martínez León, ML. (2014). Proceso creativo originado en el taller del escultor Anastasio Martínez Hernández (1874-1933) y su continuación hasta nuestros días [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. doi:10.4995/Thesis/10251/44228., Alfresco

Art therapy / fibromyalgia is a methodology created for women with fibromyalgia with the intention to assist in the improvement of their body image and the discovery of expressive potential. Form part of a doctorate of science education at the University of Granada. In the we do workshops with twenty-two women with fibromyalgia, between the ages of 40 and 70 years, using dance, video, performing arts and writing. The analysis of the work has been done through the Scriptures and of the video of the process, gaining understanding of the disease and discovering the potential of movements and expressions. La arteterapia / fibromialgia es una metodología creada para mujeres con fibromialgia con la intención de ayudar en la mejora de su imagen corporal y el descubrimiento de potencialidades expresivas. Forma parte de un doctorado del curso de Ciencia de la Educación de la Universidad de Granada. En él realizamos talleres con veintidós mujeres con fibromialgia, con edades comprendidas entre los 40 y los 70 años, utilizando la danza, el vídeo, las artes escénicas y la escritura. El análisis del trabajo ha sido hecho por medio de las escrituras y del vídeo del proceso, obteniendo comprensión de la enfermedad y descubriendo las potencialidades de movimientos y expresiones.

[ES] En los textos epigráficos arameos del período del arameo antiguo y oficial se usan dmwt', nsb, slm, con el significado de 'estatua', aunque no todas estos términos se emplean en el arameo antiguo común, en Samal, en la inscripción de Te11 Fekherye y en el arameo oficial. En el presente artículo se habla de la distribución de esas nombres en las distintas clases de modalidades de arameo mencionadas, y de cómo el Uso de slm llegó a ser el único que prácticamente se utilizó en arameo oficial como resultado de la fuerte influencia del asirio, que usaba salmu para <, [EN] The nouns dmwt', n-, slm were used with the meaning of 'statue' in the epigraphic texts written in Old and Official Aramaic, nevertheless we do not find al1 these three nouns either in every dialect of ancient Aramaic (Camal, Tell Fekherye and Common Old Aramaic -ZKR, Sefire, Barbadad-) or in Official Aramaic. In this paper the author discusses the use of each of these words in each of the different Armaic types already mentioned, and how slm as 'statue' became the usual term in Oficial Aramaic, due to the Assyrian influence upon the Aramaic

Discurso del ministro de hacienda y crédito público el día de la recepción de la estatua de Cristo Rey.

Discurso del consiliario del Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario, en la recepción de la estatua de Cristo Rey.

Contiene tablas, fotos, láminas, gráficas, mapas, manuscritos, un discurso al general Don Porfirio Díaz, y publicaciones periódicas sobre la estatua.

3r Premi Domènec Valero 2013 Des de temps remots l’home ha tingut la necessitat d’esculpir. En els seus inicis va emprar els materials mes simples que tenia a la seva disposició, com pedra, fang o fusta, desenvolupant l’art representant motius primitius com ara la caça o la fertilitat. Nosaltres com a humans continuem tenint aquesta necessitat, però com a persones modernes tenim altres maneres “d’esculpir”. Rere la inauguració del CTM (Centre Tecnològic Manresà) i el recent celebració del centenari de la Cambra de Comerç de Manresa, va sorgir un encàrrec que satisfeia la necessitat primitiva que s’està esmentant. Es tractava d’una escultura. I no una escultura qualsevol, una obra plena de sentit i símbols, que destacaria per sobre de totes les edificacions que es trobessin pròximes a ella. L’escultura, dissenyada per Josep Barrés (artista local), amb forma d’ala, s’alçaria 12 metres amb un pes de mes dues tones i estaria custodiant la rotonda principal de la avinguda del nou Parc Tecnològic Manresà. Aquest projecte contempla tots els aspectes a realitzar en un encàrrec d’aquestes característiques. - Disseny : Procurar que siguin fidel als dibuixos de l’artista. - Projecció : Dibuixar amb eines CAD l’obra. - Previsió : Realitzar els càlculs pertinent per a garantir la seguretat a l’obra, consultar pressupostos per poder garantir un preu tancat al sol·licitant, planificar i organitzar totes les operacions a realitzar. - Fabricació : Buscar solucions a la fabricació i al acabat, escollir la correcte i portar-la a terme. Amb uns materials adequats, els càlculs pertinents i un disseny acurat, s’aconseguiria una estàtua que donaria renom a la ciutat fent néixer un sentiment de curiositat a tothom que l’observés. Award-winning

El presente artículo explora la importancia de la estatua como figura determinante de ciertas poéticas del cine portugués contemporáneo. El componente estatuario se despliega a partir del modo de filmar los cuerpos y del registro interpretativo, y se estudia en diferentes modalidades de aparición según categorías que proponemos: el monumento, la estatua humana y la imagen-estatua. Esta fenomenología estatuaria del cine portugués se articula a partir de conceptos clave en la definición de la poética fílmica lusa: el antinaturalismo, la teatralidad, la arqueología histórica y el plano durativo. This article explores the importance of the statue as a key figure in certain poetics of contemporary Portuguese cinema. The statuesque component is deployed from the way of filming bodies and from the interpretive register. It’s studied in different modalities of appearance according to categories that we propose: the monument, human statue and picture-statue. This statuesque phenomenology of Portuguese cinema articulates key concepts in the definition of Portuguese film poetics: the antinaturalism, theatricality, historical archeology and long takes.