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In 2007, the Area of Gender’s Technology and the Area of Communication of Centro Cultural Rojas (UBA) published El Teje. The first magazine of transvestites in Latin America. From it, the institution promoted the inclusion of transgender persons and questioned the dualism typical of the heterosexual contract. Many presentations of the magazine were accompanied by performances. We have studied the construction of the transvestite identity embodied by poet and performer Naty Menstrual in the first presentation of El Teje. For this, we apply postdramatic theatrical theory to the field of queer studies., En 2007, les départements des Technologies de Genre et de Communication du Centre Culturel Rojas (UBA) ont publié El Teje. La première revue travesti de l’Amérique Latine. Depuis, l’institution a promu l’inclusion de personnes transéxuelles, questionant la bipolarité générique propre à la pensée hétérosexuelle. Nombreuses cérémonies de lancement de la revue ont été accompagnéés de performances scéniques. Cet article propose donc une réflexion sur la construction de l’identité travesti du poète et performer Naty Menstrualdans la première présentation de El Teje. Cette analyse s’appuiera sur la théorie théâtrale postdramatique appliquée au champ des études queer., En el año 2007, el Área de Tecnologías de Género y el Área de Comunicación del Centro Cultural Rojas (UBA) publicó El Teje. La primera revista de travestis en América Latina. Desde ella, la institución promovió la inclusión de personas trans y cuestionó la binaridad genérica propia del pensamiento heterosexual. Varias de las presentaciones de lanzamiento de la revista fueron acompañadas por performances escénicas. Aquí, abordamos la construcción de la identidad travesti corporalizada por la poeta y performer Naty Menstrual en la primera presentación de El Teje. Para tal fin, utilizamos aportes de la teoría del campo teatral posdramático aplicados al campo de los estudios queer.

A partir de ciertas nociones de Jacques Lacan, como ��imago�� y ��goce��, complementadas con la fenomenolog��a del cuerpo de Michael Henry, este ensayo propone interpretar los relatos del volumen Cosas peores (2014), de la escritora colombiana Margarita Garc��a Robayo. Dichos cuentos se encuentran asociados bajo la tem��tica com��n el cuerpo enfermo o deformado, como una anomal��a que ayuda a perfilar la identidad de los protagonistas. De esta manera, se afirmar�� que, en estos siete relatos, la fealdad, la morbidez y el deterioro corporales no son m��s que formas de resistencia ante un entorno emocional e intelectual disarm��nico y conformista, adem��s de un dispositivo para recuperar la autenticidad en un artificioso entorno de belleza can��nica.

A partir de ciertas nociones de Jacques Lacan, como «imago» y «goce», complementadas con la fenomenología del cuerpo de Michael Henry, este ensayo propone interpretar los relatos del volumen Cosas peores (2014), de la escritora colombiana Margarita García Robayo. Dichos cuentos se encuentran asociados bajo la temática común el cuerpo enfermo o deformado, como una anomalía que ayuda a perfilar la identidad de los protagonistas. De esta manera, se afirmará que, en estos siete relatos, la fealdad, la morbidez y el deterioro corporales no son más que formas de resistencia ante un entorno emocional e intelectual disarmónico y conformista, además de un dispositivo para recuperar la autenticidad en un artificioso entorno de belleza canónica.

El objetivo principal del presente artículo es analizar la relación entre la construcción de la identidad, la alteridad y el régimen alimentario en un sistema animista. Se tomará en cuenta un caso etnográfico concreto, estudiado en el transcurso de un largo trabajo de campo entre los mayas lacandones de la Selva Lacandona (Estado de Chiapas, México), del 2011 al 2017. Los lacandones se caracterizan por una ontología animista: un sistema en el cual a todos los seres del cosmos se les otorga la posesión de un alma y características propias de la persona (raciocinio, agencia, sentimientos, habla, instituciones sociales y cultura). De esta manera, nada separa formalmente a los seres humanos de los no-humanos, que forman parte de una compleja red de alteridades con la que los indígenas mantienen relaciones contantes. En este marco, la alimentación, perteneciente al ámbito de lo corporal, se vuelve un importante referente para definir las fronteras ontológicas que permiten separar una humanidad específica y etnocéntrica (el grupo indígena de referencia) de una "humanidad" generalizada. The aim in this article is to analyze the relationship between feeding and alterity inside an animistic system. A specific ethnographic case will be taken into account, studied among the Lacandon Mayas in the Lacandon Jungle (Chiapas, México), through an extended fieldwork. We infer that, in a system in which all beings of the cosmos are endowed with a soul and personhood, diet -which belongs to the dimension of corporality- becomes the main reference for setting ontological boundaries, as it allows the separation of a specific and ethnocentric humanity (the indigenous reference group) from a generalized "humanity".

La presente tesis de investigación busca recorrer las construcciones de identidad y el cuerpo social dentro de tres narrativas de escritoras colombianas contemporáneas. Por medio de la consulta de autores de variadas disciplinas y junto al diálogo con los textos narrativos, he llegado a algunas conclusiones sobre las maneras en las que las protagonistas cuestionan sus identidades como mujeres en la sociedad colombiana contemporánea de clase media. A partir de estos cuestionamientos, se plantean nuevas posibilidades frente a esa corporalidad e identidad que buscan quebrar con las dinámicas sociales del cuerpo sexualizado, del rol tradicional de la mujer y la ocupación de los espacios, entre otras. The present investigation aims to reflect upon the constructions of identity and the social body within three narratives by contemporary Colombian writers. Through the understanding of theoretical authors form various disciplines and alongside the narratives, I have drawn some conclusions about the ways in which the main characters of the stories question their identities as women from the contemporary middle class Colombian society. As a response to these questionings, the main characters adopt new possibilities of experiencing their corporality and identities, which aim to break through the social dynamics of the sexualized body, women’s social roll, and the transit and experience of places, among others. Magíster en Literatura Maestría

Sistematizar la práctica de la danza folclórica una experiencia de interacción e identidad cultural, como aporte al desarrollo de la corporalidad en niños y niñas de sexto grado del Colegio O.E.A. La presente sistematización de práctica educativa y pedagógica, se llevó a cabo en el Colegio O.E.A, Instituto Educativo Distrital sede A, de la ciudad de Bogotá. Así mismo, plantea la problemática de inadecuados manejos de la corporalidad desde la coordinación temporo-espacial en niños y niñas de sexto grado, vistos en el proceso educativo en clases de danza. Así mismo, para el desarrollo y afianzamiento de la corporalidad, sé utilizó la danza como herramienta metodológica, puntualmente el folclor de las regiones Andina y del Caribe, se conceptualizó, indagó y se tomó como referentes como (CASTAÑAR: 2000) quien menciona que “La danza se inspira en los ritmos de las sociedades primitivas y de nuestras propias raíces culturales”. También, esta sistematización se hizo con la intención de dar a conocer una estrategia que generará un mayor impacto en docentes y estudiantes en la apropiación de la cultura. Además, fue necesario dar lugar a instrumentos de recolección de información como: registros anecdóticos y videos. Por otra parte, mediante la sistematización de la experiencia y agrupación de elementos como la danza, el folclor, la corporalidad y la vinculación con las regiones Andina y del Caribe, sirvieron como estrategia pedagógica, dando lugar a la producción de una cartilla metodológica de la experiencia, que puede ser de gran ayuda para los maestros que deseen integrar, direccionar actividades en cada clase de manera presencial y virtual adaptando las condiciones en particular de un aula. The present systematization of educational and pedagogical practice was carried out in the O.E.A School, District Educational Institute headquarters A, of the city of Bogotá. Likewise, it raises the problem of inadequate handling of corporality from the temporal-spatial coordination in sixth grade boys and girls, seen in the educational process in dance classes. Likewise, for the development and consolidation of corporality, dance was used as a methodological tool, specifically the folklore of the Andean and Caribbean regions, it was conceptualized, investigated and taken as references such as (CASTAÑAR: 2000) who mentions that “ Dance is inspired by the rhythms of primitive societies and our own cultural roots ”. Also, this systematization was done with the intention of publicizing a strategy that will generate a greater impact on teachers and students in the appropriation of culture. In addition, it was necessary to give rise to information gathering instruments such as: anecdotal records and videos. On the other hand, through the systematization of the experience and grouping of elements such as dance, folklore, corporality and the connection with the Andean and Caribbean regions, they served as a pedagogical strategy, giving rise to the production of a methodological primer on the experience, which can be of great help for teachers who wish to integrate, direct activities in each class in person and virtual, adapting the particular conditions of a classroom

El presente texto nace como parte investigación “Estudios Comunicacionales de la corporalidad perteneciente al Programa de Incentivos 2015-8” desarrollado en el Núcleo de Investigaciones Científicas Estudios de Comunicación y Cultura en Olavarría – ECCO en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. El proyecto indagó los procesos de mediatización cultural y su impacto en la configuración de la corporalidad en vista a especificar las transformaciones espacio-temporales en el contexto de la segunda Modernidad, Beck (2003). Nos propusimos un enfoque complejo de los estudios en comunicación en tanto articulación teórico/epistemológico/metodológica de diferentes disciplinas de las Ciencias Sociales para producir un recorte del problema que nos acerque a explorar una serie de interrogantes: ¿en qué medida nuestro cuerpo se comunica a través de su territorialidad? ¿Existe un territorio a priori de la ocupación corporal del mismo? ¿Es lo mismo territorio que espacio corporal? ¿Por qué el cuerpo visibiliza el territorio social? ¿Cómo podemos conocer este ‘espacio ambiguo’ que somos como cuerpo invisto sino sobre su superficie y sensaciones? ¿Cuáles son las profundidades que envuelve nuestra propia exterioridad sensible? ¿Cómo podríamos alguna vez tener certeza del orden de relaciones que se establecen entre el cuerpo anatómico y el cuerpo expresivo? ¿Dónde es que puede fincarse la diferencia o la distancia entre poseer o pertenecer? Nos preocupa la comunicación como una dimensión que atraviesa difetentes disciplinas; creemos que la producción de saberes en este ámbito de estudios se produce identificando tensiones, puntos de contacto, intercambio con las epistemes de la sociología, la antropología, la semiótica, la lingüística y la filosofía que aportan complejidad a los diversos problemas de investigación.La categoría de cuerpo ha sido desarrollada por múltiples autores porque se la considera clave para comprender el proceso histórico de la Modernidad en tanto “experiencia vital” de construcción y destrucción de la corporalidad. El vínculo entre cuerpo, subjetividad y prácticas es considerado, en los diferentes artículos, como un campo de constitución de problemas comunicacionales, es decir de confluencia de categorías conceptuales de distinto orden, tanto desde su autonomía como de la posibilidad de establecer articulaciones variables. El análisis del cuerpo desde la comunicación implica situarlo en relación con prácticas culturales, discursos, valores y usos que lo recortan como una experiencia histórica concreta. De tal modo que el cuerpo se torna un 6problema en la medida en que se inscribe en procesos de subjetivación a partir de los cuales los/las actores sociales responden e interpretan sus condiciones materiales concretas. Se trata de un proceso dinámico en el que los sujetos realizan acciones, producen discursos y construyen sentido sobre el cuerpo a partir de complejos procesos de negociación y siempre desde un lugar situado e históricamente construido, es decir, desde profundos anclajes histórico-culturales (como el género, la nacionalidad, la etnia, la clase social, el consumo, el deporte) y desde anclajes electivos (como los diferentes procesos de identificación o afiliaciones que los/las actores actualizan en el curso de sus itinerarios vitales). Párrafo extraído del prólogo del libro a modo de resumen. Fil: Cohendoz, Mónica. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Fil: Salduondo, Jorge. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Fil: Etchecoin, Lucrecia. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Fil: Marcelo Babio. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Fil: Basualdo, María de las Mercedes. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Fil: Ferrer, Carolina. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Fil: Wiggenhauser, Santiago A . Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina. Prólogo / por Mónica Cohendoz -- Territorialidad: Territorios corporales y comunicación / por Mónica Cohendoz -- El mapa corporal como territorio de vida / por Jorge Salduondo y Lucrecia Etchecoin -- Corporalidades: El cuerpo habitado por el alcohol en la Ciudad de Cochabamba / por Marcelo Babio -- “Yo, en tanto cuerpo digo:...” / por María de las Mercedes Basualdo -- Subjetividades: Configuraciones epocales del colectivo LGTTTBI en la región centro de la Pcia de Buenos Aires / por Carolina Ferrer -- Un estudio de la marca corporal “Messi” / por Santiago A. Wiggenhauser

Pretende este articulo establecer posibilidades de interpretación a través de la interacción simbólica entre héroe y bobo en algunos textos de la literatura venezolana, a manera de perspectiva metodológica para inferir sobre la identidad actancial constituida a partir de una serie de elementos; entre los cuales, destacan fundamentalmente: la corporalidad, los planos enunciativos, las relaciones intra e intersubjetivas y la diversifi cación fi ccional, a modo de elementos constituyentes de dinámicas estéticas que permiten incorporar la paridad oposicional como centro generador de hibridaciones referenciales. Todo ello para signifi car la riqueza alegórico-conceptual contenida en los principios de la interacción simbólica que permite destacar la transposición de roles en medio de la cohabitación de espacios narrativos, en los cuales, lo divergente es convergente en cuanto a las relaciones de signifi cación para el establecimiento de lógicas de sentido desde la literatura y la magia de la creación inherente a ella y como voluntad creadora de quienes, en torno a la lectura, decantan las rutas y tránsitos de los personajes. This article aims to establish possibilities of interpretation through the symbolic interaction between hero and Bobo in some texts of Venezuelan literature, as a methodological perspective to infer on the identity actancial constituted From a series of elements; among which, they emphasize fundamentally: the corporality, the enunciative plans, the intra-and intersubjective relations and the fictional diversification, as constituting elements of aesthetic dynamics that allow to incorporate the parity oppositional As a referential hybridization center. All this to signify the allegorical-conceptual richness contained in the principles of the symbolic interaction that allows to emphasize the transposition of roles in the midst of the cohabitation of narrative spaces, in which the divergent is convergent in terms of The relationships of meaning and establishment of sense logics from the literature and the magic of the creation inherent to it and the creative will of those around the reading decant the routes and transits of the characters. 85-98 luish@ula.ve Semestral

112 p. La presente investigación se plantea como un segundo momento de un ejercicio investigativo que desarrolló la Corporación Universitaria Iberoamericana en 2016 con una población con características diversas que ha sido víctima de manera crónica de varias clases de violencias y procesos de exclusión y discriminación social: la comunidad de mujeres trans, en este caso específico quienes habitan o transitan el territorio social que constituye el barrio Santafé.

The legend of St Margaret of Antioch problematizes a range of conceptions of selfhood, particularly the relationship between the body and identity, by constantly blurring the dialectical clarity of the opposition between self and other, between internal and external. Margaret, who is lacerated to the point where the inner workings of her body become visible, is swallowed by a dragon, but subsequently bursts outwards through its stomach by making the sign of the cross. She in this way becomes a complex and ambivalent figure, a source of abjection rather than scopic objectification for Olybrius, the pagan inquisitor, but a model of heroic resistance for a partisan Christian audience. In this discussion, which focuses on the previously unedited version of her legend in the Castilian Gran flos sanctorm, particular attention is paid to questions of ontological significance, the so-called 'pious pornography' thesis, and the appropriation of the female body as a symbolic locus of meaning. La leyenda de Santa Margarita de Antioquía problematiza una serie de concepciones de la individualidad, sobre todo la relación entre el cuerpo y la identidad, al complicar constantemente la claridad dialéctica de la oposición entre el ser y el otro, entre lo interno y lo externo. Margarita, lacerada hasta un punto en que las operaciones internas de su cuerpo llegan a ser visibles, es tragada por un dragón, cuyo estómago revienta, expulsándola de su interior, cuando ésta se santigua. De esta manera llega a ser una figura compleja y ambivalente, una fuente de abyección más que objetificación escópica para Olibrio, el inquisidor pagano, y un modelo de resistencia heroica para una audiencia cristiana partidaria. En esta discusión, que se centra en la versión previamente inédita de su leyenda preservada en el Gran flos sanctorum castellano, se presta atención sobre todo a cuestiones de significado ontológico, la tal llamada tesis de la 'pornografía pía' y la apropiación del cuerpo femenino como lugar simbólico de significación.

Resum disponible en anglès i castellà, The legend of St Margaret of Antioch problematizes a range of conceptions of selfhood, particularly the relationship between the body and identity, by constantly blurring the dialectical clarity of the opposition between self and other, between internal and external. Margaret, who is lacerated to the point where the inner workings of her body become visible, is swallowed by a dragon, but subsequently bursts outwards through its stomach by making the sign of the cross. She in this way becomes a complex and ambivalent figure, a source of abjection rather than scopic objectification for Olybrius, the pagan inquisitor, but a model of heroic resistance for a partisan Christian audience. In this discussion, which focuses on the previously unedited version of her legend in the Castilian Gran flos sanctorm, particular attention is paid to questions of ontological significance, the so-called ‘pious pornography’ thesis, and the appropriation of the female body as a symbolic locus of meaning., La leyenda de Santa Margarita de Antioquía problematiza una serie de concepciones de la individualidad, sobre todo la relación entre el cuerpo y la identidad, al complicar constantemente la claridad dialéctica de la oposición entre el ser y el otro, entre lo interno y lo externo. Margarita, lacerada hasta un punto en que las operaciones internas de su cuerpo llegan a ser visibles, es tragada por un dragón, cuyo estómago revienta, expulsándola de su interior, cuando ésta se santigua. De esta manera llega a ser una figura compleja y ambivalente, una fuente de abyecciónmás que objetificación escópica para Olibrio, el inquisidor pagano, y un modelo de resistencia heroica para una audiencia cristiana partidaria. En esta discusión, que se centra en la versión previamente inédita de su leyenda preservada en el Gran flos sanctorum castellano, se presta atención sobre todo a cuestiones de significado ontológico, la tal llamada tesis de la ‘pornografía pía’ y la apropiación del cuerpo femenino como lugar simbólico de significación.

While Locke’s concept of the person constitutes a milestone because it is now defined as consciousness, Leibniz claims for a substantial dimension without renouncing to the conscious dimension in man. In this way, Leibniz accomplishes a synthesis between substantiality and consciousness in the same singular level where a proper notion of person can be found. Mientras que Locke consuma una cesura en el concepto de persona que define ahora como conciencia, Leibniz reivindica la dimensión substancialista postergada sin renunciar a la dimensión consciente, llevando a cabo una síntesis entre la sustancialidad y la cons- ciencia en el mismo nivel singular propio de la persona.

RESUMEN En el año 2007, el Área de Tecnologías de Género y el Área de Comunicación del Centro Cultural Rojas (UBA) publicó El Teje. La primera revista de travestis en América Latina. Desde ella, la institución promovió la inclusión de personas trans y cuestionó la binaridad genérica propia del pensamiento heterosexual. Varias de las presentaciones de lanzamiento de la revista fueron acompañadas por performances escénicas. Aquí, abordamos la construcción de la identidad travesti corporalizada por la poeta y performer Naty Menstrual en la primera presentación de El Teje. Para tal fin, utilizamos aportes de la teoría del campo teatral posdramático aplicados al campo de los estudios queer ABSTRACT In 2007, the Area of Gender's Technology and the Area of Communication of Centro Cultural Rojas (UBA) published El Teje. The first magazine of transvestites in Latin America. From it, the institution promoted the inclusion of transgender persons and questioned the dualism typical of the heterosexual contract. Many presentations of the magazine were accompanied by performances. We have studied the construction of the transvestite identity embodied by poet and performer Naty Menstrual in the first presentation of El Teje. For this, we apply postdramatic theatrical theory to the field of queer studies. RÉSUMÉ En 2007, les départements des Technologies de Genre et de Communication du Centre Culturel Rojas (UBA) ont publié El Teje. La première revue travesti de l'Amérique Latine. Depuis, l'institution a promu l'inclusion de personnes transéxuelles, questionant la bipolarité générique propre à la pensée hétérosexuelle. Nombreuses cérémonies de lancement de la revue ont été accompagnéés de performances scéniques. Cet article propose donc une réflexion sur la construction de l'identité travesti du poète et performer Naty Menstrual dans la première présentation de El Teje. Cette analyse s'appuiera sur la théorie théâtrale postdramatique appliquée au champ des études queer.

This paper presents some elements for discussion on understanding, coordination and construction process of religious body language in contemporary society. It attempts to review some possible approaches for understanding in a scientific way some corporality the believer today. This possibility of understanding can prove the existence of new and diverse edges that are embedded within a religious context in which the joint discussion of identity and culture. The research results in this paper, the joint evidence of identity and corporeality is scarce or almost absent in the academic field. Therefore try to incorporate in this article reflect some positions in the field of inquiry to give account of some practical ways of understanding the body in religious groups, particularly “evangelical” in the region. Este escrito propone algunos elementos para comprender la articulación y el proceso de construcción de gestualidades religiosas en la sociedad contemporánea. Se intenta revisar posibles aproximaciones que permitan entender de manera científica ciertas corporalidades de los creyentes. Un acercamiento que evidencia la existencia de nuevas y diversas aristas imbricadas en los contextos religiosos, los cuales articulan identidad y cultura. La investigación que da lugar a este documento evidencia que la articulación entre la identidad y la corporalidad ha sido poco estudiada. Intentamos, por ello, incorporar en este artículo de reflexión posturas en el campo de indagación que den cuenta de algunos modos de entender las prácticas corporales en los grupos religiosos, en especial de los “evangélicos” de la región. Universidad de San Buenaventura - Cali

La idea central que organiza este trabajo parte de la revisión crítica del arquetipo gaucho analizado desde su corporalidad e identidad. Corporalidad que se recrea durante una particular territorialidad: la peregrinación a caballo hacia la basílica de Nuestra Señora de Luján, en la ciudad de Luján, Argentina. El propósito de esta revisión es la búsqueda de conexiones empíricas entre los sujetos sociales diversos, el movimiento tradicionalista y la práctica religiosa, en que la corporalidad se hace sustantiva como catalizadora de estas diferenciaciones que subyacen, inadvertidas, por debajo de una aparente homogeneidad. Y a partir de allí, romper con la visión ingenua de un único modelo posible e universal del ser gaucho, peregrino y argentino. The central idea of this paper is to make a critical review of the gaucho archetype analyzed from his corporality and identity. Corporality that recreates during a particular territoriality: the pilgrimage on horseback to the Our Lady Basilica at Lujan, Argentina. The purpose of this reviewing is the search of empirical connections among the diverse social objects, the traditionalist displacement and the religious practice, where corporality becomes substantial as catalyzer of those subjacent differentiations, non-viewed, under an apparent homogeneity.From there, it looks to break up the ingenuous vision of a unique and universal model of being gaucho, pilgrim and Argentine.

This paper aims to analyze the Jewish woman in Albert Cohen’s work, focusing our attention on the descriptions of their bodies. From the beginning, the difference between the woman who lives in the island and the one who lives underground is obvious. The essentially organic, obese body of the woman islander is opposed to the deformed body of the underground woman, a deformity which symbolizes the eternal suffering of the Jewish people.These images of the female body can be found in stories and tales from the popular Jewish tradition which, via his mother, could have nourished Albert Cohen’s imagination. A lo largo de estas páginas intentaremos analizar el tema de la mujer judía en la obra de Albert Cohen, centrando nuestro análisis en las descripciones de su cuerpo y apoyándonos en la totalidad de su obra. La diferencia entre la mujer que habita la isla y la que habita el subsuelo se impone desde un primer momento: al cuerpo obeso, básicamente orgánico de la primera, se opone el cuerpo contrahecho de la segunda, siendo esta deformidad el símbolo del sufrimiento secular del pueblo judío.Estas imágenes se encuentran sin embargo en los cuentos e historias de la literatura popular judía que, gracias a su madre, pudieron alimentar el imaginario de nuestro autor. Il s’agit ici d’envisager la question de la femme juive dans l’œuvre d’Albert Cohen en limitant notre analyse à la description de son corps, et ce dans la totalité de l’œuvre de l’auteur. La différence entre la femme habitant l’île et la femme habitant le continent s’impose dès le début : au corps obèse, organique et cloacal de la première s’oppose le corps toujours difforme de la seconde. Or cette difformité veut dire ici la souffrance de tout un peuple condamné depuis des siècles. Rien de ceci n’est pourtant nouveau : on en trouve les traces dans les contes et les histoires de la littérature populaire juive qui, grâce à sa mère, auraient pu nourrir l’imaginaire de l’écrivain.

RESUMEN: La finalidad de nuestra investigación monográfica es analizar las formas como las comunidades virtuales se estructuran como espacios que posibilitan otras formas de ciudadanía, que no pueden ponerse en escena en la esfera pública tradicional, y que a su vez le ofertan a aquellos colectivos que son marginados, un espacio donde pueden hacer visibles sus identidades y discursos estéticos Partimos nuestra reflexión teniendo como punto de referencia las comunidades de práctica de jóvenes Skinheads, Emos y Góticos de la ciudad de Medellín y de cómo interpretamos sus conflictos estéticos dentro del marco de lo que Michel Foucault y Pierre Bourdieu han identificado como formas contemporáneas de conflicto político.

Línea de Investigación: Psicología Social - Área: Identidades Juveniles Contemporáneas - Tema: Orientación Sexual y Género - Grupo de Investigación en Estudios Clínicos y Sociales en Psicología Con el objeto de interpretar los significados sobre la belleza corporal, éste estudio parte de las experiencias de mujeres que se practicaron intervenciones quirúrgicas con fines estéticos. El diseño metodológico fue cualitativo con los aportes del método fenomenológico-hermenéutico. Los datos fueron generados a través de entrevistas a profundidad y grupos focales. Se analizaron con la identificación de unidades de significados y construcción de categorías. Las participantes mencionan cambios en su vida debido a sus intervenciones con fines estéticos. Algunos de los significados acerca de la belleza corporal hallados en ésta investigación hacen referencia a que la forma principal de reconocimiento de belleza, es corporal, y que prima una figura delgada y voluptuosa a la vez; para la construcción de éstas percepciones inciden los conceptos construidos por madres, hermanos y los que se transmiten vía socialización

La trilogía «alteridad»-«corporalidad social del sujeto»-«politicidad», es una reflexión acerca de la «pluralidad» y del naufragio de una época. Alude a una identidad perdida cuyo origen se remonta a los inicios del pensamiento filosófico occidental mismo. Desde las nociones clásicas de kosmos, isonomía, polis, fysis, contrapuestas al “conocerse a sí mismo”, se expresa sintomáticamente el extravío de la vida colectiva de la polis hacia la sujetidad interior. «Alteridad» es contraparte de «egoidad», pero ambas aluden negativamente al cuerpo social colectivo (político) y a su kosmos envolvente: a su «cuerpo orgánico», a la fysis, a la polis.