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ilustraciones Esta investigación aborda como estudio de caso la subcultura Straight Edge en la ciudad de Bogotá (Colombia) con el objetivo de identificar sus posturas ideológicas e ideales políticos, expresados principalmente desde la escena musical. El Straight Edge en Bogotá se configuró de forma similar a sus orígenes estadounidenses, con una juventud artística marginada, reacia e inconformes con las posturas políticas hegemónicas del Estado y la sociedad. En el espectro ideológico-político la subcultura Straight Edge ofrece diversas aristas y posiciones, la mayoría plasmadas en las letras de sus canciones, arengas y fanzines. Este trabajo analiza el desarrollo histórico de esta subcultura con enfoques teóricos provenientes de los estudios políticos y plantea estudiar sus expresiones liricas con una metodología que asocia el Método de Análisis de contenidos (MAE) con el modelo de espectro político creado por Razeto-Barry (2018). (Texto tomado de la fuente) This research approaches as a case study the Straight Edge subculture in the city of Bogotá (Colombia) with the objective of identifying its ideological postures and political ideals, expressed mainly from the music scene. The Straight Edge in Bogota was configured similarly to its American origins, with a marginalized artistic youth, reluctant and nonconformist to the hegemonic political positions of the State and society, as will be seen throughout this paper. In the ideological-political spectrum, the Straight Edge offers diverse edges and positions, most of them expressed in the lyrics of their songs, slogans and fanzines. This paper analyzes the historical development of this subculture with theoretical approaches coming from political studies and proposes to study its lyrical expressions with a methodology that associates the Content Analysis Method (MAE) with the political spectrum model created by Razeto-Barry (2018). Maestría Magíster en Estudios Políticos Método de Análisis de contenidos (MAE) con el modelo de espectro político creado por Razeto-Barry (2018). Análisis y teoría política

Empleando el modelo estructural de historias de Labov y la tipología de relatos (accounts) de Schönbach, examinamos una entrevista con un homicida en Venezuela y comparamos dos historias que se narraron en ella: una sobre el homicidio y otra sobre su vida familiar. Si bien la mayor parte de la primera historia explicaba el homicidio apelando a los valores y las normas que se vinculan a la subcultura delictiva, también evaluaba el delito desde la perspectiva de un marco convencional que reconocía la importancia de la familia. La segunda historia se situaba en ese mismo marco familiar, revelando un conflicto entre las diferentes exigencias normativas que se planteaban al homicida. Él resolvió este conflicto dando finalmente la primacía a sus valores e identidad subculturales. Employing Labov’s structural model of stories and Schönbach’s typology of accounts, we examine an interview with a murderer in Venezuela and compare two stories that were narrated within it: one about the murder and one about his family life. While most of the first story accounted for the murder by calling on values and norms that attach to the criminal subculture, it also evaluated the crime from the perspective of a conventional framework that recognized the importance of family. The second story was set within that same family framework, revealing a conflict between different normative demands made on the murderer. He resolved it by finally giving primacy to his subcultural values and identity À partir du modèle structurel d’histoires de Labov et la typologie de récits (accounts) de Schönbach, nous avons analysé un entretien d’un meurtrier au Venezuela en comparant deux histoires que l’interviewé a racontées : une histoire sur le meurtre et une autre sur sa vie familiale. Même si la plus grande partie de la première histoire expliquait le meurtre sur la base des valeurs et des normes liées à la sous-culture criminelle, elle évaluait également le délit d’une perspective conventionnelle reconnaissant l’importance de la famille. Racontée aussi dans le cadre familial, la deuxième histoire révèle un conflit entre les différentes exigences réglementaires posées au meurtrier. Il a résolu ce conflit en accordant finalement la priorité à ses valeurs et son identité sous-culturelles. Utilizando o modelo estrutural de histórias de Labov e a tipologia de relatos (accounts) de Schönbach, examinamos uma entrevista com um homicida na Venezuela e a comparamos com duas histórias que se narraram nela: uma sobre o homicídio e outra sobre sua vida familiar. Se bem a maior parte da primeira história explicava o homicídio apelando aos valores e às normas que se relacionam à subcultura delitiva, também avaliava o crime desde a perspectiva de um contexto convencional que reconhecia a importância da família. A segunda história se localiza no mesmo contexto familiar, revelando um conflito entre as diversas exigências normativas que se apresentavam ao homicida. Ele finalmente resolveu este conflito priorizando seus próprios valores e identidade subculturais. 121-147 jarodrig@ula.ve birkbeck@ula.ve Anual http://saber.ula.ve/revistacenipec/

[Resumen] Las tendencias existentes en la industria de la moda y los movimientos sociales siempre han tenido una estrecha relación, siendo la juventud uno de los principales motores durante las últimas décadas. El siguiente proyecto trata de analizar los procesos de creación e influencia de los modelos estéticos de las llamadas “tribus urbanas”, en la industria de la moda, estableciendo así una relación entre las subculturas que, desde principios de los años 60, se han ido generando en el ámbito urbano de las sociedades modernas y el mercado de las apariencias. Aunque muchas de las tribus urbanas aún vigentes (mods, punks, rockers, etc.) continúan influyendo y afectando a la industria de la moda, en este TFG, para entender este fenómeno con más detalle, nos hemos centrado en un estudio de un caso particular en concreto: el movimiento skinhead. Sobre esta subcultura, que ha surgido en los años 60 en Gran Bretaña, hemos llevado a cabo no solo un análisis estético, también hemos intentado alcanzar una mayor comprensión de sus orígenes, de su difusión global, así como del contexto en el que ha surgido, sus valores asociados y el mensaje percibido por una parte de nuestra sociedad a través de la apariencia. A su vez, se analiza el particular caso del mundo skin en comparación con otras subculturas precedentes y coetáneas a las mismas y su influencia en el mundo de la moda, no solo en relación con los diseñadores y las pasarelas sino en el streetstyle. Para la elaboración de este estudio se ha consultado literatura de referencia, así como se ha recurrido a la observación de la moda actual y de la moda existente en los años 60, haciendo uso de diferentes tipos de fuentes como libros, artículos de revistas de moda y material audiovisual y musical. Gracias a esta bibliografía y a este material, se configura así un recorrido por los orígenes y trayectoria del estilo skinhead, especialmente en Gran Bretaña. Por otro lado, se ha completado el uso de este material con la realización de entrevistas a personas vinculadas con el movimiento skin y su estética característica. Se concluye determinando que los atributos estéticos de los skins tenían un papel principalmente identitario y que su influencia en el mundo de la moda, a pesar de ser existente ha sido totalmente desligada del movimiento por parte de la industria. Consideramos que esa circunstancia, se debe, en parte, a algunos de los valores negativos asociados a dicha tribu urbana: violencia, rebeldía y racismo, a pesar de que solo un sector de esta subcultura se identifica con la ideología de extrema derecha tan difundida por los medios de comunicación. En sus orígenes, no existía una lucha política, pero conforme se desarrolla su evolución se puede concluir en una clasificación de la tribu en cuatro diferentes subgrupos. Los skinhead apolíticos, los antirracistas (o SHARP), los comunistas o socialistas (red skins) y los skinhead de extrema derecha o neonazi. Todos ellos, contaban con una identidad estética común diferenciándose meramente con el uso de ciertas simbologías. No fueron los factores ideológicos, sino los factores sociales, pero especialmente los culturales (destacando la influencia de la música) los que influyeron en la concepción de este grupo urbano y los que permitieron dotarle una gran diversidad de pensamiento, que contrasta con la estética homogénea que les caracteriza. [Resumo] As tendencias existentes na industria da moda e os movementos sociais sempre tiveron unha estreita relación, sendo a xuventude un dos principais motores durante as últimas décadas. O seguinte proxecto trata de analizar os procesos de creación e influencia dos modelos estéticos das chamadas “tribus urbanas”, na industria da moda, establecendo así unha relación entre as subculturas que, dende principios dos anos 60, foron xerando no ámbito urbano das sociedades modernas e o mercado das aparencias. Aínda que moitas das tribus urbanas aínda vixentes (mods, punks, rockers, etc.) continúan influíndo e adectando á industria da moda, e neste TFG, para entender este fenómeno con máis detalle, centrámonos nun estidio dun caso particular en concreto: o movemento skinhead. Sobre esta subcultura, a cal xurdiu nos anos 60 en Gran Bretaña, levamos a cabo non só unha análise estétetica deste colectivo, senón tamén intentando alcanzar unha maior comprensión das súas orixes, da súa difusión global, así como co contexto no que xurdíu, os seus valores asociados e a mesaxe percibida por unha parte da nosa sociedade a través da apariencia. Á súa vez, analízase o particular caso do mundo skin en comparación con outras subculturas precedentes e coetáneas aos mesmos e a súa influencia no mundo da moda, non só en relación cos deseñadores e pasarelas senón tamén no streetstyle. Para a elaboración deste estudo consultouse literatura de referencia, así como se levou a cabo unha observación da moda actual e da moda existente nos anos 60, facendo uso de diferentes tipos de fontes como libros, artigos de revistas de moda e material audiovisual e musical. Grazas a esta bibliografía e este material configúrase un percorrido polas orixes e a traxectoria do estilo skinhead, especialmente en Gran Bretaña. Por outra banda, o uso de este material completouse con entrevistas a persoas vinculadas ao movemento skin e á súa estética característica. Conclúese determinando que os atributos estéticos dos considerados skins tiñan un papel principalmente identitario e que a súa influencia no mundo da moda, a pesar de ser existente, foi totalmente desvinculada do movemento por parte da industria. Consideramos que esta circunstancia débese, en parte, aos valores negativos asociados á dita tribu urbana: violencia, rebeldía e racismo, a pesar de que só un sector desta subcultura realmente estaba identificado con esta ideoloxía de extrema dereita tan difundida polos medios de comunicación. Nas súas orixes, non existía unha loita política, pero conforme se desenvolve a súa evolución pódese concluír nunha clasificación da tribu en catro diferentes subgrupos. Os skinhead apolíticos, os antirracistas (o SHARP), os comunistas ou socialistas (red skins) e os skinhead de extrema dereita ou neonazi. Todos eles contaban cunha identidade estética común, diferenciándose meramente co uso de certas simboloxías. Non foron os factores ideolóxicos, senón os factores sociais, pero especialmente os culturais (destacando a influencia da música) os que influíron na concepción deste grupo ubrano e os que permitiron dotalo dunha gran diversidade de pensamento, o cal contrasta coa estética homoxénea que os caracteriza. [Abstract] Existing trends in the fashion industry and social movements have always had a close relationship, with youth being one of the main drivers in recent decades. The following project attempts to analyze the processes of creation and influence of the aesthetic models of the socalled "urban tribes" in the fashion industry, thus establishing a relationship between the subcultures that, since the early 1960s, have been generating in the urban environment of modern societies and the market of appearances. Although many of the urban tribes still in force (mods, punks, rockers, etc.) continue to influence and affect the fashion industry, in this TFG, to understand this phenomenon in more detail, we have focused on a case study in particular: the skinhead movement. On this subculture, which has emerged in the 1960s in the United Kingdom, we have carried out not only an aesthetic analysis, we have also tried to reach a greater understanding of its origins, its global diffusion, as well as the context in which it has emerged, its associated values and the message perceived by a part of our society through appearance. At the same time, the particular case of the skin world is analyzed in comparison with other preceding and contemporary subcultures and its influence on the world of fashion, not only in relation to designers and catwalks but also in streetstyle. For the elaboration of this study, reference literature has been consulted, as well as the observation of current fashion and existing fashion in the 60s, making use of different types of sources such as books, fashion magazine articles. and audiovisual and musical material. Thanks to this bibliography and this material, a journey through the origins and trajectory of the skinhead style is thus configured, especially in Great Britain. On the other hand, the use of this material has been completed with interviews with people linked to the skin movement and its characteristic aesthetics. It concludes by determining that the aesthetic attributes, both considered skins, have a mainly identity role and that their influence in the world of fashion, despite being existing, was totally unrelated to the movement by the industry. This is due to the negative values associated with this urban tribe: violence, rebellion, and racism, despite the fact that only one sector of this subculture was really identified with this ideology of extreme right, so widespread in the media. In its origins, there was no political struggle, but as its evolution develops, it can be concluded that the tribe is classified into four different subgroups. Apolitical skinheads, anti-racists (or SHARP), communists or socialists (red skins) and extreme right-wing or neo-Nazi skinheads. All of them had a common aesthetic identity differing merely with the use of certain symbols. It was not ideological factors, but social factors, but especially cultural ones (highlighting the influence of music) that influenced the conception of this urban group and those that allowed it to endow it with a great diversity of thought, which contrasts with the homogeneous aesthetic that characterizes them. Traballo fin de grao (UDC.FHD). Xestión Industrial da Moda. Curso 2021/2022

El artículo es una reflexión sobre el legado de los cultural studies, y sus aportaciones a las ciencias sociales contemporáneas. Se basa en una conversación entre los autores, con Dick Hebdige en el centro, y gira en torno a la trayectoria de este profesor, comunicólogo y semiólogo británico, alumno destacado de Stuart Hall. También repasa la historia del Centro de Estudios Culturales Contemporáneos de la Universidad de Birmingham (CCCS, por sus siglas en inglés), fundado por Richard Hoggart en 1964 y activo hasta su clausura en 2002, especialmente durante la etapa dirigida por Stuart Hall, de 1969 a 1979. El CCCS fue el laboratorio académico donde surgieron los cultural studies británicos, de gran influencia a nivel internacional, con figuras tan relevantes como Paul Willis y Angela McRobbie. Dick Hebdige fue una de las figuras más importantes del centro, especialmente por su libro Subculture, publicado en 1979, que reconstruye la historia de las subculturas juveniles británicas de postguerra. El artículo gira en torno a tres conceptos centrales -subcultura, arte y poder-, con la juventud en el centro del triángulo. The article is a reflection on the legacy of cultural studies, and its contributions to contemporary social sciences. It is based on a conversation between the authors, with Dick Hebdige in the center, and revolves around the trajectory of this British professor, communicologist and semiologist, an outstanding student of Stuart Hall. It also reviews the history of the Center for Contemporary Cultural Studies of the University of Birmingham (CCCS), founded by Richard Hoggart in 1964 and active until its closure in 2002, especially during the stage directed by Stuart Hall, 1969 to 1979. The CCCS was the academic laboratory where British cultural studies emerged, of great influence internationally, with figures as relevant as Paul Willis and Angela McRobbie. Dick Hebdige was one of the center's most important figures, especially for his book Subculture, published in 1979, which reconstructs the history of British post-war youth subcultures. The article revolves around three central concepts - subculture, art and power - with youth in the center of the triangle. Este artículo es resultado del proyecto de investigación Keep It Simple, Make It Fast! Prolegómenos y escenas del punk, un camino para la contemporánea portuguesa (1977-2012) (KISMIF), financiado por la Fundación para la Ciencia y la Tecnología de Portugal (PTDC/CS-SOC/118830/2010). IP: P. Guerra. Su elaboración se ha realizado en el marco del proyecto Transnational Gangs as Agents of Mediation: Experiences of conflict resolution in youth street organizations in Southern Europe, North Africa and the Americas (TRANSGANG), Financiado por el European Research Council - Advanced Grant (H2020-ERC-AdG-742705). IP: C. Feixa.

Realizar una serie de Podcast sobre la Música Plena, como representación social de jóvenes afrodescendientes de la Comuna Ocho de Medellín, sector Villa Liliam 2020. El presente proyecto de investigación tuvo como punto de encuentro la Comuna Ocho de la Ciudad de Medellín, sector conocido como Villa Liliam y la participación de un grupo de jóvenes residentes de la misma, integrantes del grupo poblacional denominado afrodescendientes, cuyas edades oscilan entre los 14 y los 24 años de edad, en su mayoría provenientes de estratos socioeconómicos bajos. Para el desarrollo de la investigación se consideró pertinente tomar herramientas que se enmarcan dentro del paradigma de la investigación cualitativa, por ello, la observación participante y charlas realizadas con los jóvenes fueron direccionadas al objetivo de evidenciar algunas de las representaciones sociales que se pueden construir a través de la interacción y la interiorización del ritmo musical denominado Música Plena. Gracias a la participación activa de los integrantes del proyecto, fue posible desarrollar un proceso práctico, donde se propició un acercamiento y una interacción un poco más a fondo con la métrica del género musical que permitió exponer las representaciones sociales que jóvenes afrodescendientes han hecho alrededor de la Música Plena.

The article presents the results of an empirical academic work that had as a study model the Scoring the Organizational Culture Assessment Instrument proposed by Cameron and Quinn. It aims to account for the state of corporate culture in the Ecuadorian company Go Galápagos, in order to identify which is the predominant culture and also spot the existence of subcultures within the organization. The study follows the premise of several authors, Joan Costa, Cameron and Quinn, among others, who stat that when a company is geographically dispersed, the predominant culture tends to be devided into small subcultures. The case of the Go Galápagos company allows us to verify this theory, since being divided into Quito (administrative area) and Galápagos (its largest vessel), the central culture is fragmented and the appearance of sub cultures is evident. The application of this study revealed that the company maintains a hierarchical culture; however, in certain areas it presents the existence of strongly consolidated subcultures. In this article not only the results of this study are analyzed, but also the reasons why these subcultures emerge. El artículo presenta los resultados de un trabajo académico empírico que tuvo como modelo de estudio el Scoring the Organizational Culture Assessment Instrument propuesto por Cameron y Quinn. El mismo pretende dar cuenta del estado de la cultura corporativa en la compañía ecuatoriana Go Galápagos, con el fin de identificar su cultura predominante e identificar la existencia de subculturas dentro de esta organización. El estudio sigue la premisa de varios autores, Joan Costa, Cameron y Quinn, entre otros, quienes afirman que cuando una empresa está geográficamente dispersa, la cultura predominante tiende a dividirse en pequeñas subculturas. El caso de la compañía Go Galápagos permite constatar esta teoría, ya que al estar dividida en Quito (área administrativa) y Galápagos (su más grande embarcación), la cultura central se fragmentase evidencia la aparición de subculturas. La aplicación de este estudio reveló que la compañía mantiene una cultura jerarquizada; sin embargo, en ciertas áreas ha desarrollado subculturas fuertemente consolidadas. En este artículo se analizan estos resultados y, específicamente, las causas de la existencia de dichas subculturas. O artigo apresenta os resultados de um trabalho acadêmico empírico que teve como modelo de estudo oScoring the Organizational Culture Assement Instrumentpropostopor Cameron e Quinn.Oobjetivo édar contado estado da cultura corporativa emGo Galápagos, uma empresa equatoriana, afim de identificaraculturapredominante e identificar a existência desubculturas dentro destaorganização.Oestudosegue apremissa de váriosautores,Joan Costa, Cameron e Quinn,entre outros,que afirmam que quando uma empresa está geograficamente dispersa a cultura predominante tende a sedividir em pequenas subculturas.O caso da empresa Go Galápagos confirma essa teoria, uma vez que se divide em Quito (área administrativa) e Galápagos (seu maior navio), a cultura central é fragmentada e a aparência de subculturas é evidente. A aplicação deste estudo revelou que a empresa mantém uma cultura hierárquica; no entanto, apresenta em certas áreas a existência de subculturas fortemente consolidadas. Este artigo analisa esses resultados e, especificamente, as razões da existência dessas subculturas. &nbsp

El presente trabajo percibe un amplio y dinámico campo de investigación en los aspectos más simples de la cotidianidad cultural y desde los cuales se puede construir una nación consciente y participe de sus propios procesos de desarrollo. En consecuencia, esta investigación cualitativa presenta un panorama de las características, contextos y dinámicas alrededor del fanzine como manifestación de la cultura escrita y subterránea en Colombia, frente a las características que distinguen las producciones culturales mainstream. Para ello se realizó un análisis multimodal de fanzines representativos, articulado con experiencias de fanzineros, y observaciones de ferias de publicaciones autogestionadas; de las principales ciudades fanzineras del país: Medellín, Bogotá, Cali y Manizales. Gracias a la contribución de estas fuentes se identificaron y relacionaron los discursos, diseños, formas de producción, distribución y consumo con las dimensiones culturales subterráneas y de tendencia. The present work perceives a wide and dynamic field of research in the simplest aspects of cultural daily life and from which a conscious nation can be built and participates in its own development processes. Consequently, this qualitative research presents an overview of the characteristics, contexts and dynamics around the fanzine as a manifestation of written and underground culture in Colombia, compared to the characteristics that distinguish mainstream cultural productions. For this, a multimodal analysis of representative fanzines was carried out, articulated with experiences of fanzineros, and observations of self-managed publications fairs; of the main fanzine´s cities of the country: Medellín, Bogotá, Cali and Manizales. Thanks to the contribution of these sources, discourses, designs, forms of production, distribution and consumption were identified and related to underground cultural and trend dimensions.

Treballs Finals de Grau Antropologia Social i Cultural, Facultat de Geografia i Història, Universitat de Barcelona, Curs: 2019-2020, Tutor: Jordi Mas Grau, Los otakus son mostrados, mediáticamente, como personas con una afición obsesiva por el manga, el anime, y otros productos culturales de Japón. Esta concepción se ha demostrado ficticia en numerosos estudios hechos sobre los otakus, que los presentan, en su gran mayoría, como personas con una afición sana por estos artículos. El presente ensayo analiza, a través de los discursos, prácticas y representaciones de personas con estas aficiones, cómo los otakus son una subcultura perfectamente integrada en la posmodernidad. Para desarrollar este análisis, se consideran tres comportamientos compartidos por los otakus y las demás subculturas de la posmodernidad: el papel clave del consumo en la vida social, el abandono del espacio público y el desplazamiento hacia la virtualidad, y el ausente interés en la política. El análisis está fundamentado en los resultados de una investigación de corte cualitativo, cuyos datos han sido extraídos de entrevistas en profundidad, observación participante e investigación bibliográfica.

El presente trabajo se basa en analizar la autopercepción que tienen los individuos que son miembros de distintas subculturas para, a partir de ahí, sacar conclusiones más precisas acerca de los motivos por los que se constituyen las mismas, así como, poder fijar comparaciones entre unas y otras, sacando consensos y disensos en relación con las diferentes elementos que las identifican. Con carácter previo a dicho análisis se realiza una contextualización acerca del tratamiento que se ha dado sobre dichos fenómenos subculturales y contraculturales en la literatura sociológica. Para ello, nos fijaremos en los estudios realizados por algunos de los investigadores más importantes como Hall, Hoggart, Bourdieu, Hebdige, Maffesoli, Wolff, Costa… Una vez concluido el análisis sobre la forma en la que los sociólogos conceptualizan aspectos como la cultura, la subcultura, las tribus urbanas, la cultura juvenil, la contracultura y el undergound, pasaremos a realizar un estudio cualitativo, basado en la ejecución de entrevistas semi-estructuradas a 6 sujetos cada uno perteneciente a una tribu urbana. En base a las respuestas obtenidas en dichas entrevistas podremos extraer conclusiones mucho más precisas acerca de la autopercepción de los miembros de dichos movimientos, las razones por las que se forman, los aspectos que las componen y sobre la forma en la que influyen en la personalidad de los jóvenes, así como en la sociedad en su conjunto, This work is based on analyzing the self-perception of individuals who are members of different subcultures, and from there, draw more precise conclusions about the reasons why they are constituted, as well as to be able to establish comparisons between them, drawing consensus and dissent in relation to the different elements that identify them. Prior to this analysis, a contextualization will be made of the treatment given to these subcultural and countercultural phenomena in the sociological literature. To do so, we will look at the studies carried out by some of the most important researchers such as Hall, Hoggart, Bourdieu, Hebdige, Maffesoli, Wolff, and Costa... Once the analysis of the way in which sociologists conceptualize aspects such as culture, subculture, urban tribes, youth culture, counterculture or undergound is concluded, we will move on to a qualitative study, based on the execution of interviews with 6 subjects belonging each to an urban tribe related to the counterculture movement. Based on the answers obtained from these interviews, we will be able to draw much more precise conclusions about the self-perception of the members of these movements, the reasons why they are formed, the aspects that make them out of bed the way in which they influence young people, as well as society as a whole, Departamento de Sociología y Trabajo Social, Grado en Derecho y Grado en Administración y Dirección de Empresas

"El propósito de esta tesis es analizar desde un acercamiento etnográfico la formación de los warsies, un grupo de sujetos que expresan emociones de goce (Braunstein 2015) a una serie de elementos alrededor de la saga de películas Star Wars. Mi investigación se centra en los warsies de la Ciudad de México, ubicándolos en tres grupos: los coleccionistas del Comandante Rebelde, los revendedores del Comic Rock Show y los miembros del club de fans Legión 501."

Con el presente trabajo se pretende conocer la subcultura de los ultras del futbol y su modo de vida como colectivo. Se ha tomado como objeto de estudio el grupo ultra español “Jove Elx” del Elche C.F. Se trata de una investigación antropológica llevada a cabo mediante técnicas cualitativas que consisten en mi propia observación participante, y una serie de entrevistas semiestructuradas hechas a los integrantes del grupo meta (“Jove Elx”), y a quienes tienen una implicación y relación más directa con ellos: el club del Elche C.F y la Policía Nacional. En cada una de las fases de la investigación he acudido a las fuentes bibliográficas de algunos estudiosos del tema para comparar los rasgos de este grupo objeto de observación, con otros estudios de grupos similares. El objetivo es mostrar la subcultura y las características particulares de este grupo de animación ultra “Jove Elx”, de la forma más fiel posible a la realidad y principalmente, desde su propia perspectiva.

Las subculturas activistas en las redes sociales se han venido caracterizando en los últimos años por un giro hacia las políticas de identidad. La pérdida de un horizonte emancipador ha favorecido el desarrollo de prácticas de acumulación de capital social en las redes, a la vez que ha fomentado un clima de moralismo que la llamada alt-right ha sabido debilitar en los momentos previos a las elecciones estadounidenses. Se analizan pues las formas en las que la interacción activista en red son prefiguradas por ciertas dinámicas del capitalismo neoliberal a fin de comprender mejor la reciente recuperación hegemónica por parte de la derecha. Activist subcultures on social media have been characterized in recent years by a turn towards identity politics. The loss of an emancipatory goal has favored the development of social capital accumulation practices online, as well as a strong atmosphere of moralism that could be debilitated by members of the so-called alt-right just before the US election campaign. The ways in which activist interaction on social media are preconditioned by certain neoliberal dynamics will be analized for the sake of a better understanding of the recent hegemonic conquest from right-wing groups Ministerio de Economía y Competitividad CSO2016-78386-P

"Mujeres Rebeldes. Cuerpo, feminidad y agencia en el movimiento punk de la Ciudad de México" examina desde una perspectiva interseccional la articulación entre género y punk y la negociación de diferencia en el movimiento punk de la Ciudad de México. El estudio aborda las construcciones de feminidades, las agencias y prácticas de resistencia y rebelión de las punks desde una antropología feminista del cuerpo. Analiza, si y cómo el movimiento que se dice anti-jerárquico, anti-capitalista y anarquista, propone un espacio para las mujeres para cuestionar y subvertir los roles normativos de género y agenciarse cultural- y políticamente., The dissertation "Mujeres Rebeldes. Cuerpo, feminidad y agencia en el movimiento punk de la Ciudad de México" uses an intersectional perspective to focus on the articulation between gender and punk and the negotiations of difference in Mexico City’s punk movement. The research investigates punk femininity, agency, rebellion, and resistance parting from a theoretical and conceptual framework called 'feminist anthropology of the body' and analyses if and how punk, with its anti-hierarchical, anti-capitalist and anarchic claim provides a space for women to subvert normative gender roles and develop new forms of cultural and political agency.

El presente texto se propone problematizar la aplicación del concepto de subcultura en el análisis de las dinámicas de construcción identitaria y producción simbólica que tienen lugar a partir del consumo fan de series animadas japonesas –anime– por parte de jóvenes habitantes de Buenos Aires. Dicho objetivo responde a que se considera que el abordaje de los grupos o colectivos de fanáticos en general, y de los otakus en particular –fans de los objetos de la cultura de masas proveniente de Japón–, en términos de subculturas, tiende a prescribirles cierta orientación de “resistencia”, influida por los estudios culturales británicos y la obra de Hebdige. A su vez, se entiende que en el campo académico de estudios sobre estos fans, aún en vías de constitución, suele predominar la utilización de dicha noción sin desarrollar una problematización teórico-conceptual al respecto. Las reflexiones que aquí se plantean, entonces, parten de una investigación propia sobre las identidades culturales que construyen y los sentidos que producen los otakus sobre sus prácticas de consumo, la cual asume una perspectiva comunicacional y socioantropológica, e implica la aplicación de técnicas de observación participante y entrevistas abiertas, tanto cara a cara como vía plataformas digitales, para reconstruir su propio punto de vista., This paper aims to problematize the application of the concept of subculture in the analysis of identity construction and symbolic production dynamics taking place from youth fan consumption of anime, located in Buenos Aires. This objective responds to the consideration of the approach of groups or collectives of fans in general, and particularly otaku –fans of Japanese mass culture–, in terms of subcultures, as tending to prescribe them some idea of “resistance”, influenced by British cultural studies and Hebdige’s work. In turn, it is understood that, in the academic field of studies on these fans, still in process of being established, the use of such notion prevails without a development of a theoretical and conceptual problematization.Therefore, the thoughts developed here are based on an own research about cultural identities and senses produced by the otaku from their consumption practices, assuming a communication and socio-anthropological perspective, and involving participant observation and open interviews techniques, face to face as well as digital platforms mediated, to reconstruct their own point of view., Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación

La problemática de determinar si el graffiti en Guayaquil es o no una designación artística para su expansión dentro del casco urbano y su regeneración, es algo que se ha venido manejando desde hace muchos años atrás. El graffiti en Guayaquil ha sido desde siempre un tema de debate en el que se involucran autoridades competentes, artistas urbanos y la sociedad, cada uno con sus posturas, discursos e intereses propios frente a este tipo de actividad. Si lo comparamos con la ciudad de Cuenca podremos ver su institucionalidad y el apoyo que este recibe, que más allá de “restar”, suma cultura y desarrollo artístico, pudiendo ser un ejemplo a seguir para el puerto principal. El estudio de esta problemática será analizado desde el ámbito social, territorial y estético;; volteando su contextualización de actividad delictiva, con el fin de resaltar la debida valoración que se le debe dar al graffiti artístico dentro de la urbe porteña y el aporte cultural que esta puede ofrecer a la regeneración urbana. The problem of determining whether graffiti in Guayaquil is an artistic expression that should be expanded within the urban and regenerated areas is something that has been discussed for many years. Graffiti in Guayaquil has always been a debatable topic which involves city authorities, urban artists and society in general, each party with a particular posture based on their own interests on the topic. If we compare this situation with the reality of Cuenca, it becomes evident the support graffiti receive and that it contributes to the artistic and cultural development of the city, which can be placed as an example to be followed. The study of this dilemma will be analyzed from the social, geographical and aesthetic perspectives, discouraging the negative connotation it receives as a delictive activity with the purpose of highlighting the valorization that artistic graffiti should receive within Guayaquil and the cultural input it can offer to the urban regeneration project. Magíster en Estudios del Arte Cuenca

Este artículo da cuenta de la investigación cualitativa que pretende incluir a la subcultura del metal en el aula de inglés como lengua extranjera (ILE) en Chile, utilizando la enseñanza contextualizada y las técnicas teatrales. En primer lugar, se otorgan algunos antecedentes relacionados con el ILE en Chile. En segundo lugar, se desarrolla una revisión bibliográfica, en la que se describe a las subculturas juveniles, los metaleros como subcultura, la motivación para aprender ILE, la enseñanza contextualizada y finalmente las técnicas dramáticas. En tercer lugar se entrega la metodología de investigación utilizada (entrevistas y observación no participante) y algunos de los resultados obtenidos. En último lugar, se presentan conclusiones y una propuesta pedagógica que se sirve de esta investigación para incluir la subcultura juvenil del metal en el aula de ILE. This article describes qualitative research on the inclusion of the heavy metal youth subculture in English as a Foreign Language (EFL) classrooms in Chile, using contextualized teaching and learning as well a drama techniques. Background information related to EFL teaching in Chile is provided followed by a literature review that describes heavy metal as a youth subculture, motivation for learning EFL, contextualized teaching and learning and finally drama techniques. The article goes on to detail the research methodology used (interviews and non-participant observation) and the results of the study are highlighted. The authors present their conclusions and suggest a pedagogical proposal that brings together all of the concepts examined by this research for the incorporation of heavy metal subculture in EFL lessons. Este resumo descritivo relata a pesquisa qualitativa que visa incluir a subcultura do heavy metal em aulas de Inglês como Língua Estrangeira (ILE) no Chile, usando o ensino contextual e técnicas teatrais. Em primeiro lugar, alguns antecedentes relacionados com à ILE no Chile são concedidos. Em segundo lugar, desenvolve-se uma revisão bibliográfica na qual são descritas as subculturas juvenis, os metaleiros como subcultura, a motivação para aprender ILE, o ensino contextualizado e finalmente técnicas dramáticas. Em terceiro lugar, apresenta-se a metodologia de pesquisa utilizada (entrevistas e observação não participante) e alguns dos resultados obtidos. Finalmente, apresentam-se conclusões e uma proposta pedagógica que utiliza essa pesquisa para incluir a subcultura jovem do heavy metal na aula de Inglês como Língua Estrangeira (ILE).

La sociedad actual está inmersa en el desafío magno de la integración de las culturas que, de una u otra forma, presentan diferencias, que no necesariamente son conflictivas, pero es menester establecer investigaciones y entendimientos desde todas las áreas posibles, varios de estos derivados culturales se presentan en distintas partes del mundo, compartidas por una gran cantidad de sujetos sociales, a estas agrupaciones se las denominan subculturas, término el cual se abarcará durante todo el escrito. Específicamente en el enfoque de la subcultura Otaku, de orígenes asiáticos y con diversas temáticas, así como también variedades. El presente texto investigativo es producto del desarrollo de una profunda observación cualitativa, recogida en un audiovisual el cual mutuamente complementa el escrito basado en la temática de la subcultura Otaku en la integración como parte de la sociedad guayaquileña dentro del arte y las expresiones diversas que tiene esta comunidad, así como también las manifestaciones de mestizaje cultural que presentan dentro de sus encuentros y pensares.// Today's society is immersed in the great challenge of integrating cultures that, in one way or another, presents differences that are not necessarily conflicting, but it is necessary to establish research and understandings from all possible areas, several of these cultural derivatives It is presented in various parts of the world, shared by a large number of social subjects, these groups are called subcultures, the term what will be covered throughout the writing. Specifically in the focus of the otaku subculture, of Asian origins and with diverse as well as varied subjects. The present investigative text is the product of the development of a qualitative deep observation, gathered in an audiovisual one that complements mutually the writing written in the thematic of the subcultural otaku in the integration like part of the guayaquileña society within the art and the diverse expressions that Has this community, as well as the manifestations of cultural mestizaje that are presented within their meetings and thoughts.

Un fanzine es un medio de comunicación alternativo y de subcultura que actúa como plataforma de nuevos discursos sociales excluidos del círculo mediático hegemónico. Se trata, por tanto, de una revista elaborada por aficionados (fans) a un tema en concreto, producida a través de técnicas artesanales y de bajo coste cuyo fin es meramente expresivo como iniciativa contracultural. Con la llegada de la era digital y la revolución tecnológica, el uso de las nuevas herramientas de producción provoca un cambio estructural en el medio dotándole de un nuevo nombre: webzine. Este trabajo se centra en el análisis de las consecuencias de la revolución digital sobre este medio y se examinan las características básicas de la actividad auto-editorial. La metodología de estudio se basa en la aplicación individual de un patrón analítico extraído de las características del modelo original, a una muestra de diez webzines aún vigentes en la actualidad. A fanzine is an alternative and subculture media and that acts as a platform for new social discourses not present in the hegemonic media circle. It is, therefore, a magazine produced by fans of a particular subject produced through craftsmanship and low cost techniques whose purpose is merely expressive as countercultural initiative. With the advent of the digital age and the technological revolution, the use of new production tools causes a structural change in the medium giving it a new name: webzine. This study focuses on the analysis of the consequences of the digital revolution on this medium, using as the main study object the webzine. With this, are examined the basic characteristics of self-publishing and the methodology is based on the application of an extracted key aspects of the original model as analytical standards to a defined sample of ten webzines still valid today.

The municipality of Bello today is an important to investigate the effectiveness of the actors and dynamics of the processes of violence territory which has been immersed since the 80's of the twentieth century. This is the period of inquiry in this academic exercise, which is to be noted that the phenomenon of groups of youth gangs through intimidation and fear has become a recurring problem that afflicts frequently population civil, recipient of indiscriminate violence by these armed organizations. A qualitative methodology of documentary, which in turn is accompanied by observation in situ-in the field-, where illegal armed groups and other parties are involved in the complexity of negotiations and conflicts of local organized crime. Reflections on urban armed conflict and violence by criminal gangs, classified as emerging bands through the lens of national researchers will be raised, and eventually revise critically some official positions on the problems detected in the Manchester neighborhood. El municipio de Bello constituye hoy un territorio importante para indagar la efectividad de los actores y dinámicas de los procesos de violencia en los que se ha visto inmerso desde los años 80´s del siglo XX. Es este el período de indagación en el presente ejercicio académico, en el que se quiere resaltar que el fenómeno de conformación de grupos de pandillas juveniles por medio de la intimidación y el miedo se ha convertido en una problemática recurrente que aqueja con frecuencia a la población civil, receptora de violencia indiscriminada por parte de dichas organizaciones armadas. Se emplea una metodología cualitativa de tipo documental, que a la vez se acompaña de observaciones in situ -en el lugar- donde hacen presencia grupos delincuenciales y otros sujetos implicados en la compleja trama de negociaciones y conflictos de la criminalidad organizada local. Se planteará reflexiones sobre el conflicto armado urbano y la violencia ejercida por las bandas criminales, calificadas como bandas emergentes a través del lente de investigadores nacionales, y al final se revisará de manera crítica algunas posturas oficiales en relación con la problemática detectada en el barrio Mánchester.

Recibido 17 de marzo de 2015 • Corregido 6 de setiembre de 2015 • Aceptado 17 de noviembre de 2015Propósito: El objetivo fundamental de este estudio fue analizar el impacto que tiene el liderazgo ejercido por personas adultas mayores en la modificación de estilos de vida saludable por medio del ejercicio físico. Metodología: Se contó con la participación de 36 personas adultas mayores del Centro Diurno del Adulto Mayor de Belén (CDAMB), 7 hombres con edades entre los 65 y 91 años(x =79.43 años, ± 8.02) y 29 mujeres con edades entre los 65 y 100 años (x =85 años, ± 9.38). Sobre la base de entrevistas al personal administrativo del CDAMB se seleccionó a 3 para participar en un programa de capacitación en materia de promoción de estilos de vida saludables. Los datos en este estudio se recopilaron mediante el Cuestionario internacional de actividad física (IPAQ), versión 8 de forma larga, el Cuestionario para evaluar la capacidad física percibida (CFP), el Cuestionario de confianza en la auto-presentación física (CAPF) y una entrevista de grupo focal. Procedimiento: Una vez que se definieron 3 líderes, se procedió con su capacitación, en materia de promoción de estilos de vida saludables; posteriormente se realizó un pretest para evaluar el básico del estado físico y emocional de todos los individuos participantes. A partir de ahí, las 3 personas líderes generaron diferentes actividades conforme con la capacitación recibida. Luego de 8 semanas de intervención, se realizó un postest. Los datos del IPAQ, del CFP y el CAPF se analizaron mediante pruebas t-student para medidas repetidas. El grupo focal aportó información subjetiva sobre la vivencia de las personas adultas mayores. Resultados: Se anotaron tendencias a mejorar en el CFP y en el CAPF. En la variable “actividad física en el tiempo libre” (ejercicio físico, recreación y utilización del tiempo de ocio) se registraron cambios positivos estadísticamente significativos. En general, se recogieron opiniones positivas en cuanto a la intervención realizada por las personas líderes. Conclusiones: La capacitación de personas adultas mayores como líderes en la promoción de estilos de vida saludables representa toda una innovación en la modificación de la subcultura del CDAMB. La actividad física adquiere un rol preponderante para el este grupo etario, especialmente en el tiempo libre, así como también se rescata una atmósfera psicosocial muy positiva en la dinámica del centro. Purpose: The main objective of this study was to analyze the impact that leadership has when exercised by senior citizens as they modify healthy lifestyles through physical exercise. Methodology: It featured 36 senior-citizen participants of the Senior Day Care Center of Belén (CDAMB, by its initials in Spanish), seven men aged between 65 and 91 years old (x =79.43 years old, ± 8.02) and twenty-nine women with ages between 65 and 100 years old (x = 85 years ± 9.38). Based on interviews to CDAMB administrators, three persons were selected to participate in a training program in the field of promoting healthy lifestyles. This study collected data using the International Questionnaire for Physical Activity or IPAQ, long form version 8, Questionnaire to Evaluate perceived Physical Capacity (CFP, by its initials in Spanish), Confidence in the Physical Self-Presentation (CAPF, by its initials in Spanish) questionnaire and a focus group interview. Procedure: Once three leaders were identified, training was carried out in the field of promoting healthy lifestyles; subsequently, a pretest was conducted to assess the basic fitness and emotional condition of all individuals involved. From then on, the three leaders created different activities according to the training received. After eight weeks of intervention, a post-test was carried out. The data from IPAQ, CFP and CAPF were analyzed using t-student tests for replicated measures. The focus group provided subjective information on the experience of senior citizens. Results: Trends towards improvement in CFP and CAPF were recorded. Concerning the variable “physical activity during leisure time” (physical exercise, recreation and use of leisure time), positive changes, statistically significant, were recorded. In general, positive opinions regarding the intervention made by leading people were collected. Findings: Training older adults as leaders in promoting healthy lifestyles represents an innovation in the modification of the CDAMB subculture. Physical activity takes on a key role for this age group, especially during leisure time, as well as, a very positive psychosocial atmosphere is rescued in the dynamics of the Center.

[ES] El Hip Hop es una corriente cultural, artística, urbana y transgresora que surgió durante la década de 1970 en Estados Unidos y que se ha ido expandiendo por todo el mundo. El objetivo principal de este trabajo sería generar un documento de consulta/blog interactivo (a partir de la redacción de la memoria) para todo aquel que quiera documentarse sobre las causas que llevaron a la creación de esta cultura y sus consecuencias (sin tener que rebuscar entre la gran variedad de páginas web, algunas más acertadas que otras, referentes al movimiento). Dicho blog recopilará todos los datos contrastados y establecerá las diferentes líneas de investigación que aborda su temario. Se trata de una investigación sobre sus inicios y su progreso, tanto en su país de origen como en España, hasta la actualidad. Para ello, se analizarán las bases y pilares fundamentales en los que se sostiene el movimiento (Djing, Mcing, breakdance y graffiti), así como un acercamiento hacia su filosofía de vida, el carácter social y reivindicativo heredado de sus orígenes, su comparación con la poesía tradicional y su evolución optimizada gracias a las TIC (Tecnologías de la Investigación y la Comunicación). Se trata de elaborar una perspectiva y una contextualización histórica que ponga de manifiesto todo el desprestigio y la desinformación que se ha formado en torno a esta cultura, esclareciéndola., Hip Hop is an artistic, urban, cultural and transgressive movement which developed during the 1970s in the United States and has been expanding all over the world. The main topic of this study is an investigation of the origins and evolution of this culture, both in its country of origin and in Spain, until nowadays. To this end, we will analyze the basis and cornerstones of the movement (DJing, MCing, breakdance and graffiti), as well as an approach to its life philosophy, its comparison with traditional poetry and its optimized evolution thanks to ICT (Information and Communication Technologies). This is aimed to create a perspective and a historical context that highlights all the smear and disinformation that has been formed around this culture, throwing some light on the subject

El LARP es una actividad que procede por una parte de los juegos de rol clásicos, y por otra, de las artes escénicas. Se basa en la interpretación de un personaje de manera improvisada en contacto con otros personajes, es por eso que suele decirse que el LARP es teatro alternativo o interactivo. Además, no existe un público a la manera habitual, sino que el público participa en el propio evento, y todos y cada uno de los participantes son público al mismo tiempo. Los personajes forman parte de una historia que va formándose entre todos los participantes, y que nunca puede predecirse como acabará, ya que es decisión de los propios participantes. Debemos tener en cuenta que alrededor de esta actividad y a raíz de que la comunidad que la practica ha reaccionado de una manera concreta, nos hace pensar que nos encontramos frente a una subcultura, con su propio lenguaje y su propia manera de entender lo que les rodea a través de esta actividad. Actualmente, en toda Europa y, en concreto, en el territorio español se está desarrollando esta actividad cultural y de ocio y, cada vez más gente participa en ella. Más allá de ser únicamente una actividad de ocio, el LARP puede considerarse como creación y producción artística. LARP is an activity that comes from some of the classic role-playing games, and from the performing arts. It is based on the playing of a character in an improvised way in contact with other characters, that is why they say that the LARP is alternative or interactive theater. In addition, there is no public as usual, but that the public participates in the LARP itself, and each and every one of the participants are public at the same time. The characters are part of a story that is formed among all participants, and you can never predict how it will end, as it is up to the participants themselves We should note that this activity and the community has reacted in a certain way, it makes us think that we are facing a subculture, with its own language and its own way of understanding the world around them, through this activity. Nowadays, across Europe and in particular in the Spanish territory it's developing this cultural and leisure activities, and more people participate in it everyday. Beyond being just a leisure activity, the LARP may be considered artistic creation and production.

Este trabajo trata sobre la evolución de factores como la demografía, la cultura, la tecnología y la economía y sus consecuencias en las diferentes sociedades. Los grupos sociales que se acaban creando debido a estos cambios y las estrategias de marketing que tienen que llevar acabo las empresas para adaptarse a estos nuevos grupos sociales. Idioma: castellano.

Este artículo analiza tres tipos diferentes de sistemas operativos para computadoras —Windows®, Mac OS® y las distribuciones GNU/Linux®— como objetos culturales, desde la ideología, el mito y la cultura material. Se estudia como estos programas de ordenador se erigen como símbolos representativos de diferentes grupos culturales, al reproducir hábitos de consumo, diferenciación social, y discursos hegemónicos, sub y contraculturales, todos dentro del ámbito de los sistemas de producción actuales. This article analyzes three different kinds of computer operating systems—Windows®, Mac OS® and the GNU/Linux® distributions—as cultural objects, approaching them from the ideology, the myth and the material culture theory. We study the way in which different cultural groups erect these computer programs as representative symbols, reproducing consumption habits, social differentiation and hegemonic, sub and countercultural discourses; all contextualized in the current systems of production. UCR::Vicerrectoría de Docencia::Artes y Letras::Facultad de Letras::Escuela de Lenguas Modernas

This paper shares the reflection work of the researcher on her steps towards the theoretical position about the emerging practice cosplay and crossplay. The autor starts from the notion of style in cultural studies to the theoretical performative’s framework and queer. Este texto comparte la reflexión de la investigadora sobre sus pasos hacia un posicionamiento teórico que le permita indagar en la práctica emergente cosplay y crossplay. La autora parte de la noción de estilo en los estudios culturales hacia un marco teórico performativo y queer.

Metodología de análisis de fenómenos subalternos en el arte. Esquizofrenia y derivados. El proceso vivencial de David Nebreda como subversión de los códigos morales y culturales institucionalizados. Lo anormal como revulsivo cultural. Arte y cotidianidad para la autolegitimación al margen del panorama mercantilista del arte y la cultura.