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El objetivo de este estudio es el de analizar el resguardo e interpretación del ritual zoque La pesca de la Sardina Ciega como patrimonio inmaterial cultural. Se Este estudio utilizó la metodología cualitativa exploratoria-descriptiva con alcance transversal. Se propone que la recopilación y análisis de la información del modelo del Plan de Salvaguardia (UNESCO 2014) para el registro e interpretación del ritual para lo cual se construyeron cuatro categorías de análisis. Las técnicas de recolección utilizada fueron la entrevista semiestructurada y la observación no participante. La unidad de análisis es el sujeto que participa en el ritual como ejecutor de la misma por lo cual se denominó para este estudio como portador del patrimonio inmaterial. Se realizaron 12 entrevistas a los portadores del patrimonio cuya característica que debían tener era la de formar parte del ritual y de la comunidad. Se identificó que los portadores del patrimonio inmaterial tienen edades diferentes, hay jóvenes y longevos, lo cual forma una estrategia de preservación generacional. Tienen un conocimiento empírico del ritual heredado por sus antecesores, pero desconocen con certeza la historia de la población zoque y del ritual. La ejecución del ritual se lleva a cabo desde la iglesia hasta la cueva en el marco del domingo de ramos. Se sugiere realizar talleres de música y danza dirigidos a los niños y jóvenes de la comunidad Tapijulapa, a lo largo del año con el fin de formar nuevos cuadros para el ritual.

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The study addresses, from citizen science and participatory social mapping approaches with a geographical focus, the recovery of forgotten, omitted or poorly georeferenced toponyms in official topographic mapping, with the aim of highlighting their geographical and social value, to contribute to the enrichment and conservation of local territorial culture, and to support possible institutional cartographic revisions. The results include contributions to the knowledge of the local toponymic heritage, focusing on Herencia (Ciudad Real) as a case study, with recoveries, relocations or inventory of variants, which highlight the interest of this type of study. It concludes by highlighting the importance of the revision and recovery of toponyms in local studies, still scarce in Spain, necessary to avoid the loss of this intangible cultural heritage. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Las múltiples inscripciones que la UNESCO acumula sobre el patrimonio en todas sus versiones, tanto bajo la etiqueta de Patrimonio de la Humanidad como en la de Patrimonio Cultural Inmaterial o, de manera más reciente, la catalogación de Paisajes Culturales que también se inscriben en la lista del Patrimonio Mundial, han suscitado una cantidad considerable casuísticas susceptibles de análisis bajo la perspectiva de la antropología sociocultural. El presente trabajo se inscribe en esa línea y supone una etnografía pormenorizada sobre el proceso de inclusión de la cerámica de Talavera en el canon de aquellas manifestaciones culturales dignas de pasar a ser consideradas como patrimonio de la humanidad. Nuestro objetivo es doble; por una parte, dejar constancia de un estudio de caso en el que se evidencia cómo las grietas del sistema permiten una formulación ad hoc de las candidaturas lo que, lejos de ser analizado en términos exclusivamente negativos debe ser entendido también como una oportunidad para el trabajo de pequeños grupos de lo que se podría denominar «resistencia ciudadana». De forma simultánea también se plantean las inevitables preguntas que, bajo el enfoque crítico y riguroso de la antropología, se evidencian ante cualquier activación patrimonial y que, de modo genérico, podemos enunciar tal como ¿salvan y guardan los bienes culturales las medidas para la Salvaguardia del Patrimonio?.

This article is about the insertion of traditional Benzedeiras in health activities offered to community segments, using ancestral resources, in conjunction with official care actions. The aim is to reflect on popular religiosity and ancestral knowledge with the healing process, the role of folk leaders in this process. The objective is also to evaluate the relationships that permeate the coexistence between faith healers and the official health system based on the analysis of some experiences involving the inclusion of healers in official health programs. To this end, exploratory research was developed, with a qualitative approach, based on bibliographic and documentary research, in books, periodicals, websites and studies of actions that are already in practice in some cities and states, using the deductive method. Finally, the act of blessing was recognized as Intangible Cultural Heritage, making it necessary to strengthen public policies to recognize the collective knowledge and practices of faith healers; It is also important to validate these agents as leaders in the transmission of knowledge through their health blessing practices, provided free of charge and in solidarity with the community in general. Coexistence and integration between traditional healing methods and official health programs allow progress in the fight against the most varied forms of repression and marginalization of traditional healing knowledge, and also enabling the maintenance and transfer of such knowledge. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

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El presente artículo indaga en la problemática de los bienes industriales dentro de los sectores portuarios. En particular, se analiza el legado conservero del barrio Puerto de la ciudad de Mar del Plata (Argentina) a partir de sus aspectos materiales e inmateriales en relación, con énfasis en sus características simbólico-sociales. Para ello se trabaja con un enfoque cualitativo y desde una perspectiva centrada en las interrelaciones pasadas-presentes, que articula archivos gráficos, escritos y orales. Así, se propone avanzar en su conocimiento junto con lineamientos de difusión que aporten otras miradas hacia su preservación.

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The Hacienda El Progreso functioned as an important Ecuadorian agro-industrial enterprise in the late nineteenth century. Operating out of San Cristóbal Island in the Galápagos archipelago, the plantation exported refined sugar, coffee, cattle products, and other goods to national and international markets. From its beginnings in the 1860s, the plantation established the first permanent human settlement on the island, and long after its demise in the 1930s, it continues to exert an important influence in local culture. Contemporary communities of San Cristóbal are shaping their identities based on the historical importance of the hacienda. The summer of 2018 was our last field season. From its start, the Historical Ecology of the Galápagos Islands project involved close participation with communal authorities and town leaders to investigate the island's human past. In this article, we discuss legacy and services of our project in the contemporary setting of Galápagos. We examine the relevance and contributions of our project to education, heritage policies, and the local economy. We discuss lessons learned from interactions and collaborations between archaeologists and the local community, and we evaluate the consequences of implementing an archaeological project on a remote environmental sanctuary where interest in human history can collide with the agendas of nature conservation and a lucrative ecotourism industry. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

En el presente artículo me ocupan las intersecciones entre «patrimonio intangible», multiculturalismo(s) y circulación del capital. Partiendo del caso emblemático de San Basilio de Palenque (Colombia), doy cuenta de las economías culturales comunales (y de las materialidades efectivamente vividas) para contrastarlas con las propuestas estatalizadas de «economía naranja» que caracterizaron al anterior ciclo de gobierno «neoliberal». Resalto algunas de las vías mediante las cuales las lógicas del mercado aplicadas a la cultura han hecho su ingreso en San Basilio de la mano de múltiples agentes, generando procesos de subjetivación que anteceden (y a la vez se superponen) con la patrimonialización y los procesos de reconocimiento. Superando perspectivas «en contra o a favor» (del patrimonio y/o del multiculturalismo), concluyo señalando las disímiles tecnologías de la diferencia que operan como sustrato de estas dinámicas.

Todas las sociedades tienen una identidad, memoria histórica y personalidad que definen su pasado, presente y proyecta su futuro; es realidad sociocultural que involucra una constante conservación y puesta en valor de los significados que estos perfiles representan. No obstante, se ha olvidado concientizar a los pueblos sobre la relevancia del patrimonio, y de manera especial, el singular patrimonio inmaterial, fluctuando entre los pasos de su desarrollo integral. En particular, Barquisimeto, conocida como la “capital musical de Venezuela”, es una ciudad en la que muchos cultures y artistas dan sentido a su identidad como un valor compartido de sus habitantes. El propósito de este trabajo es una aproximación a la vida del maestro Marcial Perozo y su legado en el contexto de la música popular larense. Se desarrolló una entrevista narrativa como técnica de recolección de información. La transcripción de la información permitió extraer aspectos claves para la aproximación a una síntesis biográfica con el fin de la preservación y comunicación del patrimonio inmaterial presente en los músicos populares del estado Lara.

En la parroquia Ancón de la provincia de Santa Elena, existen bienes patrimoniales con más de 100 años de antigüedad que poseen una declaratoria por el Estado ecuatoriano; sin embargo, existe la necesidad de que estos recursos sean aprovechados por la población local. La investigación tuvo como objetivo, identificar factores de competitividad para este patrimonio, para cumplir, fue necesario realizar un estudio basado en el modelo de competitividad turística integrado de Dwyer y Kim, el cual se basa en una metodología exploratoria y descriptiva apoyada en una revisión bibliográfica, se aplica encuestas a los visitantes y población local. Se establece que como principales factores identificados están los recursos patrimoniales, debido a lo que los bienes inmuebles constituyen un factor que le genera competitividad por la particularidad que tienen estos, ya sea por su época de construcción, antigüedad, por lo que representa su historia, testimonio y su simbología; otro factor de competitividad que destaca es la demanda, pues se asocia a un alto interés del visitante por conocer los bienes patrimoniales de la parroquia.

Carnival, the origins of which are preChristian, is one of the most widespread festivals among the different cultures of the world, but its celebration has suffered prohibitions so that its characterization requires relying on generational testimonies. Our objective is to establish a qualitative methodology to reconstruct the celebration of the carnival festival in different territories and apply it to the case of the carnival of the Aragonese region “Cinco Villas”, which is composed of 31 villages. The research methodology consists of: contextualization of the territory, fieldwork for the collection of oral testimonies through life histories, focused interviews and discussion groups, and then cabinet and interpretation work. The results prove that the traditional carnival of “Cinco Villas” contains fertility and fecundity rites in the form of jokes and games with allusions to crops, land and herds. Although currently reduced to a children’s festival, the festival sleeps waiting for the political or economic elites to schedule its recovery for the social cohesion of the region. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

The heritage festivals in Ecuador keep a series of cultural manifestations, among which are characters loaded with connotative and denotative meanings. Based on which the aforementioned project is argued, whose objective is knowledge and intangible cultural preservation, through a non-heritage technical discipline. Creative aesthetic-functional and symbolic proposals for packaging for various products were generated. The inspirational referents emerge from the popular festive protagonists in the ten provinces of the country. Within the formative research, students of the Graphic Design Career are committed to experimentation, conservation and dissemination of intangible heritage, articulating phases within a technical-creative method. Integrating the investigation, begins with the identification of the problem; the analysis of aspects such as: the target audience, the product, the market, etc.; idea generation; the development of alternatives and finally the realization of models and prototypes. The learning developed was active and collaborative, the student generated his own knowledge, mediated by the research teacher, achieving an intentional approach with intrinsic motivation. The experimental educational environment allowed the integration of identity cultural elements in the design of current products, classified as industrialized. Communicative and pragmatic conventions were broken. The project initially had the intention of making visible and transferring the identity roots, from the generation of visual products developed by the participants, however, it created cultural and emotional links. It resignified the researched and inherited knowledge to be replicated to new audiences, breaking the paradigm regarding the learning of cultural heritage. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

El presente artículo reúne algunos apuntes y reflexiones alrededor de la casa tradicional palenquera como símbolo de libertad de los cimarrones y espejo de su cultura a lo largo del tiempo. Estos apuntes están basados en la investigación “San Basilio de Palenque. Espacio y cultura”, desarrollada entre los años 2015 y 2018 en el Programa de Arquitectura de la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano, apoyada en fuentes documentales históricas y antropológicas, cuyo objetivo fue reconocer el territorio de San Basilio de Palenque de cara a comprender el carácter de su patrimonio cultural intangible. Lo anterior permitió, por un lado, reconstruir parte de la memoria del palenque en el Caribe colombiano, establecer su origen y evolución y, por otro, realizar un estudio del “Espacio Cultural Palenquero” como resultado de las diferentes prácticas culturales ancestrales heredadas de algunas tribus africanas.

Este trabajo tiene como base las memorias y recuerdos de los pioneros de las estancias del noreste de la provincia de Santa Cruz y las producciones académicas obtenidas en dos décadas de trabajos de investigación del equipo donde se ha desarrollado la presente beca. A través de distintas metodologías, incluidas entrevistas de historia oral, se ha buscado enlazar las formas de ver el paisaje natural prístino y solitario de comienzos del siglo XX, período de asentamiento de los primeros productores lanares, y relacionarlos con los actuales, que tienen una potencialidad turística. De este modo, podrá ser posible desarrollar un concepto de cambio y antropización del paisaje en base a lo aportado en las entrevistas y los trabajos de relevamiento bibliográfico que llevaron a variadas producciones académicas del equipo que analiza ese mundo rural y las variaciones del patrimonio cultural y natural que llega al tiempo actual. El paisaje antrópico que va modificando geomorfológicamente el paisaje, también es un actor protagonista en su relación con el paisaje natural y cierra un circulo, cuyo núcleo comienza a partir del poblamiento de las estancias del noreste de la provincia. Desde los resultados parciales aquí construidos será posible enriquecer los circuitos turísticos ya delimitados, atravesándoles una nueva mirada, aquella que evoque el recuerdo a través de historias personales y de la observación del paisaje, incluyendo los cambios en el mismo y su relación con la inmaterialidad del patrimonio cultural. En esta propuesta se pretende abrir una puerta de trabajo y teorización en materias referidas a memorias, rescate, puesta en valor y turismo en base a las experiencias de investigación y sus producciones académicas.

La presente ponencia aborda la relación entre el patrimonio intangible universitario, la extensión universitaria, la docencia y la investigación en comunicación a partir de la experiencia investigativa/creativa que tuvo como eje central el Teatro Universitario de La Habana. Se reflexiona sobre la investigación para la producción comunicativa en el plano metodológico con énfasis en el binomio creatividad-rigor científico. Se recaba en clave patrimonial y comunicativa la proyección en el ámbito público y de los valores de la Universidad de La Habana, más allá de su concepción institucional, para verla como una comunidad con valores e identidades colectivas que ha perpetuado tradiciones que se convierten en patrimonio inmaterial. Partiendo de esta base se esboza la interrelación entre la extensión universitaria y el campus académico mediante la trayectoria documentada por la tesista del Teatro Universitario de la Habana que tiene en cuenta una historia de trabajo ininterrumpido —con sus altas y bajas— en la constitución de un movimiento de artistas aficionados en el estudiantado superior cubano. Por último, a modo de conclusiones, se exponen los retos y debates del movimiento extensionista en una comunidad cada vez más compleja, interconectada y dinámica como lo es la Universidad de La Habana.

La etiqueta de patrimonio inmaterial ha tenido un éxito inusitado en los más diversos países del mundo. Este texto se cuestiona si esta patrimonialización está contribuyendo de algún modo a visibilizar memorias plurales o si, tal como apuntan cada vez más estudios, es un proceso que mantiene y reproduce la jerarquización social, silenciando las diversidades. Se reflexiona así sobre la articulación entre patrimonio inmaterial y folclore y las representaciones de las memorias colectivas. Desde el estudio de caso de las activaciones del patrimonio inmaterial en Andalucía (España), vamos más allá de las explicaciones que remiten a la orientación neoliberal y turística del patrimonio o a la difusión del modelo Unesco, para complejizar las respuestas. El artículo atiende a las decisiones políticas, legislativas y técnicas, analizando las consecuencias de los mecanismos de selección de las instituciones patrimoniales (listas, catálogos, inventarios); dirige la mirada al contradictorio papel de las instituciones y la subordinación de los antropólogos en estos procesos; interpreta la reflexividad que las acciones folcloristas han generado en la ciudadanía y en sus formas de construir la memoria en relación con el patrimonio inmaterial.

El Misteri o Festa d’Elx es la fiesta de un pueblo (Elche). Aunque ha pervivido desde la Edad Media, para preservarla en un contexto histórico de cambios profundos, se la sometió a dos patrimonializaciones en setenta años. En la actualidad, el Misteri sigue representándose; sin embargo, la actitud de la población local hacia esta Fiesta muestra una polarización que va desde la indiferencia de la gran mayoría al entusiasmo de una minoría, comprometida con su mantenimiento y continuidad. Es decir, se han generado formas nuevas, diferentes de las tradicionales, de relacionarse con la Festa, lo que, a su vez, supone nuevos significados culturales. En este artículo pretendemos determinar cuáles son esos nuevos significados sobre esta fiesta patrimonializada. Para ello analizamos discursos y prácticas de los agentes sociales locales, en especial aquellos implicados en su mantenimiento y salvaguarda (los depositarios del patrimonio inmaterial), relacionándolos con el contexto histórico que les da sentido y que se caracteriza por el cambio sociocultural permanente, y por la influencia de factores globalizadores en lo local, como el turismo y las distinciones Unesco.

El teatro de títeres de la Tía Norica, en Cádiz (España), forma parte del patrimonio cultural de su ciudad desde hace dos siglos. Este teatro se caracteriza por su repertorio particular y por la técnica de sus espectáculos (títeres de peana y títeres de vara a la cabeza e hilos), herederos de la máquina real. Diversas compañías han mantenido esta tradición a lo largo del tiempo, a veces simultáneamente, generando un patrimonio material que hoy se conserva parcialmente en el Museo de Cádiz. También sigue siendo un patrimonio vivo, ya que desde 1984 existe una compañía que, con copias de los títeres del Museo, ha seguido representando el repertorio tradicional hasta nuestros días. La conservación de este patrimonio, material e inmaterial, debe de ser una prioridad cultural ante una sociedad cada vez más globalizada y uniformadora.

Las diferentes leyes autonómicas de patrimonio cultural y el borrador de la reforma de la Ley del Patrimonio Histórico Español (Ministerio de Cultura y Deporte 2021) reflejan la evolución de los conceptos patrimoniales, ampliando las categorías a proteger. Es el caso, por ejemplo, de la arquitectura defensiva e industrial o del paisaje cultural, que no se entenderían sin su entorno y sin la huella y la articulación del territorio dejada por el ser humano a lo largo del tiempo. La complejidad de estas categorías patrimoniales, compuestas por elementos de naturaleza material e inmaterial, requiere de una comprensión de sus procesos evolutivos, así como de una gestión integral de posibles afecciones desde las primeras etapas de la evaluación ambiental de proyectos. Una propuesta que ha intentado paliar las dificultades asociadas a esta complejidad es la herramienta redactada por el Consejo Internacional de Museos y Sitios (ICOMOS) denominada Evaluación de Impacto Patrimonial, que tiene como objetivo la prevención de impactos en la salvaguarda de sitios declarados Patrimonio Mundial. En este artículo analizamos la práctica de las Evaluaciones de Impacto Patrimonial en Europa y su relación con el procedimiento de Evaluación del Impacto Ambiental de proyectos, a través de una revisión bibliográfica, con el propósito de documentar los análisis publicados al respecto y hacer una valoración crítica de su uso, evaluando sus ventajas e inconvenientes.

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El patrimonio audiovisual supone un registro invaluable para la comprensión y reconstrucción histórico-cultural de la sociedad, sin embargo, el desconocimiento y la falta de definición en torno a su conceptualización supone trabas para su preservación, conservación y salvaguarda. Junto con la puesta en valor de la gestión del patrimonio se desprende un entramado de sentidos que surgen del cruce de definiciones previas e involucra la activación y promoción de referentes patrimoniales que responden a las urgencias identitarias de distintos agentes sociales interesados en proponer una particular versión de la identidad. Este trabajo de investigación expone los resultados obtenidos a partir del análisis de las estructuras comunicacionales en los archivos histórico-culturales municipales y provinciales ubicados en Río Gallegos (Santa Cruz, Argentina), identificando las problemáticas dentro de la gestión patrimonial cultural. Para esto se siguió una metodología que combina entrevistas con el relevamiento de las interacciones entre las instituciones y sus públicos en redes; esto permite repensar la importancia de la articulación con una comunicación interactiva y multidireccional en pos de la democratización del acceso a bienes culturales.

La trashumancia es una práctica ganadera ancestral que lucha por pervivir mientras se apuntala su consideración como patrimonio inmaterial. Su conocimiento en el ámbito universitario se ha ceñido tradicionalmente a los estudios de veterinaria, pero las implicaciones culturales y patrimoniales que subyacen en la misma hacen que pueda ser foco de atención de otras áreas. Ello es lo que se pretende demostrar en el presente trabajo, donde se analizan los resultados de una propuesta práctica, basada en la conjugación de metodologías cuantitativas y cualitativas, desarrollada para vincular con el patrimonio de esta actividad los contenidos teóricos de la asignatura de “Patrimonio Cultural” del Grado en Ciencia y Tecnología Geográficas de la Universidad de Murcia. Las conclusiones obtenidas han puesto de relieve que impulsar ejercicios sostenidos en la educación patrimonial facilita la comprensión y aplicación de las competencias que un futuro geógrafo debe dominar en este campo de trabajo.

El Espacio Cultural de los Congos del Espíritu Santo fue declarado en el 2001 Obra Maestra del Patrimonio Cultural Oral e Intangible de la Humanidad de la UNESCO, cuya Convención del 2003 fue refrendada por el Congreso dominicano en el 2006 y, desde el 2008 pasó a ser Elemento de la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO. Varios textos confirman la existencia de esta tradición desde hace mucho más de un siglo en nuestro país. Su historia de siglos revela una tradición, que, en el caso de los Congos del Espíritu Santo, tiene un origen de leyenda y un trabajo sostenible con las celebraciones de eventos rituales dedicados a esta deidad mencionada, a la Virgen del Rosario y a cofrades muertos, a quienes se les hacen diversos rituales, actividades estas que les han permitido empinarse a semejante pódium mundial. La tradición de los Congos tuvo, en su momento, a Sixto Minier como capitán, quien fue reconocido por su labor al frente del grupo de Mata los Indios. Su herencia, a decir de él mismo, se remonta a los doce años edad cuando su abuela le enseñó y transmitió la tradición. Según la leyenda de los Congos, los veinte y un toques que se ejecutan con sus instrumentos (congo mayor, conguito, maracas y canoíta), todos fueron entregados por el mismo Espíritu Santo en el mismo lugar donde hoy se encuentra la iglesia del mismo nombre en Villa Mella.

Este artículo describe el proceso de restauración del tejado de la ermita de la Virgen de las Nieves, en el bosque de Irati, Navarra. Para ello se ha recuperado la técnica tradicional de cubrir los tejados con tablilla de madera, en este caso de haya. En el texto se describe todo el proceso de obtención y colocación de las tablillas, así como gran parte del conocimiento acumulado por un oficio, el de tablillero, en vías de extinción en España debido a la sustitución en tiempos recientes del uso de tablillas de madera por otros sistemas.

Las nuevas tecnologías no solo han transformado las estrategias de difusión patrimonial, también han favorecido una reflexión en torno a cuestiones como patrimonio, cultura, identidad y participación. La vinculación del patrimonio cultural con el espacio y las comunidades que lo habitan, y la multiplicación de los terminales móviles conectados en los bolsillos de las personas, con sus potencialidades implícitas para la geolocalización y participación han propiciado el desarrollo de nuevas experiencias basadas en la interacción y retroalimentación del espacio virtual y del espacio real. En este sentido, el presente trabajo efectúa una revisión bibliográfica de la literatura de la investigación sobre el sonido como elemento cultural e identitario de un lugar-comunidad, poniendo especial énfasis en las narrativas sonoras como forma de expresión-visibilización del patrimonio cultural para proveer experiencias únicas e inmersivas del espacio, diferentes de las tradicionales. Unas expresiones que aúnan creatividad, diversidad social-cultural y las potencialidades de geoposicionamiento de los dispositivos para ofrecer unas rutas alternativas de la ciudad

Copyright of Revista Cultura y Religión is the property of Miguel Angel Mansilla Aguero and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

The Misteri or Festa d'Elx is the main festival of a town (Elche). Although it has survived from the Middle Ages, it was patrimonialised twice in seventy years to be preserved in a historical context of profound changes. Nowadays, the Misteri still is represented, nevertheless, the attitude of the local population towards this Festival shows a polarization that ranges from the indifference of the majority to the enthusiasm of a minority, committed to its maintenance and continuity. In other words, new ways of relating to the Festa have been generated, different from the traditional ones, which implies new cultural meanings. In this paper, we intend to point out these new meanings about this patrimonialised festival. To do this, we analyse discourses and practices of local social agents, especially those involved in their maintenance and safeguarding. We relate them to the historical context that gives them meaning and that is characterized by permanent sociocultural change, and by the influence of globalizing factors at the local level, such as tourism and UNESCO distinctions. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

The intangible heritage label has had unprecedented success in the most diverse countries of the world. This text questions whether this heritagization is contributing in any way to making plural memories visible or whether, as more and more studies point out, this process maintains and reproduces social hierarchy, silencing diversities. Thus, it reflects on the articulation between intangible heritage and folklore and the representations of collective memories. From the case study of the activations of intangible heritage in Andalusia (Spain), we go beyond the explanations that refer to the neoliberal and tourist orientation of heritage or to the dissemination of the UNESCO model, to make the answers more complex. The article addresses political, legislative, and technical decisions, analysing the consequences of the selection mechanisms of heritage institutions (lists, catalogues, inventories); looks at the contradictory role of institutions and the subordinated role of anthropologists in these processes; interprets the reflexivity that folklorist actions have generated in citizens and in their ways of constructing memory concerning intangible heritage. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

A partir de la propuesta de formar parte del proyecto „Variaciones sobre el plano“, ciclo de acciones públicas y privadas concebido por los comisarios Ángela Montesinos y Juan Luis Toboso para el IVAM, que planteaba un proceso de confrontación con el territorio del Barrio del Carmen de Valencia, se desarrolló (E)SPECULA(R), un trabajo colaborativo que invita al estudio del patrimonio cultural, no solo como aquello que merece ser conservado, sino como un espacio de disputa material y simbólica que afecta a las realidades cotidianas de los vecinos de determinados territorios que ‘conviven’ con el patrimonio y bajo el impacto de determinadas políticas de protecciones patrimoniales.

La lengua gallega y la castellana coexisten en Galicia desde el siglo XV; en situación de cooficialidad desde 1981 y, sin embargo, no es una situación de adecuado bilingüismo lo que marca esa relación sino de diglosia y colingüismo. Las clases poderosas introdujeron el castellano y esto provocó que haya ido ganando terreno hasta conseguir un estatus de prestigio frente al gallego, cada vez más relegado, en la práctica, a situaciones ‘socialmente inferiores’ de la oralidad, la vida familiar y el folklore en determinados y cada vez más reducidos escenarios, si hablamos con anterioridad al actual tiempo democrático. Con este han mejorado algunas cosas, pero hay tendencias históricas que aún no se han modificado como sería de desear. Y es de ese modo que se da el caso paradójico de la existencia de procesos de normalización y sustitución a un tiempo: el gallego gana ámbitos de uso, pero pierde hablantes. El presente trabajo traza un recorrido histórico sobre la evolución de la lengua gallega en la sociedad, y aborda mediante un análisis crítico la incidencia de la política lingüística en el sistema educativo de Galicia bajo la responsabilidad de los sucesivos gobiernos autónomos a partir de la aprobación del Estatuto en 1981. Para ello se ha revisado diversa bibliografía relacionada con el tema, así como los textos legislativos producidos a partir de la Ley General de Educación de 1970.

Introduction: The environment close to Secondary Education students is a resource that offers numerous opportunities to educate in heritage. The National Education and Heritage Plan points out the need to carry out educational innovation projects based on solid didactic principles that favor the heritage process, understood not only as the analysis and study of heritage elements, but also as "the relationship of belonging, property and identity that is generated between certain goods and people”, being aware that without people there is no heritage. Curiously, the broadest activities in this sense are carried out in the field of non-formal education, of which all educational actions structured and regulated by the exercise of cultural competences of different types of institutions are part. In this communication we present a practice of educational innovation framed in the project "Living Heritage" under the title "Traditional games and science. What science hide traditional games? It has been carried out by students of the IES Pedro Antonio de Alarcón de Guadix in March 2021 in whose scenario it has been the cultural landscape of its nearby environment: the neighborhood of Las Cuevas de Guadix and it has been carried out in the cultural facility the Cave Museum Interpretation Center of the Guadix Caves. Method: The methodology used has been "service learning". Methodological strategy that encourages students to acquire a series of knowledge, skills and abilities that enable them, from heritage education, to carry out the heritage process, consisting of a first phase that involves knowing, understanding, valuing and respecting heritage and a second of awareness in which enjoyment is present. the transmission and care of the cultural and natural heritage of their locality. Results: The project has favored the relationship between the field of non-formal and formal education, collaborative work, as well as the integration of the integration of historical and ethnological research in the training and growth of students and students is a principle that comes to incorporate and enrich values and principles of critical citizenship. Conclusions: With the implementation of this project and the activities carried out each year in conjunction with the Cueva Museo – Cuevas de Guadix Interpretation Center, heritage education has been given a boost in our educational community. We intend to involve students, teachers and institutions in order to raise awareness of the opportunities offered by the cultural landscape of the city of Guadix and for teachers to value it as a strength to promote the inclusion of local cultural heritage as an element. Managing to integrate the cultural landscape of this city as an essential element to educate in heritage and ensure that students understand, know and value the rich heritage of this city from the educational perspective favoring their identity and memory. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

El conjunto de construcciones de piedra en seco en Mallorca es extenso y variado. En el año 2011 fue reconocido por la UNESCO como Patrimonio de la Humanidad en calidad de Paisaje Cultural. La piedra en seco es un oficio altamente especializado, un saber acumulado que ha sido transmitido a través de generaciones y que afortunadamente ha continuado vivo hasta nuestros días. Durante el mes de febrero del año 2019, tras unas intensas lluvias, un tramo del muro que sostiene la red viaria colapsó, y con él la carretera que sostenía. El Gremi de Margers de Mallorca, la asociación de constructores profesionales de piedra en seco de la isla, urgió a la Administración a llevar a cabo una restauración de la obra que fuera respetuosa con las técnicas originalmente utilizadas, proponiendo la reconstrucción del muro en seco tal y como era.

En el presente trabajo se plantea como objetivo analizar la importancia de la gastronomía, mencionada en la Declaración de los Bienes de Interés Cultural de la Comunitat Valenciana, España; ya que en ella, se hace referencia a esta manifestación cultural que tiene un valor de identidad territorial y cultural, y que se convierte en un elemento relevante para elegir un destino turístico. El turista gastronómico, al igual que el turista de ciudad, muestra interés por la degustación de platos típicos de un lugar. El turismo gastronómico, es una actividades que representa incremento de los recursos en la zona turística, y en consecuencia, aporta en la preservación de la identidad cultural..

Se analiza y describe la realidad de la tradición ceramista en Ichimay Wari, Lurín, Perú, con el objetivo de proponer acciones que permitan salvaguardar su tradición ceramista; y teniendo como base la investigación Análisis del impacto de la producción masiva en la tradición ceramista de la comunidad Ichimay Wari, Lurín, 2018 (Cáceres, 2019). Los resultados permiten afirmar la importancia de mantener la tradición ceramista pues es parte del patrimonio cultural inmaterial y a la vez es importante como símbolo de identidad cultural. Ya que la cerámica es un producto cultural, es necesario considerar ciertos aspectos que permitan la comercialización, dándole el valor que merece en el mercado sin dejar de lado la importancia en cuanto a identidad que tiene cada una de las piezas para el artesano.

Heritage has become a crucial political instrument, which ratifies or rejects cultural objects as iceberg-symbols of social realities that are much more complex than what the patrimonial metaphor or metonymy allows us to see. Assuming this dialectically critical perspective of the decolonized heritage, this article proposes a comparative analysis of two very diverse types of customary jurisdiction considered of patrimonial value: on the one hand, the Tribunal de las Aguas of Valencia (or Tribunal of Water of Valencia) and the Wise Men of Murcia), and, on the other hand, the Khutas of the Zambezi in Namibia. Based on a detailed analysis that will show the similarities between ways of settling conflicts, the final objective is to address the question of why the Spanish cases have been patrimonialized by UNESCO and not the Namibian one, considering that the figure or concept of heritage, as it is conceived nowadays, allows a profound interpellation about who we are as cultural entities.

Resumen En este artículo planteamos una reflexión teórica sobre los cambios en las políticas patrimoniales de la UNESCO y su incidencia en el imaginario y constructo patrimonial. En un contexto de nuevas aspiraciones, aparece el lema #somospatrimonio. El cambio es considerable: no sólo se tiene patrimonio, sino que se puede llegar a ser patrimonio como un todo metonímico. El patrimonio puede ser (en su versión autorizada) o llegar a ser (en su versión democrática). En ese juego de ficciones se desvelan y se ocultan, se silencian o se proclaman las asimetrías y disfunciones de los capitales puestos en movimiento. En ese juego hemos pasado de ‘tener’ patrimonio, como contenedor de un tesoro ilustrado, a ‘ser’ patrimonio como fetiche de un mercado emergente. Aquí analizaremos el #somospatrimonio como expresión que encapsula los nuevos tiempos patrimoniales, observando los contextos en los que se utiliza como una nueva marca identificativa al servicio del mercado o como una estrategia de reivindicación.

Cet article explore les défis et les opportunités pour maintenir, revitaliser et valoriser le patrimoine culturel autochtone dans les paysages industrialisés, en particulier les voies fluviales transformées par le développement hydroélectrique. L’analyse est basée sur des recherches collaboratives avec les Pekuakamiulnuatsh (Mashteuiatsh, Québec). Malgré les inondations, détournements, relocalisations et pertes d’accès à divers sites d’importance culturelle et spirituelle sur la rivière Péribonka, beaucoup de membres de la communauté conservent un sens aigu de la nature de leur patrimoine dans ces environnements transformés et veulent maintenir sa transmission. C’est parce qu’à la base, une grande part de ce patrimoine est intangible que la transformation des lieux ne les soustrait pas de la vision territoriale des porteurs de cultures. En nous concentrant sur le lieu-dit Katimaweshu, nous analyserons l’importance de développer des mécanismes de reconnaissance et protection des lieux patrimoniaux autochtones qui soient à la fois alignés sur les cadre internationaux (notamment celui de l’UNESCO), tout en reflétant l’ontologie des utilisateurs du territoire. La capacité des Peuples autochtones à promouvoir et protéger leur patrimoine est modulée non seulement par le passé colonial mais aussi par les pressions liées au développement industriel qui se poursuit sur leurs territoires. Cet article postule que la part intangible des patrimoines autochtones représente une opportunité pour leur revitalisation dans les environnements transformés. Finalement, il propose des avenues pour mieux définir et encadrer la mise en valeur, de même que la transmission, de ce type d’héritage – en particulier dans les lieux où cet héritage n’est plus, selon les observateurs externes, alors qu’il perdure pourtant dans la mémoire intergénérationnelle.