Search

Celem artykułu Artystyczna i tożsamościowa wspólnota dzieła H. Michaux i B. Fondane’a jest porównanie twórczości poetów, których biografia intelektualna i artystyczna posiada wiele punktów stycznych. Obaj pochodzą z peryferii „światowej republiki literatury” (w ujęciu Pascale Casanovy) i obaj wpisali się w międzynarodowy kapitał literacki dzięki decyzji o emigracji do Paryża (Michaux przyjechał z Belgii, Fondane - z Rumunii). Obaj sięgają po podobne modernistyczne strategie literackie, wykorzystują w swojej twórczości potencjał rozwijającej się w latach dwudziestych XX wieku sztuki filmowej, a inspirację wiodącą indywidualnej ścieżki artystycznej zarówno w przypadku Michaux, jak i u Fondane’a można interpretować w kategoriach "poetyki doświadczenia". The article "Exploring the Artistic Identities of H. Michaux and B. Fondane - a comparative study" aims to investigate the similarities between the artistic trajectories of the two poets. Both emigrated to Paris at the same time (Michaux from Belgium, Fondane - from Romania) and both assimilated the values of this great literary center denying their difference, struggling with their status as writers coming from the "small" literary worlds, hardly, or not at all, recognized in "The World Republic of Letters" (Pascale Casanova). Furthermore, the purpose of the paper is to signal that Michaux’s and Fondane’s literary work uses the same big modernist themes (e.g. the traveler figure, existential anxiety, importance of language) and can be understood in the context of a larger concept of the poetics of experience.

Résumé Quelques traits dominants confèrent une certaine unité à la vision de Benjamin Fondane, alias B. Fundoianu, sur le théâtre. Raffinées sous l’emprise du milieu intellectuel et artistique français, notamment à la suite de la rencontre avec Artaud et Chestov (ce qui a accentué la prédisposition « existentielle » de la pensée de Fondane), ces dominantes se laissent découvrir des premiers articles de presse jusqu’aux pièces de théâtre contaminées par Nietzsche, Kierkegaard, Chestov, Gide, Bergson, Freud. Selon Fondane, les biographies intellectuelles des maîtres, de Nietzsche et de Kierkegaard, en premier lieu, obéissent aussi à une logique dramatique. Dès sa période roumaine, Fondane s’intéresse aux changements du mécanisme théâtral, de la tragédie grecque jusqu’au drame réaliste et symboliste. De telles réflexions vont trouver une suite dans le Faux traité d’esthétique qui entrecroise des directions importantes dans les arts performatifs du XX-ième siècle et plus tard. Abstract A number of dominant features confer a dynamic unity on Benjamin Fondane's (alias B. Fundoianu) vision of the theater. Influenced by the French intellectual and artistic environment, and following a meeting with Artaud and Shestov (which accentuated the "existential" predisposition of Fondane's thinking), these constants can be traced back to his first press articles and to his plays, which were contaminated by readings of Nietzsche, Kierkegaard, Shestov, Gide, Bergson, Freud. The intellectual biographies of the masters, especially those of Nietzsche or Kierkegaard, are also placed by Fondane in a dramatic logic. Since his Romanian period, Fondane was already showing interest in the everchanging theatrical mechanisms, from the Greek tragedy to theater realism and symbolism. Such reflections will later find an organic continuation in his observations in Faux traité d’esthétique (False Treatise on Aesthetics), which straddles important directions from the performing arts of the twentieth century and beyond. Resumo Alguns traços dominantes conferem uma certa unidade à visão do teatro de Benjamin Fondane, aliás B. Fundoianu, sobe o teatro. Refinados sob a influência do meio intelectual e artístico francês, especialmente após o encontro com Artaud e Chestov (que acentuou a predisposição “existencial” do pensamento de Fondane), esses elementos dominantes aparecem desde os primeiros artigos de imprensa até as peças de teatro, contaminadas por Nietzsche, Kierkegaard, Chestov, Gide, Bergson, Freud. As biografias intelectuais dos mestres, principalmente Nietzsche e Kierkegaard, também são colocadas em uma lógica dramática. Desde seu período romeno, Fondane se interessa pelas mudanças do mecanismo teatral, da tragédia grega ao drama realista e simbolista. Tais reflexões encontrarão continuidade em Faux traité d'esthétique, que convergem para importantes direções nas artes performáticas do século XX e mais tarde.

« Remarque sur la révolte » écrit à la fin de la Seconde Guerre mondiale représente une base solide à l’argumentaire développé par Camus dans L’Homme révolté. S’y intéresser, c’est revenir aux origines de la révolte camusienne, observer aussi de près le contexte d’écriture de ce court essai et la place qu’il prend dans le volume au sein duquel il est publié en 1945, L’Existence. Et si la révolte avait quelque chose à voir avec l’existence au sens métaphysique du terme ?, Remarque sur la révolte written at the end of World War II serves as a solid basis for the arguments Camus develops in L’Homme révolté. Studying this text is a way to go back to the origins of the revolt as defined by Camus, to take also a close look at the context in which this short essay was written and to ponder on the importance it has in L’Existence in which it was published in 1945. Could revolt have to do with existence in a metaphysical sense?

À partir du témoignage du musicien Marcel Mihalovici, l’article évoque Brancusi quand Fundoianu / Fondane s’installe à Paris. Le sculpteur y maintient le mode de vie d’un « paysan du Danube ». Il se défie des littérateurs mais réalisera un portrait / dessin du jeune poète philosophe. À son tour, Fondane lui consacre le portrait « Constantin Brancusi », une critique majeure, comme l’essai sur Chagall et le « Faux-Traité d’esthétique ». Il y démontre que l’inspiration du sculpteur est irréductible à la matérialité d’un art plastique. Abstraite, épurée, elle relève de la poésie moderne, d’un lexique fondateur d’in nouveau langage, de l’artisanat, des mathématiques et de l’expression religieuse. Based on a testimony of the musician Marcel Mihalovici, the article first calls to mind Brancusi in Paris when Fundoianu / Fondane settles down there. In the French capital, the sculptor maintains the style of life of a “Danubian peasant”. He mistrusts the writers but realizes a drawing (portrait) of the young poet and philosopher. In turn, Fondane devotes to him the portrait “Constantin Brancusi” which is one of his best reviews, as the essay on Chagall and “Le faux traité d’esthétique”. He shows that the inspiration of the sculptor—as seen by Fondane—is not reducible to the materiality of the plastic art. Purified, it is a part of modern poetry, it creates a lexicon founding a new language, artisan skills, mathematics and religious expression.

International audience; extrait de hal-02893824, version 1

La présente notice renoue avec deux articles (de fait, il s’agit de deux versions du même article, adaptées à des contextes différents) sur Fondane et le cinéma, qui mettent en avant des questions d’ordre théorique et esthétique . Elle a été rédigée dans le seul but de jeter un regard sur la route du cinéma prise par le poète, dramaturge, journaliste, essayiste, critique, polémiste et philosophe Benjamin Fondane dans l’optique d’une presse destinée au grand public. Les articles qui seront cités par la suite ont été choisis un peu au hasard suite à la navigation sur quelques sites de presse, notamment sur RETRONEWS. Le site de presse de la BNF, parcourus durant le confinement imposé par la crise sanitaire. Il n’est pas pour autant exclu que cette promenade le long de la route prise par Fondane n’aboutisse sur d’autres travaux de recherche.

La présente notice renoue avec deux articles (de fait, il s’agit de deux versions du même article, adaptées à des contextes différents) sur Fondane et le cinéma, qui mettent en avant des questions d’ordre théorique et esthétique . Elle a été rédigée dans le seul but de jeter un regard sur la route du cinéma prise par le poète, dramaturge, journaliste, essayiste, critique, polémiste et philosophe Benjamin Fondane dans l’optique d’une presse destinée au grand public. Les articles qui seront cités par la suite ont été choisis un peu au hasard suite à la navigation sur quelques sites de presse, notamment sur RETRONEWS. Le site de presse de la BNF, parcourus durant le confinement imposé par la crise sanitaire. Il n’est pas pour autant exclu que cette promenade le long de la route prise par Fondane n’aboutisse sur d’autres travaux de recherche.

Bien plus qu’une activité consistant à représenter des idées préconçues ou à consolider des récits historiques en compétition avec d’autres récits sur le marché du savoir, la création littéraire permet la confrontation de l’esprit humain avec ce qui le dépasse, ce qui l’appelle tout en lui échappant. Un des plus vieux récits de la tradition occidentale illustre de manière frappante cette confrontation de l’esprit avec l’inconnu. Il s’agit du célèbre épisode de l’Odyssée d’Homère où Ulysse, à l’approche de l’île des Sirènes, se ligote au mat de son navire afin de pouvoir écouter leur chant sans craindre d’y succomber et de sauter à l’eau pour les rejoindre. Grâce à ce stratagème, Ulysse fait l’expérience d’un abandon de l’esprit à ce qui l’affecte de l’extérieur, le fascinant et menaçant de lui faire perdre la raison. Mais en même temps, et dans un même mouvement, il fait l’expérience d’une maitrise des affects par la force de la raison. À la fois stoïque et ouvert au débordement des affects, Ulysse incarne les extrêmes de l’esprit, le lieu où la tension entre affect et raison est portée à son comble. Si cette confrontation de l’esprit avec ce qui le dépasse est mise en scène dans les textes littéraires selon des modalités qui dépendent des conditions historiques de leur production, elle est aussi réactivée, au-delà de ces conditions historiques, chaque fois que l’esprit d’un lecteur, chaque fois que l’esprit d’une lectrice y trouve l’occasion d’une ouverture à ce qui l’excède et le fascine., Much more than an activity of representing preconceived ideas or consolidate historical narratives competing with other narratives on the knowledge market, literary production allows the confrontation of the human mind with what is beyond it, which call him while escaping him. One of the most ancient stories of the Western tradition strikingly illustrates this confrontation of the mind with the unknown. This is the famous episode of Homer’s Odyssey where Odysseus, at the approach of the island of Sirens, binds himself to the mat of his ship in order to listen to their song without fear of succumb and jump into the water to join them. Thanks to this stratagem, Odysseus experiences the surrender of the mind toward what affects him from the outside, fascinating and threatening to make him lose reason. But at the same time, and in the same movement, he experiences the domination of affects by the force of reason. Stoic, but at the same time open to the overflow of affects, Odysseus embodies the extremes of the mind, the place where the tension between affect and reason is carried to its height.

Introduction à la journée d’études « Voix singulières de la culture roumaine. Autour de Fondane, Ionesco et Cioran », organisée à la Tourette le 21 octobre 2017, et présentation des participations., An introduction to the conference day “Singular voices of the Romanian culture. On and around Fondane, Ionesco and Cioran” that took place in La Tourette on 21 octobre 2017 and a presentation of the articles.

Reconstructing Identity: Historical, Literary and Philosophical Contexts of B. Fundoianu’s/Benjamin Fondane’s Works (1898-1944) attempts to present the critical essays on literature and poetic works of B. Fundoianu/Benjamin Fondane in the context of the writer's identity dilemmas. He was a Romanian Ashkenazi Jewish poet, publicist, critic, essay writer, philosopher (a disciple of Lev Shestov), playwright, theatre director and avant-garde filmmaker, still unknown to the Polish audience. For the most accurate presentation of the subject, the thesis benefits from the achievements of many related scientific disciplines: literature, cultural anthropology, history of ideas and philosophy. This book includes an extensive Introduction, three basic chapters (In Search of Artistic Maturity. Romanian Stages of the Work of B. Fundoianu, Zeitgeist. Some Inspirations Behind Fondane’s Work and Fondane’s Mature Works: Existentially Oriented Poetry and Essays on Baudelaire) and a brief Conclusion. The aim of the thesis is to exceed the frames of a traditionally understood monograph, thus Fundoianu/Fondane’s text is often considered as a pretext to discuss the most important cultural issues of the time. Contextualization of the author’s works reveals the mechanisms that influenced the dynamics of his writing. The book is provided with an annexe which contains six important Fundoianu/Fondane’s essays from the Romanian period that have been analyzed.

Contributeurs : Pierre Brunel, Pierre Chatelus de Vialar, Père Bernard Heudré, Marie-Catherine Huet-Brichard, Claude Maffre, Baldine Saint-Girons et Élise Sorel.

International audience

International audience; DADA means the subversion of great narratives as frameworks of ideology. Therefore DADA does not only attack tradition in arts and society but – by denying the validity of logos (Tristan Tzara, Hugo Ball, Benjamin Fondane) – also the manifestoes of movements of the historical avant-garde as Futurism, Expressionism or – later – Surrealism, because they try to impose their “discursivity “ (term used by Foucault almost in the sense of lat. topica) on arts and society. In other words, the avant-garde ends up creating its own tradition. In that way, the principle of the avant-garde might be described as the permanent revolution of tradition. Thus DADA has become a critical movement within the historical avant-garde. One answer to the dilemma of the avant-garde can already be found in the works of Nietzsche; and the influence of his philosophy especially on the early movements of the historical avant-garde (Futurism, Expressionism, Vortex…) cannot be denied. In its radical negativity DADA wants to surpass not only the contradiction within avant-garde but also Nietzsche’s superman and primitive anarchism to reach a higher degree of individuality which shall be no more in conflict with humanity (Raoul Hausmann): Dadaists have become the anarchists of anarchy. And the ethical imperative of DADA prevails in the writings of Guy Debord. Located at the hiatus of negation and great narrative DADA is more than absurd, it means the laughter of διάβολος, “the one who separates”.

International audience

International audience

International audience

International audience; En 1944, Benjamin Fondane fut arrêté par la police française, puis déporté à Auschwitz-Birkenau où il mourut assassiné dans une chambre à gaz. Il a laissé une œuvre importante, une œuvre marquée par la mort brutale de son auteur dans la force de l'âge : une grande partie de ses écrits a été publiée à titre posthume, et le travail sur ses manuscrits promet encore des révélations. Depuis ses premières tentatives littéraires en roumain, il s'avère à la fois poète et philosophe, ce qui signifie que toute son écriture se développe entre ces deux pôles : sa poésie cherche cette vérité que le philosophe défend, une vérité inaccessible à la raison, à une pensée fidèle au principe de contradiction, une vérité qu'il ne faut pas seulement vivre, mais à laquelle il faut participer. Oscillant ainsi entre ces deux pôles extrêmes, il cherche des différentes formes d'expression : le théâtre, le poème en prose, l'essai philosophico-théologique, le reportage, la critique littéraire et artistique, le cinéma... - sans pour autant abandonner la poésie et ses travaux sur une œuvre philosophique qui ne sera jamais achevée. Accédez à la présentation du livre: http://www.benjaminfondane.com/livre-Lendemains-41-1-1-0-1.html

International audience; Cette introduction à " Benjamin Fondane - écrire devant l'Histoire " met l'accent sur le rapport entre le penseur existentiel et le créateur. Le fondement de la pensée fondanienne est le dualisme irréductible entre la pensée discursive et la " pensée de participation " (terme emprunté à Lévy-Bruhl). Seule à travers cette dernière, l'homme retrouve le chemin du sacré. En revanche, Fondane ne cherche pas un retour à un état antérieur, à savoir primitif, mais les affinités électives entre les primitifs et " ce non-être, que chantent les modernes ". Ces affinités se font tout d'abord ressentir à travers l'art. Son " esthétique de participation " tient donc compte du fait que l'art est entré dans - pour le dire avec Walter Benjamin - " l'époque de sa reproduction mécanisée ", mais les œuvres doivent désormais, à travers les innovations technologique, développer leurs propres langages, comme c'est le cas pour la photographie et notamment pour le cinéma vers lequel se tournera Fondane - tout en s'affranchissant du principe d'imitation. Accédez au texte: http://tillkuhnle.homepage.t-online.de/Grand_Lundi.pdf et à la présentation du livre: http://www.benjaminfondane.com/livre-Lendemains-41-1-1-0-1.html

Benjamin Fondane est un penseur et un artiste du XXe siècle qui demeure encore relativement méconnu de la communauté universitaire. Pourtant, son œuvre poétique et ses essais révèlent une démarche atypique et une vision concrète de la dualité humaine et de la pratique de la pensée. « Le mal des fantômes », poème central de l’œuvre de Fondane, est une incarnation imagée du mal-être psychique de l’humain qui pressent que ses réflexes intellectuels, tels la raison et l’esprit de non-contradiction, créent une rupture avec son expérience intime du monde, brigue une portion du réel. L’étude de la figure du fantôme (qui est la figure de la hantise dans la tradition littéraire) ainsi que de l’économie discursive de la traversée maritime qui se déploient dans ce poème nous permet d’interroger les astuces rhétoriques que Fondane met en place afin de contrecarrer ce malaise. À travers l’expérience scripturale et la lecture, il est à la recherche d’une nouvelle disposition de l’activité réflexive qui serait davantage solidaire de l’existence humaine. C’est grâce au geste de l’écriture que sa pensée voyage, se meut, retrouve sa vivacité et, par là même, ses pouvoirs de mutation. Se pencher sur la mise en œuvre de la réflexion chez Benjamin Fondane permet de poser un regard sensible sur les propres rapports que nous entretenons avec notre activité intellectuelle, scripturale et notre pensée., Benjamin Fondane is a thinker and an artist of the twentieth century who is still relatively unknown to the academic community. However, his poetry and essays reveal an unusual flow of language and a concrete vision of human duality and practice of thought. “Le mal des fantômes,” Fondane’s central poem, is a image-laden incarnation of the human’s mental uneasiness in creating a disjunction between his or her intellectual reflexes, such as reason and the spirit of non-contradiction, and an intimate experience of the world, a disjunction that necessarily limits the mind to a mere portion of a larger, integral reality. In studying the “fantôme” trope – that is, the haunting figures of the literary tradition – in conjunction with the poem's discursive economy of the sea voyage, we seek to unveil the rhetorical ploys that Fondane mobilizes to counteract this malaise. Through writing and reading experimentation, he seeks a new paradigm of thinking that follows more closely unfolding human existence. By virtue of writing itself, thought travels, moves along, and regains both its vitality and transformative power. Moreover, considering the workings of Fondane’s thought enables us to examine the ongoing relationship between our own intellectual activity, writing, and thought., [À l'origine dans / Was originally part of : Thèses et mémoires - FAS - Département de littérature comparée]

Ce bref article entre dans un hommage à Fondane dans la rubrique "cahier" de la revue semestrielle La Soeur de l'Ange; Ce bref article propose une relecture de la poésie de Benjamin Fondane en termes de mise en cause du lyrisme et des pouvoirs accordées à la poésie.

Edition de : Claude Vigée, Mélancolie solaire. Nouveaux essais, cahiers, entretiens inédits, poèmes (2006-2008). Paris : Orizons, 2008. Introduction, notes et biographie : Claude Vigée, Mon heure sur la terre. Paris : Galaade, 2008. Préfaces : Claude Vigée, Le fin murmure de la lumière. Paris : Orizons, 2009. Claude Vigée, Rêver d'écrire le temps : De la forme à l'informe. Paris : Orizons, 2011. Entretiens : " La bonne paresse, la paresse de Dieu ", " Lutte avec l'ange, lutte avec langue ", " L'origine et le lieu de nulle part, la source de l'être ", in Claude Vigée, La double voix. Paris : Parole et Silence, 2010, pp. 23-48, 93-104, 133-140. Revues : rédactrice de Temporel, revue littéraire et artistique en ligne fondée en 2006 : http://temporel.fr Deux numéros par an. Rédactrice de Peut-être, revue poétique et philosophique de l'Association des Amis de l'Œuvre de Claude Vigée, fondée en 2010. Un numéro par an. Recensions et articles dans Europe : " 'Dans mon nom j'ai scellé l'inconnu sans visage' : l'œuvre poétique de Claude Vigée ". Europe, mars 2008, n° 947, pp. 323-327. Europe, numéros 945-46, 947, 949, 954, 2008 ; 957-58, 964-65, 966, 2009 ; 971, 973, 2010 ; 986-87, 2011 ; 993-994, 2012. Articles : " Je/Tu dans la poésie de Claude Vigée ", Je/Tu dans la poésie contemporaine. Textes réunis par Claude Cazalé Bérard. Ecritures, n° 4, novembre 2008. Nanterre : Presses Universitaires de Paris Ouest, CRIX, Centre de Recherches Italiennes, pp. 19-42. " Apprendre l'absence ", par Claude Vigée et Anne Mounic. Je/Tu dans la poésie contemporaine. Textes réunis par Claude Cazalé Bérard. Ecritures, n° 4, novembre 2008. Nanterre : Presses Universitaires de Paris Ouest, CRIX, Centre de Recherches Italiennes, pp. 8-18. Marianne Camus (textes réunis par), Création au féminin. Volume 4 Les humeurs de l'humour (Dijon, 2008). " L'humour au féminin : Stevie Smith ". " Plénitude du temps, joie du poème ", suivi de trois poèmes, Thauma, n° 5, La joie, 2009, pp. 186-213. " Le Cantique des Cantiques, parabole de l'amour et du poème ", Tsafon, Revue d'études juives du Nord, n° 57, printemps-été 2009, pp. 75-100. " 'And he handed her an egg': The Art of Memory in 'Feuille d'Album', Katherine Mansfield and Proust ", in Katherine Mansfield Studies, The Journal of the Katherine Mansfield Society. Volume 1 (2009). Edinburgh University Press, pp. 35-53. " Robert Graves : le mythe face à l'histoire ", in Lecture politique des mythes littéraires au XXème siècle, sous la direction de Sylvie Parizet. Collection Littérature et poétique comparées. Nanterre : Presses Universitaires de Paris-Ouest, 2009, pp. 223-243. " Lutte avec l'ange, lutte avec langue ", Entretien avec Claude Vigée, Autre Sud, Septembre 2009, n° 46, pp. 26-32. " L'œuvre de Claude Vigée : 'Une force qui vient tout entière des sens.' " Ibid., pp. 33-35. " 'Devise / Toute ma force est faite / De tendresse secrète.' : Claude Vigée, poète. " Ibid., pp. 42-47. " Du 'poème énonciateur' ou 'Qui est le tiers qui toujours marche à tes côtés ?' : Robert Graves, Stevie Smith, Claude Vigée ", in Mélanges de Science Religieuse : Foi, mythe et création littéraire à travers le monde, Tome 66, N°4, octobre-décembre 2009, Lille : Université catholique, pp. 25-39. "You may not believe it, for hardly could I": Robert Graves and the Bible. Gravesiana, octobre 2010. Robert Graves Society, publication en ligne. " 'L'homme naît grâce au cri' : Jacob, le poète, le sujet, le singulier ", La figure de Jacob dans les lettres françaises, a cura di Liana Nissim e Alessandra Preda. Università degli studi di Milano, Facoltà di lettere e filosopfia, 2010, pp. 265-285. " 'Ah, What is it? - that I heard': The Sense of Wonder in Katherine Mansfield's Stories and Poems ", Celebrating Katherine Mansfield : A Centenary Volume of Essays. Edited by Gerri Kimber and Janet Wilson. Basingtoke: Palgrave Macmillan, 2011, pp. 144-157. " Benjamin Fondane, poète et penseur, voix singulière ", Cahiers Benjamin Fondane, N° 14, Benjamin Fondane devant l'Histoire : Autour du Lundi existentiel, 2011, pp. 125-148. " Récit de guerre et éthique ; Singularité, communauté et temporalité : Adieu à tout cela, de Robert Graves et La main coupée, de Blaise Cendrars ". E-rea : revue d'études sur le monde anglophone. Mémoires fluctuantes, histoires fondatrices dans les mondes francophones et anglophones, 19-21e siècles / Fluctuating Memories and Founding Histories in the French and English-Speaking Worlds, 19th-21st centuries. Numéro spécial en hommage à François Poirier (1947-2010). Numéro spécial 2011, en ligne : http://erea.revues.org/1832 " Voix et autres voix ", " Là où chante la lumière obscure ", Hommage à Claude Vigée. Paris : Cerf, 2011, pp. 203-222. " John Milton dans les ténèbres de Samson ", Perspectives, Revue de l'Université hébraïque de Jérusalem, n° 18, De Samson à Superman, 2011, pp. 73-90. " La faim, ou la faille de la voix intérieure ". Colloque " Ecrire la faim ", organisé par Isabelle Raviolo à l'Ecole normale supérieure le 18 mars 2009. Temporel n° 12, octobre 2011, en ligne : http://temporel.fr A paraître dans Europe : dossier Katherine Mansfield. Introduction, articles et traductions. A paraître aux éditions Orizons : Les écrivains et l'argent : " Vous ne pouvez servir Dieu et mammon, ou le pouvoir desséchant de l'argent ". A paraître dans une revue universitaire allemande (automne 2012) : " Un poète par-dessus l'épaule d'un poète frère : De Benjamin Fondane à Claude Vigée ". A paraître dans la revue Thauma, La patience : " L'existence, un curieux jeu de patience ". Dictionnaire Bible et littérature, éditions du Cerf, responsable du domaine anglais. Rédaction d'articles : Jacob, puis Gustave Roud, Claude Vigée, David Jones, Emily Dickinson, Michael Edwards, G.M. Hopkins, Robert Graves, John Bunyan, D.H. Lawrence, Isaac Rosenberg, L. S. Senghor, T.S. Eliot, Charles Tomlinson. A paraître. Pour la Société d'études camusiennes et Peut-être, n° 4 (janvier 2013) : " De la fidélité à l'origine et au royaume : Albert Camus et Claude Vigée ".